İstanbul Tasarım Merkezi

İstanbul Tasarım Merkezi
İstanbul Tasarım Merkezi
Küratörden..
“İslami Geometrik Desenler” İslam coğrafyalarında oldukça geniş çaplı ele alınarak birçok
farklı sanat eserinde çeşitli tekniklerle uygulanmıştır. Mimarideki önemli örneklerin yanı
sıra, cilt ve tezhip uygulamalarında, halı ve kilim desenlerinde, minberlerde, mihraplarda ve
çeşitli objelerde yoğun bir biçimde «İslami Geometrik Desenler» le oluşturulmuş kompozisyon örneklerine rastlanmaktadır.
İstanbul Tasarım Merkezi; hem matematik hem sanat alanında birer deha ürünü sayılan
«İslami Geometrik Desenler»i, konunun membaı olan İstanbul’da ciddiyetle ele alabilmek,
konuyu yerli ve yabancı uzmanlarla irdeleyerek gündeme getirebilmek ve yeni projelere kapı
aralamak gibi amaçlarla çoklu disipliner bir çalıştay programı gerçekleştirmektedir.
Bu minvalde, 2. Uluslararası İslam Sanatında Geometrik Desenler Çalıştay’ı kapsamında,
“HENDESEN Selçuklu Sanatında Geometrik Desenler” ismiyle, sanat ve zanaat eserlerinden
oluşan karma bir sergi düzenlenmiştir.
Pek çok değerli çalışmaya bir ufuk olacak bu güzide sergiye katılımlarıyla renk katan bütün
sanat ve tasarım erbaplarına teşekkürlerimle..
Y.Mimar A.Nihal Alodalı Şen
İstanbul Tasarım Merkezi Koordinatörü
A word from the curator
The “Islamic Geometric Patterns” have been applied on many different works of art in wideranging variety of techniques throughout Islamic geography. Important examples can be
found in architecture as well as on various objects such as: minbars, mihrabs, illumination,
book bindings, carpets and rugs.
The Istanbul Design Center is conducting the multidisciplinary workshop on «Islamic Geometric Patterns» regarded as a genius in both mathematics and art, which was initiated to
be seriously pursued in Istanbul for the local and foreign experts to analyse on subject that
could open doors to new projects.
In this regard, within the scope of the 2nd International Workshop on Geometric Patterns in
Islamic Art, a group exhibition titled “HENDESEN Geometric Patterns in Seljuk Art “ is also
organized for the relevant art and craft to be presented.
I would like to express my graditute to all the connoisseurs of art and design for participating in this exhibition with their valuable works, which will add beautiful colors to the
workshop.
Architect A. Nihal Alodalı Şen
Coordinator Istanbul Design Center
Beril Altuğ
1968 yılında Gölcük’te doğdu. Gazi Üniversitesi Çalışma Ekonomisi ve Endüstri İlişkileri
Bölümü önlisans, İşletme Bölümü Üretim Yönetim uzlanım şubesi lisans diplomalarını alarak
mezun oldu. Grafik ve web tasarım eğitimi aldı. Geleneksel Türk Sanatlarından çiniye yöneldi.
İki sene İsmek Ümraniye biriminde eğitimini tamamladıktan sonra İsmek Bağlarbaşı Türk
İslam Sanatları Merkezi’nde açılan sınavı kazanarak öğrenci olmaya hak kazandı . Son iki
senedir eğitmen Gülen Kesova ile çini tasarımı ve teknikleri konusunda çalışmakta olup, halen Tekamül 1.snıf öğrencisi olarak eğitimine devam etmektedir. Aynı zamanda bir senedir
yan dal olarak cam süsleme bölümünde kumlama tekniği üzerine eğitmen Hakan Yıldırım
ile çalışmaktadır. Sanatçı 2013 yılında İstanbul Tasarım Merkezi tarafından düzenlenen 1.
Uluslararası İslam Sanatlarında Geometrik Desenler Çalıştayı’na katılmaya hak kazanarak
bu konu ile ilgilenmeye başlamış, sergilenen eseri de çalıştay kapsamında öğrenilen metodoloji ile ortaya konmuştur.
Born in 1968 in Gölcük, Turkey. Graduated from Gazi University with the associate degree in department of Labor Economics and Industrial Relations, and with bachelor’s degree in Production
Management from Department of Business Administration. Studied graphic and web design.
