kitapçık - Akbank Sanat

Transkript

21 EKiM - 1 KASIM 2015
1
AKBANK CAZ FESTIVALI
25 YILDIR TÜRKIYE’YE
SES VERIYOR
Türkiye’nin kültür sanat hayatına “merhaba” dediği
ilk günden bu yana olumlu yönde bir değişimin
itici güçlerinden biri olan Akbank Caz Festivali 25.
yılını kutluyor. Şehre ses verdiği 1991 yılından
günümüze cazdan bluesa, elektronik tınılardan
dünya müziklerine onlarca farklı müzik türüne yer
açan festival yıllardır iyi ve yeni müziklerin buluşma
noktası.
İstanbul’un müzik sahnesine doğduğu ilk günden
itibaren cazın farklı türleri için korunaklı bir sesler
limanı olan Akbank Caz Festivali, çeyrek asırdır
yenilikçi ruhunu sürdürmekte. Yirmi beş yıl önce
Art Ensemble of Chicago ile başlayan müzik
yolculuğunda, Don Cherry’den Pharoah Sanders’a
Kenny Wheeler’dan Joe Zawinul’a cazın birçok
kilometretaşı ismini konuk eden festival, bu sanatın
devrimci isimlerinin yanısıra ana akım cazın onlarca
değerli ismini de ağırladı. Jimmy Smith’ten McCoy
Tyner’a sayısız caz efsanesine her yıl program
skalasında yer veren festival Türk cazının birçok
usta ve genç ismi için de bir sahne oldu.
Yazın geride kalıp sonbahar renklerinin ufuk
çizgisinde iyiden iyiye belirdiği günlerde, İstanbul’a
caz halini veren Akbank Caz Festivali uzun yıllardır
takipçilerine bir müzik festivali deneyiminden çok
daha fazlasını sunmakta. İçinden cazın geçtiği film
gösterimlerinin, atölye çalışmalarının, panellerin,
Kampüste Caz konserlerinin ve çok daha fazlasının
yer aldığı festival caza dair her yaştan insan için bir
okul oldu. Bugün ülkemizi yurt dışında temsil eden
en önemli müzik etkinliklerinden biri konumunda
olan Akbank Caz Festivali bu başarısını yurt
içinden ve dışından farklı ödüllerle de taçlandırdı.
Yirmi beş yıldır binlerce sanatçıyla, Türkiye’nin dört
bir yanında yüzbinlerce seyirciye ulaşan Akbank
Caz Festivali birkez daha sizi “Şehrin Caz Haline”
davet ediyor. Üstelik bu kez yüzlerce gencimizin
gönüllü çalışmalarıyla hayata geçecek “Şehrin
İyi Hali” isimli bir sosyal sorumluluk projesini de
programına dahil ederek.
Festivalde buluşmak dileğiyle.
AKBANK JAZZ FESTIVAL; ECHOING
ACROSS TURKEY FOR THE PAST
25 YEARS
Akbank Jazz Festival, one of the driving
forces of positive change since introduction to
Turkey’s cultural and artistic life, is celebrating
its 25th year. Dating back to its first notes that
reverberated in the city in 1991, the Festival
has remained a meeting point of good and new
music, opening a space for various musical
styles from jazz to blues, from electronica to
world music for many years now.
Akbank Jazz Festival has been a haven of
sounds for the different varieties of jazz since
the first day it came on to the musical scene
of Istanbul and continues its innovative spirit.
The journey started twenty five years ago with
the Art Ensemble of Chicago and hosted many
milestones of jazz from Don Cherry to Pharoah
Sanders, from Kenny Wheeler to Jo Zawinul. In
addition to the revolutionary names of this art, it
has also hosted dozens of prominent names of
the mainstream of jazz. The Festival has been
featuring many jazz legends from Jimmy Smith
to McCoy Tyner and also it has been a stage
for many masters and young names of Turkish
jazz.
For many years now, as the summer days come
to a close and the colours of fall become more
apparent, Akbank Jazz Festival is providing its
followers more than a music festival experience.
With film screenings featuring jazz, workshops,
panels, Jazz in Campus concerts and many
more, the Festival has been a school for many
people for everything about jazz. Today Akbank
Jazz Festival is one of the most important
international music events in Turkey and its
success has been recognized with many local
and international awards.
Akbank Jazz Festival has reached hundreds of
thousands of spectators throughout Turkey
with thousands of artists in the twenty five years
and now inviting you to the “Jazz State
of the City” once again. And, this time a social
responsibility project named “The Good
State of the City” implemented with the
volunteer work of hundreds of young people will
also be included.
Hope to see you at the Festival.
2
3
FESTIVAL PROGRAMI FESTIVAL PROGRAM
ZORLU PERFORMANS SANATLARI MERKEZİ
ZORLU PERFORMING ARTS CENTER
23 Ekim, Cuma October 23 Friday
31 Ekim, Cumartesi October 31 Saturday
20.30
19.00
21.30
THE SEED
21 Ekim, Çarşamba October 21 Wednesday
Bill Frisell Music for Strings
Susanne Sundfør
David Sanborn Electric Band
CEMAL REŞİT REY KONSER SALONU
CEMAL REŞİT REY CONCERT HALL
22 Ekim, Perşembe October 22 Thursday
25 Ekim, Pazar October 25 Sunday
20.30
18.00
20.30
Manu Katché
Lizz Wright
The John Scofield & Joe Lovano Quartet
AKBANK SANAT
19.00 22 Ekim, Perşembe October 22 Thursday
19.00 23 Ekim, Cuma October 23 Friday
13.00
19.00
13.00 24 Ekim, Cumartesi October 24 Saturday
15.00/17.00
19.00
13.00-19.00
27 Ekim, Salı October 27 Tuesday
19.00
13.00
19.00
13.00 31 Ekim, Cumartesi October 31 Saturday
15.00/17.00
19.00
Kuára Duo
Reis/Demuth/Wiltgen
Panel: Anayoldan Çıkanlar Vol.2 // I Wish I Knew How It Would Feel To Be Free Vol.2
Şirin Soysal Sings Kurt Weill
Panel: Radyoda Caz // Jazz on the Radio
Atölye // Workshop: Çocuklarla Beden Müziği Atölyesi (Burcu Tekin) Body Music With Children
Ercüment Orkut “Low Profile”
Atölye // Workshop: Drum & Bass Magazine ve Gitar Dergisi //
Drum & Bass Magazine and Guitar Magazine
Marc Sinan Oğuz Büyükberber Duo
Panel: Avrupa Cazının Kökleri // Roots Of European Jazz
Poppy Ackroyd
Panel: 25 Yıldır Şehrin Caz Hali // 25 Years as a City in a State of Jazz
Atölye // Workshop: Çocuklarla Caz Müziği Atölyesi (Ezo Sunal) Jazz With Children
Tingvall Trio
BABYLON BOMONTİ
26 Ekim, Pazartesi October 26 Monday
01 Kasım, Pazar November 01 Sunday
21.30
Dave Douglas Quintet
21.30Moriarty
22.30Sinkane
23.59
Midnight Sessions: Dj Maestro
23.00
Grup Ses Beats / The Gaslamp Killer / Da Poet
20.00
Social Inclusion Band
21.30
Oran Etkin: Gathering Light
21.30
David Murray Infinity Quartet "Mehmet Uluğ Tribute"
21.30
Ester Rada
21.30Squarepusher
22.30
Hercules&Love Affair (Live)
23.59
Midnight Sessions: Analog Africa Soundsystem
22.30
Get The Blessing
23.59
Midnight Sessions: Chris Tofu (Shangri Las-Electro Swing Club)
20.00
Ali Perret's DU.DU
Carmen Lundy
20.30
22.00
Cass McCombs
Belle&Sebastian
20.30
20.30
20.30
Kerem Görsev Quartet
Jülide Özçelik
İstanbul Gençlik Caz Orkestrası
21.30
21.30
MODE XL
Korhan Futacı&Kara Orkestra
21.30
21.30
Standard A La Turc
Aaron Goldberg Trio
20.00
Ece Göksu Trio
VOLKSWAGEN ARENA
CADDEBOSTAN KÜLTÜR MERKEZİ
CADDEBOSTAN CULTURE CENTER
MODA SAHNESİ
MODA STAGE
NARDİS
SUMMART SANAT MERKEZİ
SUMMART ART CENTER
AKBANK SANAT KAFE’DE AKŞAMÜSTÜ CAZ
JAZZ EVENINGS AT AKBANK ART CENTER’S CAFE
18.00-19.00 31 Ekim, Cumartesi October 31 Saturday18.00-19.00
CAZLI BRUNCH
JAZZY BRUNCH
10.30-14.00 Adahan Otel/Cachi Lokanta
10.30-14.00 Bizim Tepe/Tepe Majeur
10.30-14.00 Hilton ParkSA
ÇAY SAATİNDE CAZ
JAZZ AT TEA TIME
15.30-18.00 Grand Tarabya Oteli
ATÖLYE: SWING JAZZ
WORKSHOP: SWING JAZZ
4
20.00
15.00
15.00
The Mekan
The Mekan
5
LİSELERDE CAZ ATÖLYELERİ
WORKSHOPS: JAZZ IN HIGH SCHOOLS
6
KAMPÜSTE CAZ
JAZZ ON CAMPUS
Üsküdar Amerikan Koleji Üsküdar Amerikan Academy
10.00
M. Cem Tuncer, Ercüment Orkut, Ediz Hafızoğlu
Edirne Trakya Üniversitesi Trakya University
Devlet Konservatuvarı Sanat ve Eğitim Merkezi
03 Kasım, Salı November 03 Tuesday
18.00 Elif Çağlar
Özel Enka Okulları Private Enka High School
13.00
Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi Çanakkale Onsekiz Mart University
Süleyman Demirel Konferans Salonu
04 Kasım, Çarşamba November 04 Wednesday 18.00 Elif Çağlar
Alman Lisesi Alman High School
İzmir Ege Üniversitesi Ege UniversityProf. Dr. Yusuf Vardar MÖTBE Kültür Merkezi
05 Kasım, Perşembe November 05 Thursday
18.00 Elif Çağlar
10.00
Özel Şişli Terakki Lisesi Private Şişli Terakki High School
13.00
Eskişehir Anadolu Üniversitesi Anadolu University Sinema Anadolu
06 Kasım, Cuma November 06 Friday
18.00 Elif Çağlar
Açı Okulları Açı Schools
10.00
Gaziantep Üniversitesi Gaziantep University Atatürk Kültür Merkezi
09 Kasım, Pazartesi November 09 Monday
18.00 Elif Çağlar
İstanbul Amerikan Robert Lisesi Robert College
13.00
Adana Çukurova Üniversitesi Çukurova University Kongre Merkezi
11 Kasım, Çarşamba November 11 Wednesday 18.00 Elif Çağlar
Avusturya Lisesi St. Georg High School
10.00
Kayseri Erciyes Üniversitesi Erciyes University Sabancı Kültür Sitesi
18.00 Elif Çağlar
Galatasaray Lisesi Galatasaray High School
13.00
Ankara Hacettepe Üniversitesi Hacettepe University M Salonu
18.00 Elif Çağlar
7
EKİM
EKİM
Akbank Sanat 19.00
KUÁRA DUO S. 18
The Seed 20.00
CARMEN LUNDY S. 32
Babylon Bomonti 21.30
DAVE DOUGLAS QUINTET S. 33
THE GASLAMP KILLER S. 36
DA POET S. 36
Üsküdar Amerikan Koleji 10.00
LISELERDE CAZ ATÖLYESİ S. 61
Özel Enka Okulları 13.00
Akbank Sanat 19.00
REIS/DEMUTH/WILTGEN S. 19
Cemal Reşit Rey Konser Salonu 20.30
MANU KATCHÉ S. 15
MORIARTY S. 34
Alman Lisesi 10.00
Özel Şişli Terakki Lisesi 13.00
Akbank Sanat 13.00
PANEL: ANAYOLDAN ÇIKANLAR VOL.2 S. 20
Akbank Sanat 19.00
ŞIRIN SOYSAL SINGS KURT WEILL S. 21
Zorlu Performans Sanatları Merkezi Drama Sahnesi 20.30
BILL FRISELL MUSIC FOR STRINGS S. 12
SINKANE S. 35
MIDNIGHT SESSIONS: DJ MAESTRO S. 45
8
Akbank Sanat 13.00
PANEL: RADYODA CAZ S. 22
The Mekan 15.00
ATÖLYE: SWING JAZZ S. 56
Akbank Sanat 15.00/17.00
ATÖLYE: ÇOCUKLARLA BEDEN MÜZIĞI ATÖLYESI (BURCU TEKIN) S. 24
Akbank Sanat 18.00 - 19.00
AKBANK SANAT KAFE’DE AKŞAMÜSTÜ CAZ S. 65
Akbank Sanat 19.00
ERCÜMENT ORKUT “LOW PROFILE” S. 23
Caddebostan Kültür Merkezi 20.30
KEREM GÖRSEV QUARTET S. 48
GRUP SES BEATS S. 36
Adahan Otel/Cachi Lokanta 10.30 - 14.00
CAZLI BRUNCH S. 58
Bizim Tepe/Tepe Majeur 10.30 - 14.00
CAZLI BRUNCH S. 59
ATÖLYE: DRUM & BASS MAGAZINE VE GİTAR DERGİSİ S. 25
LIZZ WRIGHT S. 16
SOCIAL INCLUSION BAND S. 37
THE JOHN SCOFIELD & JOE LOVANO QUARTET S. 17
Açı Okulları 10.00
İstanbul Amerikan Robert Lisesi 13.00
ORAN ETKIN: GATHERING LIGHT S. 38
Nardis 21.30
STANDARD A LA TURC S. 53
Avusturya Lisesi 10.00
Galatasaray Lisesi 13.00
Akbank Sanat 19.00
MARC SINAN OĞUZ BÜYÜKBERBER DUO S. 26
JÜLIDE ÖZÇELIK S. 49
DAVID MURRAY INFINITY QUARTET "MEHMET ULUĞ TRIBUTE" S. 39
Nardis 21.30
AARON GOLDBERG TRIO S. 54
Grand Tarabya Oteli 15.30 - 18.00
ÇAY SAATİNDE CAZ S. 57
Summart Sanat Merkezi 20.00
ECE GÖKSU TRIO S. 55
İSTANBUL GENÇLIK CAZ ORKESTRASI S. 50
ESTER RADA S. 40
9
EKİM
KASIM
SQUAREPUSHER S. 41
ALI PERRET'S DU.DU S. 44
Akbank Sanat 13.00
PANEL: AVRUPA CAZININ KÖKLERI S. 27
Akbank Sanat 19.00
POPPY ACKROYD S. 28
Volkswagen Arena 20.30
CASS MCCOMBS S. 46
Moda Sahnesi 21.30
MODE XL S. 51
Volkswagen Arena 22.00
BELLE&SEBASTIAN S. 47
HERCULES & LOVE AFFAIR (LIVE) S. 42
MIDNIGHT SESSIONS: ANALOG AFRICA SOUNDSYSTEM S. 45
03 Kasım, Salı November 03 Tuesday
Edirne Trakya Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Sanat ve Eğitim Merkezi 18.00
KAMPÜSTE CAZ S. 63
Akbank Sanat 13.00
PANEL: 25 YILDIR ŞEHRIN CAZ HALI S. 29
The Mekan 15.00
ATÖLYE: SWING JAZZ S. 56
Akbank Sanat 15.00/17.00
ATÖLYE: ÇOCUKLARLA CAZ MÜZIĞI ATÖLYESI (EZO SUNAL) S. 30
AKBANK SANAT KAFE’DE AKŞAMÜSTÜ CAZ S. 65
Akbank Sanat 19.00
TINGVALL TRIO S. 31
Zorlu Performans Sanatları Merkezi Turkcell Sahnesi 19.00
SUSANNE SUNDFØR S. 13
Zorlu Performans Sanatları Merkezi Turkcell Sahnesi 21.30
DAVID SANBORN ELECTRIC BAND S. 14
Moda Sahnesi 21.30
KORHAN FUTACI & KARA ORKESTRA S. 52
GET THE BLESSING S. 43
MIDNIGHT SESSIONS: CHRIS TOFU (SHANGRI LAS-ELECTRO SWING CLUB) S. 45
10
04 Kasım, Çarşamba November 04 Wednesday
Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi Süleyman Demirel Konferans Salonu 18.00
KAMPÜSTE CAZ S. 63
İzmir Ege Üniversitesi Prof. Dr. Yusuf Vardar MÖTBE Kültür Merkezi 18.00
KAMPÜSTE CAZ S. 63
Eskişehir Anadolu Üniversitesi Sinema Anadolu 18.00
KAMPÜSTE CAZ S. 63
09 Kasım, Pazartesi November 09 Monday
Gaziantep Üniversitesi Atatürk Kültür Merkezi 18.00
KAMPÜSTE CAZ S. 63
11 Kasım, Çarşamba November 11 Wednesday
Adana Çukurova Üniversitesi Kongre Merkezi 18.00
KAMPÜSTE CAZ S. 63
Kayseri Erciyes Üniversitesi Sabancı Kültür Sitesi 18.00
KAMPÜSTE CAZ S. 63
Ankara Hacettepe Üniversitesi M Salonu 18.00
KAMPÜSTE CAZ S. 63
11
BILL FRISELL MUSIC FOR
STRINGS
SUSANNE SUNDFØR
31 EKIM, CUMARTESI 19.00
OCTOBER 31st SATURDAY 19.00
23 EKIM, CUMA 20.30
OCTOBER 23rdFRIDAY 20.30
ZORLU PERFORMANS
SANATLARI MERKEZİ
TURKCELL SAHNESİ
TURKCELL STAGE
ZORLU PERFORMANS
SANATLARI MERKEZİ
DRAMA SAHNESİ
DRAMA STAGE
Klarnet eğitimi aldığı yıllarda radyoda
keşfettiği blues ve soul klasiklerine duyduğu
ilgiyle gitara yönelen Bill Frisell, caz
tarihine adını yazdırmış yüzyılımızın en
önemli müzisyenlerindendir. Berklee Müzik
Okulu’nda Jim Hall’un öğrencisi olma şansını
yakalayan sanatçı, kısa zamanda yeteneğini
göstererek cazın önemli plak firması
ECM’in stüdyo gitarcısı oldu. Üretkenliğiyle
hayranlarını her zaman şaşırtan Frisell,
bugün sadece kendine ait otuzu aşkın
albümü bulunmaktadır. Paul Motian, John
Zorn gibi ustaların yanısıra Eberhard Weber,
Jan Garbarek gibi efsanelerin albümlerinde
çalan Grammy ödüllü Frisell, avangart
cazdan Mali müziğine, John Lennon’dan
Buster Keaton’a kadar ilham aldığı her şeyi
cazla kaynaştırmaktan geri durmayan bir
müzik dahisidir. Onun için sözler yetmez,
müziği nerede olursa olsun dinlenir.
