AkADEMİ ProGrAMI ACADEMY ProGrAM

Transkript

Kusurluluk /Imperfection
AKADEMİ
PROGRAMI
∞
ACADEMY
PROGRAM
222/223
Academy Program
224/225
Akademi Programı
Eğitim dünyasının etkinliklere katılımını sağlamak ve
bienalin ana teması “Kusurluluk” hakkında daha farklı bakış
açıları sunan bir içeriğe ulaşmak amacıyla oluşturulan ilk
İstanbul Tasarım Bienali’nin Akademi Programında, İstanbul,
Ankara, İzmir, Eskişehir ve Kıbrıs’ta bulunan toplam 26
üniversitenin yaklaşık 76 bölümü ile işbirliği gerçekleştirdi.
Akademi Programı farklı tasarım alanları arasındaki iletişimi
ilerletmek ve disiplinler ötesi yaratıcılığı motive etmek amacını
taşıyor. Program kapsamında, üniversitelerin, kentsel tasarım,
mimarlık, endüstriyel ürün tasarımı, grafik tasarım, iç mimarlık,
yeni medya tasarımı, moda tasarımı ve iletişim tasarımı
Ahmet Gunlar
226/227
Akademi Programı
ANADOLU UNIVERSITY
BAHÇEŞEHİR ÜNİVERSİTESİ
BAHÇEŞEHİR UNIVERSITY
Kusurluluk Delilleri +
Kusurluluğa Övgü =
Haz
Evidence of Imperfection +
Praise To Imperfection =
Pleasure
İstanbul’u Paketlemek
Wrapping Istanbul
Anadolu Üniversitesi Mimarlık ve Tasarım
Fakültesi. Endüstriyel Tasarım
ve İç Mimarlık Bölümleri
Anadolu University Faculty of Architecture
and Design, Departments of Industrial
Design and Interior Design
BAÜ İletişim Fakültesi,
İletişim Tasarımı Bölümü
BAÜ Faculty of Communication,
Department of Communication Design
Proje Yürütücüsü
Yard. Doç. Dr. Füsun Curaoğlu
Project Coordinator
Assoc. Prof. Dr. Füsun Curaoğlu
Öğr. Gör. Didem Çarıkçı Wong
Project Coordinator
Lecturer Didem Çarıkçı Wong
Maket sergisi, enstalasyon
Model exhibition, installation
Maket, dijital ve fotoğraf sergisi
Model, digital and photography exhibition
Düzen değişir, izler bırakır. İzler
dönüşür birbirlerini tamamlar. Bir kusur
devinir, kusursuzluğa öykünür. Kusurlar
kusursuzluğa doğru ilerler. Ardında deliller
bırakır. Dönüşümün izleri: Kusurluluk
Delilleri...Doğanın kusursuz görünen
düzeni ve bu düzene başkaldıran insan
aklı...Sistemini kusursuzca sürdüren
doğa, güçsüz gördüğü insanı savunmasız
bırakıyor. İnsan, kusursuz sisteme ulaşmaya
çabalarken kusurlar işler, bu kusurlar aynı
zamanda anlık kusursuzlukları oluşturur.
Anlık kusursuzluklar ise duyusal hazları
oluşturur. Kısa ama öz. Bir an var. Bir an
sonra diğerlerinden farksız. Hazza ulaştıran
nesneleri yaratmak “Kusurluluğa Övgü’dür.”
Endüstriyel Tasarım Bölümü öğrencileri,
“kusur yaratma aracı” olan tasarım yoluyla
ürettikleri işlerde bize bu döngüyü anlatıyor.
Order changes, leaving traces that
transform and complete each other. A
flaw progresses in motion and emulates
imperfection, leaving evidence behind.
The traces of transformation: Evidence of
Imperfection, the seemingly perfect order of
nature and the human mind revolting against
it. Nature maintains its system perfectly,
considering humans powerless and leaving
them defenseless. Humans create flaws
while struggling to reach a perfect system,
causing instant perfections that, in turn,
create emotional pleasures. These exist
for a short moment, and after that it is no
different to before. Creating objects that
lead to pleasure is praise to imperfection.
Industrial design students explore this loop
through design products that are “tools to
create imperfections.”
İletişim Tasarımı Bölümü öğrencileri
Ambalaj Tasarımı dersi kapsamında
geliştirdikleri ürünlerde, küresel ekonomide
ayakta kalabilmesi adına, İstanbul’a belirgin
ve farklı bir tasarım kimliği öneriyor; şehrin
yerel ambalajlarını ve özel ürünlerinigüçlü
bir kimlik yaratmak adına analiz ediyor.
Kusurluluk bağlamında, “bu coğrafyaya
özgü ürünlerin kendilerine has, net bir
kimlikleri olmadığı”önermesinden yola çıkan
proje ekibi, bunu bir tasarım problemi
olarak çözümlemeye çalışmakta. Yaratıcı
süreçlerinin araştırma malzemesi ise
mimariden yiyeceğe, tarihi dokudan ulaşıma
ve kent sakinlerine kadar her yönüyle,
İstanbul’un kendisi.
Through packaging design, the students
tackle Istanbul’s position in the global
market. After studying local packaging
and products, they developed a distinct
design identity for Istanbul. The unclear
and indistinct identities of current products
are treated as design problems within the
theme of imperfection. This creative process
relates to Istanbul at every scale, from
architecture to food, from historical texture
to transportation, and the people of the city.
12.11—12.12.2012
Academy Program
12.11—12.12.2012
ANADOLU ÜNİVERSİTESİ
Beklenmedik İstanbul
Unexpected Istanbul
Yaratıcılık Köprüleri
Bridges of Creativity
BAÜ İletişim Fakültesi,
BAÜ Faculty of Communication,
Department of Communication Design
BAÜ Mimarlık ve Tasarım Fakültesi, Endüstri
Ürünleri Tasarımı Bölümü
BAÜ Faculty of Architecture and Design,
Department of Industrial Design
Prof. Dr. Fatoş Adiloğlu, Prof. Fabiano
Petricone, Öğr. Gör. Didem Çarıkçı Wong,
Ar. Gör. Neşe D. Akbaş
Project Coordinator
Prof. Dr. Fatoş Adiloğlu, Prof. Fabiano
Petricone, Lecturer Didem Çarıkçı Wong,
Res. Asst. Neşe D. Akbaş
Vecdi Sayar, Kültürlerarası İletişim
Disiplinlerarası Sanat Derneği
Project Coordinator
Vecdi Sayar, Association for Intercultural
Communication & Interdisciplinary Art
Maket, dijital ve fotoğraf sergisi
Model, digital and photography exhibition
Cam, çini, mücevher, keçe, seramik sergisi,
konferans
Glass, tile, jewelry, felt, ceramic exhibition,
conference
İki yarıyıl süresince İstanbul şehir
mekanlarını, temel tasarım ilkeleri gözüyle
inceleyen öğrenciler “Beklenmedik İstanbul”
sergilerinde, “kusurlu şehre” bakmanın
farklı yollarını keşfediyor ve paylaşıyor;
gündelik şehir yaşamına ait problemlerin
altını çizerken, şehrin pek görünmeyen ve
ender bilinen taraflarıyla ilgili izleyende
merak uyandırmayı deniyorlar. Gözlemlere
ve araştırmaya dayanan bu deneysel
çalışmada, öğrencilerin İstanbul’a dair
kendi tasarımcı belleklerinde oluşan
soyutlamalar, üç boyutlu objelere—yine
İstanbul’un kendisine—dönüşüyor.
After two years of studying urban sites
in Istanbul through fundamental design
principles, the students share different
ways of viewing the “flawed city,”
highlighting the issues of daily city life. The
exhibition is meant to arouse the viewer’s
curiosity about the rarely seen and little
known sides of the city. In this experimental
work based on observations and research,
the students transform their abstract
concepts of Istanbul into three-dimensional
objects—creating Istanbul itself.
Türkiye-Hollanda arasındaki diplomatik
ilişkilerin 400. yıldönümü etkinlikleri
çerçevesinde Kültürlerarası İletişim
Disiplinlerarası Sanat Derneği’nce
gerçekleştirilen “Yaratıcılık Köprüleri”
projesi bienal kapsamında sunulmakta.
Sergi, Türkiye’nin farklı illerinde, Dutch
DFA, Hollanda Sanat Akademileri, Türkiye
Üniversiteleri ve yerel yönetimler işbirliği ile
düzenlenen atölyelerde el emeği ile üretilen,
doğası gereği “tek” ve “kusurlu” ürünleri
bir araya getiriyor. Brainport Development
Capital D ve BAÜ işbirliği ile düzenlenen
“Geleneksel Sanatlar ve Zanaatlerden
Yaratıcı Endüstrilere” başlıklı uluslararası
konferans da farklı oturumlarla konuya
derin bir bakış yöneltiyor.
“Bridges of Creativity,” part of the 400th
Anniversary of diplomatic relations between
Turkey and the Netherlands, brings together
handcrafted products, inherently unique
and flawed, manufactured in cooperation
with Dutch DFA, Dutch Art Academies, and
Turkish universities and organizations.
The theme is also explored through
documentation of the conference “From
Traditional Arts and Crafts to Creative
Industries” (organized with the cooperation
of Brainport Development Capital D and
BAÜ), including sessions on “The Role of
Creative Industries in Modern Economy,”
“Traditional Arts As a Source of Inspiration
for Contemporary Art,” and “From Tradition
to the Future: From Traditional Crafts to
Creative Industries.”
16.10—23.10.2012
Academy Program
İpek Gemicioğlu
Ecem Arıcan
228/229
Akademi Programı
12.11—12.12.2012
BAŞKENT UNIVERSITY
DOĞU AKDENİZ ÜNİVERSİTESİ
İSTANBUL BİLGİ ÜNİVERSİTESİ
EAST MEDITERRANEAN UNIVERSITY
ISTANBUL BİLGİ UNIVERSITY
Kusurluluk İşaretleri
Signs of Imperfection
Kusursuz Değilim
I Am Not Perfect
Başkent Güzel Sanatlar, Tasarım ve Mimarlık
Fakültesi, Görsel Sanatlar ve Tasarım
Bölümü
Başkent Faculty of Fine Arts, Design and
Architecture, Department of Visual Arts and
Design
DAÜ İletişim ve Medya Çalışmaları Fakültesi,
Görsel Sanatlar ve Görsel İletişim Tasarımı
Bölümü; Bilgi İletişim Fakültesi Görsel
EMU Faculty of Communication and Media
Studies, Department of Visual Arts and
Visual Communication Design; Faculty
of Information Technology, Department
of Visual Communication Design
Öğr. Gör. Halime Fişenk
Project Coordinator
Lecturer Halime Fişenk
Yard. Doç. Dr. Senih Çavuşoğlu, Yard. Doç.
Dr. Aysu Arsoy,Yard. Doç. Dr. Ümit İnatçı
ve Yard. Doc. Dr. Fırat Tüzünkan (DAÜ);
Yard. Doç. Dr. Onur Eroğlu, Öğr. Gör. Cem
Ersözlü (Bilgi)
Project Coordinator
Assoc. Prof. Dr. Senih Çavuşoğlu, Assoc. Prof.
Dr. Aysu Arsoy, Assoc. Prof. Dr. Ümit İnatçı
and Assoc. Prof. Dr. Fırat Tüzünkan (EMU);
Assoc. Prof. Dr. Onur Eroğlu, Lecturer Cem
Ersözlü (Bilgi)
Grafik tasarım sergisi
Graphic design exhibition
Dijital enstalasyon, fotoğraf, video-art
Digital installation, photography, video-art
“Kusurluluk kavramı sembolleştirilebilir
mi?” Güzel Sanatlar, Tasarım ve Mimarlık
Fakültesi, Görsel Sanatlar ve Tasarım
Bölümü 4. sınıf öğrencileri, 2011-2012
Bahar Dönemi’nde yürütülen İşaretlendirme
Sistemleri dersi kapsamında bu sorunun
izini sürerek kentin kusurlu yönlerini grafik
tasarımlarla sembolleştirmeyi deniyorlar.
Her öğrencinin bireysel bakış açısını
yansıttığı kusurluluk işaretleri, İstanbul
deneyimlerini soyutlamanın farklı bir yolu.
“Can the concept of imperfection be
symbolized?” Senior visual arts and design
students trace the roots of this issue and
try to symbolize the flawed aspects of the
city with graphic designs, as part of the
2012 Symbiotic Systems course. Each
student reflects his or her own view on the
symbols of imperfection, forming a way of
abstracting Istanbul experiences.
“Kusursuz Değilim” projesi, DAÜ ve Bilgi’den
görsel iletişim tasarımı öğrencileri, Project
Portfolio dersi kapsamında ortaklaşa
yürüttükleri bir yıllık yoğun çalışmanın
ürünlerini kapsıyor. Konuk öğretim üyesi,
İran Grafik Tasarımcılar Birliği Başkanı Prof.
Ebrahim Haghigi’nin aynı tematik bağlamda
ürettiği afişleri, hareketli ve hareketsiz
grafik tasarım çalışmaları da projenin önemli
bir parçası. Dijital enstalasyon, fotoğraf ve
video-art işleri, farklı kültürlerden öğrenci
ve öğretim üyelerinin birlikte ortaya koyduğu
ilginç yaklaşım ve çözümleri buluşturuyor.
Visual communication design students
from EMU and Bilgi Universities present
“Perfect,” a joint project that is the
outcome of the Project Portfolio course.
Digital installations, photography and video
artworks express the theme as interpreted
by students and lecturers from different
cultural backgrounds. Guest lecturer Prof.
Ebrahim Haghigi, the Chairman of the
Association of Iranian Graphic Designers,
presents posters, animations and still
graphics within the same theme.
13.10—12.12.2012
Academy Program
Anastasia Artyukhova
Nazım Can Gürseler
230/231
Akademi Programı
13.10—12.12.2012
BAŞKENT ÜNİVERSİTESİ
234/235
Akademi Programı
GAZİ UNIVERSITY
HACETTEPE ÜNİVERSİTESİ
HACETTEPE UNIVERSITY
İstanbul:
Kusurlu Yaşam Formu
Istanbul:
Imperfect Lifestyle
Yokedici-Varedici İstanbul
Destructive-Creative Istanbul
Gazi Güzel Sanatlar Fakültesi, Endüstri
Gazi University Faculty of Fine Arts,
Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi Grafik Bölümü
Hacettepe University Faculty of Fine Arts,
Department of Graphic Design
Doç. Dr. N. Şule Atılgan
Project Coordinator
Assoc. Prof. N. Şule Atılgan
Prof. Dr. İncilay Yurdakul
Project Coordinator
Prof. Dr. İncilay Yurdakul
Ürün maketi sergisi
Product model exhibition
Yeni medya
New media
Dönüşen, gelişen, mutasyona uğrayan
üstüste binmiş kültür birikimine sahip;
ölümsüz ve gizemli İstanbul şehrine ait
ürünler, deyim yerindeyse “yapay yaşam
formları” yaratmakta. Ve bu yapay formlar,
dar sokakların ya da yeraltından farklı
katmanlarla yükselen tarihin bir parçası
olarak, İstanbul’un ölümsüzlüğüne ve
her seferinde yeniden doğuşuna tanıklık
ediyor. Öğrenciler ürün maketlerinde,
İstanbulluların ayaklarının altında
kilometrelerce öteye uzayan antik su yolları
ya da hipodromları, sarayları, hapishaneleri
ve ortaya çıkmamış nice katmanlı gizleri
barındıran kültürel dokusuyla bugünün
İstanbul’unu eleştiriyor; yeniden üretiyor
ve anlamını genişletiyor.
Design students reflect on the immortal and
mysterious city of Istanbul and its evolving,
developing, mutating and overlapping
cultural heritage. The products they have
created are like “artificial forms of life”,
witness to the resurgence of Istanbul as
well as its history discovered in narrow
streets and layered ground. The models of
products criticize, reproduce, and expand
contemporary Istanbul, weaving the ancient
aqueducts, hippodromes, palaces, prisons,
and other hidden mysteries into its cultural
texture.
Stüdyo ve atölye çalışmasının sonucu olan
proje, Grafik Bölümü öğrencilerinin dijital
akış, bilgilendirme, tanıtım ve reklam filmleri,
hareketli grafikler, animasyon, video kurgu
gibi yeni medya araçlarıyla hayata geçirdiği
grafik tasarım ürünlerinden oluşmakta. Siyasi
ve düşünsel anlamda dünyanın yaşadığı
sosyal problemlerin yansımaları; İstanbul’da
kaçak ya da mülteci olarak yaşayan
insanların hikayesi ve “göç” olgusu; ışık
oyunlarıylaİstanbul kaosunu görselleştiren
deneysel fotografik çalışmalar ve
illüstrasyonlar; yeni medya tasarım süreçleri
bağlamında aynı dili konuşan insanlar
arasındaki iletişim problemi ve İstanbul’un
çetin yaşantısı “Yokedici-Varedici İstanbul”
projesinde ele alınan izlemeye değer konu
başlıkları arasında.
