Yunus Emre - Graphic - Anadolu Üniversitesi

Transkript

ULUSLARARASI YUNUS EMRE
KÜLTÜR VE SANAT HAFTASI ETKİNLİKLERİ
INTERNATIONAL YUNUS EMRE
CULTURE AND ART WEEK EVENTS
Artistic Reflections of Calligraphy and Typography:
Kaligrafi ve Tipografinin Sanatsal Yansımaları: YUNUS EMRE
Sevgi Arı
Yomar Augusto
Ebru Baranseli
Petra Beisse
İlhan Bilge
Denis Brown
Zeki Ceyhan
Etem Çalışkan
Savaş Çevik
Pınar Doğu
Murat Dorkip
Ömer Durmaz
Mustafa Eren
Hüseyin Eryılmaz
Selahattin Ganiz
Cem Gül
Hüseyin Gündüz
Mustafa Horasan
Sadık Karamustafa
Bengisu Keleşoğlu
Eren Evin Kılıçkaya Boğ
Çağlar Okur
Ali Rıza Özcan
Hasip Pektaş
Mehdi Saeedi
Namık Kemal Sarıkavak
Izuru Seki
Sevim Selamet
Melike Taşçıoğlu
Ali Toy
Osman Tülü
Tevfik Fikret Uçar
Mehtap Uygungöz
Jovica Veljovic
Berrin Yapar
Cemalettin Yıldız
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi ve Eskişehir Valiliği işbirliğiyle
Yunus Emre
Calligraphy and Typography Event with International Participation
3-11 May 2010, Eskişehir/Turkey
ULUSLARARASI YUNUS EMRE KÜLTÜR VE SANAT HAFTASI ETKİNLİKLERİ
INTERNATIONAL YUNUS EMRE CULTURE AND ART WEEK EVENT
Y
U
N
U
S
E
M
R
E
Calligraphy and Typography Event with International Participation
3-11 May 2010, Eskişehir/Turkey
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi ve
Eskişehir Valiliği işbirliğiyle
Anadolu Üniversitesi Yay›nlar› No: 2028 Anadolu University Publication No: 2028
Güzel Sanatlar Fakültesi Yay›nlar› No: 56 Faculty of Fine Arts Publication No: 56
Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal Yans›malar›
“YUNUS EMRE” Karma Sergisi
Artistic Reflections of Calligraphy and Typography
“YUNUS EMRE” Group Exhibition
Yay›nlayan Publisher
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Anadolu University Faculty of Fine Arts
Koordinatör Coordinator
Prof. Zehra Çobanl›
Düzenleme Komitesi Organizing Committee
Prof. Tevfik Fikret Uçar
Yard.Doç. Mehtap Uygungöz
Okt. Bengisu Keleşo¤lu
Ö¤r.Gör. Melike Taşç›o¤lu
Ö¤r.Gör. Yük.Müh. M. Şinasi Acar
Grafik Tasar›m Graphic Design
Tasarım Uygulama Design Application - Doküman Koordinasyon Document Coordination
Dilek Kocabaş
İngilizce Çeviri Desteği Language Translation Support
Öğr.Gör. Çağlar Okur
Okt. Bengisu Keleşo¤lu
Redaksiyon ve Baskı Öncesi Kontrol Proofreading and Prepress Control
Doç. Mustafa Ağatekin
Renkayr›m› - Bask› Color Separation and Print
Anadolu Üniversitesi Bas›mevi Tesisleri
Anadolu Üniversitesi Bas›mevi Tesislerinde 600 adet bas›lm›şt›r.
This catalogue of 600 copies is printed in Anadolu University Print House
CIP–Anadolu Üniversitesi Kütüphane ve Dokümantasyon Merkezi
Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal Yans›malar› = Artistic Reflections of Calligraphy and Typography: Yunus Emre
1.Kaligrafi - Sergiler 2.Grafik Sanatlar - Sergiler
I. Uçar, Tevfik Fikret II. Artistic Reflections of Calligraphy and Typography
III.Uluslararası Katılımlı Kaligrafi ve Tipografi Etkinliği (2010: Eskişehir)
IV.Dizi: Anadolu Üniversitesi. Güzel Sanatlar Fakültesi Yayınları; no.56
NK3600.K34 2010
ISBN 978-975-06-0713-4
2010-10
U
N
U
S
E
M
R
E
S E RG İ : E SKİ Ş EHİ R O D U N P A Z A R I B E L E D İ Y E S İ , K U R Ş U N L U K ÜLLİYESİ
Y
Sevgi Arı
Yomar Augusto
Ebru Baranseli
Petra Beisse
İlhan Bilge
Denis Brown
Zeki Ceyhan
Etem Çalışkan
Savaş Çevik
Pınar Doğu
Murat Dorkip
Ömer Durmaz
Mustafa Eren
Hüseyin Eryılmaz
Selahattin Ganiz
Cem Gül
Hüseyin Gündüz
Mustafa Horasan
Sadık Karamustafa
Bengisu Keleşoğlu
Eren Evin Kılıçkaya Boğ
Çağlar Okur
Ali Rıza Özcan
Hasip Pektaş
Mehdi Saeedi
Izuru Seki
Sevim Selamet
Ali Toy
Osman Tülü
Tevfik Fikret Uçar
Mehtap Uygungöz
Jovica Veljovic
Berrin Yapar
Cemalettin Yıldız
Sevgi ve hoşgörünün başkenti Eskişehir ilimiz sahip
olduğu pek çok eşsiz değerin yanı sıra, Yunus Emre
gibi çağlara ve toplumlara ışık tutmuş değerli bir
fikir ve gönül insanını da kalbinde barındırmaktadır.
Valiliğimiz, ülkemizin gelişen bir markası haline
gelmekte olan “Eskişehir”i, uluslararası boyutta daha iyi
konumlandırmak için çeşitli faaliyetler düzenlemektedir.
Possessing many unique values, the city of Eskişehir is
the capital of love and tolerance as well as the hometown
of Yunus Emre —a precious man of ideas and heart who
has enlightened epochs and societies. Our Governorship
is organizing events to put ‘Eskişehir’ —which is
becoming an emerging trademark of our country— to an
international level.
Uluslararası Yunus Emre Kültür ve Sanat Haftası etkinliği
“Gelin Tanış Olalım” felsefesinin canlı bir sonucudur.
Uluslararası Yunus Emre Kültür ve Sanat Haftası
etkinliklerinde pek çok sanat, fikir ve gönül insanı
şehrimize gelerek Yunus Emre’nin sevgiyle örülmüş
eşsiz felsefesini, gelecek kuşaklara öğretmek ve “Yunus”
felsefesini daha iyi anlamak için çalışmaktadır. Bu
sinerjiyi yaratan seçkin insanlar; etkinlik haftasında,
kendini bilmek, sevmek, hoş görmek ve tanış olmak için
bir araya gelmekte ve bugünkü dünyanın en çok ihtiyacı
olan sevgi ve barış ışığını dört bir yöne Eskişehir’den
yaymaktadır.
The International Yunus Emre Culture and Art Week Event
is a result of the “Gelin Tanış Olalım” (Come and let us
meet) philosophy. In this week, many artists, thinkers
and people who feel love come to our city during these
events to appreciate and teach the unique philosophy
of Yunus Emre woven with love to future generations.
The distinguished people who create this synergy are
coming together in this week to get to know each other,
get to know themselves, love each other and tolerate
one another, reflecting the light of love and peace from
Eskişehir.
Şehrimizdeki eğitim kurumlarıyla verimli bir alışveriş,
ortaklık ve paylaşım içinde olan valiliğimiz, bu yıl
Uluslararası Yunus Emre Kültür ve Sanat Haftası
etkinliklerinde, Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi Grafik Bölümüyle ortak olarak “Yunus Emre”
temalı “Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal Yansımaları”
etkinliğini düzenlemiştir. Farklı coğrafyalardan sanatçıları
sevgi ve hoşgörü ekseninde Kaligrafi ve Tipografi Sanatı
çerçevesinde toplayan bu sergi kapsamında; çalıştaylar,
konferans ve etkinliklerde görev alan ve bize destek veren
başta Anadolu Üniversitesi Rektörü Sayın Prof. Dr. Davut
Aydın’a, Güzel Sanatlar Fakültesi Dekanı Sayın Prof. Zehra
Çobanlı’ya ve Yunus’un “Gelin Tanış Olalım” çağrısına
kulak veren tüm sanatçı ve tasarımcılara teşekkürlerimi
sunarım.
In this year of our Governorship’s efficient connection
between the city and the education institutions, in this
years International Yunus Emre Culture and Art Week
Event, in cooperation with Anadolu University Faculty of
Fine Arts Graphic Design Department, the event “Artistic
Reflections of Calligraphy and Typography” with the
theme “Yunus Emre” is organized. Bringing together
artists and from various geographies within the scope
of love and tolerance and the frame of calligraphy and
typography, I would like to thank those who contributed
to this exhibition including Anadolu University Rector
Prof. Davut Aydın, Dean of Faculty of Fine Arts Prof. Zehra
Çobanlı and all artists and designers who answered the
call of Yunus’s “Gelin Tanış Olalım” (Come and
let us meet).
Mehmet Kılıçlar
Eskişehir Valisi
Governor of Eskişehir
Köklerini ve geçmişini iyi anlayan toplumların geleceği
daha iyi şekillendirebildikleri tarihsel bir gerçektir.
Anadolu Üniversitesi olarak, sanatımızda varolan geçmiş
değerlerimizi geleceğimiz için önemli bir aydınlanma
aracı olarak algılamakta ve her türlü etkinliğimizde bu
felsefeyi ve yaklaşımı öne çıkarmaktayız. Üniversitemizin
Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü tarafından,
geçtiğimiz sene ilki düzenlenen, “Kökler ve Açılımlar”
temasıyla kurgulanan “Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal
Yansımaları” etkinliği gerçekleştirilmiştir. Aynı etkinlik,
bu sene “Yunus Emre” temasıyla, Uluslararası Yunus
Emre Kültür ve Sanat Haftası etkinlikleri içinde yer alan
uluslararası bir organizasyon boyutuna ulaşmıştır.
It is a historical truth that the societies, which
comprehend their past and roots, can shape the future
in a better way. As Anadolu University, we perceive that
the values, which belong to our past, are the sources
of illumination to shape our future, and we put this
philosophy and understanding forward in our activities.
Last year the Faculty of Fine Arts Graphic Department
has organized an activity titled “The Artistic Reflections
of Calligraphy and Typography” successfully. The same
activity is going to be organized again with the theme
of “Yunus Emre.” Thus it becomes an international event
involved during the celebrations of Yunus Emre Culture
and Art Week Events.
Üniversitemiz sahip olduğu değerleri toplumla
bütünleştirmeyi, ışığını çevresine yaymayı, sanatsal,
bilimsel ve kültürel faaliyetlerini şehirle paylaşmayı ve
şehir halkına sanatı sevdirmeyi bir görev edinmiştir.
Eskişehir Valiliği ile ortak olarak düzenlediğimiz
“Yunus Emre” temalı “Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal
Yansımaları” etkinliği, yurt içinden ve yurt dışından
kalabalık bir sanatçı ve tasarımcı topluluğunun
Eskişehir’de toplanmasının yanı sıra, konuklarımızın
yapacağı çalıştay, panel ve konferanslarla da
öğrencilerimizde yeni ufuklar sağlayacaktır. Geleneksel
yazı sanatımız ve çağdaş tipografi sanatının özgün
örneklerini izleyenlerle paylaşma imkanı yaratacak olan
bu etkinliğin, eski ve yeni arasındaki üretken etkileşimi
artırarak devam etmesini, köklerimizden gelen deneyim
ve bilginin geleceğin tasarımcılarına yeni ufuklar çizerek
sürmesini diliyorum.
Our university has appointed itself to integrate the
public with art and science by sharing its values
and illumination. There are going to be workshops,
exhibitions and panels that can be beneficial to our
students during “Artistic Reflections of Calligraphy and
Typography” activity with the theme of “Yunus Emre”
as well as hosting international and national designers
and artists. I hope that this activity —which gives the
audience the opportunity to view traditional art of
writing and contemporary typography together— can
open up new scopes by increasing the productivity of
the designers of future and the visitors of the activity by
interacting the old and the new approaches in calligraphy
and contemporary typography.
“Gelin Tanış Olalım” felsefesinin yaratıcısı “Yunus Emre”
temalı “Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal Yansımaları”
etkinliği, sanatçı ve tasarımcıları bir araya getirme gibi
önemli bir işleve sahip. Sevgi ve hoşgörünün önemli
ismi Yunus’un dileği, kıtalar ötesi bir anlayışla Japonya,
Almanya, İrlanda, İran, Hollanda ve Türkiye’den katılan
sanatçı ve tasarımcıların buluşmasıyla yerine getiriliyor.
Eskişehir Valisi Sayın Mehmet Kılıçlar’a, Güzel Sanatlar
Fakültesi Dekanı Prof. Zehra Çobanlı’ya, Grafik Bölümü
Başkanı Prof. T.Fikret Uçar’a ve bu organizasyonda emeği
geçen herkesi kutluyor, teşekkürlerimi sunuyorum.
Yunus Emre, is known as the creator of the “come all,
let’s get to know each other” philosophy. The Artistic
Reflections of Calligraphy and Typography event has also
acquainted the artists and designers from all around the
world. The wish of Yunus Emre who is the foremost person
of tolerance and love is executed by gathering designers
and artists from Japan, Holland, Germany, Ireland, Iran
and Turkey. I present my gratitute and thanks to Mehmet
Kılıçlar the governor of Eskişehir, Prof. Zehra Çobanlı the
dean of Faculty of Fine Arts, Prof. T.Fikret Uçar the head
of Graphic Department and everyone who has expanded
their efforts in this event.