Taking an interest in playing the guitar as a
result of his love for blues and soul classics,
which he had discovered on the radio during
his years as a clarinet student, Bill Frisell
is one of the key musicians in jazz history.
Having the great opportunity to have Jim
Hall as his teacher at Berklee College of
Music, Frisell showcased his talent in a short
time, becoming the studio guitarist for ECM,
a major jazz label. Leaving his fans with
astonishment with his productivity, Frisell has
at least thirty albums under his name. Having
played for the albums of masters such as
Paul Motian, John Zorn, as well as legends
like Eberhard Weber and Jan Garbarek,
Grammy winner Frisell is a genius who never
draws back from incorporating any of his
inspirations into music, from avant-garde
jazz to Mali music and from John Lennon
to Buster Keaton. Words are not enough
to describe him; his music is good for all
occasions.
İskandinav sanatının kendine has ruhunun
müzikteki en belirgin temsilcilerinden
Susanne Sundfør 6. stüdyo albümü “Ten
Love Songs” turnesi kapsamında sahne
alacak. Müziğe hobi olarak başlayan Norveçli
sanatçı 2006 yılında listelerde 3 numaraya
kadar yükselen single’ı ile dikkatleri üzerine
çekti. Bir yıl sonra kendi adını verdiği ilk
albümünü yayınlayan Sundfør’un bugün
altı albümü bulunmaktadır. Melonkoliyi
bestelerinin temeli yapan günümüz elektropop sanatçılarının en popülerlerinden olan
Susanne Sundfør, M83 gibi kült gruplarla
yaptığı işbirlikleri ile de göze çarpmakta.
Bob Dylan, Freddy Mercury, Depeche
Mode, Radiohead gibi birbirinden farklı
müzisyenlerden etkilendiğini gizlemeyen
sanatçı son albümünde “şiddet”i vurgulamak
istese de cümleleri yine aşk ve ilişkilere
odaklanmış.
As one of the most significant musicians
to reflect the unique atmosphere of
Scandinavian art, Susanne Sundfør takes the
stage as a part of the “Ten Love Songs” tour
in support of her newly released 6th studio
album. Taking up performing as a hobby at
first, Norwegian artist earned a reputation
when her single reached 3rd place on the
charts in 2006. Sundfør released her first
album a year later, and so far she has put out
six albums. Susanne Sundfør, who is also
one of the most popular electro-pop artists
that pour melancholy into their compositions,
draws wider attention with her collaborations
with legendary groups like M83. Sundfør
acknowledges a strong influence from artists
and bands like Bob Dylan, Freddy Mercury,
Depeche Mode and Radiohead on her work.
Even though she wanted to make the theme
of violence predominant in her last album,
her lyrics wrap themselves around love and
relationships.
Bill Frisell: Elektro Gitar
Jenny Scheinman: Keman
Eyvind Kang: Viyola
Hank Roberts: Çello
Bill Frisell: Electric Guitar
Jenny Scheinman: Violin
Eyvind Kang: Viola
Hank Roberts: Cello
Susanne Sundfør: Vokal, Klavye, Gitar Gunhild Kristoffersen: Vokal, Klavye
Megan Kovacs: Vokal, Klavye
Gard Nilssen: Davul
Susanne Sundfør: Vocal, Keyboard, Guitar Gunhild Kristoffersen: Vocal, Keyboard
Megan Kovacs: Vocal, Keyboard
Gard Nilssen: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! Just A Child // Run Run Run
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! The John Scofield & Joe Lovano Quaretet // Oran Etkin
12
DİNLEYİN! LISTEN! Turkish Delight // White Foxes
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Ester Rada // Hercules & Love Affair
13
DAVID SANBORN
ELECTRIC BAND
MANU KATCHÉ
22 EKIM, PERŞEMBE 20.30
OCTOBER 22nd THURSDAY 20.30
31 EKIM CUMARTESİ 21.30
ZORLU PERFORMANS
SANATLARI MERKEZİ
TURKCELL SAHNESİ
TURKCELL STAGE
David Sanborn 70'lerden beri çağdaş müziğe
yön veren saksafonculardandır. 24 albüm
yayınlayan sanatçı, sekiz altın ve bir platin
albüm sahibi olup altı kez de Grammy
Ödülü’nü kazandı. Rock ve pop müziğinde
saksafonunun kullanılmasında öncü olan
Sanborn, Stevie Wonder, David Bowie ve
Paul Simon’un albüm ve konserlerinde
yer aldı. 1975 yılında solo çalışmalarına
başladı, 1981 yılı albümüyle ilk Grammy’sini
kazandı. 1983’te büyük başarı kazanan
“Backstreet” albümünde Jack DeJohnette,
Bill Frisell, Charlie Haden, Kenny Barron,
Christian McBride, Eric Clapton gibi ünlüler
yer aldı. TV ve radyo programlarıyla da
caz severlere ulaşan sanatçı her yeni
projesinde yaratıcılığını aşmaya çalışan
bir ustadır. David Sanborn kurduğu son
topluluğu “Electric Band”la sahne aldığı tüm
festivallerde iz bırakan konserler verdi.
David Sanborn has been an influential
saxophonist since the 1970’s, giving direction
to contemporary music. With 24 album
releases in total, he has achieved one
gold and one platinum album and won the
Grammy award six times. A leading musician
to use saxophone in rock and pop music,
Sanborn has participated in the recordings
and concert projects of Stevie Wonder, David
Bowie, and Paul Simon. Sanborn started his
solo career in 1975 and won his first Grammy
for his 1981 release. His “Backstreet” album,
which became a huge success in 1983,
included famous musicians such as Jack
DeJohnette, Bill Frisell, Charlie Haden,,
Kenny Barron, Christian McBride, and Eric
Clapton. Reaching out to jazz fans also
with his TV and radio programs, Sanborn
is a master trying to exceed the limits of his
creativity with each of his projects.
With his latest group “Electric Band”, he has
given very impressive concerts at festivals
worldwide.
David Sanborn: Saksafon
Ricky Peterson: Klavye
Nicky Morach: Gitar
Andre Berry: Bas
Chris Coleman: Davul
David Sanborn: Saxophone
Ricky Peterson: Keyboards
Nicky Morach: Guitar
Andre Berry: Bass
Chris Coleman: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! Ordinary People // Camel Island
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Dave Douglas Quintet // Ercüment Orkut
14
Fildişi Sahilleri’nden gelen aile köklerinin
kendisine kazandırdığı ritim yeteneğini
akademik eğitimiyle birleştiren Manu Katché,
ustalığını tüm müzik çevrelerine kabul
ettirebilmiş ender sanatçılardandır. Dünyanın
sayılı davulcuları arasında gösterilen
sanatçı, caz kulvarı dışında Peter Gabriel,
Sting, Tracy Chapman, Loreena McKennitt,
Joe Satriani gibi efsanevi müzisyenlerin kült
albümlerinde çaldı. Bu isimlerin yanı sıra
caz dünyasının en önemli isimlerinden biri
olan Jan Garbarek’in pek çok albümünde
de yer aldı. Katché’nin Afrika ritimleri ile
klasik davulu birleştirerek yarattığı çalış
tarzı, piyano, bas ve nefeslilerin kendisini
göstermesine geniş alan bırakmaktadır.
Festivalin 25. yılında son albümünün
ekibiyle sahne alacak olan Manu Katché’nin,
kendisine eşlik edecek Norveçli kontrbasçısı
Ellen Andrea Wang’a özellikle dikkat!
Combining his sense of rhythm, which
he inherited from his family roots in Ivory
Coast and with academic studies, Manu
Katché is one of the rare musicians
who has managed to have his mastery
accepted by the music world. Along with
becoming one of the world’s leading
drummers, Katché played for cult albums
of legendary musicians such as Peter
Gabriel, Sting, Tracy Chapman, Loreena
McKennitt and Joe Satriani. He also
played for many albums of Jan Garbarek,
another leading musician in the world of
jazz. Katché’s unique style, combining
African rhythms with classical drumming,
leaves a wide space for piano, bass, and
brasses to show their skills. Manu Katché,
who is to take the stage on the 25th
anniversary of the festival with the crew
from his last album, will be accompanied
by the Norwegian jazz bassist Ellen
Andrea Wang, who deserves special
attention!
Manu Katché: Davul
Jim Watson: Piyano
Luca Aquino: Trompet
Tore Brunborg: Saksafon
Ellen Andrea Wang: Kontrbas
Manu Katché: Drums
Jim Watson: Piano
Luca Aquino: Trumpet
Tore Brunborg: Saxophone
Ellen Andrea Wang: Double Bass
DİNLEYİN! LISTEN! ! Song For Her // Clubbing
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! David Sanborn Electric Band // The John Scofield & Joe Lovano Quartet
15
LIZZ WRIGHT
THE JOHN SCOFIELD &
JOE LOVANO QUARTET
25 EKIM, PAZAR 18.00
OCTOBER 25thSUNDAY 18.00
OCTOBER 25thSUNDAY 20.30
Amerikalı şarkıcı ve besteci Lizz Wright
küçük yaşlarda kiliselerin gospel korolarında
şarkı söyleyerek müziğe başladı. Piyano da
çalabilen bu genç yetenek, caz ve blues
sevgisine de erken yaşlarda kapıldı. Koro
şarkıcılığına her zaman önem veren Wright,
lise yıllarında kazandığı “Ulusal Ödül”
ardından profesyonel kariyerine Atlanta
merkezli bir vokal dörtlüsüne katılarak
başladı. Dev plak şirketi Verve’nin dikkatini
çeken sanatçı, 2003’teki ilk albümünden
bu yana caz dünyasının en çok konuşulan
yükselen yıldızıdır. Gospel kökenini hiç
unutmayan sanatçı, Billie Holiday,
Ella Fitzgerald gibi caz divalarının anma
konserlerin baş yorumcularındandır.
Albümleri listelerde üst sıralarda yer alan
ve çok satanlar arasına giren Lizz Wright,
kendine has kontralto sesiyle festivalin
unutulmayacakları arasındadır.
American singer and composer Lizz Wright,
started making music by singing gospels in
her church choir at an early age. Also playing
the piano, this young talent was impressed
with jazz and blues when she was young.
Always placing importance on choral singing,
Wright won the “National Award” during her
high school years before she started her
professional career becoming a member
of an Atlanta-based vocal quartet. Having
gained the attention of Verve, a major label
company, the artist has become one of most
sensational rising stars in the world since her
debut album release in 2003. The musician,
who always stays true to her gospel roots,
she is one of the key interpreters of the
commemorative concerts organized for
jazz divas such as Billie Holiday and Ella
Fitzgerald. Topping the charts and included
in best-sellers with her albums, Lizz Wright
will be one of the unforgettable stars of the
festival with her unique, contralto voice.
Lizz Wright: Vokal
Martin Kolarides: Gitar
Bobby Sparks: Klavye
Nicholas D’amato: Bas
Brannen Temple: Davul
Lizz Wright: Vocals
Martin Kolarides: Guitar
Bobby Sparks: Keys
Nicholas D’amato: Bass
Brannen Temple: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! My Heart, Surrender
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Carmen Lundy // David Murray Infinity Quartet "Mehmet Uluğ Tribute"
16
Grammy ödüllü saksafoncu Joe Lovano ve
gitar virtüözü John Scofield 20 yıl aradan
sonra bir araya geldiklerinde caz dünyasında
heyecan yaratmışlardı. Usta sanatçılar
bu kez ülkemizdeki hayranları için aynı
sahneyi paylaşıyor. John Scofield, çağdaş
cazın en önemli gitarist ve bestecilerinden
biri olarak kabul edilmektedir. Miles Davis
grubuna davet edilmesiyle başlayan kariyeri
boyunca Pat Metheny, Charlie Haden,
Herbie Hancock, Bill Frisell, Brad Mehldau
gibi ustalarla çok sayıda konser ve albüm
çalışmaları yaptı. Hakkında “en büyük
İtalyan tenoru Pavarotti değil Lovano'dur’’
yorumları yapılan Joe Lovano’nun çok
sayıda ödülü, sadece kendi adına 27 albümü
bulunmaktadır. Berklee Müzik Okulu’nda
Gary Burton Kürsüsü Başkanlığı’nı da
yürüten Lovano cazın saygı duyulan
saksafoncularındandır.
Grammy winning saxophonist Joe Lovano
and the guitar virtuoso John Scofield had
made a sensation in the world of jazz,
when they reunited after 20 years. This
time, the masters will be sharing the stage
for their fans in our country. John Scofield
is considered as one of the most important
guitarists and composers of contemporary
jazz. During his career, which started with
receiving an invitation to play in Miles
Davis’ band, Scofield has performed and
worked on albums with masters such
as Pat Metheny, Charlie Haden, Herbie
Hancock, Bill Frisell, and Brad Mehldau.
Joe Lovano, about whom comments such
as “The Most Powerful Italian tenor is
not Pavarotti, but Lovano” were made,
has many awards and at least 27 albums
under his name. Lovano, who also serves
as the chairman of the Gary Burton Chair
at Berklee College of Music, is a wellrespected jazz saxophonist.
John Scofield: Gitar
Joe Lovano: Tenor Saksafon
Ben Street: Kontrbas
Bill Stewart: Davul
John Scofield: Guitar
Joe Lovano: Tenor Saxophone
Ben Street: Double Bass
Bill Stewart: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! The Winding Way
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Standard A La Turc // David Sanborn Electric Band
17
KUÁRA DUO
REIS/DEMUTH/WILTGEN
21 EKIM, ÇARŞAMBA 19.00
OCTOBER 21st WEDNESDAY 19.00
AKBANK SANAT
AKBANK SANAT
Davulcu Markku Ounaskari ve piyanist
Samuli Mikkonen, ülkeleri Finlandiya’dan
taşıdıkları kültürel mirası çağdaş cazın
notalarına dökmeyi başarabilen ender
sanatçılardandır. Çok sayıda ödüle sahip
olan ikili 15 yıldan uzun bir süre boyunca
caz dünyasında farklı gruplarda yer aldılar.
Ounaskari ve Mikkonen, 2007’de “Kuára”
adını verdikleri oluşumu hayata geçirmek
için bir araya geldiler. Toplulukları zaman
içerinde farklı müzisyenleri barındırsa da bir
süre sonra ilk dönemlerine geri döndüler.
2010 yılında ECM tarafından yayınlanan ilk
albümleri dinleyenlerde, “gece yolculukları
gibi” derin ve imge yüklü duygular
uyandırmaktadır. Finlandiya’nın en prestijli
ödülü “Emma”yı kazanan bu albüm ardından
ABD ve Avrupa turnesine çıkan sanatçılar
halen dünyanın dört bir yanında başarılı
konserler vermeye devam etmekteler.
Drummer Markku Ounaskari and pianist
Samuli Mikkonen, are among the rare
musicians to pour the cultural heritage of
their country Finland into contemporary jazz
melodies. Having won numerous awards, the
duo has taken part in various bands in the
world of jazz for over 15 years. Ounaskari
and Mikkonen came together to bring their
“Kuára” project to life in 2007. Although their
band included various musicians through
time, a while later they went back to their first
times. Their debut album, released through
ECM in 2010, evokes deep emotions in
listeners full of imagery to where they feel
like they are in “a journey through the night”.
Having gone on a tour in the US and Europe
after winning Finland’s most prestigious
award “Emma” with this album, the duo still
continues to give successful concerts all
around the world.
Reis/Demuth/Wiltgen, ülkeleri Lüksemburg
gibi huzurlu ve zengin bir müzik yapmaktalar.
Lise arkadaşı olan grup üyeleri, okul partisinde
çalmak için bir araya gelir ve o günden beri
müzikten kopamaz. Okul sonrası ayrılan
yolları 2011’de yeniden buluşur. Geçen sürede
piyanist Michel Reis ve davulcu Paul Wiltgen,
kendilerine New York’ta sağlam bir ün yapmıştır.
Eğitimci olmayı seçen kontrbascı Marc Demuth
ise Portekizli şarkıcı Sofia Ribeiro ile sahne
alır. Müziğin farklı türlerinde kazandıkları
deneyimleri paylaşmak ve yeni eserler
yaratmak için bir araya gelen üçlü, Amerikan
ritim anlayışı üzerine Avrupalı bir bakışla müzik
yapmaktadırlar. Ülkelerindeki sınırları zorlayan
çok sayıda genç topluluktan biri olan grup,
Lüksemburg caz sahnesini tanımanız için bir
şans sunuyor.
Reis/Demuth/Wiltgen makes music that is
peaceful and rich, just like its homeland
Luxemburg. Friends from high school, the trio
came together to play at a school party and
have kept their ties with music since then.
Having parted ways after school, they met
again in 2011. Meanwhile, pianist Michel
Reis and drummer Paul Wiltgen had gained
great fame in New York. Marc Demuth, who
chose to become an academician, took
the stage with the Portuguese singer Sofia
Ribeiro. Gathered to share their experiences
in different genres and create new pieces,
the trio makes music with a European take on
American rhythms. One of the various
young bands to push the boundaries of their
country, this trio offers you a chance to get to
know the jazz scene of Luxemburg.