Decided to learn the art of Tile from the Traditional Turkish Arts studies. After completing the
two years of Tile education at the ISMEK / Ümraniye district unit, she had passed the examination that earned her the right to learn the Tile making at the İSMEK Turkish and Islamic Arts
Center in Bağlarbaşı district. For the last two years Beril has been working with her teacher Gülen Kesova on the tile design and techniques, which is means that she continues her education
as a Maturation 1st class student. At the same time, for a year she has been training by the side
of the master Hakan Yıldırım on sandblasting technique of glass ornamentation department. In
2013 Beril was eligible to participate in the 1st International Workshop on Geometric Patterns
in Islamic Art, which was organized by Istanbul Design Center, and ever since she had started
working on this subject. She had prepared her art work using the methodology learned from the
previous workshop, which will be revealed at the exhibition.
Orhan Ardahanlı
2008’de Atatürk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, Grafik Bölümü’nden yüksek onur derecesiyle mezun olduktan sonra, 2013 yılında aynı fakültede yüksek lisansını bitirdi. Türk Dünyası Kültür Başkenti/Eskişehir 2013, Dünya Üniversiteler Kış Oyunları/Erzurum 2011, Avrupa
Gençlik Olimpik Oyunları Trabzon/2011, 2012 Dünya Karışık Çiftler Curling Şampiyonası
gibi birçok uluslararası organizasyonun kurumsal kimlik ve kreatif görsellerini oluşturmuştur.
2011’de Marc Praquin tarafından “Design&Design” Uluslararası Tasarım Ödüllerine layık
görülen çalışmaları, uluslararası tasarım kitaplarında yer almıştır. 2013’de Ukrayna’da COW
Uluslararası Tasarım Festivali, afiş alanında birincilik ve üçüncülük ödülüne layık görülmüştür. Grafik Tasarım alanında kazandığı ödüllerinin yanında sosyal içerikli afiş çalışmaları ile
de tanınan sanatçı kişisel sergiler açmış ve birçok karma sergide yer almıştır. 2012 yılında
Şiddetin Önlenmesi, 2013 yılında Eğitimde Yenilikçilik temalı uluslararası afiş tasarım sergilerinin proje yönetmenliğini ve birçok tasarım yarışmasının da jüri üyeliğini yapmıştır. GMK
(Türkiye Grafik Tasarımcılar Meslek Kuruluşu) ve ITMK (Türkiye İletişim Tasarımcaları Meslek
Kuruluşu) üyesi olan sanatçı 2008’den beri Arkes Kreatif Fikirler ajansında sanat yönetmeni
olarak kariyerini sürdürmektedir.
In 2008 graduated with high honors and in 2013 obtained his master’s degree from the Graphics Department of Atatürk University, Faculty of Fine Arts. He had produced corporate identity
and creative visuals for many international organizations such as: Turkish World Capital of
Culture in Eskişehir, 2013; World Universities Winter Games in Erzurum, 2011; European Youth
OlympicGames in Trabzon, 2011; 2012 World Mixed Doubles Curling Championship. In 2011
his design works were selected by Marc Praquin for the International Design Awards “Design &
Design”, which had taken place in international design books. In 2013 he had received the 1st
and 3rd prizes for the Posters Design at the COW International Design Festival in Ukraine. In addition towinning awards in the field of Graphic Design, the designer well-known for his posters
of social content had also realized his individual exhibitions and participated in numerous group
exhibitions.He had served as a jury member in many design competitions, and had worked as the
project director for the international poster design exhibitions such as ‘Prevention of Violence’
in 2012 and ‘Innovation in Education’ in 2013. He is an active member of GMK (Graphic Designers Society of Turkey) and of İTMK (Occupational Organization Association for Communication
Designers of Turkey). Currently, he continues his career as an art director at the Arkes Creative
Ideas agency since 2008.
Fatma Nur Bayraktar
Hislerini anlatabilmek için birçok sanat ve tasarım disiplinine bulaştı. İçlerinden “takı sanatı” baskın gelince, akademik eğitimini bu alanda almaya karar verdi. Gazi Üniversitesi Takı
Tasarımı ve Kuyumculuk Bölümü ile Mersin Üniversitesi Takı Teknolojisi ve Tasarımı Bölümlerini ilk mezunlar arasında tamamladı. “Metal Kili”ni konu alan ilk tezi hazırladı. Bu alanda
uzmanlaşarak üniversitelerde ve sanat merkezlerinde seminerler verdi. Birçok zanaatkar /
sanatkardan emay(mine) cam boncuk yapımı, seramik ve bakır işleme dersleri aldı. 2 tanesi
kişisel olmak üzere 7 sergi düzenledi. Yanısıra birçok karma sergiye katıldı ve İstanbul Tasarım Haftası(Istanbul Design Week)’nda yer aldı. İstanbul Tasarım Merkezi’nde, üniversitelerde
ve kendi atölyesinde çeşitli dönemlerde eğitimler verdi. Halen koleksiyonlar hazırlıyor, sergiler düzenliyor ve bilgisini paylaşmaya devam ediyor.
