SAYI37 - içmimari, tasarım ve yaşam kültürü dergisi

Transkript

İçindekiler
Sektörel Haberler
6
Giriş
Künye
37
Reklam İndeksi
İçmimarlar Odası’ndan Haberler
İçmimar Muammer Narin Söyleşisi
38
Ünal Aydınlatma
Şube Haberler
42
Işık Ahşap
Ön Kapak İçi Yanı
Koleksiyon
03
Resim ve Çizimler - İçmimar Kenan Pençe
44
Portre
Engin Öncüoğlu - Öncüoğlu Mimarlık Söyleşisi
50
Üniversite Tanıtım
Makale
07
Doğu Akdeniz Üniversitesi - İçmimarlık ve Çevre Tasarım Bölümü Başkanı
Nurus
09
Prof. Dr. Uğur Ulaş Dağlı Söyleşisi
Solenne
11
56
Doç. Dr. Osman Demirbaş, İEÜ GSF İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü,
61
Zeyhan Elektrik
13
Yaşam Doğaltaş
15
Fiberli
17
Öğr. Gör. Dr. Şebnem Ertaş, Karadeniz Teknik Üniversitesi Mimarlık Fakültesi,
Pamir Elektrik
19
İçmimarlık Bölümü, Popüler Kültür Ürünü Olarak Spor Merkezleri: Ankyra Spor ve
Öpçin Mobilya
21
Seramiksan
23
Hakman
23
Blanco
25
Vezir Ağaç
27
Hakman
29
Hüppe
31
Tüyap Fuar
36
Kolcuoğlu Mermer
85
Step Aydınlatma
91
Leta Sandalye
93
Sevinç Aydınlatma
95
Yaşam Merkezi’nin Dönüşümü
64
Arş. Gör. Sırma Bilir, Hacettepe Üniversitesi, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü,
Düşüncenin Devinimi
71
Doç.Dr. Deniz Yazıcıoğlu, İTÜ, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü,
Jaime Hayon ile Graffiti Sanatının İç Mekan Tasarımda Yeniden Biçimlenişi
73
Güzin Erdoğan, Kısıtlı Oyun Alanlarının Çocukların Gelişimleri Üzerine Etkisi
79
Arş. Gör. Oylum Dikmen, Arş. Gör. Selin Gülden, İzmir Ekonomi Üniversitesi, İçmimarlık
ve Çevre Tasarımı Bölümü, Bir Konferans Deneyimi: UTAK 2014
83
Dünyadan Mekan Tasarım
86
Dünyadan Ürün Tasarım
90
Gezi
04-05
Turkuaz Seramik
IFI İç Mekanlar Deklerasyonu Kapsamında İçmimarlık Tartışmaları - IV ‘İş Dünyası’
Sergi
Evdema
Ön Kapak İçi
Sema İşbilir - Joan Miró Sergisi, SSM Müzesi
Paris
Başkentliler
101
Erduş Shower
103
96
Tavcam
98
Samur Halı
Mesleki Yayınlar
102
Kültür Sanat
104
Özcan Aydınlatma
108
Arka Kapak İçi
Arka Kapak
Türkiye / 2. İstanbul Tasarım Bienali
2. İstanbul Tasarım Bienali takipçileriyle buluştu
İ
stanbul Kültür Sanat Vakfı tarafından, Zoë Ryan
küratörlüğünde Gelecek Artık Eskisi Gibi Değil
başlığıyla Galata Özel Rum İlköğretim Okulu’nda
düzenlenen 2. İstanbul Tasarım Bienali 14 Aralık'ta
sona erdi. Kapılarını açtığı 1 Kasım tarihinden
itibaren ücretsiz olarak gezilebilen 2. İstanbul
Tasarım Bienali, açık kaldığı 6 hafta boyunca,
sergilerin yanı sıra gerçekleştirilen tüm
etkinlikleriyle 100.000’in üzerinde izleyiciye ulaştı.
Galata Özel Rum İlköğretim Okulu’nun tüm
katlarında yaklaşık 2.300 metrekarelik bir alana
yayılan 2. İstanbul Tasarım Bienali, 20’den fazla
ülkeden katılan 200’ün üzerinde tasarımcı ve
mimarın 53 projesine ev sahipliği yaptı.