Markku Ounaskari: Davul
Samuli Mikkonen: Piyano
Markku Ounaskari: Drums
Samuli Mikkonen: Piano
Michel Reis: Piyano
Marc Demuth: Kontrbas
Paul Wiltgen: Davul
Michel Reis: Piano
Marc Demuth: Double Bass
Paul Wiltgen: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! Psalms and Folk Songs
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Poppy Ackroyd // Marc Sinan Oğuz Büyükberber Duo
18
DİNLEYİN! LISTEN! Straight Circle // No Stone Left Unturned
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Kerem Görsev Quartet // Aaron Goldberg
19
PANEL: ANAYOLDAN
ÇIKANLAR VOL.2//
I WISH I KNEW HOW
IT WOULD FEEL TO
BE FREE VOL.2
ŞİRİN SOYSAL
SINGS KURT WEILL
23 EKIM, CUMA 19.00
OCTOBER 23rd FRIDAY 19.00
AKBANK SANAT
23 EKIM, CUMA 13.00
AKBANK SANAT
20
Caz programcısı Hakan Rauf Tüfekçi
moderatörlüğünde geçen sene ilki
gerçekleşen panel, ele aldığı konuları
genişleterek devam ediyor. 60’lı yıllarda
toplumsal ve kültürel alanda yaşanan yoğun
değişimler, Afro-Amerikan toplumunda eşitlik
ve özgürlük konularında radikal yapıları
doğurmuştur. Cazı derinden etkileyen bu
ortamın öfkeli ama son derece yaratıcı
müzisyenleri, ana akım cazının beyaz
Avro-Amerikan kültürün hegemonyasına
girdiğini savunmuşlar, devrin müziğine
ve ekonomik koşullarına küçük çapta bir
başkaldırı başlatmışlardır. Özgür cazın ilk
örneklerini veren bu eşsiz sanatçılar Afrika
müziğinden giderek uzaklaşıldığını ve
köklerden kopmanın politik alanda savunulan
eşitlik-özgürlük kavramlarıyla ters düştüğü
inancındaydılar. Bu yaratıcı dönemin
günümüze de yansıyan siyasal, sanatsal ve
ekonomik boyutları caz dünyamızın önemli
konuklarıyla yorumlanıyor.
The panel, the first of which was moderated
by the jazz DJ Hakan Rauf Tüfekçi last year,
continues this year with an expanded
agenda. Intensive changes to the cultural
and social structures in the 1960s brought
about radical movements in African-American
society aiming for equality and freedom.
Outraged, yet extremely creative, musicians
of this setting had a major influence on jazz
music, and claimed that mainstream jazz
had come under the hegemony of white
Euro-American culture, starting a small-scale
uprising against the music and economic
conditions of the era. These unique artists,
who produced the first examples of free jazz,
believed that African music was being
abandoned and that deserting the roots
would contradict with the concepts of equality
and freedom that was being advocated in
the political arena. Political, artistic, and
economic reflections of this creative era in
our time are going to be discussed with the
most important personalities of the local jazz
scene.
Moderatör: Hakan Rauf Tüfekçi
Katılımcılar: Çağlayan Yıldız ve Tolga Tüzün
Moderator: Hakan Rauf Tüfekçi
Participiants: Çağlayan Yıldız ve Tolga Tüzün
Etkinlik ücretsizdir.
Panel is free of charge.
1980 Viyana doğumlu Şirin Soysal,
çocukluğunu birçok Avrupa şehrinde
geçirdikten sonra, Dublin Trinity College'in
tiyatro bölümünden mezun oldu. Dublin’de
ayrıca sinema üzerine yüksek lisansını
tamamladı. Mustafa Yurdakul, Tamara
Nizhnikova ve Randy Esen gibi değerli
hocalar ile sesini eğitti. 2011’de çıkardığı
"Bir Şeyler Var" adlı ilk albümü, 'kara
kabare' diye adlandırdığı özgün tarzıyla,
türk müzik eleştirmenlerince övüldü. Artrock ve art-pop türlerinde gezinen ikinci
albümü "Ziyaret" 2013'te çıktı ve yine farklı
aurasıyla ilgi topladı. Yurtiçi ve yurtdışı
müzik festivallerinde ve etkinliklerinde yer
alan Soysal, Washington D.C.'de Ertegün
Caz Serisi'ne davet edilen ilk türk sanatçı
oldu. Piyanist Adem Gülşen ile başlattığı
"Sings Kurt Weill" projesiyle, Marlene
Dietrich ve Ute Lemper denildiğinde ilk akla
gelen besteci, kabare müzikleri üstadı Kurt
Weill'ın şarkılarını yorumluyor. İkiliye vurmalı
çalgılarda Erdem Göymen eşlik edecek.
Şirin Soysal was born in 1980 in Vienna.
She spent her childhood years in a number
of european cities and graduated from the
department of Drama and Theatre Studies
at Trinity College Dublin, where she also
completed her masters in film. She trained
her voice over the years with remarkable
teachers such as Mustafa Yurdakul, Tamara
Nizhnikova and Randy Esen. Her first album
''Bir Şeyler Var'', which came out in 2011, was
received extremely well by local critics owing
to its original style, which she likes to call
'black cabaret'. Her second album ''Ziyaret'',
a blend of art-rock and art-pop, came out
in 2013 and also attracted much attention
with its distinctive aura. In april of the same
year, she was the first turkish musician to be
invited to perform at the Ertegün Jazz Series
in Washington D.C. She started her "Sings
Kurt Weil" project with pianist Adem Gülşen,
and tonight they will be accompanied by
Erdem Göymen on percussions.
Şirin Soysal: Vokal
Adem Gülşen: Piyano
Erdem Göymen: Davul
Şirin Soysal: Vocal
Adem Gülşen: Piano
Erdem Göymen: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! Yabancıyım // Bir Şeyler Var
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Susanne Sundfør // Jülide Özçelik
21
PANEL: RADYODA CAZ //
JAZZ ON THE RADIO
ERCÜMENT ORKUT
“LOW PROFILE”
OCTOBER 24th SATURDAY 13.00
AKBANK SANAT
AKBANK SANAT
Radyo programcılığı titiz bir araştırma,
anlatılacak konuyu özümseme, kısa ve
özlü anlatma, yayın ilkelerine uyma ve her
şeyden önce doğru Türkçe ister. Özellikle de
konu "Caz" ise ayrıca uzmanlık ve emeğin
gerektiği tartışılmaz. Dinleyici ister bu müziği
yeni dinlemeye başlasın isterse de tüm
müzisyen ve albümleri takip eden sıkı bir
cez sever olsun, caz programı yapımcısının
niteliği önemlidir. 1990'lardan itibaren TRT
Radyo-3 dışında özel radyolarda da yer
almaya başlayan caz programları, sadece
internet üzerinden yayın yapan radyolarla
da hızla arttı. Bu artışın yayın kalitesine
olan etkisi, caz yayıncılığında ülkemizin isim
yapmış programcıları ile ele alınıyor.
Radio programming requires careful
research, comprehension of the subject to be
presented, the ability for concise expression
of ideas, adherence to the principles of
broadcasting and, most importantly, correct
Turkish. When it comes to “jazz”, great
expertise and effort are required. No matter
if the listener is someone who just started
listening to jazz, or is a great jazz fan who
follows all musicians and albums, the
producer’s qualifications are the key element
in good jazz programming. After beginning
with broadcasts on private radio channels
and TRT Radio-3 in the 90’s, the number of
jazz programmes has quickly increased since
the advent of internet radio. The effect of this
increase on the quality of broadcasting will be
discussed with well-known jazz programmers
from Turkey.
Uzun yıllardır birçok caz projesinde icracı,
besteci ve aranjör olarak yer alan Ercüment
Orkut, ilk solo albümü “Low Profile”ını
festival dinleyicileriyle tanıştırıyor. Mimar
Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Devlet
Konservatuvarı’nda piyano ve kompozisyon
eğitimi gören Orkut, caz eğitimine Aydın
Esen’le başladı. Tekniğini yurtdışında
geliştiren sanatçı, besteleri ve icraları ile
pek çok ödül kazandı. Fusion ağırlıklı ilk
albümünde uzun süredir beraber çaldığı
Alper Yılmaz, Volkan Öktem ve Sarp Maden
yer almaktadır. Albümünün prodüktörlüğünü
yapan 3 Grammy ödüllü George Whitty,
piyanist için “Vurucu cümleleri ve kendinden
emin tuşesi kadar sahip olduğu müzikal
anlayışla Ercüment Orkut son birkaç yıl
içinde yaptığım en favori keşiflerden biri”
değerlendirmesinde bulundu.
Having taken part in a number of jazz
projects as a performer, composer, and
arranger for many years, Ercüment Orkut
introduces his first solo album “Low Profile”
with the festival attendees. Having studied
piano and composition at Mimar Sinan Fine
Arts University, State Conservatory, started
jazz lessons with Aydın Esen. Developing his
technique abroad, he won several awards
with his compositions and performances.
In his first, mainly fusion album, his longtime
accompanists, Alper Yılmaz, Volkan Öktem,
and Sarp Maden, also took place. The
producer of the album, George Whitty, who
has been awarded the Grammy award 3
times, said about the pianist “With his striking
sentences and confident playing style, as well
as his sense in music, Ercüment Orkut has
been one of the best discoveries I have made
in recent years.”
Moderatör: Hülya Tunçağ
Katılımcılar: Tunçel Gülsoy, Sevin Okyay ve
Levent Öget
Moderator: Hülya Tunçağ
Participiants: Tunçel Gülsoy, Sevin Okyay ve
Levent Öget
Ercüment Orkut: Piyano
Volkan Öktem: Davul
Alper Yılmaz: Bas
Sarp Maden: Gitar
Ercüment Orkut: Piano
Volkan Öktem: Drums
Alper Yılmaz: Bass
Sarp Maden: Guitar
DİNLEYİN! LISTEN! Low Profile // Anomaly
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Get The Blessing // David Sanborn Electric Band
22
23
ATÖLYE// WORKSHOP:
ÇOCUKLARLA BEDEN
MÜZİĞİ // BODY MUSIC WITH
CHILDREN (BURCU TEKİN)
ATÖLYE // WORKSHOP:
DRUM & BASS MAGAZINE
VE GİTAR DERGİSİ
ATÖLYELERİ
DRUM & BASS MAGAZINE
AND GUITAR MAGAZINE
WORKSHOP
24 EKIM, CUMARTESI 15.00 / 17.00
OCTOBER 24th SATURDAY 15.00 / 17.00
AKBANK SANAT
25 EKIM, PAZAR 13.00 - 19.00
OCTOBER 25th SUNDAY 13.00 - 19.00
AKBANK SANAT
Cazın resmini yapabilir misiniz çocuklar? Bu
yıl çocuklar, yaratıcı güçlerini resim, beden
ve cazda birleştiriyorlar. Atölye çalışmasında
yaratıcı drama, doğaçlamalar, ritm, dans ve
çocukların rengarenk dünyalarını yansıttığı
resim etkinlikleri kullanılarak çocuklar
yaratıcılıklarını serbest bırakacak. Oyunlar ve
danslarla eğlenirken, cazın resmini yapmayı
deneyimleyecekler.
24
Children, can you portray jazz? This year,
children bring their creative powers together
in painting, body and jazz. At this workshop,
children will show their many talents through
drama, improvisations, rhythm, dance and
painting activities in which they can reflect
their colorful worlds. While having fun with
games and dance, they will experience
painting jazz.
Yaş: 7-11
Katılımcı sayısı: 10 çocukla sınırlıdır.
Age: 7-11
Capacity: 10 kids
Atölye ücreti: 20 TL
Workshop Fee: 20 TL
Enstrümanlara ve müziğe ilgi duyan amatör
ve profesyonellerin heyecanla beklediği
"Drum & Bass Magazine ve Gitar Atölyeleri"
Atölyeleri üçüncü yılında devam ediyor.
Atölyelere katılan katılımcılar müzik bilgilerini
ve deneyimlerini arttırdıkları gibi caz
dünyamızın ustaları ile tanışarak etkileşimde
bulunuyorlar. Müzikseverler festival süresince
farklı tarihlerde gerçekleşen atölyelerden
istediklerine katılabiliyor. Her yaştan
katılımcıya açık olan bu özel deneyimi
kaçırmayın.
Highly anticipated by instrument and music
fans, both amateur and professional, "Drum
& Bass Magazine and Gitar Atölyeleri"
Workshops continue its tradition in its 3rd
year in succession. Participants of the
workshops increase their musical knowledge
and experience, interacting with the masters
of our local jazz scene. Music lovers are
welcome to attend the workshops of their
liking on various dates during the festival.
Do not miss this unique experience that has
been made available to participants of all
ages.
13.00 – 14.00 - Tuşlu Çalgı ve Armoni Atölyesi (Ercüment Orkut)
14.30 – 15.30 - Gitar Atölyesi ( Mehmet Cem Tuncer)
16.00 – 17.00 - Basgitar Atölyesi (Çağlayan Yıldız)
17.30 – 18.30 - Vokal Atölyesi (Elif Çağlar)
19.00 – 20.00 - Davul Atölyesi (Cengiz Baysal)
13.00 – 14.00 - Clavier and Harmony Workshop (Ercüment Orkut)
14.30 – 15.30 - Guitar Workshop (Mehmet Cem Tuncer)
16.00 – 17.00 - Bass Guitar Workshop (Çağlayan Yıldız)
17.30 – 18.30 - Vocals Workshop (Elif Çağlar)
19.00 – 20.00 - Drum Workshop (Cengiz Baysal)
Katılımcı sayısı: 100
Her atölye için katılım ücreti: 25 TL
Capacity: 100
Each workshop fee: 25 TL
25
PANEL: AVRUPA CAZININ
KÖKLERI // ROOTS OF
EUROPEAN JAZZ
27 EKIM, SALI 19.00
OCTOBER 27th TUESDAY 19.00
30 EKIM, CUMA 13.00
OCTOBER 30th FRIDAY 13.00
AKBANK SANAT
AKBANK SANAT
Amsterdam’da yaşayan ve Avrupa’da farklı
çalışmalar yapan bas klarnet virtüözü
Oğuz Büyükberber ve Berlinli gitarist
besteci Marc Sinan, müzikal geçmişlerinde
birçok farklı projede bir araya geldi. Farklı
müzikal alt yapılarına rağmen çağdaş ve
geleneksel ögelerin müziklerine doğal bir
şekilde yansıtan ikili İstanbul’da ilk kez aynı
sahneyi paylaşıyor. Marc Sinan’ın 2013
yılında ECM’den yayınlanan “Hasretim” adlı
albümünde de yer alan Oğuz Büyükberber’in
gerek solo gerekse konuk sanatçı olarak
onlarca albümü bulunmakta. Kompozisyon
ve doğaçlamalarında kullandıkları grafiksel
yol haritalarını elektroniklerle de destekleyen
sanatçılar festivalde yeni repertuarlarıyla sahne
alacaklar.
Traveling across Europe from his base in
Amsterdam, the bass clarinet virtuoso Oğuz
Büyükberber and Berlin-based guitarist
Marc Sinan will be sharing the stage for the
first time in Istanbul. Though coming from
different musical backgrounds, the two music
masters, meet on the natural reflection of
contemporary and traditional elements into
their music. The duo has come together in
various projects in their career. Featured
in Marc Sinan’s “Hasretim” album, which
was released in 2013 through the key jazz
label company, ECM, Oğuz Büyükberber
has dozens of albums, performing either
as a soloist or guest musician. Adding an
electronic support to the graphical roadmap
that they use in their compositions and
improvisations; this duo will be taking their
new repertoire to the stage at the festival.
Marc Sinan: Gitarlar, Elektronikler
Oğuz Büyükberber: Klarnetler, Elektronikler
Marc Sinan: Guitars, Electronic Instruments
Oğuz Büyükberber: Clarinets,
Electronic Instruments
DİNLEYİN! LISTEN! Komitas // Metamorfoz
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Ali Perret’s DU.DU // Kuára Duo
26
MARC SINAN
OĞUZ BÜYÜKBERBER
DUO
Akbank Caz Festivali’nin üyesi olduğu, kaliteli
caz festivallerinin öncü kuruluşlarından
Europe Jazz Network, Avrupa Birliği’nin
Yaratıcı Avrupa programına başvurusu
kapsamında bir araştırma projesi sundu.
“Avrupa Cazının Ortak Kökenleri” adındaki
bu proje, üç yıllık bir çalışmanın ardından
kaynak bir kitaba dönüştürülecek. Kitapta,
Avrupa’da cazın 100 yıllık tarihçesini organik
ve doğrusal bir yaklaşımla ele alacak.
2018’de yayınlanması planlanan bu kitap için
İngiltere’nin önde gelen yayınevlerinden
Equinox ile ön anlaşma sağlandı. Projenin
İtalyan koordinatörü Francesco Martinelli,
Türkiye ile ilgili bölümün küratörlüğünü
yapacak olan Hülya Tunçağ ve Zuhal
Focan'ın katılımıyla İstanbul’da
düzenlenecek olan panelde projenin
sunulması, Türkiye’deki caz hakkında bilgi
toplanması ve izleyicilerle uzmanlara kitapta
yer almasını istedikleri konuların sorulması
planlanıyor.
The leading association of cutting-edge jazz
festivals, Europe Jazz Network, of which
Akbank Jazz Festival is a member, presented
a research project within its application to
European Union Creative Europe program. It
is titled “The Shared Roots of European Jazz”
and after a three years work will become a
book, an organic linear description of 100
years of jazz history in Europe. For the
publication expected for 2018 there is
an initial agreement with the leading UK
publishing house Equinox. The aim of the
panel in Istanbul with Francesco Martinelli,
from Italy, coordinator of the project, Hulya
Tunçağ, who will curate the Turkish chapter,
and Zuhal Foçan is to present the project, to
collect information about Jazz in Turkey, and
to ask the audience and the professionals
what they would like included in the book.
Moderatör: Francesco Martinelli
Katılımcılar: Hülya Tunçağ ve Zuhal Focan
Moderator: Francesco Martinelli
Participiant: Hülya Tunçağ and Zuhal Focan
27
POPPY ACKROYD
PANEL: 25 YILDIR ŞEHRIN
CAZ HALI // 25 YEARS AS A
CITY IN A STATE OF JAZZ
30 EKIM, CUMA 19.00
31 EKIM CUMARTESI 13:00
OCTOBER 31st SATURDAY 13:00
AKBANK SANAT
AKBANK SANAT
Festivalin Londralı konuklarından Poppy
Ackroyd, tek başına verdiği konserlerinde
iz bırakan performanslar sergilemektedir.