In order to be able to interpret the colors, smells, textures, and memories that were accumulated
since childhood, Fatma Nur got involved with manyart and design disciplines. Since the art of
jewelry was dominant during her high school years: she had decided to dedicate her whole life to
jewelry designing. Being one of the first graduates of the department of Jewelry Design at the
Gazi University and from the department of Jewelry Technology andDesign in Mersin University;
enabled her to prepare the first work on “Metal Clay” as the first thesis on this topic. Thus specializing in this area, she conducted seminars at universities and art centers. At the foundation
of Glass Furnace, Fatma Nur had taken learned the traditional enamel craft from Mary Chuduk.
Fatma Nur also had learned an art of glass bead making, ceramics and copper processing from
many artisans and masters of these fields.She had her 2 personal exhibitions and in partnership
6 exhibitions. She also participated in other numerous group exhibitoins, as well as at the Istanbul Design Week. Fatma Nur continues to provide various Jewelry Design trainings at Istanbul
Design Center, at universities, and in her own workshop. Currently she continues to work on her
collections, and organizing exhibitions, to share her knowledge and exchange information.
Jean-Marc Castera
Fransız asıllı Jean Marc-Castera, İslami geometric desenler konusunda uzman bir araştırmacıdır. Fas’ta geometrik çini sanatı konusunda kapsamlı bir kitabi “Arabesques: Decorative Art
in Morocco” adıyla yayınlanmıştır. Bunun dışında bazı güncel mimari projelerde danışman
olarak görev almış ve farklı konseptlerde tasarımlara imza atmıştır.
After a degree in Mathematics I launched an experimental course at Paris-8 University, exploring
the connexions in mathematics and arts. By the way, I started working on geometric arabesque.
In that time there was not so much books on this topic, so I had to work for years, then I published the results of that work in two books. After living the University I’ve worked on 3D computer
animations . Since 2006 I have the opportunity to work on architectural projects in the Emirates
with Foster+Partners. It’s a perfect opportunity to experiment my ideas of news evolutions of
the art. My favourite project is on Masdar Institute of Science and Technology, Abu-Dhabi.
Osman Doruk
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Geleneksel Türk Sanatları Bölümü, Hat Anasanat
ve Cilt Yardımcı Sanat Dalından 2010’da mezun oldu. 2007 yılında Yrd. Doç. Habib İşmen
ve İslam Seçen nezaretinde cilt sanatı eğitimi almaya başladı. Sanatçı, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Geleneksel Türk Sanatları Bölümü Cilt Anasanat Dalında öğretim
görevlisi olarak akademik kariyerine devam etmektedir. Ayrıca yurtiçi ve yurtdışında çeşitli
sergilere ve konferanslara katılmış olup Müze ve özel koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır.
Geleneksel sanat branşlarında faaliyet gösteren Üsküdar’daki PürSanat Atölyesinde çalışmalarına devam etmektedir.
By 2007 Osman Doruk was mentored and instructed by Turkish Binding Master Islam Secen and his Disciple Associated Professor Habib Ismen. Getting Bachelor Degree in 2010
from Mimar Sinan Fine Arts University Turkish Traditional Arts Department, Osman Doruk
has started his career as Classical Ottoman Bookbinder. Recently, Osman is giving lectures on Theoretical and Practical Phases of Classical Ottoman Bookbinding in Mimar Sinan
Fine Arts University. Osman has been awarded in various binding fairs and competitions
worldwide and he also attended several exhibitions. He is one of the finders of Pür Sanat
Atölyesi (Pure Art studio) in Istanbul, Turkey.
Zeynep Ertürk
1980 yılında İstanbul’da doğdu. Anadolu Üniversitesi İşletme Fakültesinden mezun oldu.