Prof.Dr. Davut Aydın
Anadolu Üniversitesi Rektörü
Rector of Anadolu University
8
1958’de kuruluşundan bugüne kadar Anadolu’da yaşamın
içinde yer alan Anadolu Üniversitesi, katılımcı ve
paylaşımcı bir üniversite olarak üreten, evrensel nitelikte
bilgi ve iletişim teknolojilerini kullanan, uluslar arası
bilim-sanat ve eğitim standartlarında bir eğitim vererek
çağdaş kültür oluşturan, takım çalışmasını öğreten,
yaratıcı, düşünen, insana ve çevreye duyarlı, sosyal,
girişimci misyonu ile öncü ve örnek alınan bir eğitim
kurumu olarak sanatın hep yanında olmuştur.
Sanat eğitiminde ilerleme, gelişme ve yenilenme
prensipleriyle hareket eden Üniversitemizin Güzel
Sanatlar Fakültesi de bugün Grafik, Seramik, Animasyon,
Heykel, Resim, Baskı Sanatları, İç Mimarlık ve Cam
olmak üzere 8 bölümüyle Türkiye’nin önemli sanat
ve eğitim kurumları arasında yer almaktadır. Geçen
25 yıl içerisinde, başarı grafiğini artan bir ivme ile
yükselten, çağdaş ve ileriye dönük bir eğitim anlayışının
yanında, sanatın vazgeçilmez öğeleri olan yaratıcılık
ve üretkenliği göz önünde bulunduran fakültemiz,
eğitimci ve sanatçı kimliklerini bir arada başarıyla taşıyan
öğretim elemanlarıyla ulusal ve uluslararası platformda
varlık göstermeyi hem sosyal hem de sanatsal bir görev
addetmektedir. Eğitimi, bilimi, sanatı, teori ve pratiği
birleştirip tek bir potada eritmeyi amaçlayan ve son
senelerde hızla artan etkinliklerimize devam etmeyi,
yalnızca kendi fakültemize, üniversitemize ve şehrimize
değil, aynı zamanda Türkiye eğitim ve sanat dünyasına
bir katkı olarak görmekteyiz.
“Uluslararası Eskişehir Yunus Emre Kültür ve Sanat
Haftası” nedeniyle, Eskişehir Valiliği ve Anadolu
Üniversitesi işbirliğince, Grafik Bölümümüz tarafından
hazırlanan “Kaligrafi ve Tipografinin Sanatsal
Yansımaları” sergisi de fakültemizin dışa dönük yüzünü
ortaya koyan, Yunus Emre’nin “Gelin tanış olalım, işi
kolay kılalım” felsefesiyle ele alınarak yapılan, Yunus
Emre’nin ve felsefesinin yurt dışında da tanınmasına katkı
sağlayacağına inandığımız önemli etkinliklerimizden
biridir. Böylesine önemli bir sergiyi, Eskişehir’de, tarihi
Odunpazarı Belediyesi Kurşunlu Külliyesi’nde açmanın
mutluluğu içindeyiz. Bu etkinlik için, Eskişehir Valisi
Sayın Mehmet Kılıçlar’a, Rektörümüz Sayın Prof.Dr.
Davut Aydın’a, Grafik Bölüm Başkanı Prof. Fikret Uçar’a,
Yunus Emre Kültür ve Sanat Vakfı yetkililerine, eserleri
ile sergiye yurt içinden ve yurt dışından katılan tüm
sanatçılarımıza ve katkıda bulunanlara teşekkür ederim.
Anadolu University which was established in 1958 has
been a pioneer and nested with art by being participant
to contemporary culture, uses communication and data
technologies, teaches an education in an universal
understanding, team work, creative-thinking, socially
sensitive to environment, to human and always takes
progress and regeneration in education as a principle.
Faculty of Fine Arts in Anadolu University is a fore coming
education institute in Turkey with its 8 department which
are; graphic, ceramics, animation, sculpture, painting,
print making, interior design and glass departments.
Over the past 25 years in education, our faculty, which
increases the number of its accomplishments in art and
design, counts creativity and productivity as its primary
objective. Our educators who are also artists and receive
several achievements in international platforms embraces
contemporary and modern way of understanding in
education. We also predict the activities organized by
our university, which gathers science, art, theory and
practical applications as a contribution not only to our
city’s cultural life but also in Turkey’s education and art
environment.
“The Artistic Reflections of Typography and Calligraphy”
event which is organized by graphic department in
cooperation with Eskisehir Governorship is in accordance
with the International week of Yunus Emre and puts forth
the extrovert face of our faculty. It is an important event
that is set around Yunus Emre’s famous philosophy come
on let’s get acquainted. We believe that it is an event
that will be a contribution in promoting our country
in international platforms. We are so happy that this
exhibition is to be organized in the historical Kurþunlu
Kulliye (complex of buildings adjacent to a mosque.) of
Odunpazarı Municipality. We present our gratitude to
Mehmet Kılıçlar the governor of Eskiþehir, Prof. Dr. Davut
Aydın The president of Anadolu University, Prof. T. Fikret
Uçar the head of Graphic Department and everyone who
has expanded their efforts in this event and who are
participated to this event.
Prof. Zehra Çobanlı
Rektör Sanat Danışmanı Rectors Art Consultant
Güzel Sanatlar Fakültesi Dekanı Dean of Faculty of Fine Arts
Sevgi Arı
10
1981 yılında Mersin’de doğdu. 1999’da Mersin
Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Bölümü’ne girdi. Lisans eğitimi süresince çeşitli
matbaalarda ve reklam ajanslarında grafik tasarımcı
olarak çalıştı. 2003 yılında aynı üniversite ve
bölümdeki lisansüstü programına başladı. 2004
yılında Çukurova Üniversitesi Güzel Sanatlar Eğitimi
Bölümü Resim-İş Öğretmenliği Grafik Anasanat
Alanı’nda öğretim görevlisi olarak çalışmaya başladı.
2006 yılında “İçeriğini Her Bir Harfin Oluşturduğu
Bir Süreli Yayının Görsel Kimlik Tasarımı” başlıklı
tezi ile yüksek lisansını tamamladı. 2008 yılında
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü, Grafik
Anasanat Dalı’ndaki sanatta yeterlik programına
başlayan Sevgi Arı çalışmalarına bu bölümde
araştırma görevlisi olarak devam etmektedir.
Seçilmiş Etkinlikler: 2005 yılında “12. İzmir
Avrupa Caz Festivali” afiş yarışmasında birincilik
ve üçüncülük ödüllerini ve Artistanbul /İstanbul:
Uluslararası Çağdaş Sanat Buluşması kapsamında
açılan “Kent ve Sanat” konulu afiş yarışmasında
mansiyon ödülünü aldı. Aynı yıl İstanbul’daki “Art
Alan II - Extreme Lives” sergisine “Atık Su” isimli
videosuyla katıldı. 2007 ve 2008 yıllarında Adana
75. Yıl Sanat Galerisi’ndeki “Çukurova Sergileri II ve
III”e katıldı. 2009 yılında Dulcinea’nın düzenlediği
“Mother Nature” konulu afiş yarışmasında
sergileme aldı. Yine 2009 yılında Eskişehir Anadolu
Üniversitesi Kütüphane Sergi Salonu’ndaki “Kökler
ve Açılımlar” sergisine ve Siemens Sanat Galerisi’nce
düzenlenen “Sınırlar Yörüngeler 05”
sergisine katıldı.
Born in Mersin/TURKEY in 1981. In 1999, started
her education at Mersin University Faculty of Fine
Arts Graphic Design Department and graduated in
2002. In 2003, started her master degree programme
at the same University and Department. During her
education she worked in some agencies as a graphic
designer. In 2004, started to work at Çukurova
University, Fine Arts Education Faculty Graphic
Design Department as a lecturer. In 2006, finished
her master degree with her thesis named “Visual
Identity Design of a Periodical Whose Content is
Determined by a Different Letter of the Alphabet.”
Since 2008 she is living in Eskişehir and working as
a researcher assistant at Anadolu University Faculty
of Fine Arts Graphic Design Department.
Events&Awards: In 2005 “12. İzmir European
Jazz Festival Poster Competition” First and
Third prizes, İzmir/Turkey and at the same year
“Artistanbul:International Contemporary Art
Meeting/Art and The City Poster Competition”,
Honorable mention, Istanbul/Turkey, Joined
ART-AREA II “Extreme Lives”, Istanbul/Turkey. In
2007-2008 joined “Çukurova Exhibitions I & II” at
75.Year Art Gallery, Adana/Turkey. In 2009 Mother
Nature Poster Competition, Exposition in Dulcinea,
Istanbul/Turkey. And also chosen to “Borders and
Orbits 05” by Siemens Art Gallery, Istanbul/Turkey,
joined “Roots and Expansions” Exhibition in A.U.
Librery Exhibition Hall.
Yomar Augusto
12
Yomar Augusto Brezilya’daki yeni nesil tasar›mc› ve
grafik sanatç›lar›ndan biridir. Brezilya’da doğmuş,
Rio de Janerio’da yetişmiş ve grafik tasar›m
eğitimi alm›şt›r. Yomar, Rio De Janerio’daki kendi
stüdyosunu açmadan önce New York’da bulunan
School of Visual Arts’da fotoğraf üzerine öğrenim
görmüştür. 2004 ve 2005 y›llar› aras›nda Hollanda,
Haag’da bulunan The Royal Academy of Art’da
yaz› tasar›m› üzerine yüksek lisans program›n›
tamamlam›şt›r.
Yomar Augusto emerged from the new generation
of designers and graphic artists in Brazil. Born
in Brasilia, raised in Rio de Janeiro, and having
initially trained as a graphic designer, Yomar went
on to study photography at the School of Visual Arts
in New York City, before starting his own studio in
Rio de Janeiro, Brazil. He then went on to complete
a Masters in Type Design from The Royal Academy
of Art in The Hague, The Netherlands between 2004
and 2005.
Japonya’da, Avrupa’da ve Brezilya’da hem ticari,
hem de kavramsal projeler ile kişisel sergiler
açm›şt›r. Brezilya’daki EMI, MTV ve Warner Music,
Hollanda’daki 180 Amsterdam, 2010 Adidas Futbol
Dünya Kupas› ve Icon Network, Japonya’daki Fur
Fur Graniph ve New York’daki Random House gibi
markalar için bir seri tasar›mlar üretmiştir.
He has presented both commercial and conceptual
projects pieces in solo exhibitions in Japan, Europe
and Brazil. Has also designed for a host of brands
such, EMI, MTV & Warner music in Brazil, 180
Amsterdam, Adidas Football World Cup 2010 & Icon
Network in The Netherlands, Fur Fur & Graniph in
Japan, Random House in New York City.
2002’den beri Brezilya, Rusya, Portekiz ve Hollanda
da deneysel kaligrafi çal›ştaylar› yürütmektedir.
Halen Hollanda-Rotterdam’da yaşamaktad›r.
Since 2002 he has been running experimental
calligraphy workshops in Brazil, Russia, Portugal
and The Netherlands. Currently lives and works in
Rotterdam, The Netherlands.
2001 yılından itibaren Anadolu Üniversitesi, Güzel
Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nde Öğretim
Görevlisi, Üniversite’nin Rektörlük Grafik Tasar›m
Ofisi’nde Yaratıcı Yönetmen, Anadolu Üniversitesi
Televizyonu TVA’da ”Sanat Yönetmeni olarak görev
yapmaktad›r.
14
Ebru Baranseli
“Etkileşimli Ortamda Grafik Tasar›m Projeleri ve
Sunum Avantajlar›” konulu Yüksek Lisans Tezi ile
“Gelişen İletişim Teknolojileri ile Grafik Anlatım Dili
ve Grafik Tasarımın Yeni Uzantıları” konulu Doktora
Tezini yine aynı üniversitede tamamlamıştır.
Ulusal ve uluslararas› konferanslara bildiri ve
makaleleri kabul edilmiş, çeşitli sergilere katılmış,
uluslararas› projelerde görev alm›ş ve çeşitli tasar›m
yar›şmalar›nda ödüller kazanm›şt›r.
Works as an instructor in the Graphic Design
Department in FFA, Anadolu University, as a graphic
designer at office of graphic design, and also as an
art director at Anadolu University’s Television.
She graduated MFA in 2003 with the thesis
“The Study Of Graphic Design Projects And
The Presentation Advantages In Interactive
Environment” and graduated phD in 2009 with the
thesis “Graphic Language Developed By Information
And Communication Technologies And The New
Extensions Of Graphic Design in Anadolu University,
ISS, Graphic Design Department.
Excepted with articles to national and international
conferences, participated in various exhibitions,
worked at international projects and won prizes at
various design contests.
Petra Beisse
16
Petra Beisse 1963 y›l›nda Almanya, Gronau/Leine’de
doğmuş ve halen yaşamakta olduğu Wiesbaden’e
2000 y›l›nda taş›nm›şt›r.
Petra Beisse was born in 1963 in Gronau/Leine
(Germany) and moved to Wiesbaden in 2000, where
she now lives and works.
Eğitimini peyzaj tasar›mc›s› olarak tamamlad›ktan
sonra Hildesheim’da bulunan (HAWK) Uygulamal›
Bilim ve Sanat Okulu’nda Görsel ‹letişim Eğitimi
görmüş ve Prof.Gottfried Pott liderliğinde kaligrafi
üzerine uzmanlaşm›şt›r.
After finishing her training as a landscape designer,
she studied Visual Communication specializing in
Calligraphy as a major subject at the University of
Applied Science and Art (HAWK) in Hildesheim,
under Professor Gottfried Pott.
