ders programı özetı

RESİM – İŞ EĞİTİMİ
6. Sınıf
7. Sınıf
Yıllık toplam 18 ders saati
Yıllık toplam 18 ders saati
6. Sınıf
GİRİŞ
·
·
Yapısı ve uğraşı alanı ne olursa olsun tüm dersler, insan için ve insanlık adına
sevgi, saygı, dayanışma ve rahat yaşama için sentezi yapılmış bilgiler
bütününün parçalarıdır.
Resim Sanatı çok boyutlu değerlere sahiptir. Bu nedenle, O, sınırlar tanımaz.
Çağdaş devinimlere katılım yolu sözkonusu sanat alanlarından geçer.
Uygulanan dil, herkes tarafınca anlaşılır bir dildir. Bu nedenle, çağdaş okul
dahilinde, Resim- İş dersinin uygulanması, genel gelişim ve ilerleme için
gerekli olan bilgi fonu ve genel kültüre katılım anlamını taşır.
UZAK HEDEFLER
·
Öğrenciye görsel iletişim yeterliliği sağlamak ve toplumun insani amaçlarına
uyumlu olarak öğrencinin yaratıcı düşünüş ve davranışını geliştirmek.
GENEL HEDEFLER
·
·
·
Uzay konusunda bilgilendirmek, bağımsız çalışlabilmesini ve malzeme
kullanmasını öğretmek.
Biçim, yoğunluk ve işlevlikle ilgili duygularını geliştirerek kendisine
yeterlilik sağlamak.
Günlük yaşam, eğlence ve yaratıcılık konusunda görüş sahibi olmasını
sağlamakla birlikte, samimiyet ve duygusal yaşantıların bir yansıması olan
kişisel yaratıcılıkta özgün usluba özendirmek.
ÖZEL HEDEFLER
·
Öğrenciye Resim Sanatı öğelerini, araç ve gereçleri, görsel algılamayı,
yaratıcı düşünmeyi, estetik kriterleri öğretmek. Böylece, kendi kendisini
yaşam ve iç çevresini zenginleştirebilmek doğrultusunda yeterli kılmak,
sonuçta kendisinin ve insanlığın çok yönlü iyiliği için katkıda bulunmak.
KAZANIMLAR
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
Öğrencinin sanat dili öğelerini tanıması;
Sanatsal açıdan okur yazarlığa sahip olması;
Sanat evreninde kendini yabancı hisetmemesi;
Uzay ve kompozisyonu kavramakta yeterli olması;
Sahip olduğu bilgileri uygulamada kullanabilmesi;
Sanatsal yaratıcılığa dayanarak multikültürel ilişkiler kurabilmesi;
Sağlıklı özelleştirisel görüş sahibi olması;
Gözlemleme kültürünün geliştirme gereğini duyması;
Çözümler konusunda seçenekler önerebilmesi;
Seçenekler arasında en iyisini ayırt edebilmesi;
Resim sergisi ve benzeri resim sanatı gösterilerini izleme gereğini
duyabilmesi;
İnsan çevresini koruma ve yaşam kültürünü geliştirme konularına yetişkinlere
ilgi uyandırarak kendilerine aktif bir yaşam sağlamak.
DERSLER ARASI İLİŞKİ
·
·
·
·
·
Haklarının saygılanması ve öne sürülmesi;
Etnik ve dinsel hoşgörü;
Cinsiyet eşitliğinin saygılanması;
Spor ile uğraşma kültürü;
Aile ve sağlık eğitimi;
ÇALIŞMA BİÇİMLERİ
·
Gruplar halinde çalışma ve gruplar arası işbirliği;
2
ÖĞRETİM YÖNTEMLERİ
·
·
·
·
·
·
·
Didaktik, pedagojik ve psikolojik koşulları karşılayabilen yöntemler
uygulanmalı;
Öğreti aşamaları tanınmalı;
Öğretmene güdücü, öğrenciye merkezi rol tanıyan yöntemler uygulanmalı;
Didaktik iletişim sağlanmalı;
Estetik etkileşim sağlanmalı;
Kişisel iletişim ihmal edilmemeli;
Doğrudan ve dolaylı iletişimden yararlanılmalı.