Levent Kum’dan çini, Abdullah Oğuzhanoğlu’ndan kalem işi eğitimleri aldı. 2012 yılında başladığı Fatih Sultan Mehmet Vakıf Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Geleneksel Türk
Sanatları Çini Ana sanat dalındaki yüksek lisans eğitimini 2014 yılında tamamladı. Birçok
karma sergiye katıldı. 2013 yılında T. C. Kültür ve Turizm Bakanlığı 17. Devlet Türk Süsleme
Sanatları Yarışmasında Çini branşında: Sergileme; 2011 yılında İstanbul Büyük Şehir Belediyesi’nin düzenlemiş olduğu “Sevgi, Kardeşlik, Hoşgörü” konulu yarışmada Çini branşında:
Birincilik ödülü aldı. Çalışmalarına kendi atölyesinde devam etmektedir.
Born in 1980 in Istanbul. Graduated from the Faculty of Management, Anadolu University.
Trained by Levent Kum in tiles making, and by Abdullah Oğuzhanoğlu in kalemişi (decorative
painting).In 2012-2014 she has obtained her Master Degree in Traditional Turkish Arts, Tile
Department from the Fine Arts Institute of Fatih Sultan Mehmet Foundation University. She had
participated in many group exhibitions. In 2013 she had received ‘exhibition’ award in theTile
category of the 17th State Turkish Decorative Arts Competition conducted by the Ministry of
Culture and Tourism. In 2011 she came through to the 1st prize in Tile category of the competition dedicated to the “Love, Brotherhood, Tolerance”, which was organized by the Istanbul
Metropolitan Municipality. Currently she continues to work in her studio.
Akio Hizume
Akio Hizume’nin araştırmalarının temel konuları mimarlık, müzik formları ve Altın Oran’a
dayanan Kuazi-periyodik geometridir. Kendi deyimiyle; ‘’Ben sadece teoriyi araştırmıyorum
aynı zamanda birçok orjinal çalışma pratiği yapıyorum. Çok sayıda Kuazi-periyodik strüktürü
buldum. Ben onları ‘Yıldız Kafes’ diye adlandırdım. Japonya’da, Endonezya’da, Avusturya’da,
Almanya’da, Amerika’da ve İsviçre’de bambu kullanarak büyük Yıldız Kafeslerle geometrik
heykeller yaptım. Yakın bir zamanda Filotaksi timeline dayanan bir müze ve stadyum tasarladım. Çatı strüktürü ‘Kuazi- periyodik mukarnas’ diye tanımlanabilir. Ben onların sadece bir
geometri olmadığına, aynı zamanda Avangart sanat olduğuna inanıyorum. Ben bilim ve sanatı birbirinden ayırmıyorum. Her ikisi de insan sanatı. Ben aynı zamanda yeni müzik formları yapıyorum. Bunlar; ritim, ölçek ve ton. 1995 yılında, bu yeni formları kullanarak ‘Fibonacci
Kecak’ diye adlandırdığım bir müzik parçası besteledim. Bu müzik benim kuazi-periyodik
heykelimle tamamıyla aynı formda. Ben geleceğin mimarlık ve müziğine birşeyler katmak
istiyorum.’’
Akio Hizume’s main subjects for research are architecture, the form of music and quasi-periodic
geometry based on the Golden Mean. As he puts it, “I do not only research theory but also make
many original works practically. I found many quasi-periodic structures. I named them “Star
Cage”. I built some big Star Cages as geometrical sculptures using bamboo in Japan, Indonesia,
Austria, Germany, U.S.A. and Switzerland. Recently I designed a museum and stadium based on
the Phyllotaxis. The roof structure should be called “quasi-periodic muqarnas”. I believe they are
not only geometry but also avant-garde art. I don’t separate science and art. Both of them are
human arts. I innovated also musical forms, that is, rhythm, scale and tone. In 1995, I composed
a musical piece using the innovations. I named it “Fibonacci Kecak”. This music is the same form
as my quasi-periodic sculpture completely. I try to bring to fruition of forthcoming architecture
and music in the world.”
Deniz İpekçi
1985 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Üniversitesi, Geleneksel Türk Sanatları Bölümünden 2010 yılında mezun oldu. Renklerinin coşkunluğu, konu anlatımlı yapısı ve aidiyet
özelliği taşıması ve tarihsel yönü gibi özellikleri nedeni ile minyatür sanatı üzerine yoğunlaştı. Sanatçı bu alanda kendi yorum ve bakış açısını katarak kendine özgü eserler üretmeye
çalışmaktadır. Zaman zaman hayatın içinden aldığı izlenimleri mecazi anlam katarak ölümsüzleştirmeye çalışmakta, zaman zamansa masalsı bir anlatım dili kullanarak kendi dünyasını yansıttığı eserler yapmaktadır.