Çal›şmalar› s›ras›nda el yaz›s›na ve onun grafik
tasar›m alan›ndaki kullan›m›na yönelik tutkusunu
keşfetmiş, hem indirgeyici özellikleri, hem de grafik
kalitesi ile yaz›ya “kaligrafik illüstrasyon” ve “hissi
tasar›m elemanlar›” olarak yer vermiştir. Sanatsal
çal›şmalar› bu sembiyozu yans›tmaktad›r.
During her studies she discovered a passion for
handwritten media and their application in graphics
design, employing both the reductional features
and graphic qualities of writing as a medium for
“calligraphic illustration” and “emotional design
elements”. Her artistic work reflects this symbiosis.
Grafik tasar›m eğitiminin ard›ndan, 4 sene boyunca
köklü bir reklam şirketinde sanat yönetmeni
olarak görev alm›şt›r. 1995’den beri Petra Beisse
serbest kaligraf, grafik tasar›mc› ve eğitmen olarak
çal›şmaktad›r.
Following her graphic design training, she held
a four-year position as Art Director in a wellestablished advertising agency. Since 1995, Petra
Beisse has worked as a freelance calligrapher,
graphics designer and teacher.
Müşterileri aras›nda say›s›z sektörden kuruluşlar,
reklam ve yay›nc›l›k şirketleri bulunmaktad›r. Ayn›
zamanda işlerini sergilemekte, sunumlar ve dersler
yürütmekte, kaligrafi çal›ştaylar› düzenlemektedir.
Gazete ve kitaplarda yay›nları yaygın bir şekilde
bulunmaktadır. Kaligrafik “elyaz›s›” stili temelli,
çok say›da projesi ile ulusal ve uluslararas› ödüller
kazanm›şt›r.
Her clients include advertising and publishing
agencies, and companies from numerous sectors.
She also exhibits her works, holds lectures and
presentations, and organizes calligraphy workshops.
She has published extensively in journals and
books. Numerous projects based on her calligraphic
“handwriting” style have received national and
international awards.
1950 yılında İstanbul’da doğdu. 1971 yılında
İstanbul Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu
Grafik Bölümü’nden mezun oldu. 1977’de kendi
tasarım atölyesi Tanıtım Grafik’i kurdu. Aynı yıl,
Grafikerler Meslek Kuruluşu’nun kurucuları arasında
yer aldı ve 7 dönem yönetim kurulunda görev yaptı.
1994 yılında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi Grafik Bölümü’nde grafik tasarım dersleri
vermeye başladı. 2000 yılından bu yana Mimar
Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Bölümü’nde ambalaj tasarımı dersleri veriyor.
İlhan Bilge
18
He was born in İstanbul in 1950. In 1971 he
graduated from İstanbul Applied Fine Arts School
Graphic Design Department. In 1977, he established
his own design studio “Tanıtım Grafik”. The same
year, he was among the founders of Turkish Society
of Graphic Designers and he worked as a board of
director for seven terms. In 1994, he started to teach
graphic design in Marmara University Faculty of Fine
Arts. Since 2000, he has been teaching packaging
design in Mimar Sinan University Faculty of Fine
Arts Graphic Design Department.
Denis Brown’un çalışmaları, geleneksel kaligrafi
sanatının yaratıcı ve yenilikçi sanat çalışmalarına
dönüştürülmesini hedefler. Denis Brown Yazı
Sanatı’nın dört kıtada sunular ve çalıştaylar organize
eden dünyaca tanınmış önderlerindendir.
20
Denis Brown Amerika, Avustralya, Kanada, Hong
Kong, Singapur, Japonya, İrlanda, İngiltere,
Hollanda, İsveç, Norveç, Danimarka, Finlandiya,
Almanya, İsviçre ve İtalya’da uluslararası çeşitli
çalıştaylar organize etmektedir. 1994’den beri pek
çok uluslararası kaligrafi konferansında yer almıştır.
Denis Brown
Eğitim: Londra Roehampton Enstitüsü’nden 1989
yılında İleri Kaligrafi diploması almıştır.
Seçilmiş Ödülleri: RDS Ulusal El Sanatları
Yarışması’nda, Denis Brown 2 kez birincilik ödülüne
sahip olmuş ve ayrıca RDS Sanat Komitesi üyesi
olarak görev almıştır. 1989 yılından bu yana; Cam
kategorisinde birincilik, 9 ödül, Kaliforniya Altın
Madalyası, 2 kez İrlanda El Sanatları Konseyi Ödülü,
Muriel Gahan Bursu, Milenyum ödülü gibi toplam 23
ödül kazanmış ve İrlanda El Sanatları Konseyi yıllık
burs ödülünü kazanmıştır. Kaligrafi konusundaki
çalışmalarını, çalıştay takvimlerini, video filmlerini
www.quillskill.com adresinde izleyicilerle paylaşan
Denis Brown, kaligrafinin bir sanat dalı olarak
gelişmesine önemli katkılar sağlamıştır.
Denis Brown’s work explodes from and extends
traditions of calligraphy in the form of innovative
works of art. Widely traveled with his work, he has
lectured on four continents, and is internationally
recognized as a world leader in the field of
Letter Arts.
Denis Brown has conducted international workshops
at the invitation of calligraphy guilds in the USA,
Australia, Canada, Hong Kong, Singapore, Japan,
Ireland, Britain, Netherlands, Sweden, Norway,
Denmark, Finland, Germany, Switzerland and
Italy. He has been on the faculty of most of the
international calligraphy conferences
since 1994.
Education: Diploma in Advanced Calligraphy,
Roehampton Institute, London,1987-1989.
Selected Awards: RDS National Craft Competition,
Denis Brown was awarded two first prizes plus an
RDS Committee of Arts Acquisition. Total of 23
prizes won in this annual competition in 20 years
since 1989, including 10 first prizes in calligraphy
category, 1 first prize in glass category; and 9 overall
awards (inch. 2 California Gold Medals, 2 Craft
Council of Ireland awards, Muriel Gahan Scholarship,
Millennium award, etc). Brown also won The Crafts
Council of Ireland annual Bursary award. Denis
Brown made an outstanding effort of developing
calligraphy as an art form as well as sharing his
experience and skill at www.quillskill.com.
1954 Bal›kesir - S›nd›rg› Il›cal› Köyü’nde do¤du.
1971’de Bal›kesir Lisesi’nden mezun oldu. 1973’de
ODTÜ haz›rl›k okulunu bitirdi. 1973-1974 E¤itimÖ¤retim y›l›nda girdi¤i ‹DGSA’ni 1982’de tamamlad›.
Ö¤rencili¤i s›ras›nda UESYO (Uygulamal› Endüstri
Sanatlar›, Yüksek Okulu)’nda foto¤raf teknisyeni
olarak çal›şt›. 1985-1987 M.S.Ü. Foto¤raf Ana Sanat
Dal›’nda Araşt›rma Görevlisi oldu. AF‹TAŞ (Akademi
Filmcilik ve Reklamc›l›k) şirketinde Kurucu Sanat
Dan›şmanl›¤› ve Görüntü Yönetmenli¤i yapt›. Birçok
kurum ve kuruluşun Foto¤raf Stüdyosu ve Karanl›k
Oda düzenlemelerini organize etti.
Zeki Ceyhan
22
Zeki Ceyhan was born in S›nd›rg› Il›cal›/Bal›kesir
in 1954. He was graduated from Bal›kesir High
School in 1971 and then ODTU Preparatory School
in 1973. He completed his study in IDGSA in 1982
where he started his education at the Academic year
of 1973-1974. During his studentship he worked
as a photography technician in UESYO (Academy
of Applied Industrial Arts). Between 1985-1987
he worked as a research assistant in the major of
photography at Mimar Sinan University. He took
place as a founder, art director and director of
photography in AF‹TAŞ (Akademi filmmaking and
advertising). He organized lots of corporation’s and
foundation’s photography studios and dark room
arrangements.
Etem Çalışkan
24
Tarsus, Göçük köyü 1928 doğumlu, köyde ilkokul,
Tarsus’da Ortaokul, Mersin’de Lise, ‹stanbul’da
1952-1956 Baykuş Yuvas› ‹stanbul Güzel
Sanatlar Akademisi. 1953 y›l›nda Güzel Sanatlar
Akademisinde öğrenci iken hayat› boyunca
yan›ndan ayr›lmad›ğ› sevgili yaz› hocas› hattat
Emin Bar›n’›n An›tkabir kitabelerinin yaz›m›nda
asistan olarak çal›şt›. Bas›n Şeref Kart› sahibi
Çal›şkan Akademinin ilk öğrencilik y›l›nda Yeni
Sabah gazetesinde çal›şmaya başlad›. Yeni yaz›
sanatç›s› olarak, hattat Ali Toy’la eski yaz› - yeni
yaz› hat sanat› dostluğu devam etmektedir.
Eskişehir Büyükşehir Sanat Galerisinde ve Kadir Has
Üniversitesi Sanat Galerilerinde Hattat Ali Toy’la
birlikte Yunus Emre ve Mevlâna konulu hat sergileri
açt›lar. Yunus Emre’den sonra 2007 Mevlâna y›l›
çal›şmalar›n› sürdürmektedir. “82 y›ld›r çal›şmaktan
para kazanmaya vakit bulamad›m” diyor Çal›şkan.
Albüm olarak Milliyet gazetesinde Türk büyükleri
resimleri, Kültür Bakanl›ğ›nca Yunus Emre Şiirleri
el yazmas› albümü, Maliye Bakanl›ğ›nca Atatürk’ün
yüzüncü doğum y›l› an›s›na bas›lan alt›n ve gümüş
paralar, PTT Genel Müdürlüğünce Cumhurbaşkanl›ğ›
forsundaki 16 Türk devletinin simgesi y›ld›zlar›n
pullar›, Güneş gazetesinde Kur’an’›n türkçe
anlam›n›n el yazmas›, Sabah gazetesinde el yazmas›
Yunus Emre divan› ve son olarak Kültür Bakanl›ğ›nca
yay›mlanan Gazi Mustafa Kemal’in Nutuk’u el
yazmas› kitaplar›d›r.
He was born in Göçük village in Tarsus in 1928. He
has finished his primary school in the same village
and college educations in Tarsus. He has completed
his art education in İstanbul Owl Nest Fine Arts
Academy between 1952-1956. He has worked as an
assistant of his beloved master Emin Barın at the
inscribing works at Anıtkabir in 1953. He worked
at Yeni Sabah Newspaper during his student life
and he his holding the diploma of honors in press.
He has a special friendship with Ali Toy who is a
traditional calligrapher. They continue to work on
traditional and contemporary calligraphy. He has
exhibitions on Mevlâna and Yunus Emre in Eskişehir
Art Gallery and Kadir Has University Art Gallery. He
continues his works on the subject of “2007 the
year of Mevlâna” He says “I couldn’t find time to
earn money because I was so busy on working. His
several works including Turkish Statesmen Portraits,
16 Turkish States Stamp Design, Turkish hand
lettering of Koran, Hand lettered Yunus Emre Book
and lastly Gazi Mustafa Kemal’s hand-lettered books
are published by several newspapers and ministries.
1953 yılında Akseki (Antalya)’da doğdu. İstanbul
Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Grafik Bölümü’nden
yüksek lisans diplomasını aldığı yıl (1976) hocası
Prof. Emin Barın’ın asistanı olarak aynı bölümde
öğretim görevine başladı. Lâtin Yazısı konulu
doktora çalışmasını 1983’de tamamladı. 1987’de
Yardımcı Doçent olarak “Yazı Tasarımı” dalında
ihtisaslaştı.
Savaş Çevik
26
Hat Sanatı’yla ilgili çalışmalarına 1973 yılında; son
yüzyılın ünlü hattatları olan Kemal Batanay’dan Rika
ve tâlîk, Hâmit Aytaç’tan sülüs ve nesih yazılarını
meşk ederek başlamıştır. Her iki hattatın vefatlarına
kadar, onlardan hat öğrenimini sürdürdü. Sonraları,
hattat Prof. Ali Alparslan’dan dîvânî ve celî dîvânî
yazılarını meşk etti. Bu arada hocası Prof. Emin
Barın ve hat uzmanı Prof. Uğur Derman’la sıkça
görüşerek Hat Sanatı hakkında bilgi ve görgüsünü
arttırdı.
1986’da İslâm Tarih, Sanat ve Kültür Araştırma
Merkezi (IRCICA)’nin düzenlediği Uluslararası Hâmit
Aytaç Hat Yarışması’nda birincilik ve iki mansiyon
aldı. Ayrıca, hat ve grafik konularında yurt içi ve
yurt dışında otuz kadar değişik ödülü, Türkiye’de
ve diğer ülkelerdeki çeşitli koleksiyonlarda, levha,
hilye, tuğra, câmi yazısı, ferman vb. formlarda çeşitli
eserleri bulunmaktadır.
Sanat çalışmalarının yanı sıra üniversite öğretim
üyeliği görevini de sürdüren Çevik’in, Latin Yazısı ve
kaligrafi alanlarında da eserleri vardır. Bu konudaki
ticarî çalışmalarıyla birlikte, yerli ve yabancı birçok
devlet başkanına ve idarecilere verilen berat, hediye,
diploma, belge gibi kaligrafik çalışmaları da önemli
yer tutmaktadır.
Çevik, Nisan 2008’e kadar çeşitli ülkelerde 22 kişisel
hat sergisi gerçekleştirmiş, ayrıca 59 karma sergiye
katılmıştır.
He was born in 1953 in Akseki. He studied Graphic
Arts in Istanbul State Art Academy, and obtained
his Masters Degree in 1976. He started teaching in
the same department as an assistant to Prof. Dr.