During studio and workshop activities,
students in the Department of Graphic
Design used new media tools (including
digital streaming, notification, promotion
and advertisement clips, moving graphics,
animation and video editing technologies).
The products of “Destructive-Creative
Istanbul” are reflections on global social
issues in political and intellectual realms,
such as the stories of illegal immigrants and
refugees living in Istanbul, experimental
photographic works and illustrations
that visualize Istanbul’s chaos with light,
communication problems in new media
design processes between people speaking
the same language, and the harsh living
conditions in Istanbul.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
GAZİ ÜNİVERSİTESİ
236/237
Akademi Programı
IŞIK UNIVERSITY
İHSAN DOĞRAMACI BİLKENT ÜNİVERSİTESİ
İHSAN DOĞRAMACI BİLKENT UNIVERSITY
Günlük Yaşamda Kusurluluk
Imperfection In Daily Life
Kusursuz Kusurlu
Perfect Imperfect
Işık Güzel Sanatlar Fakültesi,
Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölümü
Işık Faculty of Fine Arts,
Bilkent Güzel Sanatlar Tasarım ve Mimarlık
Fakültesi, Grafik Tasarım Bölümü
Bilkent Faculty of Art, Design and
Architecture, Department of Graphic Design
Prof. Dr. Beril Anılanmert, Öğr. Gör. S. Bahar
Tunçelli, Öğr. Gör. M. Cem Drahşan, Ar. Gör.
Deniz Ekmekçioğlu, Ar. Gör. Melike Mühür
Project Coordinator
Prof. Dr. Beril Anılanmert, Lecturer S. Bahar
Tunçelli, Lecturer M. Cem Drahşan, Res. Asst.
Deniz Ekmekçioğlu, Res. Asst. Melike Mühür
Yard. Doç. Marek Brzozowski
Project Coordinator
Asst. Prof. Marek Brzozowski
Ürün sergisi
Product exhibition
Grafik tasarım
Graphic design
Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölümü 2., 3. ve
4. sınıf öğrencilerinden oluşan 10-12 kişilik
proje ekibi, “Günlük Yaşamda Kusurluluk”
başlığı altında, doğa-insan-ürün bağlamında
ilişkileri de ortaya koyan ürün tasarımlarını
gözler önüne seriyor. “Kusurluluk” temasını
kendi analizleri ile yorumlayan öğrenciler,
farklı malzemeleri bir araya getirerek doğalyapay karşıtlığı gibi arayışlar; simetriden
ve tekdüzelikten koparak cazip hale gelen
form denemeleri ve farklılaştırılabilen,
kişiselleştirilerek birbirine benzemez
ürünlere dönüşen özgün çalışmalar ortaya
koyuyorlar. Ürünlerin yanı sıra bu süreci
yansıtan belgeler de projeyi tamamlıyor.
A team of industrial design students (in their
2nd, 3rd, or 4th year) has explored the the
relationships between nature, human, and
product. They have re-interpreted the theme
of imperfection in different ways, such as
questioning the tension between natural
and artificial by making new combinations
of materials; testing forms that abandon the
restrictions of symmetry and uniformity;
and creating original works that can be
differentiated and made unique through
customization. The production process is
documented through images and text, in
additin to the final products.
Sergi görsel dili öğrenmeye yeni başlamış
ikinci sınıf grafik tasarım öğrencilerinin
işlerinden oluşuyor. Afişlerden karakter
tasarımlarına, eskiz defterlerinden el yapımı
kişisel kitaplara kadar geniş bir yelpazeye
yayılan sergi projeleri, “kusurluluğun”
öğrencilerin elinde nasıl bir doğal yaratıcı
araç haline geldiğine dair yorumda
bulunuyor.
The exhibition consists of the works of
second-year graphic design students
who have begun learning about the visual
language. The exhibited works, ranging from
posters to character designs, sketchbooks
to hand-made personal books, were made
without the intervention of advanced
image editing software. These projects
demonstrate how imperfection becomes
a natural creative tool in the hands of
students.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—15.11.2012
IŞIK ÜNİVERSİTESİ
238/239
Akademi Programı
Işıltı: Görsel-İşitsel Glitch’ler
Glint: Audio-Visual Glitches
Karanlıkta Bir Çığlık
A Scream In The Darkness
Bilkent Güzel Sanatlar, Tasarım ve Mimarlık
Fakültesi, Grafik Tasarım Bölümü
Architecture, Department of Graphic Design
Fakültesi, İç Mimarlık ve Çevre Tasarımı
Bölümü
Architecture, Department of Interior
Architecture and Environmental Design
Prof. Dr. Bülent Özgüç,
Öğr. Gör. Jülide Akşiyote
Project Coordinator
Prof. Dr. Bülent Özgüç,
Lecturer Jülide Akşiyote
Yard. Doç. Dr. Serpil Altay
Project Coordinator
Assoc. Prof. Dr. Serpil Altay
Video
Video
Maket ve poster
Model and poster
“Glitch” bilgisayar sistemini durduran
“geçici aksaklık” olarak da tanımlanabilir.
“Işıltı: Görsel-İşitselGlitch’ler,” Grafik
Bölümü öğrencilerinin glitch kavramını
kullanarak hazırladığı, dijital tipografi ve
ses tasarımının bir araya getiren 3 dakikalık
bir video projesi. Dijital tipografi ve ses
tasarımında üretim, dağıtım, alımlama ve
tüketim süreçleri arasında dijital kültürün
işleme mantığını gösteren örüntülerin görsel
ve işitsel glitch-benzerlerinin kullanılarak
incelendiği doktora çalışmasının bir uzantısı
olarak sunulmakta.
A “glitch” can be defined as a “temporary
irregularity” that stops a computer system
from functioning. “Glint: Audio-Visual
Glitches” is a 3-minute video project
incorporating digital typography and audio
design, prepared by the students in the
Department of Graphic Design. Progressing
from a doctoral thesis that investigated
visual and auditory glitches in patterns, the
project shows the processing logic of digital
culture—in the production, distribution,
reception and consumption of digital
typography and audio design.
Proje tematiği, doğal afetlerin “doğal
kusurluluklar” olduğu fikri üzerine kurulu
olan “Karanlıkta Bir Çığlık,” öğrencilerin
afet bölgelerinde—deprem gibi—“doğal
bir kusurluluk” karşısında barınma
için acil çözüm olarak önerdiği modüler
strüktür ve prefabrike yapı tasarımlarını
kapsıyor. Genel barınma; özgün kullanım ve
fonksiyonlar için iç mekan tasarımı ve insan,
araç ve servislerin dolaşım sistemleri gibi
üç safhayı kapsayan projede kullanılan temel
yapı strüktürlerini, öğrencilerin tasarımı
özgün modüler bloklar, mevcut modüler yapı
elemanları ya da konteynırlar oluşturmakta.
For this project, based on the idea
that natural disasters are “natural
imperfections,” students propose designs
of modular structures and prefabricated
buildings to be used as emergency shelters
in regions affected by natural disasters,
such as earthquakes. The basic building
structures are made up of original modular
blocks, existing modular structure elements,
or containers. The project was realized in
three phrases, including general-purpose
housing, interior design for specific uses
and functions, and circulation systems for
people, vehicles and shuttles.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
240/241
Akademi Programı
Mükemmelliyetin Peşinde
In Pursuit of Perfection
Mobilya Tasarımında
Kusurluluk
Imperfection
in Furniture Design
Bölümü
Bölümü
Yard. Doç. Dr. Serpil Altay, Yard. Doç. Dr.
İnci Basa, Yard. Doç. Dr. Yasemin Afacan,
Öğr. Gör. Murat Özdamar, Öğr. Gör. Zeynep
Genç, Öğr. Gör. Neena Zutshi
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. Serpil Altay, Asst. Prof. Dr.
İnci Basa, Asst. Prof. Dr. Yasemin Afacan,
Lecturer Murat Özdamar, Lecturer Zeynep
Genç, Lecturer Neena Zutshi
Yard. Doç. Dr. Serpil Altay
Project Coordinator
Assoc. Prof. Dr. Serpil Altay
Maket ve poster
Model and poster
Ürün ve poster
Product and poster
2012 Londra Olimpiyatları gündemdeyken,
“kusurluluk” tarifini “kusurları yenerek
mükemmele ulaşmanın yolu” olan spor
üzerinden yapanöğrenciler, dönem
projesi olarak hazırladıkları—yaz veya kış
sporları için—sporcu kampı tasarımlarını
sergiliyorlar. Milli takım sporcularının fiziki
kondisyonlarının geliştirilmesi, yetenek ve
becerilerinin arttırılması ve mükemmele
ulaştırılmasını amaçlayan merkezler, takımın
ulusal ve uluslararası yarışmalar öncesinde
belirli bir süre konaklayabileceği, antrenör
ve profesyoneller tarafından üst düzeyde
eğitim alarak hazırlanacağı mekanlar olarak
kurgulanmış. Yaz sporları için Alaçatı, kış
sporları için Kartalkaya önerilen projede
kullanacakları yapı ise mimar Bülent Altay
tasarımı.
In the aftermath of the 2012 London
Olympic Games, students display designs
for summer and winter sports camps,
based on an interpretation of imperfection
through athletics, defined as “the path to
perfection by overcoming flaws.” The sports
centers are intended to improve the physical
condition of national athletes, enhance their
skills and capabilities, and raise them to
perfection during their stay in the camps.
The structure to be used in the project,
with Alaçatı recommended for summer
sports and Kartalkaya for winter sports,
is designed by architect Bülent Altay.
Bir mobilyanın kullanıcının tamamlaması
için “eksik” bırakılmış ya da “kusurlu”
olması, değişime uyum gösteren bir
tasarım esnekliğinde olmasını sağlar mı?
Ev kullanımına yönelik depolama, servis,
oturma ve çalışma ünitelerinin bir mobilya
sistemi olarak geliştirildiği projede
kusurluluk kavramı, mobilya üzerinden
irdelenmekte. Modülerlik, esneklik, kolay
kurulma ve sökülme gibi tasarım kriterleri
esas alınarak tasarlanan üniteler, eksik
bırakıldığı için “kullanıcının mobilyayı
tamamlamasına” da fırsat veriyor;
değişengereksinimlere görefarklı biçimlerde
bir arayagetirilerekdönüştürülebiliyor.
By leaving a piece of furniture “incomplete”
(to be completed by its user) or producing
it as “flawed,” could the object gain
design flexibility and conform to change?
This project investigates the theme of
imperfection through the design of a
furniture system combining domestic
storage, service, seating and working
units. The components, designed along the
principles of modularity, flexibility, easy
installation and dismantling, also allow the
user to complete the furniture; they are
left incomplete and can be transformed by
putting units together in different ways
according to changing requirements.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
242/243
Akademi Programı
Kusurluluğu Mükemmele
Dönüştürmek
Converting Imperfect
to Perfect
Kusurlu “Ben”
Imperfect “I”
Bölümü
Fakültesi, İletişim ve Tasarım Bölümü
Architecture, Department of Communication
and Design
Öğr. Gör. Elif E. Türkkan
Project Coordinator
Lecturer Elif E. Türkkan
Project Coordinator
Proje
Project
Digital baskı, fotoğraf, maket, enstalasyon,
video
Digital printing, photography, model,
installation, video
Bu proje, gündelik yaşamımızın birer
parçası olan ama bugünün koşullarına ve
ihtiyaçlarına uymayan “kusurlu” objelerin
nasıl “mükemmele” dönüştürülebileceğini
sorguluyor. İç Mimarlık ve Çevre Tasarımı
öğrencileri, kusurlu olarak tanımladıkları
herhangi bir gündelik objeyi çağdaş yaşamın
gereksinimlerine mükemmel uyum sağlayan
objeler olarak yeniden tasarlamayı deniyor.
This project questions how “imperfect”
objects, which are part of our daily lives
but do not meet today’s conditions and
requirements, can be turned into “perfect”
objects. The Interior Architecture and
Environmental Design students try to
re-design flawed objects from daily life
as objects that perfectly satisfy the
requirements of contemporary life.
İletişim ve Tasarım Bölümü öğrencileri,
kusurluluğu kendi “ben” likleri, yetenekleri,
davranışları ve iletişim ortamları içinde
gözlemleyip geometrik soyutlama yöntemiyle
anlatmayı seçiyor; ve bunu biçimsel
benzerliklere sahip fotoğraf kareleriyle
destekliyorlar.
The students in the Department of
Communication and Design choose to
observe imperfection through their
“personalities,” capabilities, behaviors and
communication media, and then depict it
using the geometrical abstraction method,
supported by photographic images with
formal similarities.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
Kusurlu Günümüz
Imperfect Today
Kusurlu Sanatçı / Ben
The Imperfect Artist/Me
and Design
and Design
Project Coordinator
Project Coordinator
Karışık medya, enstalasyon, fotoğraf
Mixed media, installation, photography
Fotoğraf, maket, metin, karışık medya
Photography, model, text, mixed media
İletişim ve Tasarım Bölümü 3. ve 4.
sınıf öğrencilerinin atölye çalışması
dahilinde ürettikleri işler, günümüzün
kusursuz görünen teknoloji harikalarına
ve manipüle edilmiş görüntülerine karşı
eleştirel bir bakış açısı getiriyor. Yapılan
işlerde tornadan çıkmış gibi sıradan,
teklik özelliğini yitirmiş bir topluma karşı
yaratılan benzersiz bir toplum maketinden,
gelişen dünya ekonomisinin yeni sembolü
olan gökdelenlerin olumsuzluklarına ve
bilgisayar yardımıyla “kusursuzlastırılmış”
insan yüzüne kadar birçok konuya dikkat
çekilmekte.
The material created in workshops by
3rd- and 4th-year communication and
design students shed a critical light on the
seemingly perfect technological wonders
of our age, including manipulated images.
The works draw attention to various topics,
ranging from a unique society model created
against an ordinary, homogenous society;
the impairments of skyscrapers, the new
symbols of the developing world economy;
and the human face “made perfect” with
the aid of a computer.
Kavramsal tasarım dersi öğrencileri
listeledikleri bireysel kusurluluklarını
sanatsal ifadelere dönüştürmenin yollarını
arayarak, bazı dönem ve sanatçı izlerini
taşıyan fotoğraflarında ve tasarımlarında—
onları mükemmellikten uzak tutan—ruh
hali, tutum ve davranışları eğlenceli,
düşündürücü, eleştirel ve estetik açıdan
doyurucu birer anlatıma dönüştürüyorlar.
The students of conceptual design look
for ways to turn their individual flaws into
expressions of art. They analyze the moods,
mindsets and behaviors that hinder them
from reaching perfection and express them
in an entertaining, challenging, critical and
aesthetic manner, with photographs and
designs that bear the traces of certain
periods and artists.
13.10—12.12.2012
Academy Program
Hazar Motan
Begüm Bilgenoğlu
244/245
Akademi Programı
13.10—12.12.2012
246/247
Akademi Programı
Yarım Uykular,
Soluksuz Kayıplar
Half Asleep, Winded Losses
Tasarlayarak Eleştirmek: Vaha
Critique by Design: Oasis
Fakültesi, İletişim ve Tasarım Bölümü, ve
Grafik Tasarım Bölümü
and Design, and Department of Graphic Design
Fakültesi, Kentsel Tasarım ve Peyzaj
Mimarisi Bölümü
Architecture, Department of Urban Design
and Landscape Architecture
Yard. Doç. Dr. Dilek Kaya,
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. Dilek Kaya,
Öğr. Gör. Deniz Altay Baykan,
Yard. Doç. Dr. Bülent Batuman
Project Coordinator
Lecturer Deniz Altay Baykan,
Asst. Prof. Dr. Bülent Batuman
Fotoğraf, metin
Photography, text
Kentsel tasarım projesi
Urban design project
Yüksek lisans programı bitirme tezinden
kesitler içeren proje, bedenin sergilenişi
ve mahremiyeti ile ilgili olarak sanatçının
hafızasında yer etmiş rahatsızlık verici
ve “kusurlu” imgelerle yeni bir bakış
üretme çabasında. Farklı zaman ve
mekanlarda, beden üzerinde ve dışında
gezinerek çekilmiş yakın çekim fotoğraflar
ve bunlara eşlik eden metinler yeni bir
bütün oluşturacak şekilde renk, doku ve
şekil bağlamında gruplandırılmış. Ortaya
çıkan setler yayımlanmamış şiirlerden
alınan dizelerle birleştiriliyor ve bu yolla
izleyicinin, görüntüleri kendi belleğiyle
harekete geçirerek yeni okumalar
oluşturması amaçlanıyor.