Erken yaşlarda piyano ve keman eğitimi
alan sanatçı bestecilik yönünü Edinburgh
Üniversitesi’nde geliştirdi. Grubu “Hidden
Orchestra” ile kendine has bir hayran kitlesi
edindi. Sadece piyano ve keman kullanarak
yaptığı ilk solo albümü sanatçının narin
ve karmaşık ruhunun özetidir. 2014’te
yayınlanan ikinci albümü “Feathers”ta
harmonium, klavikord, klavsen, epinet
gibi erken dönem tuşlu çalgıları kullandı.
Albüm ve konserleri piyano ve keman
ağırlıklı olsa da Poppy Ackroyd’u farklı kılan
çevresindeki tüm seslerden yararlanmasıdır.
Trafik sesleri, enstrüman kapaklarının açılıp
kapanması, tüm gürültüler onda ilham
uyandırmaktadır. Sevgi, kayıp, umut ve
göç hikayeleri dinleyebileceğiniz bu konser
dinleyicide derin izler bırakacak.
Poppy Ackroyd: Piyano
One of the guests from London to play at the
festival, Poppy Ackroyd puts on memorable
performances at her solo concerts. Having
learned to play the piano and violin at an
early age, the musician developed her
composition skills at the University of
Edinburgh. She gained a unique audience
with her band “Hidden Orchestra”. Her
first solo album, where she used only the
piano and the violin, is a summary of the
musician’s delicate and complicated soul.
In her second album “Feathers”, released in
2014, she used early keyboard instruments,
such as a clavichord, harpsichord, and
spinet. Though she mainly plays the piano
and violin on her albums and at her concerts,
what makes Poppy Ackroyd different than
all the others is the inspiration she gets from
all the voices surrounding her. Any kind of
noise from traffic sounds to opening and
closing sounds of instrument lids can be an
inspiration for her. This concert where you
will have the chance to listen to the stories
of love, loss, hope and migration will be
engraved in the audience’s mind.
1990 yılında bir rüya olarak başlayan
festival bugün 25. yaşını kutluyor. Şehrin
kültürel hayatının en önemli kilometre
taşlarından biri olan festival geçen yıllar
içinde dünya çapında pek çok müzisyeni
ağırladı, performanslarına sizlerle birlikte
tanıklık etti. Hiç aksamadan uzun yıllar
gerçekleşen özelliği ile kurumsallaşmış
ve kendi izleyici kitlesini yaratabilen ender
organizasyonlardan olan Akbank Caz
Festivali’nin 25 yıllık hikayesi anlatılacak.
Having started as a dreamy event in 1990,
the festival is celebrating its 25th anniversary
today. A milestone of the city’s cultural
life, this festival has hosted numerous
musicians from all around the world during
the past years, witnessing those musicians
performances with you. Akbank Jazz
Festival, which has gained a corporate
identity thanks to being organized every year
without any problems or hiccups, has become
an outstanding event with success in gaining
a vast audience and it will be presenting its
story of 25 years through a speech.
Katılımcılar: Derya Bigalı, Ahmet Uluğ,
Elif Çağlar, Sadettin Davran
Participants: Derya Bigalı, Ahmet Uluğ,
Elif Çağlar, Sadettin Davran
Poppy Ackroyd: Piano
DİNLEYİN! LISTEN! Seven // Roads
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Kuára Duo // Marc Sinan Oğuz Büyükberber Duo
28
29
ATÖLYE//WORKSHOP:
ÇOCUKLARLA CAZ MÜZIĞI
ATÖLYESI
JAZZ WITH CHILDREN
(EZO SUNAL)
TINGVALL TRIO
AKBANK SANAT
31 EKIM CUMARTESI 15:00/17:00
OCTOBER 31st SATURDAY 15:00/17:00
AKBANK SANAT
Orff Yaklaşımı’na dayalı olarak yapılacak
“Çocuklarla Caz” atölye çalışmasında,
en temel caz ritmi olan swing, beden
perküsyonu, tekerlemeler ve oyunlarla
çocuklara tanıtılacak. Bu ritmin üzerine Orff
Çalgıları (Ksilofon, metalofon vb. vurmalı
çalgılar) kullanılarak basit eşliklerle birlikte
çocuklarla beraber melodik doğaçlamalar
yapılacak ve ortaya çıkan parçalar
düzenlenerek çocuklardan renkli bir caz
orkestrası oluşturulacak.
“Jazz with Kids” will be based on Orff’s
unique approach to music education and
will introduce kids to the foundations of jazz
rhythm through swing, body percussion,
tongue twisters and games. Children will
learn music the way Orff believed it should be
taught (Experience first, intellectualize later)
and will then get the opportunity to appear
in a spontaneous jazz orchestra which will
feature them playing Orff instruments such as
tone bars and percussions.
Avrupa cazını takip edenlerin ülkemizde
konser vermelerini uzun süredir beklediği
Hamburg çıkışlı Tingvall Trio bu seneki
programın güçlü isimlerinden. Topluluk
bugüne kadar her biri heyecanla karşılanan
dört albüm yayınladı. Almanya’nın prestijli
Echo Jazz ödülünü ise üç kez kazandı.
Efsanevi caz üçlüsü Esbjörn Svensson
Trio ile karşılaştırılmaktan rahatsızlık
duymayan Tingvall Trio, durdurulamaz
enerjileriyle çağdaşlarından çok farklı bir
yerde durduklarını gösterdiler. Bestelerini
pop ve rockla birleştirmekten korkmayan
topluluk, genç dinleyicilerin ilgisini çekmeyi
başarıyorlar. Berlin, Moskova, Varşova,
San Javier, Johannesburg, Stuttgart,
Stockholm ve Roma Caz Festivalleri gibi
önemli festivallere davet edilen Tingvall Trio,
dünyaca ünlü caz klüplerinde sıkça sahne
alıyor.
Hamburg based Tingvall Trio, anticipated to
perform in our country for a long time by the
followers of European jazz, is one of the key
names of this year’s festival. The band has
released four albums so far, all of which were
well received by critics and listeners alike.
They also have been awarded Germany’s
prestigious Echo Jazz Award three times.
Never bothered by being compared to the
legendary jazz trio, Esbjörn Svensson Trio,
Tingvall Trio has proved to hold a unique
place among their contemporaries with
their unstoppable energy. Combining their
compositions with pop and rock sounds, the
band is successful at gaining young listeners’
attention. Having been invited to leading
festivals such as Belin, Moscow, Warsaw,
San Javier, Johannesburg, Stuttgart,
Stockholm and Rome Jazz Festivals,
Tingvall Trio often takes the stage in world
famous jazz clubs.
Bu atölye 7-12 yaş arası çocuklar içindir.
This workshop is for 7-12 year old children.
Katılımcı sayısı 18 kişidir.
Capacity is 18 people.
Martin Tingvall: Piyano
Omar Rodriguez Calvo: Kontrbas
Jürgen Spiegel: Davul
Martin Tingvall: Piano
Omar Rodriguez Calvo: Double Bass
Jürgen Spiegel: Drums
Atölye Ücreti: 15 TL
Workshop Fee: 15 TL
DİNLEYİN! LISTEN! Beat // Vägen
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Ercüment Orkut // Kerem Görsev Quartet
30
31
CARMEN LUNDY
DAVE DOUGLAS QUINTET
THE SEED
BABYLON BOMONTİ
Not: Biletler masa düzeni ve ayakta olmak
üzere satılmaktadır.
Carmen Lundy sadece güçlü bir vokalist
değil, yüzden fazla şarkısı ile cazın en
yaratıcı bestecilerindendir. Kariyerine genç
yaşlarda Miami’de başlayan sanatçı, her yıl
25 Ocak’ın “Carmen Lundy Günü” olarak
kabul edildiği bu kentin sevilen ve saygı
duyulan bir temsilcisidir. Lundy’nin bugüne
kadar yayınladığı 14 albümün çoğu caz
listelerinde ilk 10'da yer aldı. Ray Barretto,
Ron Carter, Kenny Kirkland gibi çok sayıda
efsanevi müzisyenle çalışan sanatçının
bestelerini Kenny Barron, Ernie Watts gibi
ustalar da yorumladı. Dünyanın saygın
eleştirmenlerinin hakkında sayfalarca
övgü yazdığı Carmen Lundy, The Evening
Standard'ın dediği gibi "Taklitçilerle dolu bu
dünyada, gerçek bir caz şarkıcısı"dır.
Carmen Lundy is not only a strong vocalist,
but also one of the most creative composers
of jazz with her more than one hundred
songs. Having started her career at an early
age in Miami, the musician is a loved and
respected representative of her hometown,
where January 25 was proclaimed “Carmen
Lundy Day”. Most of the 14 albums that
Lundy has released so far charted in the
top 10 on jazz lists. The compositions of the
musician, who have worked with numerous
legendary musicians such as Ray Barretto,
Ron Carter and Kenny Kirkland, were
covered by masters like Kenny Barron and
Ernie Watts. Highly praised by the world’s
most respected critics, Carmen Lundy is
“a real jazz singer in a world full of imitations”,
like The Evening Standard said.
Dave Douglas bildiği yolda ilerlemekte
çekinmeyen avantgarde bir jazz trompetçisi
olduğu kadar müzik dünyasının aranan virtüözü
olarak Suzanne Vega’dan Sheryl Crow’a, John
Zorn’dan Patricia Barber’a kadar çok sayıda
sanatçı ile çalışmıştır. Ünlü caz dergisi Down
Beat tarafından defalarca “Yılın Caz Sanatçısı,
Yılın Caz Albümü ve Yılın Caz Trompetçisi”
seçilen Amerikalı sanatçı, 43 albümüyle
oldukça üretken bir bestecidir. Caz, klasik
müzik, folk, elektronik ve klezmer müziğini
bestelerinde ustalıkla harmanlayan Dave
Douglas, 2015 yılı albümü “High Risk”i heyecan
verici bir elektro-akustik grubuyla kaydetmiş.
Albümü hakkında “Kendinizi risk altında
hissetmenizi istedik” diyen usta trompeçinin
bas, davul ve DJ’den oluşan grubuyla vereceği
konser, müzikte yeni şeyler arayanlar için ideal.
Carmen Lundy: Vokal
Victor Gould: Piyano
Darryl Hall: Bas
Jamison Ross: Davul
Carmen Lundy: Vocals
Victor Gould: Piano
Darryl Hall: Bass
Jamison Ross: Drums
Dave Douglas: Trompet
Jon Irabagon: Saksafon
Matt Mitchell: Piyano
Linda Oh: Bas
Rudy Royston: Davul
DİNLEYİN! LISTEN! Good Morning Kiss // So Beautiful
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Lizz Wright // Julide Özçelik
32
While being an avant-garde jazz trumpeter,
who never strays away from his own style,
Dave Douglas has worked with various
musicians from Suzanne Vega to Sheryl
Crow, from John Zorn and Patricia Barber as
a covetable virtuoso in the world of music.
The American musician, who has received
nominations such as “Jazz Musician of the
Year”, “Jazz Album of the Year” and “Jazz
Trumpeter of the Year” by the famous jazz
magazine Down Beat, is a very productive
composer with 43 album releases.
Incorporating jazz, classical music, electronic
and klezmer music into his compositions,
Dave Douglas recorded his 2015 release
titled “High Risk” with a very exciting electroacoustic band. The master trumpeter, who
says “We wanted to make you feel under
risk” about his album, will be giving a
concert with his band consisting of bass,
drums and a DJ, ideal for people searching
for new things in music.
Dave Douglas: Trumpet
Jon Irabagon: Saxophone
Matt Mitchell: Piano
Linda Oh: Bass
Rudy Royston: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! High Risk // Beware of Doug
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! David Sanborn Electric Band // Get The Blessing
33
MORIARTY
SINKANE
23 EKIM, CUMA 22.30
BABYLON BOMONTİ
BABYLON BOMONTİ
Midnight Sessions: Dj Maestro bu etkinlik
kapsamındadır. Bkz. s. 45
Moriarty, Fransız, Amerikan, İsviçre ve
Vietnam kökenli beş sanatçıdan oluşan müzikal
bir kolektiftir. İsmini Jack Kerouac’ın ünlü romanı
“Yolda”da yer alan Dean Moriarty’den alan
topluluk, Amerikan ve İrlanda folku yanında Kurt
Weill müzikallerine benzer şarkılar yazmaktadır.
Büyük konser salonlarından, sokak köşelerine
kadar her yerde çalmaktan keyif duyan Moriarty,
ziyaret ettikleri şehirlerin kitapçılarında da
duraklayıp akustik konserler verebilmektedir.
Kırılgan ruhların umut ve sevgi hikayelerini
anlattıkları şarkılarını tiyatral bir atmosfer
içerisinde sunmaktadırlar. 2014 yılında döndükleri
turneden sonra bavullarını ve not defterlerini
açan topluluk bitmemiş parçalar ve karanlık
şarkı sözleriyle karşılaştılar. Bu zengin malzemeyi
kullanarak yaptıkları son albümleri “Epitaph”la
karşınızdalar.
Moriarty, is a musical collective consisting
of five musicians with French, American,
Swiss and Vietnamese origins. Deriving its
name from the Dean Moriarty character of
Jack Kerouac’s well-known novel “On the
Road”, the ensemble makes American Irish
folk, besides writing songs that resemble
the musicals of Kurt Weill. Enjoying playing
everywhere from large concert halls to the
corners of the streets, Moriarty sometimes
stop by at the bookshops of the cities they
visit and give acoustic concerts there.
They present their songs, in which they tell
stories of hope and love of fragile spirits,
in a theatrical atmosphere. Unpacking and
opening their notebooks after returning
from a tour in 2014, the band came up with
unfinished songs and dark lyrics. They will
be performing their last album “Epitaph”
prepared with these rich materials.
Rosemary Moriarty: Vokal, Gitar
Charles Moriarty: Dobro, Elektro Gitar
Arthur Moriarty: Gitar, Piyano, Klavye, Arka Vokal
Thomas Moriarty: Armonika, Akordeon, Temir Komuz
Zim Moriarty: Kontrbas, Gitar, Arka Vokal
Rosemary Moriarty: Lead Vocal, Guitar
Charles Moriarty: Dobro, Electric Guitar
Arthur Moriarty: Guitar, Piano, Keyboards,
Backing Vocals
Thomas Moriarty: Harmonica, Accordion,
Jew's Harp
Zim Moriarty: Double Bass Guitar, Backing
Vocals
DİNLEYİN! LISTEN! Jimmy // Long Live the (D)evil
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Sinkane // Susanne Sundfør
34
Londralı şarkıcı Sinkane, dünya müziklerinin
cazla kaynaşmasının en somut ve renkli
örneğidir. Müzik kariyerini Amerika’da
sürdüren sanatçı, Sudan popunu free caz
ve funk rockla birleştirerek köklerine her
zaman sadık kaldığını gösterdi. Damon
Albarn, David Byrne, The Lijadu Sisters,
Money Mark gibi fenomen şarkıcılarla sahne
alan sanatçı cazla en fazla haşır neşir olmuş
bestecilerden. Dinleyeni hipnotize eden bas
ve ritim sesleri üzerine melodik besteler
üretmekte usta olan Sinkane, dans severlerin
de günümüzdeki gözdesidir. Festivalde son
LP’si “Mean Love”dan şarkılar sunacak olan
Sinkane, her biri ayrı bir virtüöz olan grup
arkadaşları önünde kalabalıkları güçlü vokali
ile her zaman etkilemektedir.
London-born singer Sinkane is a vivid and
colorful example for the fusion of world music
with jazz. Following a career in music in the
US showed that he has always stayed true to
his roots by blending free jazz and funk rock
with Sudanese pop. Having taken the stage
with phenomenal artists such as Damon
Albarn, David Byrne, The Lijadu Sisters
and Many Mark, the musician is one of the
composers who have mostly been into jazz.
A master in writing melodic compositions over
hypnotizing bass sounds and rhythms,
Sinake has become a favorite for today’s
dance lovers. Sinake is to present songs from
his latest LP “Mean Love” at the festival. He
has always attracted crowds with his strong
vocals accompanying his bandmates, each of
whom is a virtuoso in their respective fields.
Ahmed Gallab: Vokal, Klavye, Gitar
Jonnny Lam: Gitar, Pedal Steel, Arka Vokal
Ish Montgomery: Bas, Arka Vokal
Jaytram: Davul, Arka Vokal
Ahmed Gallab: Vocals, Keyboard, Guitar
Jonnny Lam: Guitar, Pedal Steel, Back Vocals
Ish Montgomery: Bass, Backing Vocals
Jaytram: Drums, Backing Vocals
DİNLEYİN! LISTEN! How We Be // Mean Love
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Ester Rada
35
GRUP SES BEATS (LIVE)
SOCIAL INCLUSION BAND
24 EKIM, CUMARTESİ 23.00
OCTOBER 25th SUNDAY 20.00
THE GASLAMP KILLER
BABYLON BOMONTI
DA POET
BABYLON BOMONTİ
Alternatif hip hop yapımcısı ve DJ'i “Gaslamp
Killer”, çılgın performansı ve eşsiz seti ile bu
lakabı fazlasıyla hak etmekte. Los Angeles'ın
undergrand mekanlarında yetişen sanatçı,
sahne şovlarıyla da elektronik müziği farklı
bir seviyeye taşımakta. “Daima dansın
yaşattığı enerji ve mutluluğun içinde oldum”
diyen “Gaslamp Killer”, ödüllü parçaları
yanında Türkçe funk ve rock parçalarından
sample’lara da yer vermekten oldukça
hoşlanmakta. The Gaslamp Killer öncesi
Grup Ses Beats Live performans ile sahneyi
ısıtacak, The Gaslamp Killer sonrasında ise
sahneyi Da Poet alacak.
With his crazy performance and unique
set, alternative hip-hop producer and DJ
“Gaslamp Killer” lives up to his nickname.
Having grown up in the underground scene
in Los Angeles, the DJ takes electronic music
to a new level with his stage shows. Gaslamp
Killer, who says “I’ve always been into the
energy and happiness dancing gives me”
likes featuring samples from Turkish funk
and rock songs along with his award-winning
tracks. Before The Gaslamp Killer Grup Ses
Beats will be performing live and after The
Gaslamp Killer Da Poet will be playing for the
afterparty.