Emin Barın. In 1983 he completed his doctorate
study on Latin writing. In 1974 he started practicing
calligraphy with Hafız Kemal Batanay in Rika an
Talik styles. One year later, in 1975 he also started
working with Hamit Aytaç and continued to work
with both the calligraphists until their deaths. Later
on he started practicing Divani and Celi Divani
styles with Prof. Ali Alpaslan. His knowledge and
experience increased with the help of Prof. Uğur
Derman and his tutor Prof. Emin Barın.
He has had 22 personal exhibitions in and out
of Turkey and has also taken part in 59 general
exhibitions. He has works in different collections.
He has been awarded many prizes in Calligraphy and
Graphic arts. In 1986 he took the first place in Telik
and Celi Talik styles and two mentions in Celi sülüs
and other styles, in the “Hamit Aytaç Calligraphy
Competition”, organized by IRCICA.
He also has works in Latin Calligraphy, and besides
commercial works he has written many certificates
and presents that were given to Turkish and foreign
statesmen.
He has given many calligraphy courses, written
many articles and reports, taken part in conferences,
TV and Radio programs and evaluation committees.
He still lives in Istanbul and continues his
calligraphy work.
Pınar Doğu
28
1965 İstanbul da doğdu. 1982 yılında Mimar Sinan
Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel
Türk El Sanatları Bölümüne girdi. 1986 yılında Hat
Anasanat Dalından mezun oldu. Aynı yıl bölümün
Hat Anasanat Dalı’na Araştırma Görevlisi olarak
atandı. 1988, yılında Üniversitenin Sosyal Bilimler
Enstitüsü Eski Yazı (Hat) programından Yüksek
Lisans 1996 yılında Sosyal Bilimler Enstitüsü
Eski Yazı (Hat) programından Sanatta Yeterlikten
mezun oldu. 2000 yılında bölümün Hat Anasanat
Dalı’na Yardımcı Doçent olarak atandı. 2002
yılından bugüne Anasanat Dalın’da Anasanat Dalı
Başkanlığı görevini sürdürmektedir. 2004 - 2007
tarihleri arasında Bölüm Başkan yardımcısı olarak
görev yaptı. 2009 yılında aynı göreve tekrar atandı.
Sanatsal çalışmalarına hat sanatında ve tezhip
sanatında özgün eserler yaparak devam etmektedir.
Koleksiyonerlerde çeşitli eserleri bulunmaktadır.
Katıldığı Sergiler: 1998-99, 15 Aralık-16 Ocak,
5.Günümüz Hat ve Tezhip Sergisi, Artemis
Sanat Galerisi, İstanbul. 1999, “Osmanlı 700.yılı
Kutlamaları” Uludağ Üniversitesi, Bursa. 1999, 18
Mart-16 Nisan, “Bir Geleneğin Temsilcileri”, Mimar
Sinan Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Öğretim
Görevlileri Sergisi, M.S.Ü. Tophane-i Amire Binası,
İstanbul. 2004 Mayıs, “Geleneksel Türk Sanatları
Karma Sergisi”, Yıldız Sarayı-Silahhane, İstanbul.
2004, Eminönü Rotaract Kulübünün düzenledigi
Yıldız Sarayı Silahhane ve Galeri Efsunda yapılan
G.S.F G.T.E.S. Bölümü Öğretim Elemanları ve
Öğrencileri Sergisi, İstanbul. 2007 Sofya Ulusal
Sanat Akademisi Sergisi, Sofya, Bulgaristan. 2007
Geleneksel Sanatlar Sergisi, İstanbul Modern
Sanatlar Galerisi, İstanbul. 2009-2010, 15 Aralık-15
Ocak, “ Sanat Eğitiminde Trans-Form” Sergisi,
M.S.G.S.Ü Mimar Sinan Salonu, İstanbul. 2010, 25
Mart-17 Nisan, Geleneksel Türk Sanatları Bölümü
Öğretim Üyeleri Sergisi, Karşı Sanat Çalışmaları Sergi
Salonu, İstanbul.
She was born in 1965 in İstanbul. She graduated
from Mimar Sinan University Faculty of Fine Arts
Traditional Turkish Arts in 1986 and attended as
research assistant at the same department. She
received her M.F.A. in 1988 from institute of social
sciences on calligraphy. She received her proficiency
in Arts in 1996 from Institute of Social Sciences on
calligraphy. She was appointed as assistant professor
at the Department of calligraphy. She still continues
to serve as the head of this department since then.
She continues her artistic career by producing works
of calligraphy, art and traditional ornamentation.
Her several works have been found at special
collections.
Selected Exhibitions: 1998-99, 15 December-16
January, 5th Contemporary Calligraphy and
Ornamentation, Artemis Art Gallery, İstanbul. 1999,
“Celebrations of Proclamation of Ottoman Empire”
Uludağ University, Bursa. 1999, 18 March-16
April, “Representatives of a Tradition”, Mimar
Sinan University, FFA Lecturer’s Exhibition, M.S.Ü.
Tophane-i Amire Binası, İstanbul. 2004, May,
“Traditional Turkish Calligraphy Exhibition”, Yıldız
Palace-Silahhane, İstanbul. 2004, Group Exhibition
of Students and Lecturers of FFA organized by
Eminönü Rotaract Club at Yıldız Sarayı Silahhane
and Gallery Efsun, İstanbul. 2007, National Academy
of Art Sofia, Sofia, Bulgaria. 2007 Traditional Art
Exhibition, İstanbul Modern Arts Gallery, İstanbul.
2009-2010, 15 December-15 January, “Trans-Form
in Art Education” Exhibitions, M.S.G.S.Ü Mimar
Sinan Salonu, İstanbul. 2010, 25 March-17 April,
Traditional Turkish Arts Department Lecturers
Exhibition, Karşı Art Works Exhibition Hall, İstanbul.
“Biz sevdik aşık olduk. Sevildik maşuk olduk”, Celi Divani
“Let’s love and be loved, the world shall be left to one”
Murat Dorkip
30
1955 yılında Ankara’da doğdu. 1976 yılında İstanbul
Devlet Güzel Sanatlar Akademisi, Grafik Sanatlar
Bölümü’nden mezun oldu.
He was born in Ankara, in 1955. He graduated from
the Istanbul State Academy of Fine Arts, Department
of Graphic Arts in 1976.
1976-2005 yılları arasında yurt içi ve yurt dışında
çeşitli sergilere katıldı ve ödüller aldı. Ulusal
birçok yarışmaların jürilerinde yer aldı. GMK ve
ARD yönetim kurulu üyesi olarak görev aldı. 1978
yılından bu yana kurucu ortağı olduğu Rekmay Ltd.
Şti.’nin sanat yönetmenliğini yürütmektedir.
He participated in many exhibitions at home
or abroad and won many awards between the
years 1976 - 2005 . He also took part in many
international contests as a juror. He became a
member of board for GMK and ARD. He is the
cofounder of Rekmay Ltd.Şti. where he works as the
art director since 1978.
1990 yılından beri Hacettepe, Bilkent ve Anadolu
Üniversitesi, Başkent Güzel Sanatlar Fakültelerinin
Grafik Sanatlar Bölümünde öğretim görevlisi
olarak dersler ve konferanslar verdi. Ayrıca çeşitli
kuruluşlar için stratejik danışmanlık da yapmakta
olan Dorkip, çalışmalarını Marka Yönetimi ve
tipografi üzerinde yoğunlaştırmıştır.
1978 yılında bu konuda Mecanorma ile kurduğu
ilişkiyi bu güne dek sürdürmüş ve özel sipariş
üzerine çok sayıda marka ve logotype tasarımı
gerçekleştirmiştir.
Dorkip; kişisel grafik çalışmalarını içeren 2 kişisel
sergi açmıştır.
Since 1990, he has worked as a lecturer at the
departments of Graphic Arts of Hacettepe, Bilkent,
Anadolu and Başkent Universities’ Faculties of Art.
Dorkip, who also works as a strategic consultant for
various institutions, focuses his studies mainly on
Brand Management and typography.
His relations with Mecanorma since 1978 still
continues to this day and he has produced many
brand mark and logotype designs.
Dorkip has held two solo exhibits of his
graphic works.
Görsel iletişim tasarımcısı Ömer Durmaz, 1974
doğumlu. Tasarım kariyerine, 1993’te
yarı-zamanlı olarak başladı, 1997’de tam-zamanlı
olarak kariyerini sürdürdü. 1999’de Dokuz Eylül
Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Bölümü’nden mezun oldu. 2002 yılında bu yana,
aynı üniversitede öğretim görevlisi. Grafik tasarıma
ilgili birçok yazısı bulunan tasarımcı, Grafikerler
Meslek Kuruluşu (GMK) üyesi.
Ömer Durmaz is a visual communication designer.
He was born in 1974. He started his design career
in 1993 and began to work as a full time designer
in 1997. He graduated from Dokuz Eylül University
Faculty of Fine Arts Graphic Department in 1999. He
has been a full-time lecturer at the same university
since 2002. He is the author of several articles about
graphic design and is a member of the Turkish
Graphic Design Association (GMK).
Ömer Durmaz
32
““İlim ilim bilmektir
İlim kendin bilmektir
Sen kendini bilmezsin
Ya nice okumaktır””
“Knowledge is to understand
To understand who you are.
If you know not who you are
What’s the use of learning”
Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi
(o zamanki adıyla Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek
Okulu) Grafik Bölümü’nden 1972 yılında mezun
oldu. Kaligrafi dalında ihtisas yaptı. Font tasarımı
üzerine Amerika’da yapılan bir yarışmada ödüle layık
görüldü.
34
“Milliyet Sanat”, “Nokta”, “Erkekçe”, “Kadınca” ve
birçok tanınmış derginin tasarım yönetmenliğini
yaptı.
Mustafa Eren
Uzun senelerden beri tasavvuf düşünürlerinin
değerli sözlerini ve topluma mal olmuş değerli
sözleri kaligrafi ile yorumlamaktadır.
Mustafa Eren graduated from the Academy
of Applied Arts in Istanbul (today’s Marmara
University) in 1972. He specialized in calligraphy
and his unique work on fonts was awarded in a
contest in the USA.
Meanwhile he worked as an art director for the
highly circulating publications such as “Milliyet
Sanat”, “Nokta”, “Erkekçe”, “Kadınca”.
In the last decades, Mustafa Eren has been involved
in carrying out the art of calligraphy, especially
employing this graceful writing to the well-known
proverbs of mystical thinkers with
a modern approach.
1964 yılında Eskişehir’de doğan Hüseyin Eryılmaz
1984 yılında gazetecilik alanında profesyonel
yaşama adım atarak, fotoğrafa başladı. ÇGD’nin
“Yılın Gazetecisi” ödülünü aldı.
36
Hüseyin Eryılmaz
1985 yılında Gazetecilik eğitimi almak üzere,
Anadolu Üniversitesi İletişim Bilimleri Fakültesi’ne
girdi. 1990’da Paris’te SİPA PRESS’te bulundu. Ergun
Çağatay’ın Orta Asya ülkelerinde gerçekleştirdiği
“Türkçe konuşanlar” Projesinde fotoğrafçı olarak
görev aldı. Çağatay ile birlikte, “Bir Zamanlar Orta
Asya” adlı sergiyi hazırladı, serginin Özbekistan/
Taşkent ve Kazakistan/Alma Ata organizasyonlarını
gerçekleştirdi.
“Haber Fotoğrafı ve Manipülasyon” konulu tezi ile
Doktorasını tamamladı.
Eskişehir Valiliği’nin gerçekleştirdiği “Cumhuriyetin
75. Yılında Eskişehir” Albümü için fotoğraf çekti.
Bursa Valiliği için “Osmanlı’dan Bir Vakıf Köyü
Cumalıkızık” belgeselini hazırladı, Kütahya Valiliği
için kentin tanıtım fotoğraflarını çekti.
Uluslararası Eskişehir Festivali’nin de fotoğraf
çekimlerini yürüten Eryılmaz, ilk kişisel sergisini
“Festival Sahnelerinden” adı altında, Eskişehir
Festivali kapsamında açtı.
Eryılmaz’ın “Yerler ve Yüzler” adını taşıyan ve
Türkiye fotoğraflarından oluşan ikinci kişisel
sergisine ise, 2008 yılı Ağustos ayında Kenya’nın
Başkenti Nairobi’de bulunan Kenya Ulusal Müzesi
evsahipliği yaptı.
Hüseyin ERYILMAZ was born in 1964 in Eskişehir.
In 1984, he took a step to the professional life. In
the same year, he was rewarded as a “journalist
of the year” in the field of photography. In 1985,
he started journalism education in the Faculty of
Communication Sciences in Anadolu University and
graduated at 1990. He has been in Sipa Press in
Paris which is accepted as the important centre of
photojournalism, so he was acknowledged about
international news agency environment in 1990. He
worked in Turkic-speaking people documentary that
was in Central Asia countries as photographer. He
prepared exhibition which was called “Once upon
a time in Central Asia” with Ergun Çağatay and he
made organizations for exhibition in Uzbekistan/
Tashkent and Kazakhstan/Almaty.
He completed his Ph.D. with his thesis “News
Photography and Manipulation.” He took
photographs for Eskişehir in the 75th year of
Republic. He prepared documentary called
“Cumalıkızık: A Foundation Village from the
Ottoman Period” for the governorship of Bursa.
He took introducing photographs of the city for
the governorships of Kütahya. He opened three
different solo photography exhibitions, and one of
them was in Nairobi in Kenya. Giving photography
courses in the Faculty of Fine Arts and in the
Faculty of Communication Sciences of Anadolu
University, Eryılmaz is still working on documentary
photography projects.