This project, emerging from the postgraduate thesis program, uses disturbing
and “flawed” images to offer a new view
on privacy and the display of the body,
concepts that are deeply rooted in the
artist’s mind. Close-up shots of the body,
taken at different locations and times, and
accompanying texts are grouped in the
context of color, texture, and form in order
to create a new whole. Emerging sets are
combined with excerpts from unpublished
poems, giving the audience an entry to
create new readings by connecting images
and texts in their minds.
Deniz Altay Baykan ve Bülent Batuman’ın
“vaha” kavramı üzerinden yürüttüğü
çalışmaları kapsayan sergi, azaltarak,
boşaltarak tasarlama stratejisiyle yapılan
kentsel dönüşüm uygulamalarına alternatif
projeleri kapsamakta. İlk aşamada
öğrenciler, “vaha” kavramını zihin haritası
üreterek çeşitlendiriyor; ikinci aşamada
büyüklüğü önceden belirlenmiş hayali bir yer
üzerinden, “kentsel vaha” olarak yeniden
senaryolaştıran öneriler geliştiriyor; son
aşamada ise gerçek bir mekan/yer üzerinde
tasarlıyorlar. “Vahalaştırmak” bu projede,
belirlenmiş alanlara aynı potansiyeller
yüklemekten çokseçilmiş nodlarda
potansiyelleri açığa çıkartmak anlamına
geliyor. “Olmayan” dan var etmeyi ya da
“yok” un içinde bulmayı hedeflediği için bu
anlamda “vaha” kavramı, “kusurluluğa” da
tekabül eder.
As a starting point, a concept provides the
designer significant freedom to remove
restrictions from the creative process. The
exhibition of works centers on the concept
of “oasis,” with alternative projects for
urban transformation that enact design by
reducing and emptying. In the first stage,
the students generate an “oasis” mindmap,
which develops in the second stage into
proposals for an “urban oasis” in an
imaginary location. Finally, they produce
their designs based on a real location. In
this project, “producing an oasis” means
revealing the potential in selected nodes
rather than loading the same potential onto
pre-defined areas. The concept of “oasis”
relates to “imperfection” in that it is created
using elements that “do not exist” and by
finding objects where there are “none.”
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
248/249
Akademi Programı
ISTANBUL AYDIN UNIVERSITY
İSTANBUL AYDIN ÜNİVERSİTESİ
ISTANBUL AYDIN UNIVERSITY
Kusurluluk
Imperfection
İlahi Kusurluluk
Divine Imperfection
İAÜ Güzel Sanatlar Fakültesi, Grafik
Tasarım Bölümü
IAU Faculty of Fine Arts, Department of
Graphic Design
İAÜ İletişim Fakültesi
IAÜ Faculty of Communication
Öğr. Gör. Nursan Korucu Taşova
Project Coordinator
Lecturer Nursan Korucu Taşova
Prof. Dr. Hülya Yeğin,
Öğr. Gör. Kayıhan Güven
Project Coordinator
Prof. Dr. Hülya Yeğin,
Lecturer Kayıhan Güven
Kampanya grafik tasarımı
Campaign graphic design
Fotoğraf
Photography
Engellilik, çevre kirliliği, küresel ısınma,
madde bağımlılığı, GDO’lu besinler, özgürlük,
fastfood beslenme, özelleştirme, trafik
kuralları, bilinçli sulama, marka bağımlılığı
gibi kavramlardaki hatalı değerlendirmeler
kusurluluk temeline dayandırılarak bu
durumu düzeltmek için “sponsor kuruluşlar
seçilerek bilinçlendirme kampanyaları”
hazırlanmış. Grafik Tasarım Bölümü
öğrencileri, kendi kampanyaları için özel
bir tasarım bütünlüğü içinde oluşturdukları
reklam filmleri, teaser, basın ilanı, billboard,
raket gibi basılı ve açık hava reklamlarından
oluşan işleri bir araya getiriyor.
People tend to have biased attitudes
towards certain terms, such as disability,
environmental pollution, global warming,
drug addiction, genetically-modified foods,
fast-food nutrition, privatization, traffic
rules, environmental irrigation, brand loyalty,
and so on. Using the theme of imperfection,
graphic design students have collaborated
with sponsor organizations to create
awareness campaigns that could correct
those assessments. The works include
published advertisements and outdoor
advertising materials such as commercials,
teasers, press bulletins, billboards, and
advertising panels, all created with a
specific sense of design integrity.
Diane Arbus’un fotoğraf dünyasının devamı
olarak İstanbul’da yaşayan ve “normal
insan” kategorisinde olmayan, “kusurluluk
taşıyan” insanların büyük portreler olarak
fotoğraflanan siyah beyaz suretleri,
hayatımızdaki ötekilerin varlığını, iletişim
eğitimiyle ilgili tüm öğretim elemanlarına ve
iletişim öğrencilerine üniversite boyutunda
hatırlatmayı amaçlıyor.
In the spirit of Diane Arbus’s photographic
world, the students have taken large,
monochrome photographic portraits of
people living in Istanbul who do not fit
into the category of “ordinary people.”
The imperfections they bear are intended
to remind the students and lecturers in
communication design of the presence of
other people in our lives.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
İSTANBUL AYDIN ÜNİVERSİTESİ
Nuri Özen
250/251
Akademi Programı
Kusurluluk Halleri
Instances of Imperfection
Yaratıcı Tasarım
İçin Yeni Bir Yol
Do Something Different
Bilgi Mimarlık Fakültesi, Mimarlık, İç
Mimarlık, Endüstri Ürünleri Tasarımı
Bölümleri
Bilgi Faculty of Architecture, Department of
Architecture, Interior Design and Industrial
Design
Bilgi Uygulamalı Bilimler Yükseokulu Moda
Tasarımı Bölümü
Bilgi School of Applied Sciences Department
of Fashion Design
Yard. Doç. Dr. Can Altay, Yard. Doç. Dr.
Bahar Deniz Çalış Kulay ve Ar. Gör. Avşar
Gürpınar
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. Can Altay, Asst. Prof. Dr.
Bahar Deniz Çalış Kulay, Res. Asst. Avşar
Gürpınar
Prof. Ben (C) Fletcher , Prof. Karen Jane
Pine , Yard. Doç. Dr. İsmail Orakçıoğlu,
Eğitmen Aslı Jackson
Project Coordinator
Prof. Ben (C) Fletcher, Prof. Karen Jane
Pine, Asst. Prof. Dr. İsmail Orakçıoğlu,
Instructor Aslı Jackson
Proje sergisi
Project exhibition
Bilgi panosu, video, tasarım sergisi
Information boards, screens,
exhibition of designs
Tim Parsons, Ayşe Birsel, Nancy Takahashi,
Koray Özgen ve Martina Mrongovius
liderliğinde yürütülen “Kusurluluk Halleri”
projesi, Haliç Havzası’nın yeniden
anlamlandırılması için peyzajın buluntu olarak
üretilmesini öngören projelerin yanı sıra
Haliç bölgesine dair haritalama, belgesel ve
proje önerilerini içeriyor. “Farkedilmemiş
Sistemler: Materyal Davranışlar,” parametrik
tasarıma dayananan 1:1 sistemlerin
oluşturulması ve kurulumunda mükemmel ol(a)
mama halleri ile başa çıkma stratejilerine
dair bir çalışma ortaya koyuyor. Enformel
kentlerde tasarım yapmanın imkanlarını
İstanbul üzerinden sorgulayan proje seçkisi
“Enformel Kentin İdeal Şemalarla Karşı-la(ş)
ması”; peyzaj ve yapılı çevre arasındaki
ilişkiyi güncel müdahaleler çerçevesinde
anlamaya çalışan projeler ise “Yerel
Bedenler: Güncel Karşılaşmalar” başlıkları
altında sergilenmekte.
The “From Flawed Production to Perfect
Re-editing” workshops, led by Tim Parsons,
Ayşe Birsel, Nancy Takahashi, Koray
Özgen and Martina Mrongovius, focus
on small-scale manufacture and reviving
an antique landscape in the Golden Horn
Basin. “Random Unity of Varying Segments”
investigates urban transformation around
campus through mapping. “Undetected
Systems: Material Behaviors” seeks to
overcome imperfect design, material, and
processes through the creation of 1:1
parametric design systems. “Meeting of an
Informal City with Ideal Schemes” questions
the possibility of designing for informal
cities. Finally, “Local Bodies: Current
Comparisons” studies the relationship
between landscape and built area in the
framework of current interventions in the
Aegean Region of Çomakdağ-Kızılağaç.
“Kusursuzluğa giden yol, kusurluluk
ve belirsizlik rotasından geçer. Yenilik
ve gelişim hatalardan ve kazalardan
beslenir, kökleşmiş düşünme ve davranış
alışkanlıklarından vazgeçtikçe büyür.”
“Yaratıcı Tasarım için Yeni bir Yol”
öğrencilerin kusurları ve bilinmezi
keşfettiği, SMS ve e-posta yoluyla
aldıkları, onları kalıplaşmış düşünce
yapılarından kurtaran bilgilerle kendi kişisel
esnekliklerini güçlendirmelerine olanak
sağlayan bir program. “Bozmak,” “sökmek,”
“ters-yüz etmek,” “uyumsuzluk,” “yeniden
yapılandırma” gibi farklı yönlendirmeleri
içeren mesajlarla, kusur gibi gözüken
detaylar aslında kusursuzluğa giden yolun
birer tamamlayıcısı oluyor.
To arrive at perfection, one must first go
through imperfection and obscurity. Novelty
and improvement are fed by mistakes and
accidents, and they can only grow when
deep-rooted patterns of thinking and
behavior are left behind. “Do Something
Different” is a program that allows students
to discover flaws and unknowns, and
enhance their flexibility with information
received via SMS and e-mail, setting them
free from stereotypical ways of thinking.
With messages containing different
directions such as “breaking down,”
“dismantling,” “reversing,” “irregularity,”
“re-structuring,” etc., the details that
appear as flaws actually complete the path
to perfection.
01.11—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
252/253
Akademi Programı
ISTANBUL FASHION ACADEMY
Kusurluluk
Imperfection
İMA Moda Tasarımı ve Teknolojisi Lisans
Programı
IMA Fashion Design and Technology
Certificate Programme
Eda Dorman
Project Coordinator
Eda Dorman
Model
Model
İstanbul Moda Akademisi Moda Tasarımı
ve Teknolojisi Lisans Programı öğrencileri
Tasarım Geliştirme ve Uygulama Projesi
kapsamında, konsept çalışmasından
koleksiyon oluşturmaya ve seçilen son
ürünün üretimine, 12 haftalık bir dönem
boyunca ürettikleri “moda ürünlerini”
sunuyor. Süreci yönlendiren tüm malzeme,
siluet, kesim, detay, hacim ve dokular, her
öğrencinin kendi ifadesiyle kusurluluğu
aktarabilmek için...
The students from Istanbul Fashion
Academy’s Fashion Design and Technology
Undergraduate Program present the
“fashion products” that they produce during
a 12-week period from concept development
works to collection creation and production
of the selected final product as part of the
Design Development and Implementation
Project. All materials, silhouettes, cuts,
details, volumes and textures that shape
the process are designed to allow each
student to come up with his ot her own
interpretation of the theme of imperfection.
Atölye çalışmasında, kent bütününde ve/
veya seçilecek alt alanlarda kusurluluk
kavramının nasıl vuku bulduğu tartışılarak;
farklı dokular ve katmanlar, çelişkiler
ve zıtlıklar, ölçek ve yoğunluk, değişim
ve dönüşüm, ulaşım ve iletişim ağlarının
vs. kentsel çevrede oluşturduğu
durumların (kusurlulukların) İstanbul’daki
yansımalarının Dün/Bugün/Yarın
bağlamında irdelenmesi, tartışılması,
ifadelendirilmesi amaçlanıyosus(d)-6.9(]3Tdö)4-0.8(,0-17.(D(u)-25v8-6.29n75(l)-49.2(ı .7(t)-1.(,0-17.(29n)6y)2l)6.2(35-4e)-17.(e)-4.5(yJ.0-1.2356v)-17.2(e)-1026or.295el5
Academy Program
13.10—12.12.2012
İSTANBUL MODA AKADEMİSİ
254/255
Akademi Programı
ISTANBUL TECHNICAL UNIVERSITY
İSTANBUL TEKNİK ÜNİVERSİTESİ
Kentsel Kusurluluk
Urban Imperfection
Kentsel Zaman Sapmalarının
İçinden: Kapalıçarşı
Across The Urban Time
Warp: Grand Bazaar
İTÜ Mimarlık Fakültesi,
Disiplinlerarası Kentsel Tasarım Yüksek
Lisans (organizasyon), Mimarlık,
Şehir ve Bölge Planlaması,
İç Mimarlık, Peyzaj Mimarlığı ve İTÜ
Rektörlüğü Güzel Sanatlar Bölümü
(katkısı bulunan bölümler)
ITU Faculty of Architecture,
InterdisciplinaryUrban Design Graduate
Program (organization), Architecture,
Urban and Regional Planning, Interior
Architecture, Landscape Architecture and
ITU Rectorate’s Department of Fine Arts
(contributing departments)
İTÜ Mimarlık Fakültesi, Peyzaj Mimarlığı
(lisans) ve Disiplinlerarası Kentsel Tasarım
(yüksek lisans)
ITU Faculty of Architecture, Landscape
Architecture (undergraduate) and
Interdisciplinary Urban Design
(post-graduate)
Ar. Gör. Meriç Demir,
Ar. Gör. Pelin Öztürk Ekdi
Project Coordinator
Res. Asst. Meriç Demir,
Res. Asst. Pelin Öztürk Ekdi
Doç. Dr. A. Senem Deviren, M. Sena İzgi,
Ar. Gör. Birge Yıldırım
Project Coordinator
Assoc. Prof. Dr. A. Senem Deviren,
M. Senaİzgi, Res. Asst. Birge Yıldırım
Yarışma projesi sergisi, kolokyum
Competition project exhibition, colloquium
Audio-visual (dijital) sergi
Audio-visual (digital) exhibition
Kentsel Tasarım Bölümü “kentsel kusurluluk”
konusunu yazılı, görsel ve işitsel medya
aracılığı ile kavramsal düzeyde ifade etmek
ve özellikle toplumun çeşitli katmanlarına
anlatmak amacıyla öğrenciler arası fikir
yarışması düzenliyor.
The Department of Urban Design organizes
an idea competition for students to
explore the issue of “urban imperfection”
at a conceptual level via written, visual
and auditory media and in particular, to
communicate their idea to various layers
of society.
Bir tasarım stüdyosu ve bir yüksek lisans
dersi kapsamında kentsel bir araştırma/
okuma odağı olarak seçilen Kapalıçarsı, yer
üzerine gözlem, deneyim ve bu deneyimleri
aktarma/sunma denemelerinin yapıldıgı bir
keşif alanı olarak değerlendirilmekte. Sürekli
eklemlenen, değişen, fiziksel ve kurgusal
yapısıyla katmanlaşan ve kusurluluğunu
gizlemeyen varlığıyla Kapalıçarşı, proje
ekibinin düşüncelerinde devingen bir oyun
alanı gibi.Audio-visual sergide lisansüstü
ve lisans ögrencilerinin hazırladığı yer
analizleri, yaşayan kesitler ve video/görsel
sunum çalışmaları izlenebilir.
The Grand Bazaar, which was selected as
an urban research/reading focus during a
design studio and post-graduate course, is
assessed as a discovery area where trials
are used to make spatial observations, gain
experience and transmit/present these
experiences. The Grand Bazaar, which
constantly grows, changes and becomes
stratified with its physical and fictional
structure and does not hide its imperfection,
is like a playing field that moves along with
the ideas of the project team. Location
analyses, live segments and video/visual
presentations prepared by post-graduate
and undergraduate students can be viewed
at the audio-visual exhibition.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—30.11.2012
256/257
Akademi Programı
Kentle Müzakereler
Negotiations With The City
İstanbul Tasarım Bienali:
Ne, Niçin, Nasıl?
Istanbul Design Biennial:
What, Why, How?
İTÜ Mimarlık Fakültesi, Mimarlık Bölümü
Department of Architecture
İTÜ Mimarlık Fakültesi,
Department of Industrial Product Design
Prof. Dr. Arzu Erdem, Doç. Dr. Nurbin
Paker Kahvecioğlu, Yard. Doç. Dr. Aslıhan
Şenel
Project Coordinator
Prof. Dr. Arzu Erdem, Assoc. Prof. Dr.
Nurbin Paker Kahvecioğlu, Asst. Prof. Dr.