Küratör Zoë Ryan ve yardımcı küratör
Meredith Carruthers’ın hazırladığı serginin
katalog ve görsel kimliği Project Projects,
sergi alanı ise SUPERPOOL tarafından
tasarlandı. Bugünün tasarım çalışmalarının bir
portresini çizmeyi hedefleyen ve“Şu anda gelecek
nedir?”sorusunun cevabını arayan bienal, Arçelik,
üniversitelerin kampüsleri ve Salıpazarı liman
programlara katılmış olmalarından sahası içersinde yer alan Antrepo 7’de yer aldı.
dolayı çok memnunuz"
İstanbul Tasarım Bienali, ana serginin yanı sıra
ifadelerini kullandı.
gerçekleştirdiği etkinliklerle altı hafta boyunca
2. İstanbul Tasarım Bienali
bu yıl sergileri gezen izleyici
rakamını ikiye katladı. 2012 yılında
İstanbul’u bir tasarım kentine dönüştürdü. Bienal
kapsamında, iki ay boyunca İstanbul’un farklı
bölgelerine yayılan 40 Tasarım Rotası, 22 panel,
Doğuş Grubu & Bilgili Holding, ENKA Vakfı ve VitrA
düzenlenen ilk İstanbul Tasarım Bienali
söyleşi ve konuşma, 12 film gösterimi, 5 kitap
eş sponsorluğunda gerçekleştirildi.
sergilerini 44.600 kişi ziyaret ederken, bu yıl
kulübü, 13 atölye çalışması ile 30'u aşkın paralel
85.000’in üzerinde kişi bienali ziyaret etti.
etkinlik programı gerçekleştirildi. TAK Kadıköy
Küratör Zoë Ryan, 2. İstanbul Tasarım Bienali'nin
ardından, "Bienal, etrafımızdaki dünyayı etkileyen
6
süresince bienali zenginleştiren
Bienal bu yıl da birçok üniversiteyle işbirliği
işbirliğinde düzenlenen“Kadıköy’de Bul Kadıköy’de
kritik konuları keşfetmek, sanatın değişen
kurarak, temaya farklı bakış açıları sunan çeşitli
Buluştur”projesi kapsamında geri dönüşüm
konusunu ve bu değişimdeki aracı rolünü
projeleri izleyicilerle buluşturdu. Türkiye’den ve yurt
malzemelerinden tasarlanan 5 kent mobilyası,
vurgulamak için bir imkandır. Çok sayıda insanın
dışından 33 akademik kurumun 72 projesiyle
Kadıköy’ün 5 farklı noktasında izleyicilerin
bienali ziyaret etmiş olmasından ve altı hafta
katılımıyla oluşan Akademi Programı sergisi,
katılımıyla uygulandı.
YAŞAR ÜNİVERSİTESİ İÇ MİMARLIK VE ÇEVRE TASARIMI BÖLÜMÜ 2. İSTANBUL TASARIM BİENALİ’NDE
kişisel teknolojik sürecin artması ile yaşam ve
Tasarımda eğitim aracı olarak‘DÖNÜŞÜM’
öğrenme çevreleri arasındaki ayrımın giderek
öğrencilerinin kitaplık, masaüstü bilgisayar ve sırt
çantalarıyla yaşadıkları sınırlı hareketin aksine,
bugünün öğrencileri oldukça hareketli bir hayat
stiliyle karşı karşıya kalmıştır. Bu nedenle, gelecek
nesil öğrencilerin mevcut öğrenci yaşam alanlarını
değiştirecek; daha esnek ve dönüşebilir çevreleri
talep edecekleri düşünülmektedir. Bu bağlamda;
stüdyo kapsamında öğrencilerden, verilen yüksek
hacimli bina içerisinde üniversite öğrencileri için
yaşama ve öğrenme ortamı tasarlamaları istenmiştir.
Üçüncü sınıf stüdyosu ise, serginin aynı bölümünde
Y
aşar Üniversitesi İçmimarlık ve Çevre Tasarımı
kapsamında gerçekleştirilen çalışmalar bu başlık
“Ayvalık’taki eski zeytinyağı fabrikası’nın yeniden
Bölümü, 2013-2014 bahar akademik yılı
altında yer almaktadır. Öğrenciler, İki boyutlu bir
işlevlendirilmesi” başlığı ile yer almaktadır. Proje alanı
süresince tasarım stüdyolarında dönüşüm
şehir silüeti görselinden yola çıkarak önce bunu bir
olan Ayvalık, esas atılımını 19.yüzyılda, deniz
/transformation teması çerçevesinde projeler
soyutlamaya ardından üç boyutlu bir
kenarında düz bir arazi üzerinde yer alması, ticaret ve
üretmiştir. Dönem boyunca her seviyede öğrenci
kompozisyona dönüştürmüşlerdir. Bu çalışma
liman merkezlerine yakınlığı ve yerleşimin en baskın
grubu, kavram ile ilişkili farklı yaklaşımlar
kapsamında, birinci sınıf tasarım öğrencilerinin
ve çekici binaları haline gelen zeytinyağı üretim
geliştirmişlerdir. Yapılan çalışmalardan örnekler
farklı boyutlar arası geçiş, renk ve doku gibi konuları
binaları ile elde etmiştir. Bu üretim binaları,
barındıran sergi ise, “Tasarımda eğitim aracı olarak
tartışmaları için zemin hazırlamak amaçlanmıştır.
endüstriyel bir miras olarak günümüze taşınmıştır.