"Sanatçı Engel Tanımaz" sloganı ile yola
çıkan Düşler Akademisi müziğin dünyayı
değiştirme gücüne inanıyor. Engelli ve
engelsiz gibi dışlayıcı tutumlara karşı da
bünyesinde kurulan SIB herkes için ve
herkes ile birlikte sahneden barış, tolerans,
farklılıklara saygı, engelsiz ve eşit yaşam
hakları çağrısı gönderiyor. Kuruluşundan beri
Kerem Görsev, Sibel Köse, Baki Duyarlar,
Çağlayan Yıldız, Cem Tuncer, Serdar Öztop
yanı sıra Baba Zula, Kolektif İstanbul gibi
gruplarla birçok festivalde birlikte sahne
aldı. Social Inclusion Band sizi melodi
okyanusunda yüzmeye çağırıyor; gelin
müziğin gücünü dünyayı değiştirmek için
kullanalım...
Konser ücretsizdir.
Setting off with the “Artists Never Stop”
statement, Düşler Akademisi believes in the
power of music to change the world. SIB calls
out for peace, tolerance, respect for diversity,
unhindered and equal rights for everyone
from every stage. Since its foundation, the
band has taken the stage with musicians
such as Kerem Görsev, Sibel Köse, Baki
Duyarlar, Çağlayan Yıldız, Cem Tuncer, and
Sertap Öztop along with bands such as Baba
Zula and Kolektif Istanbul. Social Inclusion
Band invites you to swim in an ocean of
melodies. Let’s use the power of music to
change the world…
Concert is free of charge.
DİNLEYİN! LISTEN! Nissim // In The Dark
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Squarepusher // Hercules&Love Affair
36
37
ORAN ETKIN: GATHERING
LIGHT
DAVID MURRAY INFINITY
QUARTET "MEHMET ULUĞ
TRIBUTE"
26 EKIM, PAZARTESI 21.30
OCTOBER 26th MONDAY 21.30
27 EKIM, SALI 21.30
BABYLON BOMONTİ
BABYLON BOMONTİ
Oran Etkin müzik eleştirmenlerince son
yıllarda yıldızı yükselen bir caz klarnetçisi
olarak görülmektedir. Birden fazla
enstrümanı ustalıkla çalabilen sanatçının
“Zorbalık Karşıtı Müzik Projesi” ile Grammy’si
de bulunmaktadır. Albümlerini farklı bir
metodla yapmayı seçen Etkin, turnelerinde
öncelikle yerel sanatçılarla bir araya geliyor;
ardından geliştirdiği müzikal fikirlerle New
York’a dönüp, grubuyla stüdyoya kapanıyor.
Eğitimci kimliği de bulanan sanatçının
çocuklarla yaptığı çalışmalar da hayranlıkla
izlenmektedir. “Timbalooloo” adını verdiği
metodla çocukların Herbie Hancock,
Mozart ve Afrika Müziği gibi farklı türleri
kolaylıkla ayırt etmelerini ve yorumlamalarını
sağlamaktadır. Louis Amstrong’un hayatını
değiştirdiğini her fırsatta yineleyen Etkin’in
bir diğer hayranı olduğu klarnetçi Benny
Goodman’a adadığı albümü 2015’te
yayınlanacak.
Oran Etkin has been considered a rising star
in recent years by critics as a jazz clarinetist.
The artist, who can expertly play multiple
instruments, has a Grammy for his “All
About Bullies” project. He chose to make his
albums with a different method: Etkin meets
with especially local musicians during tours,
returns back to New York with new ideas in
music and gets into the studio with his band.
Having an academic identity as well, the
artist’s projects with children also receives
great enthusiasm. With a method he named
“Timbalooloo”, Etkin helps children to easily
distinguish and comment on various music
genres from Herbie Hancock and Mozart
to African Music. Telling that it was Louis
Armstrong who changed his life at every turn,
Etkin will be releasing the album he devoted
to Benny Goodman, another clarinetist he is
a fan of, in 2015.
Oran Etkin: Klarnet
Linda Oh: Bas
Ziv Ravitz: Davul
Oran Etkin: Clarinet
Linda Oh: Bass
Ziv Ravitz: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! Gambang Suling // Gratitude
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Bill Frisell Music for Strings // Standard A La Turc
38
Grammy-ödüllü caz müzisyeni David
Murray'in bundan tam 25 sene önce, 1990
yılında Türkiye’ye yaptığı ilk ziyarete Mehmet
Uluğ ön ayak olmuştu. Murray, sonradan
yakın dost olduğu Uluğ'un 2013 yılında
vefat etmesinin ardından onun anısına
üç bölümden oluşan bir süit besteledi.
"Mehmet Uluğ Suite", ilk olarak David
Murray ve Infinity Quartet tarafından Uluğ'un
kurucularından olduğu Babylon'da bu yıl
Mart ayında seslendirildi. Bu performansta
ortaya çıkan müzik öyle güçlü ve anlamlıydı
ki yeni bir albüm projesine dönüştü.
Prodüktörlüğünü, Norah Jones ve Gregory
Porter gibi isimlerle çalışan Brian Bacchus'un
gerçekleştireceği albümün kaydı, Akbank
Caz Festivali konserinden önceki hafta
İstanbul’daki Babajim İstanbul Stüdyoları’nda
yapılacak. "Mehmet Uluğ Suite" ile birlikte
bu albümde yer alan David Murray’in Butch
Morris anısına bestelediği eser ve Pozitif’e
itafen düzenlediği Sun Ra parçası, David
Murray'in Akbank Caz Festivali'nde vereceği
konserin de repertuvarını oluşturacak.
Grammy winning jazz musician David
Murray’s first visit to Turkey in 1990, 25 years
ago, was organized by Mehmet Uluğ. Later
on, after the death of Uluğ, with whom the
musician became close friends, in 2013,
he composed a 3 part suite. “Mehmet Uluğ
Suite” was first performed by David Murray
and Infınity Quartet for the first time in March
this year, in Babylon, which was co-founded
by Uluğ himself. The music that came out
during this performance was so powerful and
meaningful that it became an album project.
Produced by Brian Bacchus, who previously
worked for musicians like Norah Jones and
Gregory Porter, this album will be recorded at
Babajim Istanbul Studios a week before the
Akbank Jazz Festival. Along with “Mehmet
Uluğ Suite”, David’s Murray’s tribute work for
the Butch Morris and Sun Ra track that he
dedicated to Pozitif, will make the repertoire
of his concert to take place at the Akbank
Jazz Festival.
David Murray: Saksafon
Orrin Evans: Piyano
Jaribu Shahid: Kontrbas
Nasheet Waits: Davul
David Murray: Saxophone
Orrin Evans: Piano
Jaribu Shahid: Double Bass
Nasheet Waits: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! Solitude // Army of the Faithful
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! The John Scofield & Joe Lovano Quartet // Carmen Lundy
39
SQUAREPUSHER
OCTOBER 28th WEDNESDAY 21.30
OCTOBER 29th THURSDAY 21.30
BABYLON BOMONTİ
BABYLON BOMONTİ
Ortadoğunun müzikteki yeni temsilcisi olarak
görülen Ester Rada ilk kez ülkemizde…
Yaşadığı coğrafyanın kozmopolitliğinden
beslenen sanatçı, Etiyopya Cazı, funk, soul
ve R&B’u incelikle birleştirmekte. 2013’te söz
ve bestesi kendisine ait EP’si “Life Happens”ı
yayınladıktan bir yıl sonra kendi adını
verdiği ilk albümünü çıkaran Ester Rada’nın
popülaritesi hızla arttı. Amerika, Kanada ve
Avrupa’yı içeren turnesi boyunca Glastonbury
Festivali gibi pek çok önemli festivalde sahne
aldı. Sesinin Aretha Franklin’le olan benzerliği
ile müzikseverleri oldukça şaşırtan genç
şarkıcı için Alicia Keys, “İnanılmaz” yorumunu
yapmakta. 20. yüzyıl müziğini etkileyen Nina
Simone ve Ella Fitzgerald gibi Ester Rada da
kendi çağının karizmatik seslerindendir.
Considered as a new representative of
Middle Eastern music, Ester Rada will be
in Turkey for the first time. Inspired by the
cosmopolitan life of her homeland, the
artist delicately blends Ethiopian Jazz with
funk, soul, and R&B. Releasing her first
eponymous album one year after releasing
her self-written and composed EP “Life
Happens” in 2003, Ester Rada’s popularity
grew quickly. She took the stage in numerous
major festivals like Glastonbury Festival
during her tour covering the US, Canada,
and Europe. Alicia Keys says “Unbelievable”
for the musician who surprises music fans
with her voice’s resemblance with Aretha
Franklin’s. Like the influential 20th century
musicians, such as Nina Simone and Ella
Fitzgerald, Ester Rada is a one of a kind
voice of her time.
Ester Rada: Vokal
Ben Hoze: Gitar
Michael Guy: Bas
Lior Romano: Klavye
Gal Dahan: Saksafon
Inon Peretz: Trompet
Maayan Milo: Trombon
Dan Mayo: Davul
Ester Rada: Vocal
Ben Hoze: Guitar
Michael Guy: Bass
Lior Romano: Keyboard
Gal Dahan: Saxophone
Inon Peretz: Trumpet
Maayan Milo: Trombone
Dan Mayo: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! Life Happens // Could it be
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Susanne Sundfør // Lizz Wright
40
ESTER RADA
Squarepusher, bas gitarist olarak da
tanınan Tom Jenkinson’ın sıra dışı bir
projesidir. Cazdan ilham alan elektronik müzik
bestecilerinin en önemlilerinden olan İngiliz
sanatçının 16 albümü bulunmaktadır. Multi
enstrümantalist Jenkinson’ın bas tekniği
efsanevi caz basçısı Jaco Pastorius’la
karşılaştırılmaktadır. Sanatçının gerek solo bas
performansları gerekse 78 gitar, 22 davul ve
sayısız klavyeden oluşan robot müzisyenlerle
yer aldığı konserler aynı yoğun ilgiyi
görmektedir. “Squarepusher“ etiketiyle fusion
jazz ile drum 'n' bass'ı birleştirerek yarattığı
besteler en katı cez severlerin bile elektronik
müziğe olan bakışını değiştirebilmektedir.
Özel bir bilgisayar yazılımıyla yaptığı son
albümü “Damogen Furies" turnesi kapsamında
festivalde yer alacak Squarepusher,
müziğin sadece bugünü değil, geleceğini de
sergileyecektir.
Squarepusher is an extraordinary project by
Tom Jenkinson, who is also known as a bass
guitarist. One of the key electronic music
composers to be inspired by jazz, this English
artist has 16 albums. Multi-instrumentalist
Jenkinson’s bass technique is often
compared to the legendary jazz bassist Jaco
Pastorius. Either his solo performances or
concerts where he is accompanied by robot
musicians composing of 78 guitars, 22 drums
and numerous keyboards equally gets great
attention. The music he created under the
“Squarepusher” label by combining fusion
jazz with drum 'n' bass has the power to
change the way even the strictest jazz lovers
see electronic music. Squarepusher will take
the stage in the festival within the tour
schedule of his last album “Damogen Furies”,
which the artist made with a special software
program, and will be displayed not only today
but also in the future.
DİNLEYİN! LISTEN! Dark Steering // D Frozent Aac
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Gaslamp Killer // Get The Blessing
41
HERCULES & LOVE AFFAIR
(LIVE)
GET THE BLESSING
30 EKIM CUMA 22.30
OCTOBER 30 th FRIDAY 22.30
BABYLON BOMONTİ
BABYLON BOMONTİ
Midnight Sessions: Chris Tofu (Shangri
Las-Electro Swing Club) bu etkinlik
kapsamındadır. Bkz. S. 45
Midnight Sessions: Analog Africa
Soundsytem bu etkinlik kapsamındadır.
Bkz. s. 45
New York’lu DJ Andy Butler’ın müzik projesi
“Hercules & Love Affair”, elektronik ve
dans alt yapılı parçaları sıra dışı vokallerle
süsleyerek kendine özgü bir tarz yaratan
özgün bir topluluktur. Anthony and The
Johnsons’la tanınan Anthony Hegarty’nin
etkileyici vokalleriyle hayat bulan çıkış
parçaları “Blind’ ile hafızalara kazınan ve kült
grup statüsüne yükselen topluluk, listelerde
de büyük başarı elde etmiştir. 2014'te üçüncü
albümü yayınlayan grup, disco’dan house’a,
acid’den synth pop’a kadar uzanan geniş
yelpazesiyle hayranları kadar eleştirmenleri
de etkilemektedir.
“Hercules & Love Affair”, the music project of DJ
Andy Butler from New York, is a one-of-a-kind
ensemble that created an individual style by
embellishing electronic and dance sound-based
tracks with extraordinary vocals. Reaching cult
status after their debut single “Blind”, which was
enlivened with the impressive vocals of Anthony
Hegarty of Anthony and The Johnsons, the band
has achieved great success on the music charts.
With a style ranging from disco to house to acid to
synth pop, the band has garnered the attention of
not only its fans, but also of critics since releasing
their third album in 2014.
Andrew Butler: Prodüktör
Redhouane Braik: Vokaller
Stef Caers: Vokaller
Constantin Zeileissen: Prodüktör
Andrew Butler: Producer
Redhouane Braik: Vocals
Stef Caers: Vocals
Constantin Zeileissen: Producer
DİNLEYİN! LISTEN! Blind // Do You Feel The Same?
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Squarepusher // Dj Maestro
42
Sahnede yüzlerini gizleyerek farklı tarzları ile
dikkat çeken Get The Blessing, uluslararası
müzik arenasında geniş bir hayran
kitlesine sahiptir. Doksanların kült grubu
Portishead’den tanıdığımız Jim Baar ve Clive
Deamer da içinde yer aldığı bu sıra dışı
İngiliz topluluk beş albüm yayınladı. Rock ve
cazın mükemmel bir şekilde harmanlandığı
bestelerinde “punk” enerjisinin epeyce
hissedildiği GTB için eleştirmenler, "çağdaş
cazın ağır topları” demektedirler. Topluluk
son albümleri “Loe&Antilop”u “4 günlük kayıt,
3 yıllık sahne performansı ve 12 yıllık çay
ve cin tüketiminin doruk noktası” diyerek
tanıtmakta. Get The Blessing’in kolaylıkla
sınıflandıramayacağınız neşeli, alaycı,
sarsıcı ve şaşırtıcı müziklerini belki her yerde
dinleyebilirsiniz ama gerçek yüzlerini görmek
için konserlerine gitmelisiniz.
Drawing attention with a unique style by
hiding their faces on stage, Get The Blessing
has a large group of fans all over the world.
This extraordinary English band with
Jim Baar and Clive Deamer, whom we know
from the 1990’s cult band Portishead, as
members, has released five albums. The
critics describe GTB, whose compositions
blending rock and jazz perfectly often gives a
“punk” vibe, as “key people in contemporary
jazz”. The group introduces their last album
“Lope&Antilope” as “the culmination of
4 days of recording, 3 years of gigging, and
12 years of drinking tea and gin.” You may
listen to the hard to categorize, cheerful,
mocking, shocking, and surprising music of
Get The Blessing everywhere, but you must
go and see them live to see their real faces.
Jake McMurchie: Saksafon
Pete Judge: Trompet
Clive Deamer: Davul
Jim Barr: Bas
Jake McMurchie: Saxophone
Pete Judge: Trumpet
Clive Deamer: Drums
Jim Barr: Bass
DİNLEYİN! LISTEN! Einstein Action Figure // OCDC
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Ercüment Orkut // David Sanborn Electric Band
43
ALİ PERRET'S DU.DU
01 KASIM PAZAR 20.00
NOVEMBER 01st SUNDAY 20.00
BABYLON BOMONTİ
Konser biletleri masa düzeni ve ayakta
olmak üzere satıştadır.
MIDNIGHT SESSIONS:
BABYLON BOMONTİ
DJ MAESTRO
23 EKIM, CUMA 23.59
“Cazın dansla buluştuğu yer” tanımı DJ Maestro için yapılan belki de en
doğru tanımlamadır. Hollandalı ünlü caz DJ'i Martjin Barkhuis (sahne adıyla
DJ Maestro) cazın en önemli plak firması Blue Note'un kayıtlarını mixslemesi
ile tanımaktadır. Bu kayıtlar için 9 platin plakla ödüllendirilen bu efsanevi DJ,
funk, caz, latin ve elektronik müziği harmanlayarak dünyanın pek çok önemli
festivalinde, büyük kalabalıklar önünde yer aldı.
The phrase “where jazz meets dance” is probably the best way to describe DJ
Maestro. A famous jazz DJ from Holland, Martjin Barjkhuis (a.k.a DJ Maestro) is best
known for his remixes of records from Blue Note, the quintessential jazz recording
label. Having won 9 platinum vinyls for these records, this legendary DJ has played for
a vast audience at many important festivals across the world, blending funk, jazz, latin
and electronic music.
Ali Perret's DU.DU, Anadolu'nun acılı
sesi ve New York'un çok kültürlü kaotik
sesinin kaynaşmasıyla oluşan müzikal bir
anlatımdır. Erivan'lı dünyaca ünlü duduk
ustası Suren Asaduryan ve İstanbul'lu caz
piyanisti Ali Perret tarafından hayata geçirilen
bir müzik oluşumu, farklı kültürlerin barış
içinde kardeşçe yaşamasının frekanslarını
yaymayı amaçlamaktadır. Ali Perret's
DU.DU konserlerinde, binlerce yıllık Anadolu
kültürünün sentezi olan türküler, batının
çağdaş armonisiyle birleşerek evrensel yeni
bir dil oluşturmaktadır. Ali Perret'in konserler
için yazdığı besteler ve Suren Asaduryan’ın
titizlikle seçtiği Anadolu türkülerinin çağdaş
düzenlemeleri yanında doğaçlamalar da
grubun repertuarını oluşturmaktadır. Usta
sanatçılara, Aziza Mustafa Zadeh ile de
çalışan perküsyon ustası Berkant Çakıcı
ve dünyaca bilinen bir besteci olan Yunanlı
kontrbascı Apostolos Sideris de katılmaktadır.