OPERATİF ÖDEVLER
·
·
Öğrenciler, malzeme ve yüzeylerin yapısı, renkli ve ara tonlar konusunda
bilgilendirilerek, söz konusu öğelerin genel görünüme olan katkılarını
yakalamayı öğretmek gerekir.
Belirli görsel olaylar ve dünya ile şekil konusunda geçerli olan bir takım yasa
ve kuralları gözlemlemek doğrultusunda öğrencinin ilgi ve yeteneğini
arttırmak, günlük yaşamda rastlanan resim sanatıyla ilgili olaylar ve
resamların eserleri konusunda öğrencinin kendine özgü yaklaşımının olması
gereğini sağlamak operatif ödevler arasında yer alır.
MOTİVASYON
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
·
Yaratıcılık
Resim sanatı güzelliklerinden etkilenme
Özgürlük
Yeniyi öğrenme hırsı
Başarı
Özgüven
Mücadelecilik
Yarışma hırsı
Kişisel ve toplumsal ıspatlanma hırsı
Hayali amaç ve ödüller
Ulaşılması hayal edilen örnek sanatçı ve eserler
3
PROGRAM İÇERİĞİ
(Yılda 18 ders saati )
KATEGORİLER
Renkli lekelerde ritim
ALT KATEGORİLER
(1)
- renk ve malzeme arası ilişki
Işık çizgisi
(1)
- oyun ve hayal gücüne dayalı çalışmalar
Görsel tanışım
(2)
- ışık ve ses; gölge ve ses
- ses hareketinde ritim ve uyum
- malzemelerle tanışma
Tekstil üzerinde
(2)
- yüzeysel ve biçimsel değerler
- gözlem ve tanıtım
Işık derecesi (valer)
(4)
- ton farkları: açık – koyu
- ışık derecesi, gölge yoğunluğu
- kaynağına göre ışığın derecelendirilmesi
- hacımsal parametrelerle ilgili yanılgılar
- gözlem ve tanıtım
Renk
(4)
- ana renkler
- ana renklerin karışımı
- tamamlayıcı (komplementer) renkler
- aşamalı tasarım
- sıcak soğuk renkler
- tonsal kontrast
- gözlem ve tanıtım
Grafik sanatı
(2)
- ışık (aydınlanma) oranı
- grafik baskı teknikleri
Tasarım / Dizayn
(2)
- tasarım bölüşümü
- etkinlik alanları
4
Resim sanatı teknikleri ve gereçleri
ÇİZGİSEL TASARIM: kurşun kalem, mürekkep, kalın uclu tükenmezler, pastel
kalem, yağlı boya...
RENKLI TASARIM: Akvarel, pastel, temper, mozaik...
HEYKELTRAŞ : Kil, alçı, odun, tas
GRAFİK: Monotip, linol, baskı...
7. Sınıf
UZAK HEDEFLER
·
·
Resim iş dersinde eğitim çalışmalarının temel amacı öğrencide yaratıcılığı
körüklemek ve geliştirmektir.
Bu doğrultuda öğrenciye resim sanatı tekniklerini öğretmekle birlikte, çağdaş
toplum değerlerine uyumlu bir şekilde onun ifade gücünü ve yaratıcı yeteneğini
de geliştirmek gerekir.
GENEL HEDEFLER
Gözlem ve çağrışım; yaratıcılık ve ifade becerisi; analiz ve değerlendirme.
ÖZEL HEDEFLER
·
·
·
Gözlem ve çağrışım – yüzey, alan, şekil, renk ve değişik çizgiler.
Yaratıcılık ve ifade becerisi – çizgi, renk, hacım, uyum ve kontrast.