Aslıhan Şenel
Dr. Ece Arıburun Kırca
Project Coordinator
Dr. Ece Arıburun Kırca
Mimari proje
Architectural project
Panel
Panel
İTÜ Mimarlık Fakültesi Mimarlık Bölümü
öğrencilerinin hazırladığı projeler,
“kusurluluk” kavramını tartışırken, bu
kavrama bitmemişlik, çokluk, melezlik, şans,
kaos, sapma, açıklık, presizyon, kişisellik,
geçicilik gibi başka kavramların yardımıyla
farklı bakış açıları önermeyi amaçlıyor;
bulundukları yer ve kentin bütünüyle bir
müzakere sürecine girerek farklı programlar
öneriyor. Taksim Gezi Parkı ve Meydanı
arasındaki sınırı bir geçiş-kütüphaneyle
yeniden kurma, Tophane’de arkeolojik ve dik
eğimli bir alanda yer altı ile üstü, özel ile
kamusal, eski ile güncel arasındaki ilişkileri
bir müze ile çoğaltma, eski Park Otel’in
betonarme yapısına parazit olarak yerleşme
üretilen projeler arasında.
The projects by architecture students
discuss “imperfection” and aim to offer
distinct views on the term with the aid
of other terms, such as incompleteness,
abundance, hybridity, luck, chaos, deviation,
openness, precision, intimacy, transiency,
etc. These particular definitions are used to
put forth different programs in the city or
region. The projects include reconstructing
the boundary line between Taksim Gezi Park
and Taksim Square with a passage-library,
replicating the relations between the
underground and the surface, negotiating
public/private and old/new in a museum on
a steep, archaeological area in Tophane, and
settling as a parasite in the old Park Hotel’s
reinforced concrete building.
İTÜ Mimarlık Fakültesi Endüstri
Ürünleri Tasarımı Bölümü tarafından
düzenlenen panelde, farklı paydaşlar
açısından Türkiye’nin ilk tasarım bienalini
değerlendirilecek. Panel katılımcıları
(alfabetik sıra ile) Dr. İpek Akpınar, Ali
Artun, İTÜ Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölüm
Başkanı Prof. Dr. Alpay Er, Gökhan Karakuş
ve İstanbul Tasarım Bienali Direktörü Özlem
Yalım Özkaraoğlu. Panelin moderatörlüğünü
ise Dr. Ece Arıburun Kırca üstleniyor.
The first design biennial in Turkey will be
evaluated from the perspectives of different
stakeholders in a panel held by ITU’s Faculty
of Architecture, Department of Industrial
Design. The panel participants include
İpek Akpınar, Ali Artun, Prof. Dr. Alpay Er,
the Head of ITU Department of Industrial
Product Design, architecture critic Gökhan
Karakuş and Istanbul Design Biennial
Director Özlem Yalım Özkaraoğlu. The panel
will be moderated by Dr. Ece Arıburun Kırca.
11.12.2012
Academy Program
13.10—09.11.2012
258/259
Akademi Programı
Bir “Palimpsest” Kent Olarak
İstanbul ve Kusurluluk
Istanbul As A “Palimpsest”
City And Imperfection
Moda ve Kusurluluk
Fashion and Imperfection
İTÜ Mimarlık Fakültesi, Mimarlık ve Şehir ve
Bölge Planlaması Bölümleri
ITU Faculty of Architecture, Departments
of Architecture and Urban and Regional
Planning
İTÜ Tekstil Teknolojileri ve Tasarımı
Fakültesi, Tekstil Mühendisliği Bölümü
İTÜ-FIT Moda Tasarım Programı
ITU Faculty of Textile Technologies and
Design, Department of Textile Engineering
İTÜ-FIT Fashion Design Program
Bilimsel Yürütme Kurulu
Prof. Dr. Orhan Hacıhasanoğlu, Dr. Peter
Kellett, Prof. Dr. Handan Türkoğlu, Prof.
Dr. Hülya Turgut, Prof. Dr. Alper Ünlü
Organizasyon Komitesi
Ar. Gör. Bihter Almaç, Ar. Gör. F. Belgin
Gümrü, Ar. Gör. Önen Günöz, Ar. Gör. İpek
Şen, Ar. Gör. Şebnem Şoher
Scientific Executive Board
Prof. Dr. Orhan Hacıhasanoğlu, Dr. Peter
Kellett, Prof. Dr. Handan Türkoğlu, Prof.
Dr. Hülya Turgut, Prof. Dr. Alper Ünlü
Organization Committee
Res. Asst. Bihter Almaç, Res. Asst. F.
Belgin Gümrü, Res. Asst. Önen Günöz, Res.
Asst. İpek Şen, Res. Asst. Şebnem Şoher
Prof. Dr. Cevza Candan, Dr. Belgin Görgün,
Öğr.Gör. Şükriye Yüksel, Öğr.Gör. Gül Agis,
Öğr.Gör. Serra Yüzer
Project Coordinator
Prof. Dr. Cevza Candan, Dr. Belgin Görgün,
Lecturer Şükriye Yüksel, Lecturer Gül Agis,
Lecturer Serra Yüzer
Atölye sergisi, kolokyum, sempozyum
Workshop exhibition, colloquium, symposium
Giysi tasarımı
Clothing design
Kusurluluk (Imperfection) teması
kapsamında düzenlenecek “IAPS-CSBE
Network” etkinliklerinde, çok katmanlı
bir kent olan İstanbul’un diyalektik bir
bakış çerçevesinde ve mekânsal ve
sosyal karşıtlıklar, değişim, dönüşüm,
devamlılık, kentsel ve mimari kimlik gibi
kavramlarla irdelenmesi ve tartışılması
hedeflenmekte. Bienal süresince makale
seçkisi, tasarım atölyesi, kentsel ekim ulusal
öğrenci yarışması, sergiler, kolokyum ve
sempozyumlar gibi birbiriyle bağlantılı bir
dizi etkinlik gerçekleşiyor.
Various topics such as spatial and
social conflicts, change, transformation,
continuity, urban and architectural
identity of Istanbul—a city of multiple
layers—will be investigated and discussed
from a dialectical view during the “IAPSCSBE Network” activities based on the
theme of imperfection. A wide range of
interconnected activities will be held during
the biennial such as article selections,
design workshops, a national student
competition on urban growth, exhibitions,
colloquium and symposiums.
“Kusur” kavramını pozitif bir değer
olarak ele alan tasarım öğrencileri,
tamamlanmamışlık fikrinden yola çıkarak
kusurluluğun hareketli ve değişikliklere açık
bir olgu olduğunu anlatıyor. Öğrencilerin
yorumunda “kusurlu bir giysi” tasarımı
her türlü statik, durağan tanımlamadan
sakınan bir giysi olarak karşımıza çıkıyor.
Tasarımlar, sahip oldukları farklı kullanım
alternatifleri ile bir elbise, bir gömlek gibi
değişik formlarda değerlendirilebilirler.
“Kusur” olgusunun; giysi tasarım süreçleri
ve trendler dikkate alınarak detaylı olarak
irdelenmesinin ardından oluşturulan
koleksiyonlar sergilenmekte.
The design students consider the term
“flaw” as a positive value, defining
imperfection as a moving and changeable
case based on the idea of incompleteness.
From the students’ interpretations, we
see that “flawed clothing” design implies
clothing free from any kind of static, fixed
definition. The resulting designs can be
used in various forms, such as a dress,
shirt, etc. The collections were created
after a thorough investigation of the
term “flaw,” considering clothing design
processes and trends.
15.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
260/261
Akademi Programı
ISTANBUL COMMERCE UNIVERSITY
İZMİR EKONOMİ ÜNİVERSİTESİ
IZMIR UNIVERSITY OF ECONOMICS
Bana Ait
Belongs To Me
(I’m-Perfect-Ionian)
İyonyalı Tasarımcılardan
İtiraflar
(I’m-Perfect-Ionian)
Confessions of Ionian
Designers
ITICU Mühendislik ve Tasarım Fakültesi,
Moda ve Tekstil Tasarımı Bölümü
ITICU Faculty of Engineering and Design,
Department of Fashion and Textile Design
İEÜ Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi,
Endüstriyel Tasarım Bölümü
IUE Faculty of Fine Arts and Design,
Prof. Dr. Mehmet Zaman Saçlıoğlu
Project Coordinator
Prof. Dr. Mehmet Zaman Saçlıoğlu
Yard. Doç. Dr. Can Özcan,
Öğr. Gör. Derya Irkdaş
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. Can Özcan,
Res. Asst. Derya Irkdaş
Tekstil, kumaş
Textile, fabric
Poster, maket
Poster, model
Birilerinin birey için ürettiği ve giderek
onu kendine tutsak eden üretim biçimi,
modern yaşamın bir zorunluluğu olarak
kabul edilir ve her birey yalnızca kendi
alanıyla ilgilenme kıskacının içinde
yaratıcılıktan uzaklaşır. Böylelikle sanat
her insanın kişisel oyunu olmaktan çıkarak
tasarımcıların yönetimine geçer. Tüm
insanların kendince oynayabilecekleri bu
oyun, artık, profesyoneller arasında ve içine
“ekonomi” öğesi katılarak tatsızlaştırılmış
bir oyundur. Tüketici bu durumda, ekonomik,
estetik değeri yüksek bu mükemmel ürünleri
değiştirerek, onları bozarak kişiselleştirmek
ve böylelikle kendine ait kılmak ister. Bu
proje böyle bir oyunun projesidir. Pazarın
kurallarıyla üretilmiş ve kişiliği olmayan
ürünlere, kusur katarak kişilik vermek,
“bireye ait” kılmak.
Mass production, which not only creates
items for individuals but also redirects their
tastes and gradually makes them captive,
is accepted as a requirement of modern
life. Individuals lose their creativity and
stop shaping themselves freely. When art
is no longer the individual playground of
each person, and the artist yields to the
control of trained designers, a special game
is created—one that becomes unpleasant
with the addition of “economy.” In such
cases, the consumers can also create
their own game by customizing “perfect”
products of high monetary and aesthetic
value, thus making their possessions unique
by modifying them and adding what are
considered by the industry as flaws. This
project plays this game, trying to give
standardized products their own identity.
Endüstriyel Tasarım öğrencileri Kusurluluk
teması altında iki grup proje sunuyor:
Birinci grup projeler 3. Sınıf “Endüstriyel
Tasarımda Göstergebilim” dersinin “Benan
Hanım en son bu şekilde mi kalsın demiştik
“Kitsch’in?” konulu proje çalışmasından.
Genç tasarımcı kimlikleriyle, gündelik
kavramları mükemmelden uzak ve alaycı
bir yaklaşımla irdeleyerek tasarladıkları
ürünleri/objeleri bir araya getiriyor. İkinci
grup projeler 4. sınıf mezuniyet projesi
kapsamında geliştirilen bireysel çalışmaları
kapsıyor. Çalışma konuları; gündelik
ritüeller, sosyal sorumluluk, sağlık, teknoloji
ve insan etkileşimi, ve sürdürülebilirlik
konularında geliştirilmiş ürün ve hizmet
tasarım önerilerinden oluşmakta.
Industrial design students present
two groups of projects on the theme of
imperfection. In the “KITSCH” project work
from the third year, entitled “Semiotics
in Industrial Design,” third year students
display products/objects designed through
an investigation of daily concepts in an
ironic manner, free from any concerns of
perfection. The second group of projects
contains individual works developed for
graduation in the fourth year. The works
consist of product and service design
proposals developed for daily rituals, social
responsibility, health, technology and human
interaction, and sustainability.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
İSTANBUL TİCARET ÜNİVERSİTESİ
262/263
Akademi Programı
Yazı Tipi Şablon
Stencil Type
Kentin Kusursuz Objeleri
Perfect Objects Of The City
Görsel İletişim ve Tasarım Bölümü
Department of Visual Communication
and Design
Görsel İletişim ve Tasarım Bölümü
Department of Visual Communication
and Design
Öğr. Gör. Alessandro Segalini
Project Coordinator
Lecturer Alessandro Segalini
Öğr. Gör. Nail Özlüsoylu
Project Coordinator
Res. Asst. Nail Özlüsoylu
Tipografi tasarımı
Typography design
Enstalasyon
Installation
Tipografi tasarımı üzerine olan bu atölye
çalışmasında, öğrenciler, tırnaklı bir fontun
(Robert Slimbach’ın Warnock fontunun dijital
değil, basılı örneğiyle) büyük harf, küçük,
işaret ve noktalamaları dahil, anatomik
modeli esas alarak el çizimiyle kendi tırnaksız
yazı karakterlerini çizerek ardından stensil
versiyonunu yaratmak için kalıbı çıkarıyorlar.
Çizimler Illustration programıyla dijitale
aktarıldıktan sonra, harfler lazer kesimle
paslanmaz çelik folyolardan stensil
kalıplarına dönüştürülüyor. Atölyenin son
aşaması, öğrencinin stensil örneğinin basit
bir uygulamasını kapsıyor. Lazer kesim
makinesi öğrencilerin elde üretilmiş sanatsal
işlerinde “kusurluluk” kavramına vurgu
yaparken—çizimden kusursuzca kesilmiş
ve bir çizgi kadar mükemmel olması ise
kusursuzluğa işaret ediyor.
In this typography design workshop,
students were given a serif typeface model
(Warnock by Robert Slimbach in printed
sample, not as a digital font) with upper
and lower case, figures and punctuation.
They drew by hand their own sans serif
letterforms based on that anatomical model,
and then planned and drew all the bridges
to create a stencil version of the sans serif.
The drawings were digitized and laser
cut in 0.5mm stainless steel A3 foils. The
final workshop was a simple application of
the student’s stencil specimen. The laser
cutter machine stresses the concept of
“imperfection” of the outline—the accurate
(to the drawing) and perfect cut as a line
with no thickness. The final stencil letter
specimens are perfectly imperfect.
“Kent ve insan arasında eklemli, birbirini
çoğaltan bir bağ bulunur. İnsan bilinci ve
kent bilincini ayrı ayrı düşünmek, yıkım ve
sonu getirir. İnsan değişen bir canlıdır, bu
değişimin herbir anında yok etme eylemi
içinde barındırdığı en vahşi dürtülerin
uyanmasına sebep olur. Açığa çıkan bu
enerji, kenti oluşturan ortak bilince zarar
verir, kontrolsüz bir yıkım başlatır.”
Tüketim kültürü eleştirisinin simgesi
olan Andy Warhol’un konserve kutularına
gönderme yapan Kentin Kusursuz Objeleri
yerleştirmesinde konserve kutularına konan
İstanbul’un önemli semt vitrinlerinden
alınan nesneler ve üzerindeki tasarımlar,
bizi yıkıma götüren insan ve kent ilişkisini
sorgulamakta.
An articulated, multiplying link exists
between the city and its people. Thinking
of the human mind and the city as separate
entities is a disastrous mindset. Humans
change, and the destruction in each moment
of this change stimulates the wild instincts
of humans. This revealed energy harms the
collective consciousness that forms the city
and fuels uncontrolled destruction.
In “Perfect Objects of the City,” a title that
refers to Andy Warhol’s soup cans, the
students critique the culture of consumption
by putting the objects of high-end shop
window displays on food cans, thus
questioning the relationship between human
and city that leads us to destruction.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
264/265
Akademi Programı
Herkes İçin Tasarım
Design For All
İç Mimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü
Department of Interior Architecture
and Environmental Design
Yard. Doç. Dr. Deniz Hasırcı
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. Deniz Hasırcı
Poster, maket
Poster, model
İç Mimarlık ve Çevre Tasarımı
öğrencileri, Endüstri Devrimi ve seri
üretim süreçlerinin sadece ürün ve
hizmetlerin değil, standartlar, kurallar ve
yönetmeliklerle birlikte tasarım probleminin
de standardize edilmesine yol açtığını,
asıl bu kusursuzluk arayışının özgün ve
biricik tasarıma etkisinin ne olduğunun
sorulması gerektiğini söylüyorlar. Kısıtlı
iç hacimleri ve standartları zorlayan
özellikleriyle “doğaları gereği kusurlu” olan
yat ve karavan tasarımlarından yola çıkarak
başka bir perspektiften bakıyorlar: “Yat ve
karavan iç mekanları, bir yandan kusursuz
seri üretimin birer örneğidirler ve diğer
taraftan kullanıcısına özel ve özgündürler.
Buna rağmen, stabil iç mekanlara
kıyasla acaba birer kusurluluk örneği mi
oluşturmaktadırlar?”
The Industrial Revolution and massproduction standardized not only products
and services but also standards, rules,
regulations, and finally design itself.
Students of interior architecture and
environmental design encourage us to
question how this pursuit of perfection
affects originality and uniqueness. The
students started from the designs of yachts
and motor caravans, which are flawed by
nature due to their mobility, limited interior
capacity and features that accommodate
constantly changing environmental
conditions and standards. The interior
spaces of yachts and motor caravans are,
on one hand, examples of perfect massproduction while being, on the other hand,
specialized and unique. Despite this, are
they still examples of imperfection when
compared to immobile interior spaces?