Ali Perret: Piyano, Kompozisyon ve Düzenleme
Suren Asaduryan: Duduk
Apostolos Sideris: Kontrabas
Berkant Çakıcı: Perküsyon
Misafir Sanatçı Oğuz Büyükberber: Bas Klarinet
Ali Perret's DU.DU, is a musical expression
composed of the bitter sound of Anatolia and
multicultural chaotic sound of New York. This
musical ensemble, brought to life by
Suren Asaduryan, the world-famous duduk master
from Erivan and Ali Perret, a jazz pianist from
Istanbul, aims to spread the idea that people from
different cultures should live in peace.
At Ali Perret’s DU.DU concerts, the folk songs
that are the synthesis of Anatolian culture of
millennia form a new international language
combined with the contemporary harmony of the
West. The compositions written by Ali Perret for
concerts and re-arrangements of contemporary
Anatolian folk songs elaborately selected by Suren
Asaduryan along with the improvisations create the
ensemble’s repertoire. Percussion master Berkant
Çakıcı, who also works with Aziza Mustafa Zadeh
and world-famous Greek composer and double
bass virtuoso Apostolos Sideres also accompany
this band.
Ali Perret: Piano, Composition and Arrangement
Suren Asaduryan: Duduk
Apostolos Sideris: Double Bass
Berkant Çakıcı: Percussion
Guest Artist Oğuz Büyükberber: Bass Clarinet
ANALOG AFRICA
SOUNDSYSTEM
30 EKIM CUMA 23.59
Afrika ve Latin Amerika müziklere odaklanan plak şirketi
“Analog Africa Soundsystem” 60'lı ve 70'li yıllara ait, kolayca
ulaşamayacağınız funk ve saykodelik parçalardan oluşan bir bir
setle karşınızda.
Focused on African and Latin American music, the record label "Analog Africa
Soundsystem" comes with a set of are funk and psychedelic tracks from the
1960s and 1970s.
CHRIS TOFU
(SHANGRI LAS-ELECTRO
SWING CLUB)
Dünyanın ilk elektro swing DJ'i olan Chris Tofu, 1920-60 arası döneme
odaklandığı seti ile Glastonbury, Sydney ve İstanbul Caz Festivallerinde
yaptığı gibi dans severleri cazın temel ritmi swing ile çoşturuyor.
One of the first Electro Swing Dj’s in the world, specialising in the Vintage Remix
of 1920s to 1960s music, Tofu appears to millions every year via Festivals like
Glastonbury, Sydney Festival and Istanbul Jazz and maket hem dance with the
swing tunes.
DİNLEYİN! LISTEN! Yalan Dünya // Gönül Dağı
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Moriarty // Bill Frisell Music for Strings
44
45
Cass McCombs öykülerini telaşsız anlatmayı
seçen Kaliforniyalı bir kent ozanıdır. Müziği her
ne kadar rock ,blues, folk, saykodelik, punk
ve country karışımı olsa da tüm bu kardeş
türler aslında şarkı sözlerinin öne çıkmasını
sağlayan birer yardımcıdır. Bugüne kadar
yedi albüm ve bir EP’si bulunan sanatçının
22 şarkılık son albümü küçük bir çocuğun
otorite karşıtı diyaloglarından alıntılar da
içermektedir. Eleştirmenler Cass McCombs’un
müziğini “insan hassasiyetinin ikiyüzlülüğünü
sakince ve esrarlı bir şekilde anlatmakta”
diyerek övmektedir. Farklı görsel sanatçılarla
kurduğu etkileşimi internet sitesine de taşıyan
McCombs, karakterini yansıtan bir fontu
takipçileriyle paylaşarak şarkı sözleri dışında da
dinleyicilerinin yaşamlarında iz bırakmak ister
gibidir.
Cass McCombs: Vokal, Gitar
Dan 'Buddy' Iead: Gitar
Otto Hauser: Davul
Jon Shaw: Bas Gitar, Vokal
DİNLEYİN! LISTEN! County Line // Brighter!
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Moriarty // Belle&Sebastian
46
CASS MCCOMBS
BELLE&SEBASTIAN
30 EKIM CUMA 20.30
30 EKIM CUMA 22.00
VOLKSWAGEN ARENA
VOLKSWAGEN ARENA
Cass McCombs is an urban poet from
California, who prefers telling his stories
effortlessly. Although his music is a
combination of rock, blues, folk, psychedelic,
punk, and country, all of these genres in
harmony actually serve as a means to
highlight the lyrics. Having released seven
albums and an EP, the musician’s last album
of 22 tracks includes quotes from the antiauthority dialogs of a little child. The critics
praise Cass McCombs’s music, saying “he
speaks about the two-faced ways of human
sensibility in a calm and mysterious way”.
Carrying his interaction with various visual
artists to the Internet, McCombs seems to be
willing to leave traces in the listeners’ lives
by sharing a font that reflects his character,
along with his lyrics.
Cass McCombs: Vocals, Guitar
Dan 'Buddy' Iead: Guitar
Otto Hauser: Drums
Jon Shaw: Bass, Vocals
İskoçyalı topluluk “Belle and Sebastian” Indie
müziğin öncülerinden sayılmaktadır. Stuart
Murdoch ve Stuart David tarafından kolej
yıllarında müzik endüstrisi üzerine hazırladıkları
bir projeyle kurulan grup bugüne kadar dokuz
albüm yayınlamıştır. 1.000 adet basılan ilk
albümleri ardından aynı yıl yayınladıkları İkinci
albümleri, ünlü müzik dergisi “Spin” tarafından
en iyi 100 albüm listesinde gösterilmiştir.
Bu başarı ardından hızla tanınmaya başlayan
topluluk üçüncü albümleri ile “En İyi Yeni Grup”
dalında Brit Ödülü kazanmıştır. Besteleri ile
mutluluktan hüzne kadar pek çok duyguyu
yaşatan “Belle and Sebastian”, etkileyici sahne
performansları ile müzikten aldıkları keyfi
dinleyicileri ile paylaşmaktan geri durmuyorlar.
Stuart Murdoch: Elektro Gitar
Stevie Jackson: Elektro Gitar
Chris Geddes: Klavye
Richard Colburn: Davul
Sarah Martin: Keman
Bobby Kildea: Gitar
The Scottish band “Bell and Sebastian”
is considered as one of the leaders of
indie music. Founded with a project on the
music industry that was prepared by Stuart
Murdoch and Stuart David during their high
school years, the band has released nine
albums so far. Their second album, which
was released in the same year that their
first album was released with 1,000 copies,
was featured in the top 100 albums list of
a famous music magazine “Spin”. Gaining
quick fame after this success, the band won
the Brit Award in “The Best Band” category
with their third album. Offering various
emotions from happiness to sadness with
their compositions, “Belle and Sebastian”
never refrain from sharing the pleasure they
receive from music with their audience, with
their impressive stage shows.
Stuart Murdoch: Electric Guitar
Stevie Jackson: Electric Guitar
Chris Geddes: Keyboard
Richard Colburn: Drums
Sarah Martin: Violin
Bobby Kildea: Guitar
DİNLEYİN! LISTEN! The Party Line, I Want The World To Stop
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Moriarty // Susanne Sundfør
47
KEREM GÖRSEV QUARTET
JÜLIDE ÖZÇELIK
27 EKIM, SALI 20.30
Ülkemizin usta caz piyanistlerinden Kerem
Görsev, Kağan Yıldız ve Ferit Odman'dan
oluşan triosuna, beğenilen saksafonist Engin
Recepoğulları’nın da eklenmesi ile sahne
alıyor. 1995 senesinden günümüze kadar
15 albüm kaydı yapan sanatçı, trio için
düzenlediği bestelerinden, filarmoni
orkestrası aranjmanlarına kadar akustik
caz müziğinin farklı formatlarını dinleyenleri
ile paylaştı. New York, St. Petersburg,
Londra, Prag ve İstanbul'da yaptığı kayıtlar,
ülkemizde caz müziğinin geniş bir dinleyici
topluluğuna ulaşmasını sağladı. Pescera,
Vilnius, Umbria ve Marciac Jazz gibi prestijli
sahnelerde çalan Görsev, ünlü müzik
televizyonu Mezzo TV için de performans
sergiledi. Son kaydını iki Grammy ödüllü
sanatçı Ernie Watts’la yapan sanatçı, kendi
bestelerinden oluşan repertuarıyla festivalde
yer alacak.
Kerem Görsev, one of most professional
jazz pianists of Turkey, adds a favorite
saxophonist Engin Recepoğulları to his trio
consisting of Kağan Yıldız and Ferit Odman
to take the stage. Having recorded around
15 albums since 1995, the musician has
shared various formats of acoustic jazz with
his audience, from the compositions he
made for his trio to his arrangements for a
philharmonic orchestra. His recordings in
New York, St. Petersburg, London, Prague
and Istanbul have helped jazz music reach
a wide audience in Turkey. Performing on
prestigious stages such as Pescera, Vilnius,
Umbria and Marciac Jazz, Görsev has also
performed for famous music channel Mezzo
TV. Having completed his last recording
with Ernie Watts, who has been awarded
Grammy twice, the artist will be featured on
the festival with his repertoire of self-written
compositions.
Evrensel standartlarda Türkçe sözlü müzik
yapma fikriyle yola çıkan Jülide Özçelik,
“Jazz İstanbul Volume-1” adlı ilk albümünü
yayınladığında, sadece caz çevrelerinin
değil, geniş bir dinleyici kitlesinin de takdirini
toplamıştı.” Genç şarkıcı Bilgi Üniversitesi
Müzik Bölümü’nde Nükhet Ruacan ile çalışarak
Vokal Performans Bölümü’nden mezun oldu.
Çalışmalarında halk türküleri yanında kendi
bestelerini de yorumlayan sanatçı ilk albümüne
gösterilen yoğun ilgi nedeniyle yine tüm
düzenlemeleri Cem Tuncer'e ait “Jazz
İstanbul Volume-2”yi yayınladı. Jülide Özçelik
sadece caz değil, iyi müzik yapmak arzusuyla
çıktığı kariyer yolculuğunda birçok yerel ve
uluslararası festivalde konserler verdi. Festival
kapsamında Caddebostan Kültür Merkezi’nde
gerçekleşecek konserinde kendisine ülkemizin
önde gelen caz müzisyenleri eşlik edecek.
Setting out with the idea to make Turkish
music with universal standards, Jülide
Özçelik was appreciated by not only the jazz
scene, but a vast group when she released
her debut “Jazz İstanbul Volume-1”.
The young artist studied with Nükhet Ruacan
at the Department of Music in Bilgi University
and graduated from the Vocal Performance
Department. Using covers of folk songs as
well as her own compositions in her works,
the musician published “Jazz Istanbul
Volume-2” arranged by Cem Tuncer, thanks
to the success of her previous album. Jülide
Özçelik has given concerts in numerous
local and international festivals during her
journey that she started with the aim to
make not only jazz, but good music. She
will be accompanied by the leading Turkish
jazz musicians at her concert to take place
at Caddebostan Culture Center within the
festival’s schedule.
Kerem Görsev: Piyano
Kağan Yıldız: Kontrabas
Ferit Odman: Davul
Engin Recepoğulları: Saksafon
Kerem Görsev: Piano
Kağan Yıldız: Double Bass
Ferit Odman: Drums
Engin Recepoğulları: Saxophone
Jülide Özçelik: Vokal
Cem Tuncer: Gitar
Ercüment Orkut: Piyano
Efecan Tuncer: Bas
Ediz Hafızoğlu: Davul
Jülide Özçelik: Vocal
Cem Tuncer: Guitar
Ercüment Orkut: Piano
Efecan Tuncer: Bass
Ediz Hafızoğlu: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! Therapy // To Bill Evans
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Aaron Goldberg Trio // Tingvall Trio
48
DİNLEYİN! LISTEN! Yalan Dünya // Gönül Dağı
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Standard A La Turc // Moriarty
49
İSTANBUL GENÇLIK CAZ
ORKESTRASI // ISTANBUL
YOUTH JAZZ ORCHESTRA
MODE XL
MODA SAHNESİ
MODA STAGE
30 EKİM CUMA 21.30
İstanbul Gençlik Caz Orkestrası, Türkiye’de
cazın en eski kurumsal destekçilerinden
biri olan Akbank ile caz müziğini bir
eğitim kurumunun çatısı altında akademik
değerler çerçevesinde ele alan Bahçeşehir
Üniversitesi’nin eş sponsorluğunda hayata
geçirildi. Şefliğini piyanist, besteci ve eğitmen
Baki Duyarlar’ın üstlendiği orkestra Türk
cazının gelişimi için yeni kapılar aralıyor,
genç yetenekler için farklı olanaklar sağlıyor
ve Türk bestecilerinin özgün bestelerini caz
dinleyicileri ile buluşturuyor. Cazın en temel
grup formatlarından biri olan ‘big band’ oluşumu
üzerine şekillenen orkestrada yaşları 19 ile 25
arasında değişen 17 müzisyen yer alıyor.
Istanbul Youth Jazz Orchestra is established
under the joint sponsorship of Akbank, one
of the oldest corporate supporters of jazz
in Turkey and Bahçeşehir University, which
approach jazz music from the perspective
of academic values within the scope of an
educational institution. The orchestra is led
by pianist, composer and educator Baki
Duyarlar and aims at opening new doors for
the improvement of jazz music in Turkey,
creating opportunities for young talents and
introducing the original compositions of
Turkish composers to the jazz audience. The
orchestra is formed as a big band, one of the
main types of musical ensembles associated
with jazz, and consists of 17 musicians
whose ages range between 19 and 25.
2003 yılında Hammer Müzik'ten "Altın
Jak" adlı ilk albümünü piyasaya süren ikili
Türkiye'nin farklı şehirlerinde düzenlenen
hip hop gecelerinde sahne alarak geniş
kitlelere seslenmeye başladı ve 2005'te ikinci
albümleri “Serseri Serbest Stili”ni yayınladı.
2008'de “Militanz” adındaki üçüncü albümünü
yayınlayan grup geçtiğimiz sene Sony Müzik
ile anlaşarak dördüncü albümleri “Mevzu
Makamı” yayınladı. Reggae tınılarından, rock
ritimlerine, birbirinden farklı müzik türlerinden
detaylara yer veren ikili, bilinen hip hop müziğini
farklı bir platforma taşımak üzere Akbank Caz
Festivali’nde yer alıyorlar.
Having released their first album titled “Altık
Jak” with the Hammer Müzik label in 2003,
the duo started achieving a mass audience
by taking the stage at hip-hop nights in
various cities before releasing their second
album “Serseri Serbest Stili” in 2005. After
releasing their third album titled “Militanz”
in 2008, the duo signed with Sony Music
for the release of their fourth album “Mevzu
Makamı”. Incorporating details of various
genres from reggae to rock, the band will be
taking the stage at the Akbank Jazz Festival
to drive hip-hop to a different platform.
E. Yasin Vural: Vokal
Evren Barış Vokal
Tolga Böyük: Arka Vokal, Gitar
Serter Karadeniz: Davul
Eralp Güven: Davul
Tufan Aydın: Bas Gitar
E. Yasin Vural: Vocal
Evren Barış: Vocal
Tolga Böyük: Back Vocal, Guitar
Serter Karadeniz: Drums
Eralp Güven: Drums
Tufan Aydın: Bass Guitar
DİNLEYİN! LISTEN! Düzmece // Kimse Karışmasın
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! The Gaslamp Killer // DJ Maestro
50
51
KORHAN FUTACI &
KARA ORKESTRA
STANDARD A LA TURC
26 EKIM PAZARTESİ 21.30
OCTOBER 26th MONDAY 21.30
NARDİS
MODA SAHNESİ
MODA STAGE
Korhan Futacı ve Kara Orkestra, organik
bağlarla birbirine kenetlenmiş zengin orkestral
dokuyu yaratırken yüksek bilinçli bir makine
gibi çalışıyor, İstanbul'un kendine has kaosunu
ve deliliğini çok renkli müzikal bir hikayeye
dönüştürüyor. Her biri birbirinden farklı bir
ritüele dönüşen Korhan Futacı ve Kara Orkestra
konserleri izleyicilerine alemler ötesi deneyimler
yaşatıyor.
Korhan Futacı and Kara Orkestra works like
a highly conscious machine, while creating
a rich orchestral texture bond to each other
with organic ties. It turns the unique chaos
and madness of Istanbul into a colorful music
story. Transforming into different rituals, the
concerts of Korhan Futacı and Kara Orkestra
offer their audience experiences beyond the
universe.
Korhan Futacı: Saksafon, Vokal Gökhan Şahinkaya: Bas Gitar Barlas Tan Özemek: Elektro Gitar, Geri Vokal Samad Kamali: Tuşlu Çalgılar Berke Can Özcan: Davul
Ve misafirler...
Korhan Futacı: Saxaphone, Vocals
Gökhan Şahinkaya: Bass
Barlas Tan Özemek: Electric Guitar, Back Vocals
Samad Kamali: Keyboards
Berke Can Özcan: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! Ben Sana Vurgunum // Duvar
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! David Sanborn Electric Band // Manu Katché
52
Standard A La Turc, “Caz müzisyenleri
ülkelerindeki popüler şarkıları caz standartı
yapıyorsa, biz neden yapmayalım?”
düşüncesiyle kuruldu. Topluluk, pop, halk
müziği, Türk sanat müziği ve arabesk
türlerinde “Uzun İnce Bir Yoldayım, Yiğidim
Aslanım, Lal” gibi hafızalarımızda yer
edinmiş şarkıları caz disiplini içinde yeniden
yorumlamaktadır. Önder Focan, Batuhan
Şallıel, Kağan Yıldız, Ferit Odman gibi
ülkemizin önemli caz müzisyenlerinden
kurulu Standard A La Turc, ilk albümünü
2001 yılında kaydetti. Yurt içi ve yurt
dışı pek çok festivale katılan topluluğun
düzenlemeleri övgüyle karşılanmaktadır.