Born in 1985 in Istanbul. Graduated in 2010 from the department of Traditional Turkish Arts,
Mimar Sinan University. She had decided to focus on Miniature Art due to its properties such
as historical aspects; narrative structure and threads; and exuberance of colors. The artist tries
to produce unique artworks in this field by adding her own interpretations and perspectives.
Occasionally, she tries to immortalize her impressions of life by adding metaphorical meanings,
and at times by using a fairytale narrative language she creates artworks that reflect her world.
Zülfiye Kaçar
1965 yılında Akşehir’de doğdu. Akşehir Kız Meslek Lisesi El Sanatları Bölümünden mezun
oldu. Bu dalda birçok kursa katıldı. Çalışmalarını Türk kültür ve sanatına ağırlık vererek devam ettirdi. Yurt içi ve yurt dışında kırkyama ve güzel sanatlar üzerine kişisel ve karma
sergilere katıldı. Kırkyama yarışmalarında çeşitli dereceler alan sanatçı, 2004 yılından beri
Akşehir’de kırkyama kursları vermektedir.
Born in 1965 in Akşehir, Turkey. Graduated from the department of Handcrafts of Akşehir Vocational High School for Girls. Attended many courses in related to this field. Continued her work
with great emphasis on Turkish Culture and Arts. Participated individual or group exhibitions
on patchwork and fine arts in national and international area and received various awards in
patchwork competitions. Currently she teaches Patchwork courses in Akşehir since 2004.
Rıdvan Kaşıkçı
Rize iline bağlı Çayeli ilçesinde doğdu. Üsküdar Şeyh Şamil Lisesi’ni 2004 yılında bitirdi.
2006 yılında giriş yaptığı Karadeniz Teknik Üniversitesi Fen Edebiyat Fakülte’sinden, ‘’933
Numaralı Ayniyat Defterinin Transkripsiyonu’’ konulu tezi ile 2010 yılında mezun oldu. Aynı
yıl Karadeniz Teknik Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Tarih Anabilim Dalı’nda yüksek
lisans eğitimine başladı. Prof. Dr. Mehmet Alaaddin Yalçınkaya’nın danışmanlığında tamamladığı ‘’Nizam-ı Cedid’den Tanzimat’a Osmanlı-Prusya İlişkileri’’ tezi ile 2014 yılında mezun
oldu. Özel bir kurumda fotoğraf çekimi üzerine eğitim aldıktan sonra aktif olarak fotoğrafçılık yapmaya başladı.
Born in Çayeli, Rize. In 2004 graduated from the Üsküdar Sheikh Şamil High School. In 2006
entered the Faculty of Science and Literature at the Karadeniz Technical University, and graduated in 2010 with his thesis on ‘’The Transcription of 933 Numbered Inventory Book’’. The
same year he had begun his master’s degree studies in History Department of the Institute of
Social Sciences at the Karadeniz Technical University, which he completed in 2014 with his thesis on the “Ottoman-Prussian Relations from Nizam-i-Jadid (the New Order) to Tanzimat (the
Reforms)” under the consultation of Prof. Dr. Mehmet Aladdin Yalcinkaya. After he had studied
photography at the private institution, he started to work actively as photographer.
Ayşe Serim
1980 yılında Ankara’da doğdu. Gazi Üniversitesi Mesleki Eğitim Fakültesindeki eğitimini yarıda bırakan sanatçı Moda Tasarımı ve Stilistlik eğitimi aldı. Çocukluğundan beri tutkusu
olan resim çalışmalarını geliştirerek birçok karma sergiye katıldı ve kişisel sergiler açtı. 2013
Şeb-i Aruz törenleri için Semazen konulu bir koleksiyon hazırladı. 150x150 boyutlarında yaptığı Gül ve Hat Koleksiyonu büyük beğeni topladı. Sanatçı halen Belmek kurslarında Resim
Öğretmenliği ve Gesam üyeliği görevlerini sürdürmektedir. Özel koleksiyonlarda ve kamu
kurumlarında çeşitli eserleri bulunmaktadır.
Born in 1980 in Ankara. Leaving her half way studies at the faculty of Vocational Education in
Gazi University, she had studied the Fashion Design and Styling instead. With a passion for painting since childhood she had developed her talent further and participated in many group and
individual exhibitions. In 2013 she had prepared a special collection named ‘Whirling Dervishes’
for Şeb-i Aruz ceremonies. Her collection in 150x150 dimensions titled ‘Rose and Calligraphy’
had received an acclaim. Today, she is teaching Painting at the Belmek courses, and carrying out
her responsibility as member of Gesam. Several of her works had taken place in private collections and in public institutions.