Mimarlık Bölümü’nün mezuniyet projesi,
kentsel dönüşüm sanatı/bilimi olarak
“kentsel/dijital simya” nesnenin içindeki
keşfedilmemiş değerleri canlandıran bir
paradigma olarak ele alınıyor. Simyacı,
maddenin yapısını anlayan, parçalarına
ayıran ve başka bir madde olarak
tekrar inşa eden kişi olarak tanımlanır.
Bu kavramsal çerçevede, mimarlığın,
kentin ihmal edilmiş alanlarını kendi içsel
niteliklerini kullanarak değerli kentsel
noktalara dönüştürmeye yardım edebilecek
bir katalizör olduğu fikrinden hareketle,
mezuniyet öğrencileri çağdaş simyagerler
olarak, daha iyi bir kent maddesi elde etmek
için mimarlığı bir katalizör olarak, işlemsel
araçları ise evrensel çözücü (alkahest)
olarak deneyimliyorlar.
This project addresses the art/science
of urban transformation as a paradigm
that stimulates undiscovered values
within objects. Alchemy, one of the world’s
Academy Program
13.10—12.12.2012
266/267
Akademi Programı
KADİR HAS ÜNİVERSİTESİ
KADİR HAS UNIVERSITY
Tek Dünya
One World
Kusursuzluk Suçtur
Perfection Is Crime
İEU Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi,
Moda ve Tekstil Tasarımı Bölümü
Department of Fashion and Textile Design
KHAS Sanat ve Tasarım Fakültesi, Endüstri
KHAS Faculty of Art and Design,
Öğr. Gör. David Yeung,
Öğr. Gör. Selin Dartar,
Öğr. Gör. Seda Kuleli
Project Coordinator
Res. Asst. David Yeung,
Res. Asst. Selin Dartar,
Res. Asst. Seda Kuleli
Yard. Doç. Dr. Ayşe Coşkun Orlandi,
Öğr. Gör. Serkan Bayraktaroğlu,
Ar. Gör. Çınar Narter
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. Ayşe Coşkun Orlandi,
Lecturer Serkan Bayraktaroğlu,
Res. Asst. Çınar Narter
Giysi tasarımı
Clothing design
Fotoğraf, video, enstalasyon
Photography, video, installation
“Mükemmel dünya nasıl olmalıdır? Bu
vizyona ulaşmaktan bizi alıkoyan nedir?”
Bu projeTek Dünya prensibi altında ideal
dünya kavramını tartışmaya açıyor; ideal
kavramını kusursuzluk, nizam ve düzene
uygunluk ile eşleştiren temel algıya karşılık
bizi dünyanın kusurlarını tartışmaya,
yüzleşmeye,kabullenmeye ya da mükemmel
dünya idealini paylaşmaya davet ediyor.
İnsan ruhunun kusurluluğu bir çalışmada
deformasyon ve kontrast elemanlar ile
grotesk biçimde ifade edilirken, bir diğer
projede doğadan esinlenilmiş mimari
formlardaki düzensizliğin estetiğini
vurgulamakta. Bu koleksiyonlarda doğa
ve insandaki zıtlıklar simetrik/asimetrik
kesimler, dokulu/düz yüzeyler ve renkler
arasında kurulan denge ile temsil ediliyor.
“What would a perfect world be? What
hinders us from reaching this vision?” This
project debates the concept of an ideal
world, inviting us to discuss imperfections
in the world and challenge the mainstream
perception that the ideal world is synonymous
with perfection and order. Some students
focus on flaws in the world and human nature,
and interpret the aesthetics of these flawed
forms through the construction of the “ideal
world.” One project describes the grotesque
imperfection of human souls with elements
of deformation and contrast, while another
emphasizes the aesthetics of disorder found
in architectural forms inspired by nature.
In these collections, the contrasts in nature
and humans are reflected with symmetric/
asymmetric cuts, textured/flat surfaces and
a balance among colors.
Kadir Has Üniversitesi Sanat ve Tasarım
Fakültesi’nin, Design Academy Eindhoven—
Forum Departmanı ile 2011 Aralık ve 2012
Mayıs aylarında ortaklaşa gerçekleştirdiği
“Zanaat, Toplum ve Tasarım” atölyelerinin
sonuçlarının yer alacağı sergide
öğrenciler, İstanbul’da zanaat geleneği,
usta-çırak ilişkisi ve bu ilişkinin modern
dünyadaki yerini tartışıyor. Aynı zamanda
çalışmalarından birinin de adı olan
“Perfection is Crime” manifestosu
altında sergilenecek işler arasında farklı
temalarla İstanbul’da zanaatın izini süren
Design Academy Eindhoven öğrencilerinin
işlerinden fotoğraflar ve Kadir Has
Üniversitesi Endüstri Ürünleri Tasarımı
Bölümü ve İç Mimarlık ve Çevre Tasarımı
Bölümü öğrencilerinin iki atölye boyunca
yaptıkları çalışmaları var.
Students discuss Istanbul’s craft
traditions, the relationship between master
and apprentice, and the place of this
relationship in a contemporary world. The
exhibition displays the output of the “Craft,
Society and Design” workshops conducted
from December 2011 to May 2012 by Kadir
Has University’s Faculty of Art and Design
in collaboration with the Design Academy
Eindhoven’s Forum Department. Under the
manifest of “Perfection is a Crime”, the
exhibition shows photographs of works by
Design Academy students tracing crafts in
Istanbul, as well as two workshop studies
conducted by the students of Kadir Has
University’s Department of Industrial
Products Design and Department of Interior
Architecture and Environmental Design.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
268/269
Akademi Programı
Siyah Bir İz
Blacktraces
Çevresel Kusurluluğu
Kişisel Deneyimler
Yoluyla Haritalamak
Mapping Environmental
Imperfection Through
Individual Experiences
KHAS Sanat ve Tasarım Fakültesi,
KHAS Sanat ve Tasarım Fakültesi,
İç Mimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü
and Environmental Design
Yard. Doç. Dr. Ayşe Coşkun Orlandi,
Öğr. Gör. Serkan Bayraktaroğlu,
Araş. Gör. Çınar Narter
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. Ayşe Coşkun Orlandi,
Res. Asst. Serkan Bayraktaroğlu,
Res. Asst. Çınar Narter
Yard. Doç. Dr. Orçun Kepez
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. Orçun Kepez
Basılı malzeme, maket
Printed materials, model
Calıştay sergisi,basılı malzeme, multimedia
Workshop exhibition, printed material,
multimedia
Lastik Sanayicileri Derneği işbirliği
çerçevesinde yürütülen ve malzemesi
ömrü tamamlanmış lastik olan proje,
kent ölçeğinde kamusal sosyalleşme
alanlarının ve bu alanlarda sosyal
ilişkileri yönlendirebilecek nitelikte alt
yapıya bağlı ve/veya bağlı olmayan ürün
sistemlerinin tasarımını kapsıyor. Kadir
Has Üniversitesi Cibali kampusu ve
İstanbul’da Moda, Kadıköy-Bostancı arası
sahilyolu gibi farklı kıyı örneklerinin ele
alındığı projede, su kıyısına paralel olarak
uzanan, kıyı boyunca sosyalleşme, yemek
yeme, dinlenme ihtiyaçlarını karşılayan
birimler sergilenmekte. Oturma, uzanma,
yaslanma gibi eylemlere olanak tanıyan kent
mobilyaları, balık tutma alanları ve ürünleri;
çocuk oyun alanları ve parklar gibi.
The project, conducted in cooperation with
the Tire Industrialists Association and using
second-hand tires as a material, looks to the
design of public places, as well as product
systems that direct social relations in such
places (whether connected to infrastructure
or not). Refering to different examples of
coasts such as Kadir Has University Cibali
campus and the Moda, Kadıköy-Bostancı
coast road, the exhibition also displays
units that facilitate socializing, eating and
relaxing, common activities along the coast.
These include urban furniture for sitting,
resting, or lying down; fishing areas and
products; children’s play areas and parks;
and other examples.
Her bir kullanıcı grubunun beklentilerini
ve vazgeçebilecekleri öğelerin sıralanması
yöntemiyle, kent planlamasında optimal
çözümlere erişilebileceği düşüncesini
ortaya koyan çalıştay, Kadir Has
Üniversitesi’nin Cibali Merkez kampüsü
ve yakın çevresindeki yani “kapıları
önündeki” kusurluluğun, kişisel olarak
nasıl algılandığını anlamayı ve haritalamayı
amaçlıyor. Kişisel farkındalık turları ile her
katılımcının bireysel olarak kusurlu ya da
sevdikleri noktaları haritada işaretlemesinin
ardından coğrafi bilgi sistemleri yazılımıyla
oluşturulan tematik haritaları kapsamakta.
Oluşturulan iki temel haritanın beraber ele
alınması, hangi donatı ve put blank between
deneyimlerin kusurlarına rağmen semte/
kampüse olan aidiyeti desteklediğini ortaya
koyarken, süreç boyunca çekilen fotoğraflar
da bu kanıtları belgeliyor.
The workshop suggests that optimal
solutions for urban planning are only
reached when every user group prioritizes
its expectations and finds aspects whose
sacrifice it can tolerate. Students study
imperfection at Kadir Has University’s Cibali
Center campus and map perceptions of the
immediate surroundings (i.e. their own living
environment). The thematic maps, created
with geographical information system
software, show points that each participant
loves or considers flawed. By evaluating
the two basic maps together, they discover
the equipment and experiences that—
despite their flaws—support the feeling of
attachment to the neighborhood/campus.
The photographs taken during the process
document this evidence.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
270/271
Akademi Programı
MARMARA UNIVERSITY
Kusurluluk: Tekdüzeliğe
Karşı Farklılaşma
Imperfection: Customization
Vs. Uniformity
Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi, Endüstri Ürünleri Tasarımı
Bölümü
Marmara University Faculty of Fine Arts,
Öğr. Gör. Dr. Erkut Eryayar,
Yard. Doç. Dr. Esin Düzakın
Project Coordinator
Lecturer Dr. Erkut Eryayar,
Asst. Prof. Dr. Esin Düzakın
Proje sergisi
Project exhibition
Marmara Üniversitesi Endüstri Ürünleri
Tasarımı Bölümü üçüncü sınıf öğrencileri
“kusurluluk” kavramını; “seri üretilen
tasarım ürünlerinin tekdüzeliğini kırmak
üzere, yine endüstriyel seri üretim
olanakları içinde, kullanıcının müdahalesi
ile farklılaşabilmesine olanak tanıyan
tasarımlar” diye yorumlamakta. Ağırlıklı
olarak aydınlatma ve mobilya ürünleri
üzerinde çalışan öğrenciler, kullanıcı
katkısı için, ürünlerin işlevi ya da strüktürel
yapısını değiştirmekten çok nitelikleri
üzerine odaklanıyor, farklılıkları, ürünü
oluşturan görsel öğeleri ile değişik
kombinasyonlar üreterek ya da ekleme
çıkartmalarla sağlıyorlar.
Third-year industrial design students
interpret the concept of “imperfection”
through designs that permit customization,
including user-intervention within the
possibilities of industrial mass production, in
order to break down the uniformity of massproduced design products. The students
primarily work on lighting and furniture
products, and focus on the attributes of
the products rather than altering their
functionality or structure to accommodate
user contributions. They create difference
between products by generating different
combinations of visual elements or by adding
or omitting items.
Grafik Bölümü öğrencileri, deneysel işlerle
kusurluluk teması etrafında grafik tasarım
Academy Program
13.10—17.11.2012
MARMARA ÜNİVERSİTESİ
272/273
Akademi Programı
“KimlikSİZ” Sandalyeler
“IdentityLESS” Chairs
MARMARA UNIVERSITY
Keçe ile Tasarım
Designing With Felt
Fakültesi, İç Mimarlık Bölümü
Prof. Meltem Eti Proto
Project Coordinator
Project Coordinator
Plastik sandalye prototipi, poster
Plastic chair prototype, poster
Keçe mobilya prototipi, poster
Felt furniture prototype, poster
“KimlikSİZ” projesi, kimliksizleşmenin,
seri üretim çağının manifestosu kusurlu
tasarımın, ifadesizleşmenin, ilgisizliğin,
göçebe yaşamın, kendimize ve çevreye
duyarsızlığın ifadesi olan moNOblok plastik
sandalyeye önermeler içeriyor: “Her yetmiş
saniyede bir üretilebilen plastik monoblok
sandalye dünyanın birçok ülkesinde evleri,
ofisleri, bahçeleri, kentleri, dolduruyor.
Andrea Branzi’nin ‘animali domestici’
(ev hayvanları) adını verdiği, duygu yüklü
mobilya konseptini düşündüğümüzde,
monoblok plastik sandalyeye nasıl teslim
olduk? Ona bir kimlik verilebilir miydi, ya
da verilmeli miydi? Kimlik kazandırırken
neydi sorguladığımız? Alışkanlıklarımız,
istekler, değişim, unutulanlar, seçimlerimiz,
manifestolar… Hangisi?”
“IdentityLESS” project was created as an
“anti-design” activity in the Free Furniture
Design course, offering proposals for a
monoblock plastic chair that embodies
missing identities, flawed design in the age
of mass production, dullness, indifference,
nomadic life, and indifference towards
ourselves and the environment. One
monoblock plastic chair is produced every
70 seconds, filling houses, offices, gardens,
and cities worldwide. If Andrea Branzi
could load his “animali domestici” (domestic
animals) furniture with emotions, how could
the world be conquered by the monoblock
chair? Is it possible to give it an identity—
and what questions does this raise about our
habits, desires, forgotten memories, choices,
manifests, and so on?
“Keçe ile Tasarım” projesinde öğrenciler,
malzemenin olanaklarını tanırken tasarımcı
kimliğini sorgulayacağı bir süreçten
geçmekte. Tasarım-prototip üretim
aşamalarının birebir öğrenci tarafından
deneysel üretim yöntemleriyle atölyede
uygulandığı, keçe malzemenin geleneksel
kullanımına meydan okuyan, yeni kullanım
önermeleri getiren deneysel çalışmalardan
oluşuyor. Öğrenci kimi zaman bilinen
geleneksel üretim yöntemleri yerine
tasarımını gerçekleştirebileceği deneysel
yaratıcı çözümleri keşfederken, üretimde
yaşadığı sorunları tasarım aşamasına geri
dönerek tekrar irdeleme olanağı yakalıyor.
Bu interaktif ve seri üretim endişesi
taşımayan yaratım—üretim sürecinde
kendine ait bir tasarım dili oluşturma
uğraşısını beslemekte.
In this project, students have learned about
the capabilities of felt and investigated their
designer identities. They have developed
design prototypes in the workshop, where
they could experiment with manufacture
methods and challenge traditional uses
of the material. While they realize their
designs creatively, they also have the
opportunity to review production issues by
continuously returning to the design stage.
They each form their own unique design
language through an interactive creation/
production process, free from concerns
related to mass production.
13.10—17.11.2012
Academy Program
13.10—17.11.2012
MARMARA UNIVERSITY
274/275
Akademi Programı
MARMARA UNIVERSITY
MARMARA UNIVERSITY
I-For-M-Perfect
I-For-M-Perfect
Kusurluluk: Deneysel
Dokunuşlar
Imperfection:
Experimental Touches
Marmara Üniversitesi, Güzel Sanatlar
Fakültesi, Tekstil Bölümü
Department of Textile
Prof. Dr. İnci Deniz Ilgın
Project Coordinator
Prof. Dr. İnci Deniz Ilgın
Prof. Günay Atalayer, Doç. Çiğdem Çini,
Doç. İdil Akbostancı, Yard. Doç. Yeşim
Bağrışen, Öğr. Gör. Vildan Tok, Öğr. Gör.
Başak Özdemir
Project Coordinator
Prof. Günay Atalayer, Assoc. Prof. Çiğdem
Çini, Assoc. Prof. İdil Akbostancı, Asst.
Prof. Yeşim Bağrışen, Lecturer Vildan Tok,
Res. Asst. Başak Özdemir
Poster, maket
Poster, model
Tekstil sergisi, enstalasyon
Textile exhibition, installation
“Form ve kusurluluk teması bir arada
düşünüldüğünde, ‘Kusursuz form var
mıdır?’ sorusu hemen ardından geliyor.
Yaratma sürecinin birçok aşamasında
kusursuz olanı arama, tasarımcıyı cezbeden
bir hedef gibi gözüküyor. Ancak kusursuz ve
kusurlu olanı net olarak birbirinden ayıran
bir tanıma ulaşmak da imkansız gibi. Kusurlu
bir formun kusursuz bir işleve sahip olması
mı onu kusurlu kılıyor, yoksa kusursuz
gözüken bir formun kusurlu üretilmiş
olması mı?” Güzel Sanatlar Fakültesi İç
Mimarlık Bölümü 1. ve 2. sınıf öğrencileri
form yaratma sürecine ait çalışmalarını bu
sorular ışığı altında ürettiler.