Analiz ve değerlendirme – eleştiri ve iletişim.
ÖDEVLER
5
Yaygin egtimde, şekil, renk ve alan ilişkileri konusunda gözlem, hafıza ve algılamayı
olduğu gibi, resim sanatıyla ilgili olarak yasalaşmış doğa ve toplum kurallarını
gözlemleme duyguları geliştirmek gerekir. Öğrencide değişik iş malzemesinin kullanma
becerisini yaratma, analitik gözlemleme, estetik duygulara sahip olma, fikirleri tasarım
yoluyla dışa vurma, sanat eserlerini anlama, kültürel değerlere ilgi duyma, mensubu
olduğu kendi halkının ve diğer toplulukların sanat ve kültürel değerlerine saygı duyma,
yaşam ve iş çevresini şekillendirme, hevesini uyandırma, kişisel yaratıcılığı geliştirme ve
toplumda yapıcı olma özelliklerini geliştirmek gerekir.
DERS PLANLANMASI
Programda yer alan ünitelerin baştaki amacı, öğrencinin yaratsal duygularını devreye
sokarak resim sanatı dünyasına girmesini cesaretlendirmek; dolayısıyla
girişimci ve atılımcı olmasını körüklemek; bu doğrultuda kendisine-moral desteği
sunmak ve yol göstermektir.
Kategoriler
1.
2.
3.
4.
5.
Repetisyon (2 ders)
Uyum
(2 ders)
Orantı
(3 ders)
Kompozisyon ve boşluk (8 ders)
Grafık
(4 ders)
Kategori: Repetisyon (2 ders)
Alt kategoriler:
· Repetisyon (1 ders)
Ayna ilkesine dayalı kompozisyon (Kaleidoskop)
Aynı öğeyi tekrarlama ritmi
(tasarım, resim çekimi, oyma...)
· Repetisyon (1 ders)
Alıştırma ve estetik analiz
(tasarım, resim çekimi, oyma...)
Kategori: Uyum (2 ders)
Alt kategoriler:
· Resim öğeleri arasında benzerlik ve uyum,
karşıtlıklar ritmi işlevinde derecelendirme (1 ders)
6
· Kompozisyonda ritim ve denge
(simetri, radiyal denge, gizli denge)
· Aynı öğenin tekrarlanma ritmi (1 ders)
(tasarım, resim çekimi, oyma...)
Kategori: Orantılar (3 ders)
Alt kategoriler:
· Orantı (1ders)
· Etüt: ilişki, büyüklü, ölçü...(1 ders)
· Orantı üzerinde alıştırma ve estetik analiz
(Resim sanatı eserleri ve kültürel anıtların incelenmesi) (1 ders)
Kategori: Kompozisyon ve boşluk
Alt kategoriler:
· Boşlukta şeklin dengelenmesi (2 ders)
(tasarım, çizim, oyma...)
· Boşlukta renkler dengesi (1 ders) (çizim)
· Boşlukta bir veya birkaç büyüklüğün oturtulması (1 ders)
· Boşlukta değişik anlam taşıyan ritmik unsurların oturtulması (1 ders)
(tasarım, çizim, oyma ...)
· Belirli boşlukta kontrast dengesi (1 ders)
(tasarım, çizim, oyma...)
· Kompozisyon ve boşluk – alıştırmalar (2 ders)
· Kompozisyon ve boşluk – Estetik analiz (Resim sanatı eserleri ve kültürel
anıtların incelenmesi) (1 ders)
Kategori: Grafik (4 ders)
Alt kategori:
·
·
·
Grafik genel açıklamalar. (2 ders)
Yüksek düz ve derin baskı grafik çalışmaları. (1 ders)
Grafik: Alıştırma, estetik analiz (Resim sanatı eserleri ve kültürel anıtların
incelenmesi) (1 ders)
Resim sanatı eserleri ve kültürel anıtların incelenmesi:
Leonardo Da Vinçi, Frans Hals,Ogist Roden, El Greko, Eduar Mane,Vinsent
Van Gogh, Muslim Muriçi, ve tanınmıs Türk sanatçıları.