“Gözlerinde Hüzün Vardı” ile üçüncü kişisel sergisini
açan Eryılmaz, Anadolu Üniversitesi’nde görev
yapıyor, Güzel Sanatlar Fakültesi ve İletişim Bilimleri
Fakültesi’nde fotoğraf dersleri veriyor.
“Yunus’a semah döndük”
“We turned semah for Yunus”
Selahattin Ganiz
38
Öğretim üyesi, Grafik tasarımcı, Kaligraf, Ressam.
22 Kasım 1948 doğumlu. İlk ve orta öğretim
Lüleburgaz Lisesi. 1967 İstanbul Devlet Tatbiki
Güzel Sanatlar Yüksek Okulu’nun Grafik Sanatlar
Bölümü’ne girmeyi başardı. Öğrencilik yılları ve
mezun olduktan sonra uzun yıllar Mengü Ertel ile
birlikte çalışma şansına sahip oldu. 1971-1978
çeşitli reklam ajansları ve basım evlerinde çalıştı.
1978 mezun olduğu okula Asistan olarak kabul
edildi. Grafik tasarımla ilgili olarak birçok ödülün
sahibi oldu. 1983 sanatta yeterlik sınavını başardı.
2000-2005 Maltepe Üniversitesi’nin Mimarlık
Fakültesi içinde Grafik Tasarım Bölümü’nü kurdu
ve 5 yıl süreyle bölüm başkanlığı görevini üstlendi.
2006 yılından bu yana İstanbul Kültür Üniversitesi
Sanat ve Tasarım Fakültesi’nde öğretim üyeliğinin
yanı sıra, dekan yardımcısı ve Güzel Sanatlar
Uygulama ve Araştırma Merkezi müdürü olarak
görevini sürdürmektedir. Son yıllarda grafik tasarım
çalışmalarıyla birlikte sanatsal çalışmalarını da
yoğunlaştırarak bu alanda birçok kişisel sergisi
gerçekleştirdi ve karma sergilere katıldı.
An academic, graphic designer, painter and
calligrapher. He was born November 22, 1948.
He completed his primary and secondary school
education at Lüleburgaz High School. In 1967, he
was accepted to the Graphic Design Department of
the Istanbul State Applied Arts Academy. During his
studies and for many years afterwards, he had the
chance to work with Mengü Ertel. From 1971 to 1978
he worked in various advertising agencies as well as
printing houses. After graduating from the Academy,
he began working there as a teaching assistant. He
has received many awards from the works he has
done in the field of graphic design. In 1983, he
completed the proficiency in arts examination. He
established the Department of Graphic Design at
the Faculty of Architecture at Maltepe University in
2000, and was department head for the following
5 years. Since 2006, he has been teaching at
the Faculty of Art and Design at Istanbul Kültür
University. Furthermore, he has been concentrating
on his artistic work in recent years and has opened
various personal exhibitions as well as participated
in many group exhibitions.
40
Cem Gül 1969’da Samsun’da doğdu. Hacettepe
Üniversitesi GSF Grafik Bölümü mezunu. Ankara’da
10 yıl boyunca çeşitli ajanslarda grafik tasarım
yaptı. 2003 yılında İstanbul’a yerleşip tv-sinema için
hareketli grafik tasarım alanında çalışmaya başladı.
Cem Gül
Halen freelance yönetmen olarak çeşitli prodüksiyon
şirketleriyle çalışıyor ve Bahçeşehir Üniversitesi’nde
part-time ders veriyor.
Cem Gül was born in Samsun, in 1969. He graduated
from the Graphic Design Department in Hacettepe
University, Faculty of Fine Arts.
Worked as a graphic designer in several design
studios in Ankara for about 10 years. Moved to
Istanbul in 2003 and started working as a motion
designer in cinema and television fields.
Now works as a freelance director with various
production companies and as a part-time instractor
in Bahçesehir University teaching motion design and
digital compositing.
Hüseyin Gündüz
42
Kayseri’de doğdu (1961). 1976 ve 1984 y›llar› aras›nda
Nakşi ve rika tarz› hat yaz›s› eğitimini Prof. Dr. Muhittin
Serin’den ald›. Tulut ve nakşi tarz› hat sanat›n›
icazetini 1976 ve 1984 y›llar› aras›nda Hamid Aytaç
dan›şmanl›ğ›nda ald›. Daha sonra Kemal Batanay’dan
nastalik dersleri ald›.1984 y›l›nda Marmara Üniversitesi
İlahiyat Fakültesi’nden mezun oldu. 1980 ve 1987 y›llar›
aras›nda Prof. Emin Bar›n ile birlikte hat sanat›n›n ince
detaylar›, kufi ve divani el yazmalar›n›n restorasyonlar›
üzerine çal›şmalar yapt›. 1985 y›l›nda Mimar Sinan
Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, Geleneksel Türk
Sanatları Bölümü, Hat Anasanat Dalı’nda Araştırma
Görevlisi oldu. 1988 y›l›nda “Şeyh Hamdullah ve
Karahisari Ekollerinin Karşılaştırılması” konulu tez ile
Yüksek Lisans aldı. 1994 y›l›nda Hat Sanatının Estetik
Öğeleri Konulu tez çalışması ile Sanatta Yeterlik (Dr.)
yaptı. 1996 y›l›nda Yardımcı Doçent oldu. 1996 y›l›nda
Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk Sanatları
Bölümü Hat Anasanat Dalı Başkanı oldu. Bu arada Prof.
Dr. Ali Alparslan dan›şmanl›ğ›nda nastalik ve divani
el yazmalar› üzerine çal›şmalar›n› sürdürdü. Halen
Mimar Sinan Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi,
Geleneksel Türk Sanatları Bölümü Hat Anasanat Dalında
öğretim üyesi olarak görevini sürdürmektedir.Yurt
içinde ve yurt dışında çeşitli sergilere katıldı. Yerli
ve yabancı devlet adamları ve tanınmış kişilere tuğra
yapmıştır. Sadberkhanım Müzesinde, yerli ve yabancı
koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır. Sadberkhanım
Müzesi, Sabancı Üniversitesi Sakıp Sabancı Müzesi ve
birçok özel koleksiyonlarda bulunan el yazmalarının
restorasyonlarını yaptı. Hat Sanatı ile ilgili bilimsel
ve sanatsal çalışmalarına devam etmektedir. Dans
eden Harfler ve Hilye-i Şerife başl›kl› iki kitap ve
birçok makale yazm›şt›r. Ayr›ca baz› aç›k artt›rma
organizasyonlar›na dan›şmanl›k yapmaktad›r.
He was born in Kayseri. He learned the naskhi and
riqa scripts from Prof.Dr.Muhittin Serin between
1976 and 1984. He exercised the thuluth and
naskhi scripts under the supervision of Hamid
Aytaç between 1976-1982 and received his idjazat
(diploma) in 1980. Afterwards, he took lessons on
the nastaliq from Kemal Batanay. He graduated from
the Faculty of Theology of the Marmara University
in 1984. Between 1980 and 1987, he worked with
Prof. Emin Barın on the fineness and details of the
art of calligraphy, calligraphic studies, the kufic and
deevani scripts and calligraphic restoration. He took
up his duty as a research assistant in the department
of traditional Turkish Arts,the section of Calligraphic
Arts, Mimar Sinan University of Fine Arts in 1985.
He completed the program of sufficiency in art with
his graduation studies titled ‘Comparison of Şeyh
Hamdullah and Ahmed Karahisari Schools’ in 1988
and ‘Aesthetics Elements of The Art of Calligraphy’
in 1984. He become an assistant proffesor in
1996 and he was appointed as the head of Main
Branch of Calligraphic Arts within the same year.
Meanwhile, he exercised the nastaliq and the djeli
deevani scripts under the insructions of Prof.Dr.
Ali Alparslan. He is still lecturing in Mimar Sinan
University of Fine Arts. The artist whose works are
in the collection of some museums and some private
collections continues to produce beautiful art works
and restorate calligraphic works. The calligrapher
has written several articles on the art of calligraphy
and two books titled‘Dancing Letters’ and ‘ Hilye-i
Şerîfe’. He serves as counsultant about manuscripts
of some auction organizations.
“Sevelim sevilelim dünya kimseye kalmaz.”
“Let’s love and be loved, the world shall be left to no one”
Mustafa Horasan
44
1965 Aydın, Karacasu’da doğan sanatçı 1986’da
Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Anasanat Dalı Özgün Baskıresim Bölümünü bitirdi.
Almanya, Fransa, Hollanda, İspanya, Amerika ve
İtalya’da sanatsal araştırmalar yaptı. Yurt içi ve
yurt dışında katıldığı önemli sergileri arasında;
1990 yılında Grand Palas’taki Paristanbul sergisi,
1995 yılında New York’taki Türk Sanatçıları sergisi,
1999 yılında Sharjah Bienali, 2007 yılında İstanbul
Modern’de Kesişen Zamanlar sergisi, 2009 yılında
İstanbul Modern’de Yeni Yapıtlar, Yeni Ufuklar
sergisi ve 2009 yılında Berlin’de İstanbul Next Wave
sergisi kapsamında Martin Groupius Bau vardır. 2009
yılında Scope Basel’de Pi Artworks tarafından temsil
edilmiştir. Yurt içi ve yurt dışında özel koleksiyon
ve müzelerde eserleri bulunan sanatçı, halen
İstanbul’da çalışmalarını sürdürmektedir.
Horasan was born in Aydin in 1965. He studied at
the Prints Department at the Fine Arts Faculty of
Marmara University and began exhibiting in 1986
at the State Painting and Sculpture Exhibitions
which ran until 1994 almost annually. Horasan had
his first solo show at the Is Art Gallery in İzmir in
1988 and held a solo show every year around Turkey
since then. The artist also exhibited at prestigious
institutions locally and internationally including
Paristanbul at the Grand Palais, Paris (1990),
Turkish Artists Exhibition in New York (1995), the
Sharjah Biennial, U.A.E. (1999), Death=Death at
Karsi Sanat, Istanbul (2001) and Intersecting Times
at the Istanbul Museum of Modern Art. In 2009 He
was included at the exhibiton “New Horizons, New
works” by Istanbul Modern and Istanbul Next Wave
exhibition at Martin Gropius Bau - Berlin. He was
represented in Scope Basel 2009 by Pi Artworks, And
he will be participating to Art forum Berlin 2010.
Horasan lives and works in Istanbul.
46
Sadık Karamustafa
1946 yılında İstanbul’da doğan Karamustafa
İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’ni bitirdi.
Birkaç yayınevi, tiyatro ve reklam ajansında
çalıştıktan sonra 1979’da kendi tasarım atölyesini
kurdu. 1983-1995 yılları arasında Grafikerler Meslek
Kuruluşu’nda önce yönetim kurulu üyesi, daha
sonra genel sekreter ve başkan olarak görev yaptı
ve bu dönemde dört ülkede gösterilen “Türkiye’den
Afişler” Sergisi’nin yapımını üstlendi. 1995-1999
yılları arasında, iki dönem, Icograda, Grafik Tasarım
Dernekleri Uluslararası Konseyi başkan yardımcılığı
yaptı ve Icograda Dünya Grafik Tasarım Günü
projelerini yönetti. Bu dönemde AGI, Alliance
Graphique Internationale üyeliğine seçildi.
Graphic designer. 1946, born in Turkey. Studied
graphic design in State Fine Arts Academy, Istanbul.
1979, after working some years in advertising
agencies and publishing companies, founded his
own design studio. 1983-1995, worked for the
Turkish Society of Graphic Designers (GMK) as
board member, secretary general and president.
1995-1999, Vice -President Icograda. 1989, began
teaching in Mimar Sinan University, Istanbul.
1981- 2008, won more than 50 national awards
for his posters, books, logos, exhibition designs,
magazines, brochures etc. in GMK annual exhibitions
and in several competitions. 2000, special prize in
4th Asia Graphic Poster Triennial, Seoul, Korea. 2002,
Plovdiv International Fair Posters, Honorary Diploma
Award. 2002, an exhibition of his works is organized
in DDD Gallery, Osaka, Japan. 2003, one man show
in Tokyo GGG Gallery and Nagoya Design Museum.
Sadık Karamustafa is a member of AGI, Alliance
Graphique Internationale.
Bengisu Keleşo¤lu 1975 y›l›nda Ankara’da do¤du.
Lisans e¤itimini Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar
Tasar›m ve Mimarl›k Fakültesi Grafik Tasar›m
Bölümü’nde 1997 y›l›nda, Yüksek Lisans E¤itimini
ise, Anadolu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü
Grafik Anasanat Dal›’nda “Grafik Tasar›m’da
Tipografi’nin Sesi Sesin Tipografisi” başl›kl› tezi ile
2008 y›l›nda tamamlad›. Halen Anadolu Üniversitesi
Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nde Ambalaj
Tasar›m›, Reklam Grafi¤i, Grafik Sanatlar Tarihi ve
Görsel ‹letişim’e Giriş derslerini yürütmektedir.
Bengisu Keleşoğlu
48
Bengisu Keleşoğlu was born in 1975, Ankara,
Turkey. She graduated from the Graphic Design
Department at Bilkent University, Faculty of Arts
Design and Architecture in 1997. She received her
MFA in 2008 from the Graphic Design Department,
Faculty of Fine Arts at Anadolu University. She
had completed her thesis on “The Typography of
Sound, The Sound of Typography in Graphic Design”.
She has been working as a lecturer in the Graphic
Design Department of Anadolu University, Eskişehir,
Turkey since 2005. She teaches packaging design,
history of graphic design, introduction to visual
communication, courses.