When thinking about form and imperfection,
one cannot help but wonder, “Is any form
perfect?” Seeking perfection in the creation
process seems like an appealing design goal;
however, it is impossible to make a clear
distinction between what is perfect and
what is flawed. Does imperfection apply to
perfect functionality in a flawed form or a
perfect-looking form resulting from a flawed
production process? First- and second-year
students produce works of formal creation
in reaction to these questions.
Tekstil Bölümü öğrencilerinin çalışmaları,
seri üretim için ulaşılması gerekli olan
normları,kurallarıya dagenel kabullenilmiş
doğruları değil; “değiştirmek,” “süreksizlik,”
“geçicilik” ve “bireysellik” gibi değerleri
öne çıkarıyor, rastlantısallık ve deneysel
dokunuşlarda özgünlüğü yakalamayı deniyor.
Projede, baskı, dokuma ve giyim tasarımı
son sınıf öğrencilerinin yukarıda belirtilen
yaklaşım çerçevesinde “kusurluluk” kavramı
ile ilgili yorumları, ilgili alanları ve seçtikleri
kaynaklarla ilişkili ifadelendirmeleri
kültürümüzden kaynak alınarak belirlenen
ortak ana form/T-formunda birleşmekte.
The works of textile students seek to
capture authenticity with spontaneity
and experimental touches, highlighting
values such as “changing,” “discontinuity,”
“transience,” and “individuality” rather
than required norms and rules for mass
production and generally accepted facts.
The fourth-year students, who learn printing,
weaving, and clothing design, express their
opinions, areas of interests, and statements
about selected resources related to the
concept of “imperfection,” combined with
the common main form / T-form selected in
reference to Turkish culture.
13.10—17.11.2012
Academy Program
13.10—17.11.2012
276/277
Akademi Programı
MİMAR SİNAN FINE ARTS UNIVERSITY
MİMAR SİNAN GÜZEL SANATLAR ÜNİVERSİTESİ
Kusurluluk
Imperfection
Clay Factory
Clay Factory
MSGSÜ Güzel Sanatlar Fakültesi,
MSFAU Faculty of Fine Arts,
MSGSÜ Güzel Sanatlar Fakültesi,
Seramik ve Cam Tasarımı Bölümü
Mimar Sinan Fine Arts University,
Faculty of Fine Arts, Department
of Ceramics and Glass Design
Ar. Gör. Umut Südüak,
Ar. Gör. Başak Ürkmez
Project Coordinator
Res. Asst. Umut Südüak,
Res. Asst. Başak Ürkmez
Max Lamb, Domaine de Boisbuchet
Project Coordinator
Max Lamb, Domaine de Boisbuchet
Afiş sergisi
Poster exhibition
Atölye sergisi
Workshop exhibition
“Kusurluluk” başlığı altında uluslararası
akademik ve profesyonel grafik
tasarımcıların çağrılı olarak davet
edilmesiyle gerçekleştirilen bu etkinlik,
grafik tasarımcıların kendi bakış
açılarından kendileri ya da çevresindeki
olaylar karşısında farklı durumları nasıl
değerlendirdiklerini gözler önüne sermekte.
This event, which will be held on the theme
of “Imperfection” with the participation of
international academicians and professional
graphic designers, consists of works that
depict how graphic designers interpret
different events and situations from their
own perspectives.
Clay Factory atölye çalışmasının çıkış
noktası, kille yapılan hem işlevsel
hem güzel objelerle insan eliyle neler
yapılabileceğini tekrar irdelemek; “Makine
ve İnsan” arasındaki derin farkı anlamak.
“Mükemmelliğe Karşı Kusurluluk” ise elle
yapılan objenin güzelliğini ve değerini
yüceltmeyi öneren bir konsept.Deney,
Tasarım ve Geliştirme, Üretim gibi
üç aşamayı kapsayan 4 günlük atölye
çalışmasında ilk gün özgün kil ürün yapma
egzersizini kapsıyor; ikinci günkilden elde
“seri üretim” bir ürün tasarlarken, atölye
çalışmasının son gününde öğrenciler elde
40 parçalık bir takım üretir. Sonuçta,
15 öğrenci dört günde tam 1500 ürün
üretilmiştir. Sergilenen objeler arasında çay
fincanından yemek tabağına ve kalemlik, vazo
ve abajur gölgeliği gibi ürünler yer alıyor.
The Clay Factory workshop investigated the
ability of the human hand to mass-produce
functional and beautiful objects using
clay, in order to understand the inherent
tensions of “Hand vs. Machine” and
“Imperfection vs. Perfection,” as well as
to use these polarities to increase both the
beauty and value of objects made by hand.
After completing three timed clay-making
exercises, each student had a couple of
days to design and develop a functional clay
object capable of being “mass-produced”
by hand in one day. On the final day of the
workshop the students had 4 hours in which
to produce a batch of 40 examples of their
designs. The objects produced ranged from
a tea cup and dinner plate to a pencil pot,
vase and light shade.
13.10—12.12.2012
Academy Program
01.12—12.12.2012
278/279
Akademi Programı
Ürün Grafiğinde Kimlik
ve Ambalaj Tasarımında
Marka Kimliği
Corporate Identity in Product
Graphics and Brand Identity
in Packaging Design
Kusura İmza Atmak
Undersigning Imperfection
MSGSÜ Mimarlık Fakültesi,
MSFAU Faculty of Architecture,
MSGSÜ Mimarlık Fakültesi,
İç Mimarlık Bölümü
MSFAU Faculty of Architecture,
Öğr. Gör. Sema Bıyıklıoğlu, Ar. Gör. Dr.
Abdüsselam Selami Çifter, Ar. Gör. Yener
Altıparmakoğulları, Ar. Gör. Ilgım Eroğlu
Project Coordinator
Lecturer Sema Bıyıklıoğlu, Res. Asst. Dr.
Abdüsselam Selami Çifter, Res. Asst. Yener
Altıparmakoğulları, Res. Asst. Ilgım Eroğlu
Yard. Doç. Dr. H. Şebnem Uzunarslan, Yard
Doç. Dr. Didem Bedük Tuncel, Yard. Doç. Dr.
Bahar Ülker Kaya, Ar. Gör. Hande Altınok,
Ar. Gör. Işıl Özçam
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. H. Şebnem Uzunarslan,
Asst. Prof. Dr. Didem Bedük Tuncel, Asst.
Prof. Dr. Bahar Ülker Kaya, Res. Asst.
Hande Altınok, Res. Asst. Işıl Özçam
Ambalaj, görsel kimlik
Packaging, visual identity design
Dijital, atölye sergisi
Digital, workshop exhibition
Bu çalışmada, kâr amacı olan ya da olmayan,
toplumda kusurluluk olarak kabul edilebilecek
kavramlar (durumlar) üzerinde çalışan
organizasyonlar için yapılmış ürün kimliği
tasarımları sergileniyor.Bir ambalajın—
fiziki özellikleri açısından—kusurlu gibi
tasarlanması sonucunda kullanıcıya nasıl
yarar sağlayacağı sorusu da tasarımların
çıkış noktasını oluşturmakta.
This activity brings together product identity
designs for organizations, whether nonprofit or not, working on cases (situations)
that could be accepted as imperfect by
society. It describes how packaging
designed could benefit from being flawed,
and what these physical attributes could
offer to users.
“Kusura İmza Atmak” projesi, çoğu plan
özellikleri dikkate alındığında, kullanıcı
açısından yetersizlikler içeren “Toplu
Konutlar” analiz edilmesi üzerine kurulu.
Öğrencilerin iki gün boyunca toplu
konutlara ait planlardan yola çıkarak
yetersiz alanlarda serbest tasarım ve
sunum tekniğiyle üretilen özgün çözümleri
buluşturan sergi, en az 30 öğrencinin
katılımı ile gerçekleşti.
The “Undersigning Imperfection” project
analyzes “collective housing” buildings that
are unable to meet users’ needs by studying
their layout plans. The exhibition, involved
the participation of at least 30 students,
depicts how students developed original
solutions for the shortcomings of such
buildings during two days of free design and
presentation techniques after reviewing the
building plans.
12.11—12.12.2012
Academy Program
12.11—12.12.2012
Academy Program
280/281
Akademi Programı
“Deneysel Mobilya” dersi kapsamında
düzenlenen atölye çalışmasında “kusur”
kavramının alt başlıkları üzerinden
tasarlanan mobilyalar “Kusurlu Dengeler”
sergisinde buluşuyor. İç Mimarlık
öğrencilerinin, estetik dengeleri alışılmışın
Merve Sarışın
282/283
Akademi Programı
MIDDLE EAST TECHNICAL UNIVERSITY
ORTA DOĞU TEKNİK ÜNİVERSİTESİ
Ürün Malzemelerinde
Kusurluluk
Imperfection in
Product Materials
Polimer Mücevher:
Doğadan Esinlenen
Polymer Jewellery:
Inspired By Nature
ODTÜ Mimarlık Fakültesi,
METU Faculty of Architecture,
ODTÜ Mimarlık Fakültesi,
Doç. Dr. Owain Pedgley, Doç. Dr. Bahar
Şener-Pedgley, Doç. Dr. Gülay Hasdoğan,
Ar. Gör. Yekta Bakırlıoğlu, Ar. Gör. Erçin
Okursoy, Ar. Gör. Sedef Süner
Project Coordinator
Assoc. Prof. Owain Pedgley, Assoc. Prof.
Dr. Bahar Şener-Pedgley, Assoc. Prof.
Dr. Gülay Hasdoğan, Res. Asst. Yekta
Bakırlıoğlu, Res. Asst. Erçin Okursoy,
Res. Asst. Sedef Süner
Öğr. Gör. Sezgin Akan, Doç. Dr. Bahar
Şener-Pedgley, Doç. Dr. Gülay Hasdoğan,
Ar. Gör. Yekta Bakırlıoğlu, Ar. Gör. Aslı
Günay, Ar. Gör. Erçin Okursoy, Ar. Gör.
Sedef Süner
Project Coordinator
Lecturer Sezgin Akan, Assoc. Prof.
Dr. Bahar Şener-Pedgley, Assoc. Prof.
Dr. Gülay Hasdoğan, Res. Asst. Yekta
Bakırlıoğlu, Res. Asst. Aslı Günay, Erçin
Okursoy, , Res. Asst. Sedef Süner
Araştırma ve tasarım projesi
Research and design project
Mücevher sergisi
Jewelry exhibition
“Ürün Malzemelerinde Kusurluluk” projesi,
malzemenin algılanması ve günlük ürünlerin
değerinin bilinmesi ile ilgili olarak toplumun
kutuplaşmış değerlerini vurgulamak
üzere bir platform sağlamayı amaçlıyor.
Öğrenciler, “Malzeme Deneyimi” ders
bilgileri ve atölyelerden faydalanarak,
ürün malzeme özelliklerine uygulanan
kusursuzluk ve kusurluluk düşüncesini
toplu olarak keşfederken, projenin kalan
kısmında, kusursuz malzeme deneyimlerinin
faydası ile ilgili malzeme aile analizlerini
veya ürün sektör analizlerini yapmak için
bireysel çalışmalar yaptılar. Araştırma ve
tasarım projesinde odak noktası ise günlük
ürünlere yönelik malzemelerin uygunluğuna
dair toplumsal değerleri ortaya çıkarmak ve
sorgulamak.
Not all materials age gracefully; few retain
an impeccable, untarnished “skin” after
decades of use. Yet some products embrace
material degradation or heterogeneity
as positive attributes. “Imperfection in
Product Materials” highlights society’s
polarized perceptions of materials in
everyday products. In this five-week project,
graduate master’s and doctoral students
collectively explore the idea of material
perfection/imperfection through lectures
and workshops. In the remainder of the
project, students worked individually to
analyze product sectors or material families
in terms of the desirability of imperfect
material experiences, and created images
to provoke or challenge societal values
regarding the appropriateness of materials
for everyday products.
“Polimer Mücevher: Doğadan Esinlenen”
projesinde öğrencilerin esin kaynağı doğa.
Hızlı prototipleme yöntemi, geleneksel
mücevherde kullanılan malzeme ve
yöntemlerle elde edilemeyen formlara
ulaşma ve böylelikle doğanın girift yapısını
yakalama şansı veriyor. Karmaşık ya da sade
şekiller, basit ya da zor detaylar, tekrar
eden, büyüyen ya da tek parça formlar bu
yöntemle üretilebilmekte. Hızlı prototipleme
yöntemiyle doğayı yansıtma arayışı, doğanın
barındırdığı kusursuzluk ile seri üretilen,
birbirinin aynı nesnelerdeki sözde kusuru
tartışmaya davet ediyor. Gelenekselin
Ötesinde Mücevher Tasarımı/Dijital
Mücevher dersi kapsamında 3. ve 4. sınıf
öğrencileri tarafından altı haftalık atölye
dersi olarak ele alındı.
Nature is the source of inspiration in this
project. Rapid prototyping enable the
creation of forms that would be impossible
to achievable in traditional jewelry
materials and methods; thus, it protects
the sophisticated structure of nature. This
method can be used to produce complex
or plain shapes, simple or difficult details,
and repeating, growing or monoblock
forms. The desire to reflect nature via
rapid prototyping invites a discussion of
the perfection presented by nature and the
so-called imperfection of identical massproduced objects. 3rd- and 4th-year students
engage with this discussion as part of the
Jewelry Design Beyond Traditions/Digital
Jewelry course.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
284/285
Akademi Programı
3 Milimetre
3 Millimeters
ODTÜ Mimarlık Fakültesi, Mimarlık Bölümü
Prof. Dr. Güven Arif Sargın, Prof. Dr.
Ayşen Savaş, Doç. Dr. Arzu Gönenç Sorguç
Project Coordinator
Prof. Güven Arif Sargın, Prof. Ayşen
Savaş, Assoc. Prof. Arzu Gönenç Sorguç
Maket ve dijital sunum
Model and digital presentation
Sayısal Tasarım ve Üretim Teknolojileri
yüksek lisans öğrencilerinin geliştirdiği
projelerde, mükemmele ramak kalan
durumlar araştırılarak ve “ramak
kalma” bir ölçüt olarak mimari söyleme
dönüştürülmekte. “3 Milimetre” teması
altında gerçekleştirilen uluslararası
iki atölye çalışmasının ilki, parametrik
tasarımın üretim teknolojileri ile ilişkisini
ile araştırırken “ölçek” sözcüğünü
“ışık”la kavramsallaştırıyor. Kanada’da
araştırmaları sürdüren C.A.S.T. atölyesi
kurucusu Mark West ile birlikte düzenlenen
ikinci etkinlik ise tekstil ürünleri ile kalıp
üretiminin sınırlarını zorluyor; mimari
ürünün hep kusurlu olduğu ölçeklerde
mükemmelliğin araçlarını araştırıyor.
The project introduces models in different
scales developed by post-graduate
students of Digital Design and Production
Technologies, investigating cases that almost
reach perfection and transforming the term
“almost” into a criterion for architectural
discourse. Two international workshops with
the theme “3 Millimeters” were conducted
with architects from four European
universities. The first investigates the
relationship between parametric design and
production technologies and conceptualizes
the word “scale” with “light.” The second,
held in cooperation with Mark West (the
founder of C.A.S.T. workshop in Canada),
challenges the manufacturing limits of
textile products and patterns, seeking tools
of perfection in scale models where the
architectural product is always flawed.
Tasarımda kusursuzluğu arayışın en önemli
ortamlarından birisi olan tasarım atölyeleri,
aynı zamanda “kusurluluğun” acımasızca
sorgulandığı bir mahkemeye benzer.
G
Academy Program
13.10—12.12.2012
286/287
Akademi Programı
T.C. HALİÇ UNIVERSITY
Denge-Siz
Un-Balanced
Haliç Güzel Sanatlar Fakültesi,
Fotoğraf ve Video Bölümü
Haliç University Faculty of Fine Arts,
Department of Photography and Video
Yard. Doç. Dr. Demet Karapınar
Project Coordinator
Assoc. Prof. Dr. Demet Karapınar
Fotoğraf
Photography
“İnsanlar şehirde yaşar. Şehir, inatçı ve
doyumsuz insanın eseridir. Sonsuz açlığı
ve bitmek tükenmek bilmeyen gereksinimleri
sonucu, insanoğlu kusursuzluğundan
gönüllü olarak vazgeçer ve ‘insan altı’
bir varlığa dönüşür.” Fotoğraf ve Video
Bölümü öğrencilerinin Denge-siz başlığıyla
sundukları bu fotoğraf projesi, “içinde
yaşamaya itildiğimiz sığ ve kalabalık
binaları” yapısalcı bir düzende betimliyor.