“Neyin değil, nasıl çalındığının” önemine
inanan Standard A La Turc, konserlerinde
dinleyicileri için her zaman sürprizler
sunmaktadır.
Standard A La Turc was formed with the idea
to take local popular songs as jazz standards,
just like the other jazz musicians around the
world. The band covers the memorable pop,
folk, Turkish classical music and arabesque
songs like “Uzun İnce Bir Yoldayım, Yiğidim
Aslanım, Lal” within the boundaries of jazz.
With key jazz musicians from Turkey as
members, such as Önder Focan, Batuhan
Şallıel, Kağan Yıldız and Ferit Odman,
Standard A La Turc, recorded their first album
in 2001. The arrangements of the band,
which has attended several local and
international festivals, have been received
with praise. Paying importance to “the style,
rather than the song itself”, Standard A La
Turc always offers surprises for its audience
during concerts.
Önder Focan: Gitar
Batuhan Şallıel: Saksafon
Kağan Yıldız: Kontrbas
Ferit Odman: Davul
Önder Focan: Guitar
Batuhan Şallıel: Saxophone
Ferit Odman: Drums
DİNLEYİN! LISTEN! Lal // Uzun İnce Bir Yoldayım
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Bill Frisell Music For Strings // Jülide Özçelik
53
AARON GOLDBERG
TRIO
ECE GÖKSU TRIO
28 EKIM ÇARŞAMBA 20.00
27 EKIM, SALI 21.30
SUMMART SANAT MERKEZİ
SUMMART ART CENTER
NARDİS
Amerikalı müzisyen Aaron Goldberg stiliyle
günümüzün takip edilen caz piyanistlerindendir. Saygın caz okullarının ve kulüplerin olduğu
Boston’da büyüyen sanatçı Kenny Barron
gibi efsane piyanistleri izleyerek cazla tanıştı.
New York’ta geçirdiği kısa sayılabilecek müzik
eğitimi sırasıda Avishai Cohen, Roy Hargrove
ve Brad Mehldau’yla tanıştı. Kariyeri boyunca
Betty Carter, Joshua Redman, Wynton
Marsalis, Kurt Rosenwinkel gibi ustalarla sahne
aldı. Goldberg’in bugüne kadar yayınladığı
5 albümde de aynı ekiple çalması onun en
önemli özelliğidir. Bascı Reuben Rogers ve
davulcu Eric Harland olan beraberliğini “Benim,
Reuben’in veya Eric’in müziği değil, bizim
müziğimiz” olarak yorumlamaktadır. Sanatçı
eleştirmenlerce övgü alan son albümü
“The Now”un turnesi kapsamında festivalde yer
alacaktır.
Aaron Goldberg: Piyano
Reuben Rogers: Bas
Gregory Hutchinson: Davul
DİNLEYİN! LISTEN! OAM's blues // One Life
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Kerem Görsev // Tingvall Trio
54
American musician Aaron Goldberg is one
of the most followed jazz pianists of our day
with his unique style. After having grown up
in Boston, where there are well-respected
jazz schools and clubs, the artist met with
jazz listening to legendary pianists like Kenny
Barron when he was young. During his nottoo-long school years in New York, he met
with Avishai Cohen, Roy Hargrove and Brad
Mehldau. He has taken the stage with
masters like Betty Carter, Joshua Redman,
Wynton Marsalis and Kurt Rosenwinkel
during his career. His key feature is that he
played with the same group on 5 albums that
he has released so far. He says “It’s not my,
nor Reuben’s or Eric’s music, it’s our
music” for his collaboration with bassist
Reuben Rogers and drummer Eric Harland.
The musician will be taking the stage within
his “The Now” tour, which has been wellpraised by critics.
Müzisyen bir aileden gelen Ece Göksu erken
yaşlarda müzik eğitimi almaya başladı.
Hacettepe ve Mimar Sinan Üniversitelerinde
klasik piyano eğitimi alan sanatçı bu yıllarda
caza ilgi duydu. İlk caz grubunu üniversite
yıllarında kuran Göksu, kısa zamanda caz
kulüplerinde ve konser salonlarında sahne
aldı. İstanbul, Ankara ve Akbank Caz
Festivali gibi birçok festivalde yer alan
sanatçı ABD, Budapeşte ve Dubai’de de
konserler verdi. Kazandığı burs ile William
Paterson Üniversitesi’nden caz vokal yüksek
lisansı da yapan Göksu, burada Nancy
Marano, Cecil Bridgewater ve Mulgrew
Miller gibi isimlerle çalıştı, Kurt Elling’in
workshoplarına katıldı. İlk solo albümü
‘Masal’ın ardından 2014 yılında Neşet
Ruacan'la ikinci albümünü yayınladı.
Coming from a musical family, Ece Göksu
started her musical education at an early
age. She developed an interest in jazz while
studying classical piano at Hacettepe and
Mimar Sinan Universities, and took the
stage in jazz clubs and concert halls soon
after she founded her first band during this
time. The artist, who has performed at the
İstanbul, Ankara and Akbank Jazz Festivals,
has also given concerts in USA, Budapest
and Dubai. She received a master’s in jazz
vocal performance from William Paterson
University, where she studied, on scholarship,
with musicians like Nancy Marano, Cecil
Bridgewater and Mulgrew Miller, and
attended workshops put on by Kurt Ellington.
After her first solo album “Masal”, she
released her second album with Neşet
Ruacan in 2014.
Aaron Goldberg: Piano
Reuben Rogers: Bass
Gregory Hutchinson: Drums
Ece Göksu: Vokal
Can Çankaya: Piyano
Kağan Yıldız: Kontrbas
Ece Göksu: Vocal
Can Çankaya: Piano
DİNLEYİN! LISTEN! Mavilim // Lucky To Be
KAÇIRMAYIN! DON’T MISS! Lizz Wright // Carmen Lundy
55
ÇAY SAATİNDE CAZ
JAZZ AT TEA TİME
İSTANBUL LINDY
HOPPERS: SWING
JAZZ ATÖLYESI//
WORKSHOP: ISTANBUL
LINDY HOPPERS
SWING JAZZ
28 EKIM, ÇARŞAMBA 15.30 - 18.00
OCTOBER 28th WEDNESDAY 15.30 - 18.00
GRAND TARABYA OTELİ
THE MEKAN
56
Lindy Hop, cazın altın çağı diye bilinen Swing
döneminde 1920'li yılların ortasında başlayıp
1940'lı yılların sonlarına kadar devam etmiş bir
dans çılgınlığıdır. 1940'ların birçok Hollywood
filminde aşina olduğumuz bu swing dansı
sonradan Rock'n Roll'a evrilmiş, günümüzde
de dünyanın birçok ülkesinde yapılmaktadır.
Partnerli yapılan bu dansın bulaşıcı eğlencesini
Istanbul Lindy Hoppers sizlerle bir atölyede
paylaşacak. 1 saatlik derste swingin ritmini ve
ilk adımlarını öğrenebilirsiniz.
Lindy Hop is a dance genre born in the
mid-1920s in the Swing period known as
the golden era of jazz and continued until
the late 1940s. This swing dance, whom we
are familiar with thanks to many Hollywood
movies of 1940s, evolved into Rock’n’Roll
over time and is still practiced across many
countries in the world. Istanbul Lindy Hoppers
will share the joy of this partner dance with
you at a workshop. You can learn the rhythm
and first steps of swing during a one hour
lesson.
İstanbul’un en önemli simgelerinden
The Grand Tarabya, Akbank Caz Festivali
kapsamında 28 Ekim’de misafirlerini
Boğaz’ın en göz alıcı yerinde caz müziği
eşliğindeki geleneksel beş çayına davet
ediyor. Cazın en ateşli zamanlarından
gelen melodileri ruhunuza taşıyacak Burak
Çağman Orkestrası eşliğinde,
The Grand Tarabya “The T Lounge”ta
gerçekleşecek olan etkinlik caz müzik
misafirlerin birden çok duyusuna hitap
edecek.
The Grand Tarabya, one of the icons of
Istanbul, invites guests to its traditional 5
o’clock tea time with jazz music at the most
attractive spot on the Bosphorus, to take
place on the 28th of October as part of the
Akbank Jazz Festival. Accompanied by the
Burak Çağman Orchestra, which will infuse
your spirit with melodies from jazz’s golden
age, this event in The Grand Tarabya
“T Lounge” will appeal to multiple of
jazz lovers’ senses.
Katılımcı sayısı 30 kişiyle sınırlıdır.
1 saat ders ücreti: 30 TL
Attandance is limited to 30 people
1 hour lesson fee: 30 TL
Rezervasyon için lütfen arayınız. (0212) 363 33 00
Fiyat: 70 TL
Please call for reservation. (0212) 363 33 00
Fee: 70 TL
57
CAZLI BRUNCH
JAZZY BRUNCH
CAZLI BRUNCH
JAZZY BRUNCH
ADAHAN OTEL/CACHI LOKANTA
25 EKIM, PAZAR 10:30 – 14:00
OCTOBER 25th SUNDAY 10:30 – 14:00
BIZIM TEPE / TEPE MAJEUR
25 EKIM, PAZAR 10:30 – 14:00
OCTOBER 25th SUNDAY 10:30 – 14:00
Galata’da bulunan, 1874’ten kalma eski bir
apartmanı restore eden Adahan Otel’in tarihi
dokusunda Deniz Taşar Trio eşliğinde yılın
en keyifli pazarlarından birini geçirebilirsiniz.
2013 genç caz vokal ödüllerinin sahibi
Deniz Taşar ve ekibi, sevdikleri caz
standartlarını, yorumladıkları new soul
parçalar ve Deniz'e ait bestlerle süsledikleri
bir repertuarla sahne alacaklar.
Fiyat: 55 TL
58
Accompanied by Deniz Taşar Trio, you
can enjoy a most pleasant Sunday in the
historical atmosphere of the Adahan Hotel,
located in a renovated structure from 1874
in Galata. 2013 Young Jazz Vocals Award’s
winner Deniz Taşar, will be performing
with her Trio band and will be playing jazz
standarts, new soul and her own songs.
Fee: 55 TL
Bizim Tepe’nin yeşil ve huzurlu ortamında
JazzMatiz eşiliğinde caz, blues ve bossa
şarkılarından seçtikleri ve kendilerine
has yorumladıkları repertuar ile keyifli bir
pazar brunch’ı geçirebilirsiniz. JazzMatiz,
2007 yılında, gitarist Mesut A. Demir ve
saksafonist Bora Tanyeli tarafından kuruldu.
Zamanla bas gitar, bateri ve klavye gibi çeşitli
enstrümanların katılımıyla grup büyüyerek
çalışmalarını sürdürdü.
You will enjoy a pleasant Sunday brunch in
the lush and peaceful atmosphere of Bizim
Tepe, accompanied by Jazz Matiz’s selection
of jazz, blues, and bossa songs along with
their uniquely interpreted repertoire.
Jazz Matiz was founded in 2007 by guitarist
Mesut A. Demir and saxophonist Bora
Tanyeli. The band kept playing, expanding
the band eventually with the addition of a
variety of instruments such as bass guitar,
drums, and keyboard.
Mesut A. Demir: Vokal, Gitar
Bora Tanyeli: Saksafon
Zeynep Oktar: Klavye
Deniz Tanyeli: Bas Gitar
Mert Kazak: Davul
Mesut A. Demir: Vocal, Guitar
Bora Tanyeli: Saxophone
Zeynep Oktar: Keyboard
Deniz Tanyeli: Bass
Mert Kazak: Drums
Fiyat: 80 TL
Fee: 80 TL
59
LİSELERDE CAZ
ATÖLYELERİ //
WORKSHOPS:
JAZZ IN HIGH SCHOOLS
CAZLI BRUNCH
JAZZY BRUNCH
1 KASIM PAZAR, 10:30 – 14:00
NOVEMBER 01st SUNDAY 10:30 – 14:00
HILTON PARKSA
Cazlı Brunchların gelenekselleşen mekanı
Hilton ParkSA’da bu yıl JazzMatiz özgün
yorumu ile caz, blues ve bossa şarkılarından
oluşan bir repertuar ile karşınızda.
JazzMatiz, 2007 yılında, gitarist Mesut A.
Demir ve saksafonist Bora Tanyeli tarafından
kuruldu. Zamanla bas gitar, bateri ve klavye
gibi çeşitli enstrümanların katılımıyla grup
büyüyerek çalışmalarını sürdürdü.
60
This year, Hilton ParkSa, a conventional
place for Jazz Brunches, will present a
repertoire of jazz, blues, and bossa songs
with the unique interpretation of Jazz Matiz.
Jazz Matiz was founded in 2007 by guitarist
Mesut A. Demir and saxophonist Bora
Tanyeli. The band kept playing, expanding
the band eventually with the addition of a
variety of instruments such as bass guitar,
drums, and keyboard.
Mesut A. Demir: Vokal ve Gitar
Bora Tanyeli: Saksafon
Zeynep Oktar: Klavye
Deniz Tanyeli: Bas Gitar
Mert Kazak: Davul
Mesut A. Demir: Vocal & Guitar
Bora Tanyeli: Saxophone
Zeynep Oktar: Keyboard
Deniz Tanyeli: Bass Guitar
Mert Kazak: Drums
Fiyat: 95 TL
Fee: 95 TL
Liselerde Caz Atölyeleri bu yıl da festivalin
en önemli etkinliklerinden biri olmaya aday.
Etkinliklerin amacı lise çağındaki birçok
gence ulaşarak onlara caz müziğini anlatmak
ve sevdirmek. Etkinlikler kapsamında lise
öğrencileri, müzisyenlerin nelere dikkat
ederek müziği yarattıklarını izleme imkanı
bulmaların yanı sıra soru ve cevap şeklinde
gerçekleşecek olan sohbetler ile caz
enstrümanlarını yakından tanıma fırsatına
sahip olacaklar. Okullarda ücretsiz olarak
gerçekleştirilecek olan etkinliklerin bu seneki
konukları, Cem Tuncer, Ercüment Orkut ve
Ediz Hafızoğlu.
This workshop is one of the most effective
and creative activities in this year’s festival
program. The aim of the workshop is to get
high school students femiliar with jazz music.
By teaching them the basics of instrumental
instruction, students will be encouraged to
explore instruments. Throughout the day
there also will be lectures on how to perceive
and listen to this great style music. These
workshops will be held free of charge and
will be hosted by very special muscians such
as Cem Tuncer, Ercüment Orkut ve Ediz
Hafızoğlu.
61
LİSELERDE CAZ ATÖLYELERİ //
WORKSHOPS: JAZZ IN HIGH SCHOOLS
KAMPÜSTE CAZ //
JAZZ ON CAMPUS
ELİF ÇAĞLAR
Üsküdar Amerikan Koleji
22 Ekim Perşembe // 10.00
Üsküdar Amerikan Academy
October 22 Thursday
Özel Enka Lisesi
22 Ekim Perşembe // 13.00
Private Enka High School
October 22 Thursday
Alman Lisesi
23 Ekim Cuma // 10.00
Alman High School
October 23 Friday
Özel Şişli Terakki Lisesi
23 Ekim Cuma // 13.00
Private Şişli Terakki High School
October 23 Friday
Açı Okulları
26 Ekim Pazartesi // 10.00
Açı Schools
October 26 Monday
İstanbul Amerikan Robert Lisesi
26 Ekim Pazartesi // 13.00
Avusturya Lisesi
27 Ekim Salı // 10.00
Robert College
October 26 Monday
St Georg High School
October 27 Tuesday
Galatasaray Lisesi
27 Ekim Salı // 13.00
Galatasaray High School
October 27 Tuesday
Huzur ve mutluluk veren sesi kadar etkileyici
sahne performansıyla da çok sayıda hayranı
bulunan Elif Çağlar, cazla ilk tanışanlarda
bile hayranlık uyandırma becerisine sahip
ender sanatçılardandır. Bilgi Üniversitesi’nde
caz kompozisyonu eğitimi alan Çağlar,
"Roxy Müzik Günleri" birincisi grubu "Bagdat
Avenue" ile "1-10" isimli bir albüm çıkardı.
Lisansüstü eğitim aldığı New York "The
Aaron Copland School of Music"ten ödülle
mezun olan ilk Türk oldu. Geniş kitlelerce
beğeni toplayan "M-U-S-I-C" isimli ilk
albümü, ülkemizde bir kadın caz vokalistinin
tüm söz, müzik ve aranjmanlarını yazdığı, ilk
İngilizce albümdür. İkinci albümü “MISFIT”te
kendisine dünyaca ünlü caz müzisyenleri
eşlik etmiştir.
Elif Çağlar: Vokal
Çağrı Sertel: Klavye
Volkan Hürsever: Kontrbas
Ediz Hafızoğlu: Davul
62
Having a large group of fans thanks to
her peaceful and cheerful voice as well
as her stage performance, Elif Çağlar is
one of the rare musicians with a skill to
evoke enthusiasm in people, even in the
ones who have just come to know jazz.
Having studied jazz composition at Bilgi
University, released an album named
“1-10” with her “Bagdat Avenue” band
which had won the first place at “Roxy
Music Days” competition. She became
the first Turkish person to graduate with
honors from The Aaron Copland School
of Music in New York, where she studied
to obtain her master’s degree. Acclaimed
by a large audience, her “M-U-S-I-C”
titled debut became the first English
album to be released by a female
Turkish jazz vocalist, with self-written,
composed, and arranged songs. She
was accompanied by world-famous jazz
musicians in her second album “MISFIT”.