Eren E. Kılıçkaya Boğ
50
1978 yılında, Eskişehir’de doğdu. 2003 yılında
Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar, Tasarım ve
Mimarlık Fakültesi Grafik Bölümü’nden derece
ile mezun oldu. Aynı yıl Anadolu Üniversitesi,
Sosyal Bilimler Enstitüsü Grafik Anasanat Dalı’nda
lisansüstü eğitimine başladı. 2004 yılında
Dumlupınar Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi
Grafik Bölümü’ne araştırma görevlisi olarak atandı.
2007 yılında “Grafik Tasarımda Görünmeyen
Çoğunluk: Beyaz Alanlar” başlıklı tezi ve uygulaması
ile yüksek lisansını tamamladı. 2007 yılında Anadolu
Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde araştırma
görevlisi olarak başladığı görevini ve Güzel Sanatlar
Enstitüsü Grafik Anasanat Dalı’nda başladığı sanatta
yeterliğini sürdürmektedir.
Born in Eskişehir, 1978. In 2003, graduated from
Bilkent University, Faculty of Fine Arts, Design
and Architecture, Graphic Design Department with
the higher degree. In the same year, started her
postgraduate education in Anadolu University,
Institute of Social Sciences, Graphic Design
Department. In 2004, nominated Dumlupınar
University, Faculty of Fine Arts, Graphic Design
Department as a research assistant. In March 2007,
finalized post graduate education with the thesis
titled “Invisible Majority in Graphic Design: White
Spaces” and an exhibition. Still continues working
in Anadolu University, Faculty of Fine Arts, Graphic
Design Department and studying Proficiency in Art,
in Institute of Fine Arts, Graphic Design Department.
52
Çağlar Okur
Çağlar Okur 1976’da yılında doğdu. 2000 yılında
Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Tasarım ve
Mimarlık Fakültesi Grafik Tasarım Bölümü’nden
mezun oldu. 2003 yılında yüksek lisansını Anadolu
Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü’nde Grafik
Anasanat Dalı’nda tamamladı. 2009 yılında sanatta
yeterliğini Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar
Enstitüsü Grafik Anasanat Dalı’nda tamamladı. Halen
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Bölümü’nde öğretim görevlisi çalışmaktadır.
Çağlar Okur was born in 1976. He received his BFA
Degree in 2000, from Bilkent University Faculty
of Fine Arts Design and Architecture Graphic
Department and his MFA degree from Eskisehir
Anadolu University Graphic Department in 2003.
He received his sufficiency in art degree at Anadolu
University Graphic Department in 2009. He is still
working as a lecturer at Anadolu University Graphic
Department.
Ali Rıza Özcan
54
1988’de Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi Geleneksel Türk Sanatları Bölümü’nden
mezun oldu. 1989 yılında “Klâsik Devir Kur’an-ı
Kerimleri’nin Tezhibli Sayfaları” adlı teziyle
Yüksek Lisans, 1996’da “Türk Nes’talik Ekolü”
adlı eser çalışmasıyla Sanatta Yeterlik mezunu
oldu. Prof. Dr. Ali Alparslan’dan Ta’lîk, Divanî,
Celî Divanî, Rika; Hattat Hüseyin Kutlu’dan
Sülüs-Nesih yazı çeşitlerinden icazetnâme
(diploma) aldı. Tezhip sanatında hocası Yrd.
Doç. D.Tahsin Aykutalp’tir. Birçok karma sergiye
katıldı, kitap ve dergilerde makaleleri yayınlandı.
Kültür Bakanlığı’nın düzenlediği Devlet Türk
Süsleme Sanatları Yarışmaları, IRCICA (İslam Tarih
Kültür Araştırma Merkezi) nın organize ettiği
uluslararası hat yarışmaları ile Japonya’da yapılan
yazı yarışmalarında ödüller aldı. 1996’da M.S.Ü.
Geleneksel Türk El Sanatları Hat Anasanat Dalı’nda
Araştırma Görevlisi olarak çalışmaya başladı. 2001’de
Yardımcı Doçent oldu. Halen aynı bölümde görev
yapmaktadır.
He graduated from Mimar Sinan University, Faculty
of Fine Arts Department of Traditional Turkish Arts
in 1988. He received his MFA by his dissertation
titled “Classical Period Koran’s Ornamented Pages”
in 1989. And he received his sufficiency at art by
his dissertation titled “Turkish School of Nes’talik”
in 1996. He has his diplomas from Professor Ali
Alparslan on Ta’lik, Divani, Celi Divani, Rika and
from calligrapher Huseyin Kutlu on Sülüs-Nesih
type forms. His master is Assistant Prof. D. Tahsin
Aykutalp. He attended in several group exhibitions.
His articles published in several books and
magazines. He has several prizes from competition
of calligraphy and ornamentation including; IRCICA
(History of Islam and Research Center), lettering
competitions in Japan. He was attended as research
assistant at Traditional Turkish Arts Calligraphy
Department. He was attended as assistant professor
in 2001. He still continues his works at the same
department.
“Gel gör beni aşk neyledi”
“Have a look, what love did to me”
Hasip Pektaş, 1953’de Ermenek’de doğdu. 1971’de
Akşehir İlköğretmen Okulu’ndan, 1974’de Gazi
Eğitim Enstitüsü Resim Bölümü’nden mezun oldu.
1987-2007 yıllarında Hacettepe Üniversitesi Güzel
Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nde öğretim üyesi
olarak çalıştı. 1995’de Doçent, 2001’de Profesör
oldu. 2003-2006 yıllarında HÜ GSF Dekanlığı yaptı.
Işık Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi’nde
öğretim üyesi, Grafik Sanatlar ve Grafik Tasarım
Bölümü Başkanı’dır.
Hasip Pektaş
56
Türkiye’de Ekslibris’in tanınması ve yaygınlaşması
için yoğun çaba harcamaktadır. 1996’da “Ekslibris”
hakkında bir kitap yazdı. Çalışmaları Danimarka,
Belçika, Çin ve İtalya Ekslibris Müzelerine kabul
edildi. Yirmi üç kişisel sergi açtı. ERASMUS
programı çerçevesinde Belçika Gent Güzel Sanatlar
Akademisi’nde dersler verdi. Belçika, Fransa,
Hollanda, Lüksemburg, Almanya, İtalya, İsviçre,
Cezayir, Bulgaristan, Polonya, Sırbistan, Beyaz
Rusya, Avusturya, Çek Cumhuriyeti, ABD, Kanada,
Finlandiya, Çin, Meksika, Rusya, İspanya sanat
müzelerinde inceleme ve araştırma yaptı. FISAE,
İstanbul Ekslibris Derneği Başkanı ve İstanbul
Ekslibris Müzesi Müdürü’dür.
Ödüller: 2009 Yaroslavl Uluslararası Ekslibris
Yarışması, “İkincilik Ödülü”. Yaroslavl – Rusya. 2008
XXXII. Uluslararası Ekslibris Bienali “Mansiyon”.
Pekin - Çin. 2006 IV. Uluslararası Grafik Bienali,
“Mansiyon”. Francavilla al Mare-İtalya. 1996 III.
İtalya-Türkiye Ekslibris Bienali, “Birincilik Ödülü”.
Ortona-İtalya. 1989 AFSAD 7. Ulusal Fotoğraf
Yarışması, “Kültür Bakanlığı Özel Ödülü”. 1988
Fotoğraf Dernekleri 1. Ulusal Yarışması, Saydam
“Başarı Ödülü”. 1974 Ressam Şeref Akdik Resim
Yarışması, Baskıresim “Özel Ödülü”.
Hasip Pektaş was born in Ermenek in 1953. He
graduated from Gazi Teacher Training Institute
in 1974. He worked as a Professor at Hacettepe
University, Faculty of Fine Arts, Department of
Graphic Design in 1987-2007. He has also been
working hard to make ex-libris well-known in
Turkey. He was Dean of Faculty of Fine Arts
Hacettepe University in 2003-2006. He has been
working as a Professor at Işık University, Faculty of
Fine Arts in Istanbul. He is the Chair of Graphic Arts
and Graphic Design Department.
He has written a book about “Ex-libris”. He has done
twenty three solo exhibitions and has participated
in some group exhibitions. He has run a lot of
workshops about ex-libris. He has gave some courses
of lecture in Belgium, Gent Royal Academy as an
Erasmus Professor. He has made the intensive
studies in art museums of Belgium, Netherlands,
Germany, Italy, Algeria, Bulgaria, Poland, Serbia,
Belarus, Austria, Czech Republic, ABD, Canada,
Finland, China, Mexico, Spain and Russia. He is the
President of FISAE, Istanbul Ex-libris Society and
Istanbul Ex-libris Museum.
Awards: 2009 - Yaroslavl International Ex-libris
Competition-Russia, “Second Prize”. 2008 - 32nd
International Ex-libris Biennial-China, “Honorable
Mention”. 2006 - 4rt International Biennial of
Graphic Art in Francavilla al Mare-Italy, “Honorable
Mention”. 1996 - 3rd Biennial Ex-libris Italy-Turkey,
“First Prize”. 1974 - Printmaking Competition for Art
Students, “Seref Akdik Prize”.
Mehdi Saeedi
58
Mehdi Saeedi, Tahran-1İran’da doğdu. İngiltere
Cambridge Üniversitesi Sanat ve Tasarım
Bölümü’nden mezun oldu. Ulusal ve uluslararası
pek çok önemli ödüller aldı. Bunlardan bazıları;
Cambridge Üniversitesi Takdirname, 2003 İran
Afiş Yarışması Ödülü, 16. Uluslararası Tahran Kitap
Kapağı Yarışması’nda Özel Ödül, 2002 7. Uluslararası
Meksika Afiş Bienali, 2004 1. Uluslararası İslam
Dünyası Afiş Yarışması Ödülü, 2006 6. Uluslararası
Ekolojik Afişler ve Grafik Trienali Krakov-Ukrayna
3. Ödülü, 2006 5. Tırnava Uluslararası Afiş Trienali
Başbakanlık Özel Ödülü, 2007 Uluslararası Tayvan
Afiş Tasarımı Yarışması Büyük Ödül, 2007 15.
Uluslararası Çağrılı Afiş Etkinliği Ödülü, 2008
Polonya 2. Uluslararası Sosyo-Politik Afiş Bienali
Mansiyon, 2009 Uluslararası Çağrılı “5 Yıldızlı
Tasarımcılar” Büyük ödülüdür.
Mehdi Saeedi, pek çok ulusal ve uluslararası
etkinlikte konuşmacı olarak davet edilmiş ve
yarışmalarda jüri üyesi olarak bulunmuştur. Saeedi,
2005’ten İran Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak
görev yapmaktadır.
Mehdi Saeedi was born in Tehran, Iran. He majored
in Art and Design at England’s Cambridge University.
He has won several important prizes both locally and
internationally among which are: Diploma of Honor,
Poster Design Competition, Iran, 2003, Special
Award, First Book Cover Design Exhibition in the 16th
Tehran International Book, 2004. Special Award, 7th
International Biennial of the Poster, Mexico, 2002.
First Prize, First International Biennial of the Islamic
World Poster, Tehran 2004
Third Prize, “Fourth Block”, 6th International
Triennial of Eco Posters and Graphics Art, Kharkov,
Ukraine, 2006 ,Award of the President of the SelfGoverning Region, 6th Trnava International Poster
Triennial, Slovakia, 2006.
Grand prize, Taiwan International Poster Design
Award, Taiwan, 2007.
Top award, 15th International Invitational Poster,
Colorado, USA, 2007.
Honorable mentions, the 2nd International
Socio-Political Poster Biennial, Poland, 2008, Grand
prize, “Five stars Designers banquet” International
Invitational Poster Triennial 2009.
He has attended numerous local and international
Competitions and exhibitions as jury member and
also as speaker. He has taught in the universities in
Iran since 2005.
1961’de İstanbul’da doğdu. 1978’den itibaren
reklam ajanslarında tam veya yarı zamanlı,
profesyonel olarak çalışmaya başladı. 1983’de
Gazi Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim-İş Eğitimi
Bölümü, Animasyon Atölyesi’nden mezun oldu.
1985’de Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi Uygulamalı Sanatlar Bölümü, Grafik
Anasanat Dalı’na araştırma görevlisi olarak atandı.
1988’de öğretim görevlisi oldu. 1996’da yardımcı
doçent oldu. 2002’de doçent oldu.
60
Bugüne değin afiş ve pul yarışmalarından 10’u
aşkın ödülü, 3’ü halen piyasada olan yayınlanmış 6
kitabı, hakemli dergiler ve çeşitli süreli yayınlarda
50 kadar makalesi, 5 kişisel sergisi ve 50’yi aşkın
karma sergiye katılımı bulunmaktadır. Halen H.Ü.
GSF Grafik Bölümü’nde öğretim üyesi olarak temelde
(1986’dan beri) Desen, Yazı ve Tipografi ve de diğer
derslerini sürdürmektedir.
He was born in Istanbul, 1961. He has worked
since 1978 with various advertising agencies. He
has appointed to the University of Hacettepe,
Faculty of Fine Arts, Department of Graphic as a
research assistant in 1985. He won awards over
10 from poster and postal stamp competitions.
There have been published his papers over 50 in
various magazines and bulletin. He has participated
professional and group exhibitions over 50. He
wrote 6 books about basic and digital typography.
He is still working as an associated professor at the
University of Hacettepe.
62
1948 Born in Japan. 1974 M.F.A. in Painting,
Tokyo University of The Arts. 2001 Professor, Tokyo
University of The Arts. 2009 Director, The University
Art Museum (concuttent).
Izuru Seki
1948’de Japonya’da doğdu. 1974’de Tokyo Güzel
Sanatlar Üniversitesi’nde Resim yüksek lisansını
yaptı. 2001’de Tokyo Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde
profesör oldu. 2009’dan bu yana üniversite sanat
müzesinin yöneticiliğini yapmaktadır.