Hepsi birer yaşam veya çalışma alanını
ifade eden kümeler, dört duvar arasında
sıkışmışlığı kabullenmiş çabalayan insanları
simgelemekte; artık bize normal gelen oysa
gerçekte doğaya yabancı ve yapay olan bu
ortamların “anormalliğini” vurgulamak için.
People live in cities, which are the products
of stubborn and insatiable human beings.
Human beings willingly relinquish their
perfection and turn into “sub-humans”
because of their eternal greediness and
never-ending needs. This photography
project depicts, in a structuralist manner,
the “shallow and crowded buildings in which
we are forced to live.” Each photographic
set reflects a living or working space,
symbolizing the struggle of people who
accept a life confined to four walls, with
the aim of emphasizing the “abnormality” of
areas to which we have become accustomed,
though, in reality, they are artificial and
contrary to our nature.
“Kusursuz Körlük” projesi, sanayileşmeye
bağlı değişimin insanın varoluşuyla
örtüşmemesinden dolayı çelişkilerin
kaçınılmaz olduğu önermesini ortaya
koyuyor: İnsan, teknolojik imkân ve yeni
kazandığı yeteneklerle çevresini ve yaşamını
değiştirip kusursuzluğa odaklanırken;
aslında var ettiğinin “kusurluluk” olduğunu
göremeyecek kadar “kör”olmuştur. Kent
yaşamının hızıyla birlikte insanın kendi
ayaklarının üzerinde durma savaşı vermek
zorunda olması, insan ilişkilerini gözden
kaçırmasına, giderek kişilik bölünmeleri ve
çatışmalarına neden olur. Plastik Sanatlar
Bölümü bu temanın etrafında kurdukları
işlerinde, bize bu “kendine yabancılaşma”
durumunu; diğer bir deyişle, kent
yaşamının vaat ettiği kusursuzluğun bazı
kusurlarımızın mucidi, bazı kusurlarımızın
Academy Program
05.11—12.12.2012
T.C. HALİÇ ÜNİVERSİTESİ
Our objective identity emerged when we
were born naked, and we will leave the
world naked again. The need to cover our
bodies forced us to put on clothes; the
desire to bring our differences to the fore,
to be recognized, and to hide our flaws has
driven us to dress. We not only hide our
bodies, but also our spirits and emotions
beneath the clothes we wear. We show off
our wealth, hide our sadness, and try to
appear perfect. As long as we remain slaves
to our clothes, we are strangers among
Academy Program
288/289
Akademi Programı
“Nesnel kimliğimiz doğduğumuz anda çıplak
olarak başladı, gene çıplak olarak terk
edeceğiz dünyadaki varlığımızı. Örtünme
ihtiyacı bizi giyinmeye zorladı; insanın
farklılığını ön plana çıkarma isteği, kabul
görme arzusu, bir o kadar da kusurlarını
saklama kaygısı giyinme dürtüsünü ortaya
çıkardı.Sadece bedenimizi değil ruhumuzu
ve duygularımızı da saklarız giysilerimizin
altında. Zenginliğimizi ilan eder,
mutsuzluğumuzu örteriz, ‘kusursuzmuşuz
gibi’ göstermeye çalışırız kendimizi.
Giysilerimizin esiri oldukça diğerlerinin
arasında ‘öteki’ oluruz. Kimliğimizle çelişkiye
düşer, ‘biz’ olmaktan çıkarız. Öylesine
abartırız ki bu işi, bazen nerede güzel
nerede çirkin, o ince çizgide kayboluruz.”
Tekstil ve moda öğrencilerinin işleri, bizi bu
çelişkiyi ve döngüyü sorgulamaya yöneltiyor.
290/291
Akademi Programı
T.C. ISTANBUL KÜLTÜR UNIVERSITY
T.C. İSTANBUL KÜLTÜR ÜNİVERSİTESİ
T.C. ISTANBUL KÜLTÜR UNIVERSITY
Kentzede
City Victims
İstanbul, Kusur, Kusurluluk
ve Kusursuzluk
Istanbul, Imperfect,
Imperfection and Perfection
İKÜ Mimarlık Fakültesi, Mimarlık Bölümü
İKÜ Faculty of Architecture,
İKÜ Sanat ve Tasarım Fakültesi,
İletişim Tasarımı—Multimedya ve
İç Mimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümleri
IKU Faculty of Art and Design,
Departments of Communication Design—
Multimedia, Interior Architecture and
Environmental Design
Prof. Dr. Neslihan Dostoğlu,
Yard. Doç. Dr. Hakkı Yırtıcı
Project Coordinator
Prof. Dr. Neslihan Dostoğlu,
Asst. Prof. Dr. Hakkı Yırtıcı
Prof. Dr. Zafer Ertürk, Prof. Dr. Ferhat
Özgür, Doç. Dr. Selahattin Ganiz, Öğr. Gör.
Kadir Uyanık, Arş. Gör. Dide Akdağ
Project Coordinator
Prof. Dr. Zafer Ertürk, Prof. Dr. Ferhat
Özgür, Assoc. Prof. Dr. Selahattin Ganiz,
Lect. Kadir Uyanık, Res. Asst. Dide Akdağ
Yarışma sergisi, kolokyum
Competition exhibition + colloquium
Poster, fotoğraf ve dijital sunum
Poster, photography and digital presentation
“İstanbul, İstanbullu için sürekli hareket
halinde, bir şantiye görünümünde, her gün
değişen, büyüyen, ucu bucağı olmayan, bir
bütün olarak tarif edilmesi zor bir organizma
gibidir. Bu organizma tek tek bireylerden
oluşmasına rağmen kentin ölçeği,
işleyişinin problemleri, düzensiz mekansal
örgütlenmesi, parçalı yapılanması buna izin
vermez. Bir yandan da İstanbul’un gerçek
canlılığını, zenginliğini, heterojenliğini
veren şey, bireylerin üst ölçek karşısında
geliştirdikleri direnç oluşturur. Bu
esasen kentsel sistemin devasa ve
sürekli stratejileri ile bireylerin anlık
ürettiği taktiklerin mücadelesidir.” Tema
çerçevesinde mimarlık lisans öğrencileri,
tasarımcı kimlikleri ile değil kendi gündelik
hayatlarında ürettikleri taktiklere yönelik
yaratıcı mekansal çözümler üretiyor.
In the eyes of its residents, Istanbul is
a city of constant motion, resembling a
construction site that changes and grows
larger every day; it resembles an organism
whose overall appearance is hard to
encapsulate. Although this organism is
made up of individuals, the scale of the
city, problems of daily life, irregular spatial
organization and scattered distribution
do not permit this perception. The vivid
richness and heterogeneity of Istanbul
stem from the resistance of individuals
against an enormous scale. This is the fight
between large, continuous urban strategies
and the spontaneous tactics of individuals.
Architecture students produce creative
spatial solutions that do not reflect the
students’ designer identities but the tactics
they create in their daily lives.
İletişim Tasarımı Multimedya Bölümü,
küresel süreçte çevre ve mekan
tasarımındaki düşünsel zayıflığın
eksikliklerini analiz ediyor ve bunları farklı
ifadelerle görselleştiriyorlar. Hiç kimsenin
sorgulamaya yanaşmadığı kusurlu/kusursuz
dokuların gündelik yaşama eklemleniş
süreçleri de eleştirel bir yaklaşımla
büyüteç altında. ‘Kusursuz kent tasarımı’
kavramını eleştirel biçimde parantez
içine alan İç Mimarlık ve Çevre Tasarımı
Bölümü’nün projelerinde ise reklamlarla
yapaylaştırılmış kentsel dönüşüm projeleri,
konut alanlarındaki istismarlar, İstanbul’u
İstanbul yapan yaşam alanlarının
replikalarını bireylere ‘kusursuz bir yaşam
modeli’ olarak sunan odakların eleştirisi,
mimarlık disiplini içinde analiz ediliyor.
Communication design students analyze lowlevel intellectual thinking on environmental
design and visualize its shortcomings
with different descriptions. The effects
of flawed/perfect textures on daily life,
which often go unquestioned, are put under
scrutiny. Meanwhile, students of interior
architecture and environmental design
present a critical view on the perfectly
legitimized term ‘perfect city design’ in
Istanbul, evaluating the term “imperfection”
in the context of “being perfect or not.”
They use architecture to analyze urban
transformation projects (which become
artificial due to advertisements) and
exploitation in residential areas, examining
the presentation of replicas of Istanbul’s
unique living areas as perfect models of life.
02.11—12.12.2012
Academy Program
12.11—12.12.2012
T.C. İSTANBUL KÜLTÜR ÜNİVERSİTESİ
292/293
Akademi Programı
T.C. MALTEPE UNIVERSITY
T.C. MALTEPE ÜNİVERSİTESİ
Çizgi Film Tasarım Süreci
Cartoon Design Process
Afişlerle “Kusurluluk”
“Imperfection” with Posters
Maltepe Güzel Sanatlar Fakültesi,
Çizgi Film Animasyon Bölümü
Maltepe University, Faculty of Fine Arts,
Department of Cartoon Animation
Maltepe Güzel Sanatlar Fakültesi,
Maltepe Faculty of Fine Arts,
Öğr. Gör. Burak Şahin
Project Coordinator
Öğr. Gör. Burak Şahin
Yard. Doç. Dr. Mehmet Çetin Erden,
Yard. Doç. Dr. Zeynep Eda Bürge
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. Mehmet Çetin Erden,
Asst. Prof. Dr. Zeynep Eda Bürge
Stopmotion animasyon
Stopmotion animation
Afiş sergisi
Poster exhibition
Çizgi Film ve Animasyon Bölümü, kusurluluk
teması içeren bir kısa animasyonun
stopmotion tekniğiyle yapılan üretim
sürecini; bir bütün olan animasyonun
oluştuğu parçalar ve o parçaların neler
ışığında oluşturulduğunu anlatan bir sunum
eşliğinde anlatıyor. Bir animasyonun yaratım
sürecinde, karakter tasarımı, storyboard
tasarımı, mekan tasarımı ve ses tasarımı
aşamalarının hikayesi, “kusurluluk” temalı
bu kısa animasyon filminin tasarım güncesini
oluşturuyor. Animasyonun yanı sıra filmin
içerisinde bulunan nesnelerin ve yapım
sürecinde üretilmiş (kabul edilen ve ya
edilmeyen) tasarımlar, karton evler, hamur
karakterler, strafordan ağaçlar ve çok daha
fazlası serginin kapsamında.
Cartoon-making and animation students
produce short animations on the theme
of imperfection using the stopmotion
technique, accompanied by a presentation
of the process of creation. The design
of characters, storyboards, locations,
and audio occurred in stages during the
production, forming the design agenda of
these short animations. In addition, the
exhibition also displays the objects seen in
the movies, as well as the designs (whether
accepted or not), cardboard houses, clay
characters, sytrofoam trees, and other
elements.
Ögrencilerin dönem içinde tasarladıkları
afiş tasarımlarıyla kusurluluk kavramını
ele alıyor. Günlük yaşam içinde kusurluluk
olarak kabul edilebilecek bazı davranışları
veya olguları çıkış noktası olarak kullanıyor
ya da tipografik manipülasyonlardan
yararlanıyorlar. Gülümseten, düşündüren,
bulmaca gibi ya da “kusurlu” afişlerinde
öğrenciler, kusurluluk ve kusursuzluk
arasındaki ayrımın farkına varıyor ve
izleyiciye bunu aktarıyorlar.
Students address the concept of
imperfection through poster designs
created during the semester. Beginning
from certain behaviors or cases that could
be accepted as imperfection in daily life,
they utilize typographic manipulations to
express the theme. With funny, challenging,
puzzle-like or “flawed” posters, the students
learn the distinction between perfection
and imperfection and communicate this
information to the audience.
24.10—23.11.2012
Academy Program
13.10—12.11.2012
294/295
Akademi Programı
Labirent
Labyrinth
Saklı Tarih “Balat”
“Balat” Hidden History
Maltepe İletişim Fakültesi,
Görsel İletişim Tasarımı Bölümü
Maltepe University, Faculty of
Communication, Department of
Visual Communication Design
Maltepe İletişim Fakültesi,
Radyo Televizyon Sinema Bölümü
Maltepe Faculty of Communication,
Department of Radio, TV and Cinema
Öğr. Gör. Mehmet Özen
Project Coordinator
Lecturer Mehmet Özen
Öğr. Gör. Mustafa Kara
Project Coordinator
Lecturer Mustafa Kara
Enstalasyon
Installation
Dijital sergi, tv programı
Digital exhibition, tv show
“İstanbul eski-yeni birçok tarihsel ve
kültürel katmanları içinde barındırır,
sürekli gelişen karmaşık bir labirent gibi...
Mekanını yaratırken koyduğu duvar öteki ile
kurulan mesafenin bir çeşit belirleyicisidir.
İstanbul kendi sorunlarını ve çözümlerini
bir şekilde dışarı kusar. Suç hep duvarın
ardında ötekinde aranır. Sokakla iletişimi
pencereler kapılar sağlar. Evleri sokaktan
pencere ayırır. Kamusal alanlar arada
kalanların ortak alanına dönüşür. ‘Kusur’
eskinin yeni, yeninin de eski üzerindeki
tahammülüdür. Duvarlar ve sınır tahammülün
ürünleridir. Labirent ise bu tahammüllerin
toplamı.“ Proje ekibinin sokakta yaşayan ve
çalışmak zorunda kalan çocuklarla beraber
ördüğü Labirent, insanın kendi tercihleri
doğrultusunda ürettiğinin içinde kayboluyor
olmasını da temsil ediyor.
Istanbul accommodates numerous cultural
histories with old/new architectural
structures, like a constantly growing
labyrinth erecting walls between spaces to
determine each place. As the architecture
articulates an increases, it exposes its own
issues, and guilt is always attributed to the
party on the other side of the wall. Windows
and doors provide communication with the
street, but they separate the house as well.
Public spaces become the shared area of
those in between. “Flaw” is the tolerance of
the old for the new (and vice versa). Walls
and boundaries are products of tolerance.
The labyrinth, on the other hand, is the sum
of these tolerances. “Labyrinth,” created
with street children, represents the fact
that people are lost within the products
created of their own accord.
İstanbul’u İstanbul yapan önemli semtlerden
biri olan Balat’ın modern kent anlayışına
göre birçok kusuru barındırdığını ancak
tüm bu kusurlardan; kültürel, sosyal,
mekansal bir çok açılımlar meydana geldiği
düşüncesini ortaya koyan Radyo Televizyon
Sinema Bölümü 3. Sınıf öğrencileri TV
programlarında, Balat’tan “kusurlu gibi
görünen” insan hikayelerini anlatırken
kusurun bazen nasıl eğlenceli, renkli ve
heyecanlı olabileceğinevurgu yapıyor.
The third-year students of radio, television,
and cinema examine Balat—one of the most
important neighbourhoods in creating
Istanbul’s appeal—and discover a series of
flaws according to the contemporary city
approach. At the same time, these flaws
have generated cultural, social and spatial
initiatives. The students emphasize that flaws
can be entertaining, colorful and exciting
while describing human stories from Balat
that appear “flawed” on their TV show.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
296/297
Akademi Programı
Kusurluluğa Övgü ve Bir
Hikaye: Faytonlar
Encomium to Malformation
and a Story: “Phaetons”
Arka Sokaktaki İstanbul
Istanbul On The Back Street
Maltepe İletişim Fakültesi,Radyo,
TV ve Sinema Bölümü
Communication, Department of Radio,
TV and Cinema
Maltepe İletişim Fakültesi, Radyo,
TV and Cinema
Project Coordinator
Project Coordinator
Dijital sergi, TV programı
Digital exhibition, TV show
Dijital sergi, TV programı
Digital exhibition, TV show
İstanbul’un önemli sembollerinden biri
Prens Adaları; faytonlar da en önemli
sembollerinden biri. Adalarla bu kadar
birlikte anılan faytonlar, proje ekibinin
yorumuyla, modern yaşam kriterleri
açısından bir takım kusurlar barındırıyor.
“Kusur” ları nedeniyle kaldırılmak istenen
faytonların ele alındığı TV programında;
faytonların kültürel, sosyal ve ekonomik
boyutlarındaki insan hikayelerine tanıklık
edilmekte.
The Princes’ Islands are one of the most
important symbols of Istanbul, and so are
its horse-drawn coaches. In the view of
the project team, the horse-drawn coaches
associated with the Princes’ Islands have
certain incompatibilities with modern
living criteria. They have produced a TV
show addressing the desire to prohibit the
horse-drawn coaches due to their “flaws,”
using interviews with people about the
cultural, social and economic implications
of those coaches.