“DÖNÜŞÜM” / “TRANSFORMATION” as a learning tool
İkinci ve üçüncü sınıf tasarım stüdyolarında ise,
Zeytinyağı üretim sürecindeki yeni mekân
in design” başlığı ile 2. İstanbul Tasarım Bienali -
varolan binalarda tasarlanan yeni hayatlar üzerinden
gereksinimleri ve değişiklikler sebebiyle, eski
Akademi Programı çerçevesinde 1 Kasım - 14 Aralık
çeşitli tartışmalar yürütülmüştür. Bu çalışmalar
zeytinyağı fabrikaları çoğunlukla terk edilmiştir.
2014 tarihleri arası sergilendi.
serginin “Dönüşen mekân/Mekân’ın dönüşümü”
Bugün, bu değerli yapıları yaşatabilmek için ciddi
başlıklı bölümde yer almaktadırlar. Bu kapsamda
çalışmalar yapılmakta, yeniden işlevlendirme
başlık ekseninde şekillenmiştir. Bunlardan ilki
ikinci sınıf öğrencileri “21. yüzyılda öğrenci yurdunu
projelerine önem verilmektedir. Bu yaklaşıma paralel
“Şekilden forma: boyut kavramını tartışmak”
yeniden keşfetmek” başlıklı proje çalışmasını
yapılan çalışma ile de var olan binalarda yeniden
başlığıdır. Tasarım eğitiminin önemli etaplarından
yürütmüşler ve öğrenciler için barınma kavramının
işlevlendirme ve yeniden şekillendirme prensiplerinin
biri olan oluşturan “Temel Tasarım” dersi
dönüşümünü tartışmışlardır. Yükseköğrenimde,
araştırılması amaçlamıştır. Kültürel ve tarihsel değeri
Sergi, dönüşüm temasına odaklanan üç alt
8
azalması güncel bir eğilim olmaya başlamıştır. Dünün
olan yapı elemanları tespit edilerek belirlenen
yeni sosyal ve yaratıcı programlar ile mekânın iç
mekan çevre kalitesini yükselterek en etkinli
çözümleri üretmek hedeflerden biri olmuştur.
“Dönüşümün Mekanı” başlığı ise serginin son
bölümünü oluşturmaktadır. Bu bağlamda çalışan
mezuniyet stüdyosu, fikrin projeye dönüştüğü
alan olan Kuluçka Merkezi tasarımına
odaklanmıştır. “IZTEKGEB inovasyon merkezinde
Öğr. Gör. Didem Kan Kılıç, [email protected]
Yrd. Doç. Dr. Markus Wilsing, [email protected]
Araş. Gör. Selin Gülden, [email protected]
kuluçka birimi iç mekân tasarımı” proje çalışması
kapsamında IZTEKGEB işbirliğiyle, İYTE kampüs
İ
toplumuna ait sosyal ve kültürel bir sorunu
mekân tasarım projesi hazırlanmıştır. Stüdyonun
2. İstanbul Tasarım Bienali Akademi Programı 1
sonrasında toplumumuz ile ideolojilerinin
amacı, genç tasarımcılar için yenilikçi ve üretken
Kasım - 14 Aralık 2014 tarihleri arasında Antrepo No.7 gelecekteki olası yapısı üzerine kafa yormaları
mekânlar oluşturulurken, erişilebilir sağlıklı yapı
Karaköy’de gerçekleşmektedir. İzmir Ekonomi
istenmiştir. Ve bu çalışmanın ürünleri dijital bir
malzemelerinin kullanılması ve iç mekanda
Üniversitesi Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi
platformda bir araya getirilmiştir. Öğrencilerinin
enerji etkin tasarım ilkelerinin uygulanması
İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü öğretim
anıları, düşünceleri ve ideolojilerinin bir
konularında farkındalık yaratılması olmuştur.