Serap Ekizler Sönmez
1973 Almanya doğumlu. Marmara Üniversitesi Kimya bölümünden mezun. Üniversite yıllarında ressam İlhami Atalay yanında başladığı resim eğitimine sonrasında daha yoğunlaşarak 12 yıl boyunca devam etti. Erol Deneç’ten derslere devam etti. Bir süre kendi atölye ve
galerisini işletti. Duvar ressamı olarak çeşitli kurumların duvarlarını resimledi. Birçok karma
ve kişisel sergileri olan sanatçının uluslararası koleksiyonlarda eserleri mevcut. Son yıllarda
İslami Sanat kavramına merak salan sanatçı özellikle İslam Mimarisi üzerine araştırma ve
incelemelerde bulundu. Marmara Üniversitesi SBE İlahiyat Fakültesinde İslam Tarihi ve Sanatları alanında yüksek lisans yapmakta. 8 yıldır birçok kurumda resim, İslam mimari tarihi
ve kaligrafi dersi vermekte. Karikatürleri Yedi İklim dergisinde yayınlanmaktadır. Evli ve 2
çocuk annesidir.
Born in Germany in 1973. Graduated from Marmara University, Department of Chemistry. During
university years she had studyied art as the student of the painter İlhami Atalay: and continued
with more concentraion for the next 12 years. She continued her drawing education by taking
classes from the painter Erol Deneç. This time she had her own workshop and gallery for a while.
She had painted illustrations as a muralist on the walls of various institutions. Her works are
available in many group and solo exhibitions amongst international collections. In recent years
she has been interested in the field of Islamic Art, which is followed by her research and study
of Islamic Architecture in Islamic Art. Currently, she is working on her master’s degree in Islamic
History and Arts at the Faculty of Theology in Marmara University. For eight years she has also
been teaching Islamic architectural history and calligraphy classes at various institutions. Caricatures by Serap are published in the journal Seven Seasons. She is married and has 2 children.
Nihal Sönmez
1979 yılında Ankara’da doğdu. Gazi Üniversitesi Resim-İş Öğretmenliği bölümünden mezun
oldu. Aynı alanda yüksek lisansını tamamladı. 1999 yılında başlayan Geleneksel Türk Sanatları Eğitimine, 13 yıl boyunca Şahin İnalöz, Ayşen Avcı Çavdar, Hakime Saraçoğlu, Nihal İlgüz,
Çiğdem Ünal ve Nuran Öner ile devam etti. Türkiye’de özel okullarda ve halk eğitim merkezinde Resim- İş öğretmeni, Bülent Ecevit Üniversitesi’nde öğretim görevlisi olarak çalıştı.
Resim lisans eğitiminde aldığı tasarım bilgisini, geleneksel sanatlar ile harmanlayan sanatçı,
şu an Amerika’nın Texas Eyaletinin Houston şehrinde yaşamaktadır. Yurt içi ve yurt dışında
pek çok sergiye katılmıştır. Aynı zamanda İslam Sanatları, Sanat Tarihi, Müzeler, Restorasyon ve Konservasyon üzerine çalışmalarına devam etmektedir. Halen Houston’da çeşitli
derneklerde ve üniversitelerde Geleneksel Sanatlarımızın kurslarını vermekte, kültürümüzü
tanıtıcı çalışmalarda bulunmaktadır.
Born in 1979 in Ankara. Graduated with the bachelor’s and master’s degrees from the department of Arts and Crafts Education in Gazi University.Since 1999 she continued her education in
Traditional Turkish Arts throughout 13 years under training of Şahin İnalöz, Ayşen Avcı Çavdar,
Hakime Saraçoğlu, Nihal İlgüz, Çiğdem Ünal ve Nuran Öner. She has taught painting classes
in private schools and in public education centers, and had worked as a lecturer at the Bülent
Ecevit University. The artist who combines traditional arts with her knowledge of design that
she received in her undergraduate art studies lives in Houston in Texas state of USA. She had
participated in many national and international exhibitions. At the same time, she still continues
her work on Islamic Arts, Art History, Museums, Restoration and Conservation. Currently she
teaches Turkish Traditional Arts courses at various universities and associations in Houston, and
she promotes Turkish culture with her works.