“Arka Sokaktaki İstanbul” projesinde,
kameralar gelişi güzel konteynırlara atılan
çöpleri toplayarak geri dönüşüme kazandıran
ve doğanın daha az kirlenmesini sağlayan
insanlara çevriliyor. Radyo Televizyon
Sinema Bölümü 3. sınıf öğrencilerinin
gerçekleştirdiği televizyon programında—
çevresel, sosyal ve ekonomik boyutta birçok
kusurlarla yönetilen süreçte—çöplerin geri
dönüşüm sürecine nasıl katıldığı, toplumun
çöp toplayan bireylere nasıl baktığı ve çöp
toplayanların kendi pencerelerinden süreci
nasıl algıladığı aktarılıyor.
In this project, cameras are focused
on people who collect garbage thrown
away indiscriminately, ensure that it is
recycled, and thus reduce the impact on
the environment. During this process,
which includes several management flaws
in environmental, social and economic
structures, the 3rd-year students of radio,
television, and cinema produced a TV show
about garbage—how it is integrated into
recycling, how garbage collectors are
perceived by society, and how they perceive
this process from their own perspectives.
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
298/299
Akademi Programı
Bir Dakika Çok Uzundur
A Minute Is Too Long
BUG
BUG
Maltepe İletişim Fakültesi, Radyo,
TV and Cinema
Maltepe Mimarlık Fakültesi, Mimarlık, İç
Mimarlık, Gemi ve Yat Tasarımı Bölümleri
Maltepe Faculty of Architecture,
Departments of Architecture, Interior
Architecture, Nautical Design
Öğr. Gör. Hakan Aytekin
Project Coordinator
Lecturer Hakan Aytekin
Prof. Dr. Tülin GÖRGÜLÜ, Yrd. Doç. Dr. Esra
SAKINÇ, Yrd. Doç. Dr. Yekta ÖZGÜVEN,
Arş. Gör. Melike ATICI, Arş. Gör. Hale
SİNİRLİOĞLU, Arş. Gör. Hamide TEMEL,Arş.
Gör. Bilgen ATAÇ, Arş. Gör. Alper KURBAK,
Arş. Gör. Beril YÜCEGÜNEY, Arş. Gör. Belis
ÖZTÜRK ,Arş. Gör. Bürkan EMRE
Project Coordinator
Prof. Tülin GÖRGÜLÜ, Asst. Prof. Esra
SAKINÇ, Asst. Prof. Yekta ÖZGÜVEN,
Res. Asst. Melike ATICI, Res. Asst. Hale
SİNİRLİOĞLU, Res. Asst. Hamide TEMEL,
Res. Asst. Bilgen ATAÇ, Res. Asst. Alper
KURBAK, Res. Asst. Beril YÜCEGÜNEY Res.
Asst. Belis ÖZTÜRK, Res. Asst. Bürkan EMRE
Dijital sergi
Digital exhibition
Fotoğraf, maket, dijital sergi
Photography, model, digital exhibition
“Bütün bir dakikalar aynı mıdır? Aynı biçimde
mi yaşanır, aynı biçimde mi algılanır?” Bu
sorulardan hareket eden Radyo Televizyon
Bölümü 3. sınıf öğrencileri, Öğr. Gör.
Hakan Aytekin Filmmilim Atölyesi’nde her
biri bir dakikadan oluşan 20’nin üzerinde
film üretti; bu filmleri birbirleriyle yeniden
ilişkilendirilerek yeni bütünler oluşturdu.
Kimi zaman ölümün soğuk suskunluğunu,
kimi zaman gürültüyle bölünen uykuları,
kimi zaman televizyon karşısında geçirilen
sıradan zamanları bir dakikaya sığdırdılar.
Hatta bir dakikayı bile…
“Are all minutes the same length? Do we
live and perceive those minutes in the same
manner?” Third-year students of Radio,
Television, and Film focused on these
questions and produced more than 20 films,
each one-minute in length, at Lecturer
Hakan Aytekin’s Filmmilim Workshop. By
combining these films, they created new
wholes, depicting a range of subjects from
the cold silence of death, sleep interrupted
by loud noises, and ordinary time spent
watching television. Even in one minute...
BUG (Biliş ve Uygulamada Gariplikler) etkinliği,
Bülent Tanju, Şebnem Yalınay Çinici, Murat Uluğ,
Sait Ali Köknar, Burak Haznedar’ın katılacağı
tartışmalardan ve 6 ayrı atölyeden oluşuyor:
Kusura Bakma! (Kunter Manisa, Bora Yerliyurt,
Selim Ökem), Pomi: Defo-ları Açmak (Levent
Şentürk, Arzu İl, Hakan Keleş), Akis (Demet
Irıklı Eryıldız, Demet Mutman, Melike Atıcı, Alp
Tamtabak), Urban Bug (Tülin Görgülü, Ebru
Erdönmez, Senem Kaymaz Koca), Dilsiz(Gonca
Hande Şahin, Merve Özhan, Çağlar Biber,
Mert Sezer, Ersin Abay), Bugsinbug (Esra
Sakınç, Beril Sulamacı, Bilgen Ataç, Hande
Sinirlioğlu, Recep Aygül) atölyelerinde farklı
üniversitelerden gelen öğrenci ve yürütücüler
konuyla ilgili kendi yaklaşımlarını farklı
tasarımlarla ortaya koyuyor.
The BUG (Pecularities in Cognition and
Practice) event will consist of discussions with
Bülent Tanju, Şebnem Yalınay Çinici, Murat
Uluğ, Sait Ali Köknar, and Burak Haznedar.
In parallel, students and coordinators from
different universities present their views of
the theme in different design workshops: “No
Offense!” (Kunter Manisa, Bora Yerliyurt,
Selim Ökem), “Pomi: On the Defects” (Levent
Şentürk, Arzuİl, Hakan Keleş), “Echo”
(DemetIrıklı Eryıldız, Demet Mutman, Melike
Atıcı, Alp Tamtabak), “Urban Bug” (Tülin
Görgülü, Ebru Erdönmez, Senem Kaymaz
Koca), “Mute” (Gonca Hande Şahin, Merve
Özhan, Çağlar Biber, Mert Sezer, Ersin Abay),
and “Bugsinbug” (Esra Sakınç, Beril Sulamacı,
Bilgen Ataç, Hande Sinirlioğlu, Recep Aygül).
13.10—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
300/301
Akademi Programı
YAŞAR UNIVERSITY
YEDİTEPE ÜNİVERSİTESİ
YEDİTEPE UNIVERSITY
Kusura Bakma İstanbul
No Offense, Istanbul
İstanbul, İstanbul...
Şans, Kaos Ve Tesadüf
Istanbul, Istanbul... Chance,
Chaos And Coincidence
Yaşar İletişim Fakültesi,
Yaşar Faculty of Communication,
Department of Visual Communication Design
Yeditepe İletişim Fakültesi,
Yeditepe University, Faculty of
Communication, Department of Visual
Communication Design
Prof. Dr. Hakan Ertep,
Öğr. Gör. Nail Özlüsoylu
Project Coordinator
Prof. Dr. Hakan Ertep,
Lecturer Nail Özlüsoylu
Yard. Doç.Dr. Şafak Erkayhan, Öğr. Gör.
Selçuk Aşkın, Öğr. Gör. Elias Sarantopoulos,
Öğr. Gör. Delizia Flaccavento, Öğr. Ast.
Orhun Erdenli, Öğr. Ast. Merve Çaşkurlu,
Öğr. Ast. Tuğçe Taşkan
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. Şafak Erkayhan, Instructor
Selçuk Aşkın, Instructor Elias Sarantopoulos,
Instructor Delizia Flaccavento, Res. Asst.
Orhun Erdenli, Res. Asst. Merve Çaşkurlu,
Res. Asst. Tuğçe Taşkan
Maket, dijital sergi and enstalasyon
Model, digital exhibition and installation
Desen, fotoğraf, enstalasyon, video,
dijital medya
Pattern, photography, installation, video,
digital media
“Kenti dönüştüren ilk dinamiklerden
biridir kontrolsüz göç. Göç kusurluluğun
başlangıcıdır. Farklı sosyo-kültürel yapıdaki
insanlar, geçmiş yaşam ikonlarıyla dolu
valizler, varolma çabası… Ve, kadim bir
kentin tanıklığı. Çarpık kentleşme, kültürel
dejenerasyon ve sürecin yarattığı bir kaos.”
İnsan-kent-kaos arasındaki bağı inceleyen
projenin öznesini,İstanbul’a ait el veyüz
fotoğraflarıyla kaplı valizler oluşturmakta.
İçlerinde geçmiş yaşam ikonları ile dolu farklı
nesneler vardır; arka planda ise kentin kaos
öznelerinin oluşturduğu gerçeküstü bir kolaj.
Uncontrolled immigration is one of the
primary dynamics that transform a city.
Immigration is the beginning of imperfection.
People from different socio-cultural
backgrounds arrive with suitcases full of
icons from the past, facing the struggle for
existence in the face of an ancient city’s
testimony. Unplanned urbanization, cultural
degeneration and chaos are created by the
process. This project works with suitcases
covered with photographs of hands and
faces from Istanbul, examining the link
between humans, the city and chaos. They
contain different objects loaded with icons
of the past, against the background of a
surrealistic collage made by the subjects of
the chaos of the city.
Planlama, kurallar içine alma, organize
etme kurallarına başkaldıran, başına
buyruk gelişen bir kent İstanbul. İstanbul
Yeditepe Üniversitesi, Görsel İletişim
Tasarımı Bölümü öğrencileri İstanbul’u
ve kentin tasarım süreçlerini “Şans,
Kaos ve Tesadüf” konseptleri üzerinden
yorumluyor. Batılı düşünce tarzına özgü
planlı vemükemmeliyetçi işleyen kent
tasarımı süreçlerinin aksine, İstanbul’da
mükemmellik dışı işleyen bir sistemde
tasarım yaratıcılığının nasıl ortaya çıktığını
gösteriyor. Kampus içinde üç farklı alanda
sunulan sergi, desen, fotoğraf, enstalasyon,
video, dijital medya gibi farklı görsel iletişim
unsurlarını kapsamakta.
The city of Istanbul grows in its own way,
revolting against the rules of planning,
controlling and organizing. Students of
visual communication have interpreted
Istanbul its design processes through the
lens of “Luck, Chaos and Coincidence”.
The exhibition demonstrates how creative
designs emerge in a system that is far from
perfect, unlike the planned and perfectionist
urban design processes specific to Western
thought. The exhibition, displayed in three
different locations on the campus, covers
different elements of visual communication
including pattern, photography, installation,
video, and digital media.
06.11—12.12.2012
Academy Program
13.10—12.12.2012
YAŞAR ÜNİVERSİTESİ
302/303
Akademi Programı
YEDİTEPE UNIVERSITY
Metropolizma:
Bir Kendiliğinden
Megakentleşme Deneyimi
Metropolizma:
A Self-Megaurbanization
Experience
Yeditepe İletişim Fakültesi,
Reklam Tasarımı ve İletişimi Bölümü
Yeditepe University, Faculty of
Communication, Department of
Advertisement Design and Communication
Yard. Doç. Dr. Ayça Can Kırgız
Project Coordinator
Asst. Prof. Dr. Ayça Can Kırgız
Kolokyum
Colloquium
Son elli yılın büyük bir bölümünde minimum
kentsel planlamayla bir organizma gibi
metropolleşen İstanbul, modernleşme
sürecindeki sui generis kusurluluğuyla
da farklılaşıyor. Organizma tepkileriyle
yaşanan bu metropolleşme deneyimi
ise büyük ölçüde kayıtsız ve hafızasız.
Modernitenin kaçınılmaz sonucu olan düzen,
planlılık ve tekdüzelikten uzak, modern
kentleşme formülleri ve yöntemlerine
aykırı, kanıksanmış marka-kent teorileriyle
uyumsuz, kentlilik formasyonu normlarının
dışında bir diyar…Metropolizma kolokyumu,
farklı uğraş alanlarıyla İstanbul’u
kayda alan, kentin bugünkü büyüsünü
oluşturan kusurları gözlemleyen, megakent
kusurluluğunu yaratıcılıklarının ilham
kaynağı olarak kullanan ikonik kişilikleri
bir araya getiriyor. Tanıklıkları, fikirleri ve
saptamalarıyla…
In the last 50 years, Istanbul has grown
organically into a metropolis with minimal
urban planning, resulting in sui generis
imperfection. Istanbul’s modernity lacks
the uniform order of other cities; defies
formulaic urbanization; contradicts the
model of branded cities; and lies outside the
norm of urban formation. Yet newcomers to
Istanbul are always struck by its dynamism
and energy. The understanding of Istanbul’s
development is compromised by a lack of
recorded memory; the only entry to the
subject is through “recent oral history.”
The Metropolizma colloquium brings
together iconic characters from different
backgrounds that document Istanbul,
observe how its flaws create the magic
of today’s city, and utilize the megacity
imperfection as a source of inspiration in
their works.
Küreselleşme çağında tasarım ve üretim
için gerekli yöntemlere ve teknolojilere gün
geçtikçe daha rahat biçimde ulaşılabiliyor
olunmasına rağmen, tasarımı özgün
hale getiren kaynaklar halen kültüre ve
coğrafyaya özgü değerlerde aranıyor.
Bunun nedeni ise tasarlanan ve üretilen
nesnelerin, araçların ya da mekanların,
gündelik yaşam içinde, zamanın, kültürün
ve coğrafyanın dinamiklerinin etkili olduğu
çok katmanlı bir düzeyde dönüştürülerek
kullanılmasıdır. “Bir(icik) Biçim,” nesnelere,
kişilere, kentlere durulan mesafe
üzerinden yorumlanarak el işi,makine,
dijital üretim olarak ayrılan tasarım ve
üretim kulvarlarının İstanbul’a özgü yaşam
süreçleri üzerinden etkileşimli medya
kullanımı ile yeniden ele alınabileceği bir
tasarım araştırma ve üretim pu(a)2 si a.26
d Dd603
i
702163.9(,)-26aRl8(t)-17.2(7)-0.8(r)-1.2(a)-6.9(kÖa)-6.9(r)-6.2(105sc0-6.17(20)38i)-1.2(a)-6.9(kk)-5 06.27(i$6(ç)-30(6am.9(k)-26a)5-20.1(a)-6.9(r)-15(30.247s)-24.3f.26
Academy Program
06.11.2012
YEDİTEPE ÜNİVERSİTESİ
304/305
13.10—16.11.2012
YILDIZ TEKNİK ÜNİVERSİTESİ
YILDIZ TECHNICAL UNIVERSITY
Bir(icik) Biçim: Zanaat
Uni(que)Form: Crafts
YTÜ Mimarlık Fakültesi, Mimarlık Bölümü
YTU Faculty of Architecture,
Ar. Gör. Fulya Özsel Akipek, Doç. Dr. Meral
Erdoğan, Ar. Gör. Serkan Uysal
Project Coordinator
Res. Asst. Fulya Özsel Akipek, Assoc. Prof.
Dr. Meral Erdoğan, Res. Asst. Serkan Uysal
Maket, pafta, dijital sergi
Model, plot, digital exhibition
Endüstrileşmeyle birlikte el işçiliğine
dayanan zanaat eserlerini seri üretime dahil
olması, standartlaştırılarak çoğaltımla,
tekbiçimleşmeye dayalı endüstriyel
yöntemlerle başkalaşması ve sonuçta
yaratıcısından izler taşıyan ‘biricikliğini’
yitirmesi, bu projede bir sorunsal olarak
ortaya konmakta. Dijital teknolojilerin
standart olmayan ve bireyselleştirilebilen
ürün çeşitlemesine imkan tanıyan bir
endüstri yöntemini gündeme getirmesiyle
birlikte, zanaatın elle üretim, seri üretim ve
dijital üretim gibi farklı üretim düzenleriyle
kurduğu ve kuracağı olası ilişkiler bu
çalışmanın tematiğini oluşturuyor.
“Biriciklik ve bir biçimlik durumu” kamış,
bambu, rattan gibi doğal malzemelerin
kullanıldığı sepetçilik gibi zanaatlar
temelinde inceleniyor.
This project investigates the problematic
incorporation of handicraft into
industrialized mass production, a process
in which standard replication creates
uniformity and sacrifices uniqueness.
New digital technologies represent an
industrial production method that allows
for non-standardized and customizable
products to be manufactured; therefore,
the relationship between craft and different
types of production (manual, digital, and
mass) is investigated. The project examines
the natural relationships between craft and
geography, daily life, culture and materials,
as well as the meaning of uniqueness and
uniformity, through crafts such as basket
weaving with natural materials (cane,
bamboo, or rattan).

AkADEMİ ProGrAMI ACADEMY ProGrAM

Transkript

Benzer belgeler

Haberler - Department of Industrial Design

süperyat - Timur Bozca

3. ZEKİ YURTBAY TASARIM YARIŞMASI REKOR

Kopenhag Tasarım Turu

Özgeçmiş - İstanbul Arel Üniversitesi

ZamansıZ Tasarımların Peşİnde