elemanları Didem Kan Kılıç, Markus Wilsing ve Selin
koleksiyonunu içeren bu dijital sergi, sınırsız yaşam
alanında inşaatı sürmekte olan İnovasyon
Merkezi içinde yer alan Kuluçka Merkezi için iç
Yaşar Üniversitesi İçmimarlık ve Çevre Tasarımı
stanbul Kültür ve Sanat Vakfı (İKSV) tarafından
düzenlenen“Gelecek Artık Eskisi Gibi Değil” temalı
araştırmaları, üzerinde beyin fırtınası yapmaları ve
Gülden tarafından tasarlanan #flashblackbox adlı
süresini temsil etmekte ve “bellek, dönüşüm, geçiş,
bölümü, “Dönüşüm” kavramı üzerinden
dijital sergi projesi, 2. İstanbul Tasarım Bienali
sonsuzluk, öngörü, fütüristik” gibi anahtar kelimelere
geliştirdiği farklı tasarım yaklaşımlarının birlikte
Akademi Programı’nda yer almaktadır.
dikkat çekmektedir. #flashblackbox öngörülü ve
yer aldığı bu sergi ile üretilen fikirleri-projeleri
#flashblackbox dijital sergi projesi, dışı beyaz içi
fütüristik bir çevrenin kavranması ve tasarlanmasına
paylaşmayı ve yeni okumalar-tartışma olanakları
siyah olarak inşa edilen karanlık bir odanın içersine
çalışmaktadır. Bu bağlamda, dijital serginin adı olan
yaratmayı amaçlanmıştır. Araş. Gör. Sevinç Alkan
yerleştirilmiştir. Beyaz duvarlar henüz yazılmamış ve
#flashblackbox aniden ve beklenmedik bir şekilde
Korkmaz, Araş. Gör. Ebru Bengisu ve öğrenciler
tanımlanmamış bir belleğin temsilidir. Siyah duvarlar
yeniden gözden geçirilen anıları temsil etmektedir.
Talat Taylan Küçükali, Işınsu Dikmen ve Özüm
ise sonsuzluğu ifade etmektedir. Bu odanın tam
Karadağ tarafından hazırlanan sergi, 1 Kasım -14
ortasında konumlandırılan siyah küp
http://iksv.appsoria.com/projects/izmir-university-of-economics-
Aralık 2014 tarihleri arası 2. İstanbul Tasarım
(#flashblackbox) ise bu sonsuzluğun yeniden
2/?lang=TR, http://www.youtube.com/watch?v=Bo8vs8VRrv0
Bienali - Akademi Programı kapsamında
yaratılışını simgelemektedir.
Antrepo 7’de ziyaret edilebilecektir. 10
Geleceğin Belleği: #flashblackbox
4. sınıf öğrencilerinden günümüz çağdaş
Proje ile ilgili detaylı bilgilere aşağıdaki linklerden erişilebilir:
http://www.youtube.com/watch?v=rXCe2dFMups
Twitter: @flashblackbox
Türkiye / Firma Haber
Arkimeet 2014’ü 500 kişi takip etti
A
Günay'ın açılış konuşması ile başladı.
VitrA öncü sponsorluğunda düzenlendi.
Mark Burry ana konuşmacılar olarak yer aldı.
Mimarlar, şehir plancıları, tasarımcılar,
MIT'de eğitim veren, aynı zamanda SENSEable
akademisyenler ve öğrencilerin yanı sıra yapı
City Lab'in de yürütücüsü olan Ratti’nin
malzemesi firmalarının da katılımcı olarak ilgi
konuşmasının ardından ‘Bitmeyen Kilise’ olarak
gösterdiği etkinliği 450'e yakın mimarın da
bildiği Gaudi'nin ünlü eseri Sagrada Familia'nın
içinde bulunduğu 600'ü aşkın kişi ziyaret etti.
tamamlama projesinin başındaki mimar Mark
55'ü yerli 13'ü yabancı toplam 68 konuşmacı
Burry sözü aldı. Burry, 1979'dan bu yana
etkinliğe katkıda bulundu.
projenin başında bulunuyor. Gaudi'nin
RKIMEET 2014, 19-20 Kasım tarihlerinde
Four Seasons İstanbul at the Bosphorus'ta
Endüstrisinin kalbi
İtalya’ya inovasyon
çıkarması
yola çıkılan etkinlikte, bu yıl tema ‘Ya Sonra’
boyunca oldukça faydalı olduğunu söyleyen
S
olarak belirlendi. Tüm dünyayı etkileyen
Burry, çalışmanın ardında ciddi matematiksel
fuarlarından olan SICAM Fuarı’nda bu yıl da
teknolojik gelişmelerle birlikte yapılı çevre ve
hesapların bulunduğunu da ifade etti.