7
Kültür anıtları: Sinan Paşa Camii, Saraybosna Bey Camii, İpek Patriyarşisi, Sultan Murat Turbesi, Prizren
Hamamı...
UYGULANAN TEKNİKLER VE TEKNİK ARAÇLARI
·
Tasarım teknikleri .......................................Kalem, mürekep, fırça, kimyasal
kalemler
·
Resim teknikleri ...........................................Akvarel, kuvas, temper, pastel, yagli
boya.
Heykeltraş (Yontu) teknikleri .....................Toprak hamuru, tas cesitleri, odun,
alci, balmum, kağıt, mukava, tel,
metal, levha, değiş ik atik malzeme.
Grafik teknikler ............................................Alçı ve metal üzerine
·
·
ÇALIŞMA YÖNTEMLERİ
·
·
·
Grup çalışması
Bireysel çalışma
Çiftler halinde çalışma
ÖĞRETİM YÖNTEM VE TEKNİKLERİ
Uygulanacak çalışma biçimleri, bilimsel incelemeler sonucu elde edilen verilere
dayatılmalıdır. Söz konusu çalışma yöntemleri, ortada bulunan gereksinmeleri ve resim
sanatı karşıtlıklarına cevap vermelidir. Bu arada, yapısal boyutları uyum içinde olan
kaliteli kreasyonları hedeflemek gerekir. Didaktik yöntemlere dayalı bireysel ve ekip
çalışması sayesinde pedagojik hedeflere ulaşmak gerekir. Bu yaratıcı çalışmalar sırasında
ekip üyelerine özgüven duygusunu aşılamak gerekir.
MOTİVASYON VE KÖRÜKLEME
·
·
·
·
·
·
·
Yaratıcılık
Güzelliği yaşamak
Özgürlük
Yeniyi merak etmeyi aşılamak
Başarı
Bireyi saygılamak
Özgüven
8
·
·
·
·
·
Doğa ile temas kurmak
Kişisel ve toplumsal gereksinmeleri tanımlamak
Yaratıcı ruhu körüklemek
Genel ve özenti sanat eserleri (İncelenecek olan sanat eserleri arasında)
Türk asıllı yaratıcıların eserleri vurgulanmalı, tüm ulusal toplulukların sanat
değerlerinin tanıtılmasına özen gösterilmelidir)
KAZANIMLAR
Yaygın eğtimde şu değerleri yakalamalıdır:
Kompozisyon ve boşluğun güzelliklerini fark etmeli;
Canlı ve ölü doğa ayrıcalıklarını yakalayabilmeli;
Çizgi tasarımı yapabilmeli, renk ve hacim boyutlarını fark etmeli;
Cismi oturturken kontrast ve uyum dengelerini ihmal etmemeli;
Boşlukta yer alacak olan şekil ve renkler arasındaki dengeleri oturtabilmeli;
Boşlukta yer alacak bir ya da birden fazla unsurların kompozisyonunu yapabilmeli
Orantı ve bakış açısı ile ilgili bilinmesi gerekenlere sahip olmalı;
İnsan vücudu ile ilgili orantılara hakim olmali;
Grafik tekniklerini tanımalı ve onları uygulayabilmeli;
Kosova ‘nın kültürel değerleri konusunda doğru ve sağlıklı yaklaşımı olmalı;
Resim iş dersinde görecekleri eğitim sayesinde dünyada sanat gelişmelerini izleme
gereğini duymali
DERS ARAÇLARI VE KAYNAKÇA
Conson – Sanat tarihi
Harvard Aronson – Modern sanat tarihi
Sanat tarihi ansiklopedisi
Zermen Bazen – Sanat tarihçesi
İslam Sanatı
9