Elif Çağlar: Vocal
Çağrı Sertel: Keyboard
Volkan Hürsever: Double Bass
Ediz Hafızoğlu: Drums
63
KAMPÜSTE CAZ //
JAZZ ON CAMPUS
AKBANK SANAT KAFE’DE
AKŞAMÜSTÜ CAZ //
JAZZ IN THE EVENING
AT AKBANK ART CENTER
ELİF ÇAĞLAR
24 EKIM, CUMARTESI 18.00 - 19.00
OCTOBER 24th SATURDAY 18.00 - 19.00
64
Edirne Trakya Üniversitesi
03 Kasım, Salı // 18.00
Trakya University
Conservatory Art and Education Center
November 03 Tuesday // 18.00
Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi
04 Kasım, Çarşamba // 18.00
Çanakkale Onsekiz Mart University
Süleyman Demirel Conference Hall
November 04 Wednesday // 18.00
İzmir Ege Üniversitesi
Prof.Dr. Yusuf Vardar MÖTBE Kültür Merkezi
05 Kasım, Perşembe // 18.00
Ege University
Prof.Dr. Yusuf Vardar MÖTBE Culture Center
November 05 Thursday // 18.00
Eskişehir Anadolu Üniversitesi
Sinema Anadolu
06 Kasım, Cuma // 18.00
Anadolu University
Cinema Anadolu
November 06 Friday // 18.00
Gaziantep Üniversitesi
Atatürk Kültür Merkezi
09 Kasım, Pazartesi // 18.00
Gaziantep University
Atatürk Culture Center
November 09 Monday // 18.00
Adana Çukurova Üniversitesi
Kongre Merkezi
11 Kasım, Çarşamba // 18.00
Çukurova University
Congress Center
November 11 Wednesday // 18.00
Kayseri Erciyes Üniversitesi
Sabancı Kültür Sitesi
12 Kasım, Perşembe // 18.00
Erciyes University
Sabancı Culture Center
November 12 Thursday // 18.00
Ankara Hacettepe Üniversitesi
M Salonu
13 Kasım, Cuma // 18.00
Hacettepe University
M Hall
November 13 Friday // 18.00
31 EKIM, CUMARTESI 18.00 - 19.00
OCTOBER 31st SATURDAY 18.00 - 19.00
AKBANK SANAT
Deniz Taşar ve Şentürk Öztaş'tan oluşan bas
ve vokal duosu Songs From A Breeze, ikilinin
müzikal geçmişinden izler taşıyan bir özgün
müzik projesi. Beraber yazdıkları parçaların
hikayelerinden ilham alan duonun repertuvarı
caz standartları ve sevdikleri parçaların
düzenlemeleriyle zenginleşerek dinleyiciye
samimi bir deneyim sunuyor.
Songs From A Breeze, the bass and vocal
duo consisting of Deniz Taşar and Şentürk
Öztaş, is a one-of-a-kind music project
carrying traces from each musician’s musical
background. Inspired by the stories of cowritten songs, the duo offers the listeners
an intimate experience, enhanced with jazz
standards and arrangements of their favorite
songs.
Detaylı bilgi için Akbank Sanat (0212 252 35 00)
For further information (0212 252 35 00)
Attendance is free of charge.
65
VE BILET BILGILERI
+ PROGRAM
PROGRAM AND TICKET INFORMATION
+ PROGRAM VE BILET BILGILERI
+ MEKANLAR VENUES
ZORLU CENTER PERFORMANS SANATLARI MERKEZİ
ZORLU CENTER PERFORMING ARTS CENTER
20.30
19.00
21.30
20.30
18.00
20.30
2
3
4
Bill Frisell Music for Strings
Susanne Sundfør
David Sanborn Electric Band
90 TL 75 TL 55 TL
80 TL 65 TL 55 TL 45 TL
90 TL 75 TL 55 TL 45 TL
Manu Katché
Lizz Wright
The John Scofield & Joe Lovano Quartet
90 TL 75 TL 55 TL
90 TL 75 TL 55 TL
90 TL 75 TL 55 TL
KATEGORI
1
1
2
3
ÖĞRENCI
40 TL
35 TL
35 TL
ÖĞRENCI
30 TL
30 TL
30 TL
AKBANK SANAT
TAM ÖĞRENCI
19.00
Kuára Duo
25 TL
15 TL
22 Ekim, Perşembe October 22 Thursday 19.00 Reis/Demuth/Wiltgen 25 TL
15 TL
19.00
Şirin Soysal Sings Kurt Weill
25 TL
15 TL
19.00
Ercüment Orkut “Low Profile”
25 TL
15 TL
15.00/17.00 Atölye/Workshop: Çocuklarla Beden Müziği Atölyesi (Burcu Tekin)
20 TL
20 TL
25 Ekim, Pazar October 25 Sunday13:00
Atölye/Workshop: Drum&Bass Magazine //
Gitar Dergisi Atölyeleri Tuşlu Çalgı ve Armoni Atölyesi (Ercüment Orkut)
25 TL
25TL
Gitar Dergisi Atölyeleri Gitar Atölyesi ( Mehmet Cem Tuncer) 25 TL
25 TL
Gitar Dergisi Atölyeleri Basgitar Atölyesi (Çağlayan Yıldız)
25 TL
25TL
25 Ekim, Pazar October 25 Sunday17.30
Gitar Dergisi Atölyeleri Vokal Atölyesi (Elif Çağlar) 25 TL
25TL
Gitar Dergisi Atölyeleri Davul Atölyesi (Cengiz Baysal) 25 TL
25TL
19.00
Marc Sinan Oğuz Büyükberber Duo
25 TL
15 TL
19.00
Poppy Ackroyd
25 TL
15 TL
19.00
Tingvall Trio
25 TL
15 TL
15.00/17.00 Atölye/Workshop: Çocuklarla Caz Müziği Atölyesi (Ezo Sunal)
15 TL
15 TL
BABYLON BOMONTİ
30 Ekim, Cuma October 30 Frida
66
21.30
21.30
22.30
23.59
23.00
00.00
01.00
21.30
21.30
21.30
21.30
22.30
23.59
22.30
23.59
20.00
MASA AYAKTA/TAM
ÖĞRENCI
Dave Douglas Quinte
60 TL
35 TL
25 TL
Moriarty
35 TL
25 TL
Sinkane
40 TL
25 TL
Midnight Sessions: Dj Maestro
20 TL
20 TL
Grup Ses Beats
The Gaslamp Killer
50 TL
25 TL
Da Poet
Oran Etkin: Gathering Light
40 TL
25 TL
15 TL
David Murray Infinity Quartet "Mehmet Uluğ Tribute" 60 TL
40 TL
25 TL
Ester Rada
35 TL
25 TL
Squarepusher
70 TL
40 TL
Hercules&Love Affair
50 TL
25 TL
Midnight Sessions: Analog Africa Soundsystem
20 TL
20 TL
Get The Blessing
40 TL
25 TL
Midnight Sessions: Chris Tofu (Shangri Las Electro Swing Club)
20 TL
20 TL
Ali Perret's DU.DU
30 TL
20 TL
10 TL
67
+
VE BILET BILGILERI
+ PROGRAM
PROGRAM VE BILET BILGILERI
AYAKTA
20.00
Carmen Lundy
VOLKSWAGEN ARENA
21.30
21.30
21.30
21.30
Standard A La Turc
Aaron Goldberg Trio
50 TL
50 TL
20 TL
25 TL
25 TL
10 TL
5 TL
18.00 Elif Çağlar
5 TL
18.00 Elif Çağlar
5 TL
5 TL
5 TL
5 TL
5 TL
5 TL
İZMİR EGE ÜNİVERSİTESİ EGE UNIVERSITY
Prof. Dr. Yusuf Vardar MÖTBE Kültür Merkezi
05 Kasım November
ESKİŞEHİR ANADOLU ÜNIVERSİTESİ ANADOLU UNIVERSITY
TAM ÖĞRENCI
Sinema Anadolu
40 TL
40 TL
06 Kasım November
25 TL
25 TL
35 TL
40 TL
09 Kasım November
20 TL
40 TL
18.00 Elif Çağlar
GAZIANTEP ÜNIVERSITESI GAZIANTEP UNIVERSITY
TAM ÖĞRENCI
OTURMA AYAKTA
20.00
Ece Göksu Trio
18.00 Elif Çağlar
15.00
15.00
30 TL
Kongre Merkezi
11 Kasım November
18.00 Elif Çağlar
20 TL
KAYSERI ERCIYES ÜNIVERSITESI ERCIYES UNIVERSITY
THE MEKAN
TAM / ÖĞRENCI
Swing Jazz Atölyesi: İstanbul Lindy Hoppers
Istanbul Lindy Hoppers: SwIng Jazz Workshop
Swing Jazz Atölyesi: İstanbul Lindy Hoppers
Istanbul Lindy Hoppers: SwIng Jazz Workshop
30 TL
30 TL
12 Kasım November
BİLET SATIŞ NOKTALARI TICKET SALES POINTS
Biletix / www.biletix.com
(0216) 556 98 00
Akbank Sanat (0212) 252 35 00 (Akbank Sanat konser ve Akbank Sanat atölye biletleri) Caddebostan Kültür Merkezi
(0216) 467 25 68 (Caddebostan Kültür Merkezi konser biletleri)
Moda Sahnesi
(0216) 330 58 00 (Moda Sahnesi konser biletleri)
Nardis (0212) 244 63 27 (Nardis konser biletleri)
Babylon Bomonti Gişesi
(0212) 334 01 00 (Babylon Bomonti konser biletleri) - Mail: [email protected]
Axess ve Wings sahiplerine tam
bilet bedelleri üzerinden %10
indirim uygulanacaktır. Axess
and Wings holders will receive
10% discount upon their
seated ticket prices.
18.00 Elif Çağlar
ANKARA HACETTEPE ÜNIVERSITESI HACETTEPE UNIVERSITY
M Salonu
13 Kasım November
68
ADANA ÇUKUROVA ÜNIVERSITESI ÇUKUROVA UNIVERSITY
SUMMART SANAT MERKEZI
SUMMART ART CENTER
TAM ÖĞRENCI
Mode XL
Korhan Futacı & Kara Orkestra
18.00 Elif Çağlar
ÇANAKKALE ONSEKİZ MART ÜNIVERSİTESİ ÇANAKKALE ONSEKİZ MART UNIVERSITY
04 Kasım November
NARDİS
03 Kasım November
20.30
Cass McCombs
70 TL
22.00Belle&Sebastian
MODA SAHNESİ
MODA STAGE
TAM/ÖĞRENCI
AYAKTA
20.30
Kerem Görsev Quartet
20.30
Jülide Özçelik
20.30
İstanbul Gençlik Caz Orkestrası
KATEGORI
EDİRNE TRAKYA ÜNIVERSİTESİ TRAKYA UNIVERSITY
110 TL
KAMPÜSTE CAZ // JAZZ ON CAMPUS
KATEGORI
THE SEED
18.00 Elif Çağlar
Bilgi İçin:
Akbank Sanat (0212) 252 35 00/01 www.akbankcaz.com / www.akbanksanat.com
Akbank Caz Festivali etkinliklerini Facebook, Twitter, Pinterest, Instagram, Vimeo sayfalarımızdan ve Iphone uygulamamızdan da takip edebilirsiniz.
25. Akbank Caz Festivali’nin çalma listelerini Akbank Sanat Deezer sayfasından takip edebilirsiniz. http://dzr.fm/akbanksanat! try.deezer.com/akbankcazfestivali
Organizasyon: (0212) 334 01 00 www.pozitiflive.com [email protected]
69
+ MEKANLAR VENUES
ZORLU PSM TURKCELL SAHNESI, DRAMA SAHNESI
ZORLU PERFORMING ARTS CENTER, TURKCELL STAGE, DRAMA STAGE
Zorlu Center, Beşiktaş/İstanbul Tel: (0850) 222 67 76 E-mail: [email protected]
CEMAL REŞİT REY KONSER SALONU CEMAL REŞİT REY CONCERT HALL
Darülbedayi Cad. Harbiye, Şişli/İstanbul Tel: (0212) 232 98 30
AKBANK SANAT
İstiklal Cad. No: 8 Beyoğlu/İstanbul Tel: (0212) 252 35 00-01 E-mail: [email protected] THE SEED
Sakıp Sabancı Müzesi, Sakıp Sabancı Cad. No: 42, Emirgan, Sarıyer/İstanbul
Tel: (0212) 323 60 50 - 55 E-mail: [email protected]
BABYLON BOMONTİ
Tarihi Bomonti Bira Fabrikası, Birahane Sokak, Bomonti, Şişli/İstanbul Tel: (0212)334 01 00
E-mail: [email protected], [email protected]
VOLKSWAGEN ARENA
UNIQ İstanbul - Maslak Kültür Merkezi Huzur Mah. Maslak Ayazağa Cad. No: 4A Sarıyer/İstanbul
Tel: (0212) 377 67 00 Email: [email protected]
CADDEBOSTAN KÜLTÜR MERKEZİ CADDEBOSTAN CULTURE CENTER
Bağdat Cad. Haldun Taner Sok. No: 11 Kadıköy/İstanbul Tel: (0216) 467 36 00
Bilet gişesi: (0216) 467 25 68 E-mail: [email protected]
MODA SAHNESI MODA STAGE
Caferağa Mah. General Asım Gündüz Cad. (Bahariye Cad.) Halil Ethem Sok. No: 34/27 Kadıköy/İstanbul
Tel: (0216) 330 58 01 E-mail: [email protected] Gişe Tel: (0216) 330 58 00
NARDİS
Kuledibi Sok. No: 14 Galata/İstanbul Tel: (0212) 244 63 27 - (0532) 244 57 78 E-mail: [email protected]
SUMMART SANAT MERKEZİ SUMMART ART CENTER
Huzur Mah. Fazıl Kaftanoğlu Cad. No: 3, Summa Plaza Seyrantepe/İstanbul Tel: (0212) 278 71 00
ADAHAN OTEL / CACHI RESTAURANT
Asmalı Mescit Mah. General Yazgan Sok. No: 14 Beyoğlu/İstanbul Tel: (0212) 243 85 81
E-mail: [email protected]
BIZIM TEPE / TEPE MAJEUR
Kuruçeşme Mah. Bizim Tepe Çıkmazı No: 2 Ulus İstanbul Tel: (0212) 257 92 20
GRAND TARABYA OTELI
Haydar Aliyev Caddesi No: 154 34457 Tarabya, Sarıyer/İstanbul Telefon: (0212) 363 33 00
HILTON PARKSA
Bayıldım Cad. No: 12 Maçka/İstanbul Tel: (0212) 310 12 00
THE MEKAN
Atıf Yılmaz Cad. No: 17, Beyoğlu/İstanbul Tel: (0212) 243 11 41 E-mail: [email protected]
+ MEKANLAR VENUES
ÜSKÜDAR AMERIKAN KOLEJI ÜSKÜDAR AMERICAN ACADEMY
Bağlarbaşı Vakıf Sok No: 1 Üsküdar/İstanbul Tel: (0216) 333 11 00 E-mail: [email protected]
ÖZEL ENKA LISESI PRIVATE ENKA HIGH SCHOOL
Sadi Gülçelik Spor Sitesi İstinye/İstanbul Tel: (0212) 705 65 00 E-mail: [email protected]
ALMAN LISESI ALMAN HIGH SCHOOL
Şahkulu Bostanı Sok. No: 10 Beyoğlu/İstanbul Tel: (0212) 245 13 90-91 E-mail: [email protected] ÖZEL ŞIŞLI TERAKKI LISESI PRIVATE ŞIŞLI TERAKKI HIGH SCHOOL
Ebulula Mardin Cad. Öztürk Sok. 2, Levent/İstanbul Tel: (0212) 351 00 60
İSTANBUL AMERIKAN ROBERT LISESI ROBERT COLLEGE
Kuruçeşme Cad. No: 87 Arnavutköy Mah. Beşiktaş/İstanbul Tel: (0212) 359 22 22
AVUSTURYA LISESI ST. GEORG HIGH SCHOOL
Kart Çınar Sok. No: 2 Karaköy/İstanbul Tel: (0212) 313 49 00 E-mail: [email protected]
GALATASARAY LISESI GALATASARAY HIGH SCHOOL
Kuloğlu Mah. İstiklal Cad. No: 159 Beyoğlu/İstanbul Tel: (0212) 249 11 00 E-mail: [email protected]
AÇI OKULLARI AÇI SCHOOLS
Bahçeköy Valide Sultan Cad. Su Kemeri Mevkii No:2 Sarıyer/İstanbul Tel: (0212) 349 07 00
EDİRNE TRAKYA ÜNIVERSİTESİ TRAKYA UNIVERSITY
Trakya Üniversitesi Rektörlüğü Balkan Yerleşkesi, Edirne Tel: (0284) 236 49 81 E-mail: [email protected]
ÇANAKKALE ONSEKİZ MART ÜNIVERSİTESİ ÇANAKKALE ONSEKİZ MART UNIVERSITY
Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi, Çanakkale Tel: (0286) 218 00 18
İZMİR EGE ÜNİVERSİTESİ EGE UNIVERSITY
Prof. Dr. Yusuf Vardar MÖTBE Kültür Merkez
Ege Üniversitesi Kampüsü Bornova/İzmir Tel: (0232) 311 10 10 Web site: ege.edu.tr
ESKİŞEHİR ANADOLU ÜNIVERSİTESİ ANADOLU UNIVERSITY
Sinema Anadolu
Yunus Emre Kampüsü, Tepebaşı/Eskişehir Tel: (0222) 335 05 80 Web site: anadolu.edu.tr
GAZIANTEP ÜNIVERSİTESİ GAZİANTEP UNIVERSITY
Üniversite Bulvarı Şehitkamil/Gaziantep Tel: (0342) 360 12 00 E-mail: [email protected]
ADANA ÇUKUROVA ÜNIVERSİTESİ ÇUKUROVA UNIVERSITY
Kongre Merkezi
Çukurova Üniversitesi Rektörlüğü Balcalı, Sarıçam/Adana Tel: (0322) 338 60 84 Web site: cu.edu.tr/tr/
KAYSERİ ERCIYES ÜNIVERSİTESİ ERCİYES UNIVERSITY
Erciyes Üniversitesi Kayseri Tel: (0352) 207 66 66 E-mail: [email protected]
ANKARA HACETTEPE ÜNİVERSİTESİ HACETTEPE UNIVERSITY
M Salonu
Hacettepe Üniversitesi Kültür Merkezi, Sıhhiye Yerleşkesi/Ankara Tel: (0312) 305 11 00 - 305 12 00
70
71
NOTLAR
NOTES
72
NOTLAR
NOTES
73
NOTLAR
NOTES
74
NOTLAR
NOTES
75

kitapçık - Akbank Sanat

Transkript

Benzer belgeler

Şehrin caz hali

takvim-201509

ODTÜ 3 - Ankara Caz Festivali