“Aşk”
“Love”
Sevim Selamet
64
1965 yılında Bulgaristan’da doğdu. Anadolu
Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Bölümünde sürdürdüğü lisans öğrenimini
1992 yılında tamamladı. Anadolu Üniversitesi,
Sosyal Bilimler Enstitüsü Resim-İş Eğitimi Grafik
programında yüksek lisans yaptı. 1998 yılında aynı
üniversite ve enstitünün Grafik Ana Sanat Dalında,
sanatta yeterliğini tamamladı. 1995 yılında Uludağ
Üniversitesi Eğitim Fakültesinde araştırma görevlisi
olarak akademisyenliğe adım attı. 1996 yılından
itibaren aynı görevi Anadolu Üniversitesi Güzel
Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümünde sürdürdü. 1997
yılında öğretim görevlisi, 1999’da yardımcı doçent
ve 2005 yılında doçent oldu. 1999 yılından itibaren
üstlendiği bölüm başkan yardımcılığının yanında,
Güzel Sanatlar Fakültesi Erasmus koordinatörlüğü
görevini de halen sürdürmektedir.
Anadolu Üniversitesinde, lisans, yüksek lisans
ve sanatta yeterlik programlarında tipografi,
illüstrasyon ve grafik tasarım dersleri vermektedir.
Resim ve grafik çalışmalarıyla çok sayıda karma
sergiye katılmıştır. Yürütücülüğünü yaptığı
“Eskişehir Bibliyografyası ve Kent Kitaplığı” bilimsel
araştırma projesi 2009 yılında tamamlanmış,
Eskişehir Bibliyografyası kitap olarak basılırken
sürdürülebilir kent bibliyografyası internet
üzerinden yayımlanmıştır.
Sevim Selamet was born in 1965 in Bulgaria. She
completed her undergraduate education in 1992
at Anadolu University, Fine Arts Faculty, Graphic
Design Department. She received her MFA from
Anadolu University, Graduate School of Social
Sciences, Department of Arts and Crafts Education
Graphics. Then she received her doctoral Equivalent
for Art and Design from Anadolu University,
Graduate School of Social Sciences, Graphic
Department in 1998. In 1995 she worked as research
assistant at Uludağ University, Faculty of Education.
In 1996 she started working at the same academic
position at Anadolu University, Fine Arts Faculty,
Graphic Design Department. She became a lecturer
in 1997, assistant professor in 1995 and associate
professor in 2005. As well as being the deputy head
of the department since 1999, she has been working
as the Erasmus Coordinator of Fine Arts Faculty.
She has been giving typography, illustration and
graphic design lectures for undergraduate, graduate
and doctoral equivalent for art and design programs.
She has presented her painting and graphic projects
in many group exhibitions. In 2009 the scientific
research project “Bibliography of Eskişehir and City
Library” which she executes, has been completed
and Bibliography of Eskişehir has been published as
book and on net as sustainable city bibliography.
1979’da Ankara’da doğdu. 2001 Lisans – Anadolu
Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü
ve San Diego State Üniversitesi Sanat, Tasarım
ve Sanat Tarihi Fakültesi. 2005 Yüksek Lisans –
Anadolu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü
Grafik Anasanat Dalı. 2009 Sanatta Yeterlik – Köln
Üniversitesi ve 2009 Anadolu Üniversitesi Güzel
Sanatlar Enstitüsü Grafik Anasanat Dalı.
She was born in Ankara, in 1979. 2001 B.A. Anadolu
University Faculty of Fine Arts Graphic Design
Department continued by San Diego State University
School of Art, Design and Art History. 2005
M.F.A.–Anadolu University, The Institute of Social
Sciences. Eskişehir. 2009 Proficiency in Arts–Köln
University and Anadolu University, The Institute of
Social Sciences. Eskişehir.
Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nde öğretim
görevlisi olarak görev yapmakta olan Melike
Taşçıoğlu, çok sayıda ulusal ve uluslararası yarışmalı
ve karma sergilere katılmış, 3 kişisel sergi açmıştır.
Taşçıoğlu has had 3 solo exhibitions and many
national and international group exhibitions. Her
work has been selected to many juried exhibitions.
She has been working in Anadolu University as a
lecturer.
66
“Söz uçar, yazı da uçabilir..”
“Verba volant scripta might volant”
1960 y›l›nda Kütahya’n›n Tavşanl› ilçesinde doğdu.
Tavşanl› Tunçbilek Lisesinden sonra ‹TÜ Mimarl›k
Fakültesinden mezun oldu. Y›ld›z Üniversitesi’nde
Röleve-Restorasyon dal›nda yüksek lisans
eğitimi ald›.
68
Ali Toy
Prof. Dr. Ali Alparslan’dan klasik hat talik, divani,
rika eğitimi alan Toy, yurt içinde ve yurtd›ş›nda
birçok sergiye kat›ld›. 28 şahsi sergi açt›. Ircica’n›n
düzenlediği milletleraras› 4 yar›şmada 6 ödül ald›.
Hat çal›şmalar›na ‹stanbul’da devam etmektedir.
Özellikle talik, divani ve modern hat eserleriyle dikkat çeken Ali Toy, modern hatlarda mimari tasar›m
bilgisi ve temel geometrik çizgileri kullan›yor.
Born in Tavşanlı (Kütahya) in 1960, graduated from
Tavşanlı Tunçbilek Lycee, Faculty of Architecture
of Istanbul Technical University and earned his
M.A. from Yıldız University, Department of Planning
and Restoration. Received his icazet (certificate
of calligraphy) from late Prof. Dr. Ali Alparslan.
Eligible to write taliq, divani and riqa scripts.
Participated in various national and international
exhibitions. Organized 28 individual exhibitions.
Received 6 awards in four international competitions
organized by Research Centre for Islamic History,
Art and Culture (IRCICA). Continues to practice his
calligraphic works in Istanbul. He is well known
especially for his works in classical and modern
calligraphy which reflect his expertise as an
architect. Mr. Toy uses basic geometrical lines and
forms in his modern works.
“Hoşgör”
“Tolerate”
Osman Tülü
70
1960 doğumlu. 1982 yılında Dünya Gazetesi’nde
çalışmaya başladı. 1986–89 yıllarında grafik tasarımcı ve şair Sait Maden ile birlikte Yazıevi firmasını
kurdu ve yönetti. 1993 yılında “Türkiye Bilgisayar
Yazı İşlem Şampiyonası”nda “Sürat” ve “Yazı İşlem”
dallarında Türkiye üçüncüsü, “40. Uluslararası Bilgisayar Yazı İşlem Yarışması”nda Dünya on ikincisi
oldu. 1995 yılından itibaren iki yılda bir çeşitli
ülkelerde yapılan Uluslararası Bilgi İşlem Federasyonu (INTERSTENO)’nun “Kongre ve Dünya Bilgisayar
Klavye Şampiyonaları”nda jüri görevi yapıyor. 1990
yılında kurduğu Tipograf Grafik Reklam Yapım’da
çalışmalarını sürdürüyor. Günümüze kadar hizmet
verilen kişi ve kuruluşlardan bazıları: BEK Tasarım,
Bülent Erkmen, Grup 7 İletişim Hizmetleri, İstanbul
Kültür ve Sanat Vakfı, Karel Elektronik, Grafikerler
Meslek Kuruluşu, Koleksiyon Mobilya, Kurukahveci
Mehmet Efendi Mahdumları, Maçka Sanat Galerisi,
Mudo AŞ (Mustafa Taviloğlu), Reklamcılar Derneği,
Sabancı Holding, Şakir Eczacıbaşı, Şevki Pekin
Mimarlık, Tarih Vakfı, Tekfen Holding, Türkiye İş
Bankası, Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları, TÜYAP,
Z Kart Basım Dağıtım. 2007 yılından itibaren Grafikerler Meslek Kuruluşu’nda Yönetim Kurulu Üyesi.
Born in 1960. He began his career in 1982 working
for the daily newspaper Dünya Gazetesi. In 1986–89,
he established the firm Yazıevi in partnership with
the graphic designer and poet, Sait Maden. In 1993,
he won the third prize at “The Turkish National
Computer Word-Processing Championship” in the
categories of “Text Production” and “Text Correction
with PC”. In the same year, he won the 12th place
at the “40th International Championship of Text
Correction with PC”. Since 1995, he has served as
a member of the jury at the “Congress and World
Computer Keyboard Championships” organized
bi-annually by the International Federation for
Information Processing (INTERSTENO). Since 1990,
he’s been running his independent design practice
in his own studio Tipograf Grafik Reklam Yapım
(Typographer Graphics Advertising Production). His
clients include: BEK Design, Bülent Erkmen, Grup
7 Communication Services, İstanbul Foundation for
Culture and Arts, Karel Electronics, Turkish Society
of Graphic Design, Koleksiyon Furniture, Kurukahveci Mehmet Efendi & Sons, Maçka Art Gallery,
Mudo (Mustafa Taviloğlu), Advertising Association,
Sabancı Holding, Şakir Eczacıbaşı, Şevki Pekin
Architecture, History Foundation, Tekfen Holding,
Türkiye İş Bank, Türkiye İş Bank Publications,
TÜYAP, Z Kart Printing and Distribution. Since 2007,
he’s been a member of the executive committee at
the Turkish Association of Graphic Design.
Tevfik Fikret Uçar
72
1966 y›l›nda, ‹stanbul’da o gün başlad› yolculuk...
O gün bu gün, ad›n›n hakk›n› vermeye çal›ş›yor…
(Fikret: Düşünme, fikir, zihin, ak›l; düşünceye
dalma.) Önce Maçka Meslek Lisesi’nde Boya
ve Dekorasyon Bölümü’nde meslek ö¤reneyim
dedi, sonra as›l mesle¤inin ö¤renmek olmas›
gerekti¤ini anlad›. Görünen her şeyin kendine has
bir maceras› oldu¤u fikri baş›na dert oldu gitgide.
Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde
Grafik E¤itimi al›rken, her ö¤rendi¤inde ne kadar
bilmedi¤ini kavrad›. 1987 y›l›nda mezun oldu.
Ajanslarda kaşarlanman›n ard›ndan mezuniyet
sonras› Eskişehir’de bir hayalin peşinden koştu,
yeni kurulan bir sanat ve tasar›m okulunun neferi
olacakt›… Hem de Anadolu’nun tam ortas›nda…
The journey started in 1966 in İstanbul... Since
that moment he tried to appreciate his name...
(Fikret: Thought, idea, mind, wisdom.) First he tried
to study at Paint and Paint Chemical Department
at Maçka Vocational School in İstanbul, then he
learned that his main job is “to learn”... More
and more the idea of “every image has a special
adventure”, started giving him a hard time. During
his study at Marmara University Graphic Design
Department he learned how much he needs to learn
in the visual ocean. He graduated in 1987. After
experiencing at advertising agencies he started to
follow a dream in Eskişehir. He was going to be a
foot soldier of a new art and design school... Right
in the middle of Anatolia...
‹sviçre’de, Art Center College of Design’da ilk
Türk ö¤renci olarak görsel iletişim e¤itimi ald›.
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Bölümü’nde ö¤reterek ö¤renmek çok heyecanl›yd›.
Amerika, Belçika, Almanya, Çin, K›br›s gibi farkl›
yerlerde bildiklerini paylaşt›. O ilk günün üstünden
38 sene sonra, ad›n›n önüne “profesör” ibaresini
koydular, hala al›şmaya çal›ş›yor... Binlerce kişi
“Görsel ‹letişim ve Grafik Tasar›m” isimli kitab›n› al›p
bildiklerini ve düşündüklerini paylaşma nezaketini
gösterdi. Ad›n› bildi¤i ve bilmedi¤i pek çok hocas› ve
ö¤rencisi oldu. 11 y›ld›r, Evren ad›ndaki hayat›nda
karş›na ç›kan en güzel projeyle u¤raş›yor. Bölüm
Başkanl›¤›n› yapt›¤› Grafik Bölümü’nün girişinde
şöyle yaz›yor… “Kelimelerle konuşur kavramlarla
anlaş›r›z, grafik tasar›m bu kavramlar›n biçimlere
dönüşmüş halidir”…
He studied at Art Center College of Design in
Switzerland campus as the first Turkish student.
It was so exciting to learn by teaching at Anadolu
University. He shared what he knows in USA,
Belgium, Germany, China, Cyprus with many
students. After 38 years from the first day, they put
the title of Professor in front of his name, he is still
trying to get use to it... Thousands of people were so
kind to get his book called “Visual Communication
and Graphic Design”. Whetre he know their name
or not he had many students and masters. Since
eleven years he has been working with the most
beautiful project called Evren (cosmos). On the wall
of the department that he is the chairman of, writes
“We speak with words, communicate with concepts,
graphic design is the transformation of these
concepts into form”...
“Gelin Tanış Olalım”
“Come all, let’s get to know each other”
74
1965 yılında Kars Kağızman’da doğdu. 1986 yılında
Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi
Grafik Anasanat Dalı’ndan mezun oldu.1991 yılında
Anadolu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Grafik
Anasanat Dalı’nda Yüksek Lisansını, 1995 yılında
aynı Enstitüde Sanatta Yeterliğini tamamladı. 1996
yılında Yardımcı Doçentliğe atandı.
Mehtap Uygungöz
Halen Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi
Grafik Bölümü’nde “Tipografi, Kaligrafi ve Portfolyo
Tasarımı” derslerini yürütmektedir.