Özlem Özel Tuğal
1990 yılında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesinden mezun oldu. 1994 yılında
aynı fakültede yüksek lisansını tamamlayan Özlem Özer Tuğal, 1992-1996 yılları arasında
mimaride iç ve dış mekanlar için çeşitli tasarımlar yaptı. 2001 yılında BASAD plastik sanatçılar derneği ve Türk Seramik Derneği, UNESCO AIAP Türkiye Ulusal Komitesi, Uluslararası
Plastik Sanatçılar Derneği üyeliği yaptı. 2004-2010 yılları arasında İ.Ü. Cam Seramik Program Başkanlığı tarafından düzenlenen çalıştaylarda eğitmenlik yaptı ve teşekkür belgeleri
aldı. 1990-2010 yılları arasında seramik ve cam üzerine kişisel sergiler açtı, karma sergilere,
seminerlere ve atölyelere katıldı. Yarışmalarda çeşitli ödüller aldı. 2006 yılında Almanya’da
Mercedes Benz tasarımcıları ile birlikte seçilen projesini uyguladı. 1998-2014 yılları arasında uluslararası atölye ve sergilere katıldı. İstanbul Üniversitesi TBMYO Cam Seramik ve
Çinicilik Programı öğretim görevlisi olan sanatçı, 2010 yılından beri kuş evleri, sebiller ve
solmayan seramik cam kent tasarımı projesinin de yürütücülüğünü yapmaktadır.
In 1990 graduated with bachelor’s degree and in 1994 with master’s degree from the Faculty of
Fine Arts Marmara University. Between 1992-1996 she had woked on various interior and exterior architectural designs. Since 2001 she had begun her active membership with: BASAD (Artists’ Association of Bakirkoy) Plastic Artists Association; Turkish Ceramic Association; UNESCO
International Association of Art, National Committee of Turkey; and International Association
of Plastic Artists. Between 2004-2010 she had pa rticipated as instructor at the workshops
organized by the Glass Ceramics Program Chairmanship of Istanbul University, and received
certificates of appreciation. During the years of 1990-2010 she had her individual exhibitions
on ceramic and glass, and participated in group exhibitions, seminars and workshops. She had
received various awards from competitions. In 2006 her project was selected to be implemented
together with the designers of Mercedes-Benz in Germany. Between 1998-2014 she had participated in international workshops and exhibitions. The artist who is the lecturer at Istanbul
University, Glass, Ceramic and Tile Program, has been coordinating the ‘Bird houses, water
fountains and non fading ceramic and glass urban design’’ project since 2010.
Zehra Yahyaoğlu
1983 yılında İstanbul’da doğdu. Uluslararası Saraybosna Üniversitesi’nde iki yıl Endüstri
mühendisliği eğitiminden sonra Cavendish College’da sinema-tv eğitimi aldı. Bir süre prodüksiyon sektöründe belgesel film ve tv programlarında çalıştı. Endüstriyel tasarım ve illüstrasyon çalışmalarını desteklemek ve geliştirmek için İstanbul Üniversitesinde seramik ve
cam eğitimi aldı. Seramik, cam ve çini atölyelerinde tasarım ve üretim bölümlerinde çalışan
sanatçı halen seramik- cam tasarımları ile ilgili kalıp ve form tasarımı yapmaktadır. Yaklaşık
bir yıldır Yıldız Sarayı Şale Köşkü geleneksel el sanatları eğitim biriminde Taner Alakuş ve
Raif Aydın’dan minyatür dersleri almaya devam etmekte ve belgesel animasyon projeleri
hazırlamaktadır.
Born in 1983 in Istanbul. After her two years studies in Industrial Engineering from the International University of Sarajevo, she had studied Cinema and Television at the Cavendish College.
She had worked for some time in theproduction sector of the documentary films and TV programs. With the aim to support and to develop her works in Industrial design and Illustration, she
had studied Ceramics and Glass at İstanbul University. She had worked in design and production
departments of the ceramic, glass and tile studios, and she still continues today by designing
molds and forms for the ceramic and glass. For almost a year now she is studying Miniature Art
with Taner Alakuş and Raif Aydın at the traditional handcrafts training unit of Yıldız Palace Şale
Pavillion. At the same time she is working on her documentary animation projects.
Nevzat Yıldırım
1987 yılında Adapazarı’nda doğdu. Kocaeli Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Fotoğraf ve
Grafik Sanatları, Fotoğraf Ana Sanat Dalı’ndan 2010 yılında dereceyle mezun oldu. Ulusal ve
uluslararası fotoğraf yarışmaların da 40’a yakın ödülü bulunan sanatçı, ABD‘de “American
Turkish Society ve Moon and Stars Project” tarafından yönetilen “Genç Fotoğrafçılar Ödülünü” kazandı. Dünyanın en saygın müzeleri arasında gösterilen ABD, Boston Güzel Sanatlar
Müzesi’nin fotoğraf koleksiyonuna eserleri kabul edildi. Halen Mimar Sinan Güzel Sanatlar
Üniversitesi (MSGSÜ) Sosyal Bilimler Enstitüsü Fotoğraf Bölümü’nde Yüksek Lisans eğitimini sürdüren ve Fatih Sultan Mehmet Vakıf Üniversitesinde öğretim görevlisi olarak fotoğraf
dersleri veren sanatçı, çağdaş sanat projeleri üretmeye devam etmektedir.