2009 yılında Türkmenistan Radyo-TV Yayımları ve
Kültür Bakanlığı’nın düzenlediği Uluslararası Sanat
Yapıtları Sergisi (Aşkabat); Kaligrafi ve Tipografinin
Sanatsal Yansımaları Kökler ve Açılımlar Karma
Sergisi (Eskişehir); Trade Show (San Diego) ; Trade
Show (Los Angeles); Takas Sergisi (İstanbul); Takas
Sergisi (Ankara); 2008 yılında Erkek Gözüyle Kadın
Gözüyle Kadın (Mersin); Sevgili Sanat: Anadolu
Üniversitesi Öğretim Elemanları Karma Sergisi
(Eskişehir); 2006 yılında Eskişehir’den Esintiler
(Ankara); 2005 yılında Anadolu Üniversitesi Güzel
Sanatlar Fakültesi 20. Yıl Etkinlikleri: Öğretim
Elemanları Sergisi (Eskişehir); Eskişehir Sanatçıları
5. Karma Sergi, Tepebaşı Belediyesi ve Eskişehir
Sanat Derneği (Eskişehir) sergileri katıldığı
etkinliklerden bazılarıdır.
2003 yılında Afyon ve Isparta’da açtığı 2 kişisel
sergisi bulunmaktadır.
Sanatsal çalışmalarında suluboya ve akrilik
tekniklerini kullanmakta, aynı zamanda kaligrafi
alanında çalışmalarını sürdürmektedir.
Mehtap Uygungöz was born in 1965 in Kağızman/
Kars. She graduated from Marmara University, Fine
Arts Faculty, Graphic Department. She received her
MFA from Anadolu University, Graduate School of
Social Sciences, Graphic Department in 1991 and
then she received her Doctoral Equivalent for Art
and Design from the same graduate school in 1995.
She became an assistant professor in 1996.
She has been teaching typography, calligraphy and
portfolio design lectures at Anadolu University, Fine
Arts Faculty, Graphic Department.
She has attended various exhibitions, some of them
are: International Artworks Exhibition which was
organized by Turkmenistan Radio-TV Broadcasting
and Ministry of Culture in 2009 (Aşkabat);
Artistic Reflections of Calligraphy and Typography
“Roots and Extensions” group exhibition in 2009
(Eskişehir); Trade Show (San Diego); Trade Show
(Los Angeles); Takas Exhibition (İstanbul); Takas
Exhibition (Ankara); in 2008 Women Through
the Eyes of Men, Women Through the Eyes of
Women (Mersin); Dear Art: Anadolu University
Lecturer’s Group Exhibition (Eskişehir); Breeze From
Eskişehir (Ankara) in 2006; Anadolu University
Fine Arts Faculty 20th Year Activities: Lecturer’s
Exhibition (Eskişehir); 5th Group Exhibition of
Artists From Eskişehir which was organized by
Tepebaşı Municipality and Eskişehir Art Association
(Eskişehir).
In 2003 She held two solo exibitions in Afyon and
Isparta.
In her art works she executes watercolor and acrylic
painting techniques at the same time she continues
working on calligraphy.
1.3.1954 Yugoslavya doğumlu Jovica Veljovic, yazı
tasarımcısı, tipograf, grafik tasarımcı ve eğitmendir.
76
1974-79: Belgrat Uygulamalı Sanatlar Akademisi’nde
Yazı ve Grafik Tasarım üzeri çalışmalar ve 1981-83
arası araştırmalar yapmıştır.
Jovica Veljovic
1987-92: Belgrat Uygulamalı Sanatlar Akademisi’nde
tipografi eğitimi vermiştir. 1992’de bu yana
yazı tasarımı ve tipografi konusunda Hamburg
Uygulamalı Bilimler Yüksekokulu’nda Tasarım,
Medya ve Enformasyon Fakültesi’nde eğitim
vermiştir.
Kaligrafi ve Tipografi alanında yaptığı çalışmalarla
pek çok ödül almıştır: Association Typographiques
Internationale (ATypI) Charles Peignot Prize (1985).
XX October Salon in Belgrade (1979). “ZGRAF5”
Uluslararası Grafik Tasarım Sergisi, Zagreb (1987).
XIII. Grafik Tasarım Bienali, Brno(1988). Moskova
Grafik Bienali (1996). “Karl Schneider Preis” 2009.
ITC, Adobe ve Linotype için yazı karakterleri
tasarımları yapmıştır. ITC Veljovic® (1984), ITC
Esprit® (1985), ITC Gamma® (1986), Ex Ponto®
multiple master typeface (1995), Silentium™ (2000),
Sava™ (2003), Libelle™ (2009), ve Veljovic Script™
(2009).
Jovica aynı zamanda Tiemann Antik yazı karakterini
Alman Gazetesi “Die Zeit” tarafından kullanılmak
üzere tasarlamıştır (1989) ve Politika Antiqua
ve Politika Sans karakterlerini de Sırp Gazetesi
“Politika” için tasarlamıştır (2006).
Jovica Veljovic – born 1. 3. 1954 in Suvi Do,
Yugoslavia – type designer, typographer, graphic
designer, teacher.
1974–79: studies lettering and graphic design at
the Academy of Applied Arts in Belgrade, with a
period of research studies from 1981–83. 1987–92
teaches typography at the Academy of Applied Arts
in Belgrade. Since 1992 professor of type design,
lettering and typography at the Department Design
of the Hochschule für Angewandte Wissenschaften
Hamburg, Fakultät Design/Medien/Information.
He has won various awards for his work in
calligraphy and typography, including the
Association Typographiques Internationale (ATypI)
Charles Peignot Prize (1985) and prizes at the XX
October Salon in Belgrade (1979). the “ZGRAF5”
international graphic design exhibition in Zagreb
(1987), the XIII Biennale for Graphic-Design in Brno
(1988), the Graphics Biennale in Moscow (1996) and
“Karl Schneider Preis” the City of Hamburg, 2009.
He has designed fonts for ITC, Adobe and Linotype:
ITC Veljovic® (1984), ITC Esprit® (1985), ITC
Gamma® (1986), Ex Ponto® multiple master typeface
(1995), Silentium™ (2000), Sava™ (2003), Libelle™
(2009), and Veljovic Script™ (2009).
Jovica has also redesigned and adapted Tiemann
Antiqua typeface for exclusive use by the German
newspaper “Die Zeit” (1989) and for Serbia
newspaper “Politika” has designed “Politika
Antiqua” and “Politika Sans” (2006).
Berrin Yapar
78
1983 yılında İstanbul’da doğdu. İlk, orta ve lise
öğrenimini İstanbul’da tamamladı. 2000 yılında
Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi,
Geleneksel Türk Sanatları Bölümüne girdi. 2004
yılında Bölümün Hat Anasanat Dalı’ndan derece
ile mezun olarak Sabancı Sanat Ödülüne layık
görüldü. Aynı yıl 2004 yılı Mimar Sinan Güzel
Sanatlar Üniversitesi, Geleneksel Türk Sanatları
Bölümü, Hat Anasanat Dalı’na Araştırma Görevlisi
olarak atandı ve Mimar Sinan Güzel Sanatlar
Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü’nün Eski Yazı
yüksek lisans programına girdi. Takip eden yıllarda
çeşitli sanatsal faaliyetlerini sürdürdü. İstanbul
Ticaret Odası Açık Hava Sanat Merkezi yaz dönemi
sanatsal çalışmalarına katıldı. 2006 yılında Kültür
Bakanlığı’nın düzenlediği 4. Hediyelik Eşya Tasarımı
Yarışmasında Takı Tasarımı Kategorisinde üçüncülük
ödülü aldı. 2007 yılında “Yunanistan’daki Türk
Eserlerinde Kitabeler” adlı tez çalışması ile Yüksek
Lisans Diploması aldı. 2009 yılında Mimar Sinan
Güzel Sanatlar Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü
Eski Yazı Programı’nda Sanatta Yeterlik çalışmasına
başladı. Yurt içi ve yurt dışında birçok yarışma, sergi
ve etkinliğe katıldı.
She was born in 1983, in İstanbul. She completed
her primary education in İstanbul. She started
studying at Mimar Sinan University School of Fine
Arts, Traditional Turkish Arts and Crafts, in 2000.
She graduated from Turkish Calligraphy Department
with distinction and she was granted with Sabancı
Art Award. She started teaching at Mimar Sinan
University School of Fine Arts, Traditional Turkish
Arts and Crafts, Turkish Calligraphy Department
as a research assistant as well as studying Mimar
Sinan University Institute of Social Sciences Old
Calligraphy master program. On the following years
she continued her artistic career. She was invited to
İstanbul Trade Chamber Open Air Art Center summer
term activities. She received third prize in Jewelry
Design Category at 4th Artistic Promotion Material
Competition of Turkish Cultural Ministry. In 2007,
she received her masters diploma with her thesis
“Epitaphs of Turkish Artwork in Greece”. In 2009
she started studying Old Calligraphy in Proficiency
of Arts (Doctorate) at Institute of Social Sciences
Mimar Sinan University. She contributed to many
national and international competitions, exhibitions
and events.
“Dinlemeden anladık, anlamadan eyledik”
“Without listening we understood, without understanding we carried it out”
Cemalettin Y›ld›z 1971’de Eskişehir’de do¤du. 1988
y›l›nda Eskişehir Motor Teknik Lisesi’ni bitirdi. 1992
y›l›nda Lisans E¤itimini Anadolu Üniversitesi Güzel
Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nde, 1996 y›l›nda
Anadolu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü’nde
“Kurumsal Kimlik Tasar›m›n›n Gerekleri, Süreçleri ve
Kuruma Kazand›rd›klar›” konulu Yüksek Lisans›’n›
tamamlad›.
80
Cemalettin Yıldız
2009 “Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal Yansımaları:
Kökler ve Açılımlar”, 2005 “Yol / Yollar”, 2004
DS‹ 50. Kuruluş Y›ldönümü, 2003 3.Uluslararas›
Pişmiş Toprak Sempozyumu, 2003 Kütahya Devlet
Güzel Sanatlar, 2002 Adana Devlet Güzel Sanatlar
sergilerine kat›lm›şt›r.
“Grafik Aç›s›ndan Kurum Kimli¤inin Dününe ve
Bugününe Bir Bak›ş” konulu yay›nlanm›ş makalesi
bulunmaktad›r.
2009 Tunceli Üniversitesi Amblem-Logo Yar›şmas›
– Birincilik, 2009 Çank›r› Karatekin Üniversitesi
Amblem-Logo Yar›şmas› – Mansiyon, 2006 Erzurum
Büyükşehir Belediyesi Logo Yar›şmas› – Başar›,
2005 Anadolu Üniversitesi Rektörlü¤ü – Sanat
Teşvik, 2004 DS‹ 50. Kuruluş Y›ldönümü Logo
Yar›şmas› – ‹kincilik, Bursa Y›ld›r›m Belediyesi
Amblem Yar›şmas› – ‹kincilik, 2000 Bursa Osmangazi
Belediyesi Amblem Yar›şmas› – Üçüncülük, 1996
TBMM Ulusal Egemenlik Afiş Yar›şmas› – Mansiyon,
1995 Eskişehir Ticaret Odas› Amblem Yar›şmas› –
Birincilik, 1995 Eskişehir Ticaret Odas› Amblem
Yar›şmas› – Mansiyon, 1995 Eskişehir Belediyesi
Amblem Yar›şmas› – ‹kincilik, 1994 Pamukkale
Üniversitesi Amblem Yar›şmas› – ‹kincilik ödüllerini
alm›şt›r.
Cemalettin Yıldız was born in 1971 in Eskişehir.
He graduated from Eskişehir Engine Technical
High School. He completed his undergraduate
education in 1992 at Anadolu University Fine Arts
Faculty Graphic Design Department. He received his
MFA from Anadolu University, Graduate School of
Social Sciences with the subject of “The Necessity,
Process and Benefits of Corporate Identity Design to
Corporations”.
He has attended many exibitions such as: Artistic
Reflections of Calligraphy and Typography “Roots
and Extensions” group exhibition in 2009. The way/
Ways in 2005. 50th anniversary of DSİ Foundation
Day in 2004. 3rd International Symposium of
Terracotta in 2003, Exhibition in Kütahya State Fine
Arts Gallery in 2003, and Exhibition in Kütahya State
Fine Arts Gallery in 2002. He has a published article
with the title “A view to the History of Corporate
Identitiy from the Perspective of Graphic Design”.
Some of his awards are; 2009 Tunceli University
Emblem, Logo Design Competition-1st Prize. 2009
Çankırı Karatekin University Emblem, Logo Design
Competition-Honorable Mention. 2006 Erzurum
Metropolitan Municipality, Logo Design CompetitionMerit. 2005 Anadolu University RectorateEncourgament in Arts Award. 2004 DSİ Foundation
Day Logo Competition-2nd Prize. Bursa Yıldırım
Municipality Emblem Competition-2nd Prize. 2000
Bursa Osmangazi Municipality Emblem Competition3rd Prize.1996 TBMM National Sovereignty-Poster
Competition-Honorable Mention. 1995 Eskişehir
Trade Chamber Emblem Competition-1st Prize. 1995
Eskişehir Trade Chamber Emblem CompetitionHonorable Mention. 1995 Eskişehir Municipality
Emblem Competetion-2nd Prize.1994 Pamukkale
University Emblem Competition-2nd Prize.

Yunus Emre - Graphic - Anadolu Üniversitesi

Transkript

Benzer belgeler

ÖZGEÇMİŞ (ÖRNEK FORM)

kal grafi ve t pografin n sanatsal yansımaları art st c ref lect

UI, Graphic and Web Designer

Toate subiectele sunt obligatorii. Se acordă 10

kaligrafi ve tipografinin sanatsal yansımaları 5 - Event