Born in 1987 in Adapazarı. He had graduated with a high success from the Department of
Photography and Graphic Arts, Faculty of Fine Arts, Kocaeli University in 2010. The artist who
has won nearly 40 awards in national and international photography competitions. won the
“Young Photographers Award” in New York, USA, which was organized by the “American-Turkish
Society” and the “Moon and Stars Project”. His works were also accepted to the photography
collection of the Boston Fine Arts Museum in USA, which is exhibited at the most respected
museums of the world. Currently, he is studying on his master’s degree at the Department of
Photography of the Mimar Sinan Fine Arts University, Social Science Institute. At the same time
he teaches Photography at the University of Fatih Sultan Mehmet Foundation University and
continues working on his contemporary art projects.
Serdar Yörük
1978 yılında Aydın’da doğdu. 1996 yılnda Adnan Menderes Üniversitesi Söke MYO. tekstil
bölümünü, 1999 yılında Ege Üniversitesi Emel Akın MYO. Pamuk Eksperliği bölümünü bitirdi.
2001 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk Sanatları Halı
Kilim ve Eski Kumaş Desenleri Ana Sanat Dalına girerek bu bölümden 2005 yılında birincilikle mezun olan sanatçı bugün aynı bölümde yüksek lisans eğitimine devam etmektedir. 2011
yılında İzmir-Alsancak’ta Eskiz Tasarım Atölyesini ve Eskiz Sanat Grubunu kurmuştur. Ayrıca
Ege Bölgesi Görsel ve Plastik Sanatlar Derneği’nin kurucu başkanıdır. Birçok ulusal ve uluslarası karma sergilere ve atölyelere katılan sanatçının on bir kişisel sergisi bulunmaktadır.
Sanatçı çalışmalarını İzmir-Alsancak’ta bulunan kişisel atölyesinde sürdürmektedir.
Born in 1978 in Aydın. In 1996 graduated from Textile department of Adnan Menderes Univeristy’s Söke Vocational School and In 1999 graduated from Cotton Expertise department of
Ege Univeristy’s Emel Akın Vocational School. In 2005 he had completed his Bachelor’s degree
with the highest degree at Dokuz Eylül University, Fine Arts Faculty, Department of Traditional
Turkish Arts, Carpet and Fabric Patterns. Currently he is working on his master’s degree at the
same university. In 2011 he had established Sketch Design Workshop and Sketch Art Group
in İzmir-Alsancak. In 2011 he had established Sketch Design Studio and Sketch Art Group in
İzmir-Alsancak. At the same time he is the founder and the president of Aegean Region Visual
and Plastic Arts Association. He had participated in numerous national and international group
exhibitions and workshops, and he has had 11 individual exhibitions. Now he continues to work
in his own studio that located in İzmir-Alsancak.
Emine Zilan
1991 yılında İstanbul’da doğdu. Liseyi Kartal Anadou İmam Hatip Lisesi’nde okudu. Alfred
Üniversitesi İşletme ve Yönetim bölümünden 2012 ‘de mezun oldu. Ebru çalışmalarına 2000
yılında Hikmet Barutçugil yönetiminde Ebristan ebru evinde başladı ve aralıklarla 6 yıl devam etti. Bir süre kendi çalışmalarına devam ettikten sonra 2009-2012 yılları arasında Akide Şekeri Derneği’nde ders vermeye başladı. Çeşitli vakıf okulları ve anaokullarında çocuklara yönelik atölye çalışmaları yaptı. Kişisel ve karma olmak üzere pek çok sergiye katılmıştır.
Born in İstanbul, in 1991. Graduated from Kartal Anadolu İmam Hatip High School. In 2012 she
graduated Alfred University Business and Administration. She started to learn marbling with
Hikmet Barutçugil at Ebristan in 2000 and continued for 6 years. Between 2009-2012 she gave
lectures at Akide Şekeri Association. She did many workshops for children in several foundation
schools and kindergartens. She also participate in over ten exhibitions.