inovatif ürünleriyle dikkat çekiyor. Geçtiğimiz yıl
‘Mimarlar İstanbul'da Buluşuyor’ sloganıyla
mimarlık nereye doğru gidiyor ve nasıl
12
Bu yıl ARKIMEET kapsamında Carlo Ratti ve
eskizlerinden çok tasarım şemasının inşaat
Zaman Tüneli bölümünde İstanbloom
AMET, İtalya’da altıncısı düzenlenen ve
dünyanın önde gelen mobilya aksesuarları
‘ELA’ ile fark yaratan SAMET, bu yıl ise Defne
etkileniyor gibi soruların yanıtlarının arandığı
projesi tüm detaylarıyla anlatıldı. Japonca
Koz&Marco Susani imzalı ‘MonoLift ve DuoLift
etkinliğe yurtiçinden ve yurtdışından bir çok
‘fiskos’ anlamına gelen Pecha Kucha, her bir
Kalkar Kapak Sistemleri’ ve diğer yenilikçi
mimar, tasarımcı konuşmacı olarak katıldı.
slaytın 20 saniyede anlatılmaya çalışıldığı,
çözümlerini ziyaretçilere tanıtıyor. SAMET, 14-17
Ulusal ve uluslararası birçok mimarın
toplam 400 saniyede 20 slayttan oluşan bir
Ekim 2014 tarihleri arasında gerçekleşen SICAM
ağırlandığı, konferanslar ve panellerle dolu bir
sunum tekniği. Pecha Kucha etkinliği,
2013 Uluslararası Mobilya Endüstrisi, Parça ve
içeriğe sahip ARKIMEET 2014, Arkitera
slaytların hızla akmasıyla konuşmacıları
Aksesuar Fuarı’nda ziyaretçilerden büyük ilgi
Mimarlık Merkezi
zorlarken,
gördü. Defne Koz&Marco Susani işbirliğini devam
Yönetim Kurulu
izleyicilere keyifli
ettiren SAMET, Alman Tasarım Konseyi ‘İç Mekân
Başkanı Ömer
dakikalar
İnovasyon Ödülü’ ve iF Design 2014'te ‘Ürün
Yılmaz ve İntema
yaşatıyor. Etkinliğe
Tasarımı’ ödülleri ile başarısını dünya çapında
Genel Müdür'ü
500 kişi katılmıştır
belgeleyen ‘ELA Elastik Menteşe Kapağı’nın yanı
Eser Ersoy'un
ve çeşitli
sıra; bu yıl lansmanı yapılan ‘MonoLift ve DuoLift
konuşmalarının
oturumlar
Kalkar Kapak Sistemleri’ ile de fuarın gözde
ardından Ertuğrul Mimar Mark Burry.
gerçekleştirildi.
standları arasında yerini aldı.
İDW 2014, Islamopolitan ve Berlin Design Selection’ın yanı
sıra konferanslara ve ulusal sergilere de ev sahipliği yaptı
stanbul Design Week 2014 tasarım sergileri,
İ
konseptiyle hazırlanan tasarım projeleri, modern
olan bir diğer etkinlikse ‘Taze Tasarım’ adıyla
konferanslar, atölye çalışmaları ve dünyanın
sanat ve video sanat sergileri, şehre yerleştirilecek
sunuldu. Türk fotoğrafçı Sıtkı Kösemen’in çektiği
dört bir yanından gelen önemli tasarımcıların
enstelasyonlarla sonbahara iz bıraktı.
portreler ve portreleri çekilen Türkiye’nin ünlü
Geçtiğimiz yıl tasarımcılar için düzenlenen
tasarımcılarının bu fotoğraflar için yarattığı
Tepebaşı’nda gerçekleşti. İDW 2014 dünyanın
en büyük etkinlik olan Design Miami’de ilk kez
çerçeveler, ziyaretçiler için görsel bir şölene
başlıca tasarım sergileri, ‘Yaratıcı Sezon’
görücüye çıkan ve klasik Alman tasarım
imza attı. Artık İstanbul Design Week’te
geleneğini yansıtan Berlin Design Selection
gelenekselleşen ‘Tasarım ve Kent’temasının
sergisi bu kez İstanbul Design Week’teydi.
işlendiği sergide endüstriyel tasarım, teknoloji
Antik el sanatları ve çağdaş
ve mimari alanında faaliyet gösteren firma ve
kombinasyonlarıyla yeniden yorumlanan
tasarımcıların yeni ürünleri, özel projeler ve
gündelik eşyaları, lüks ve kalıcı değerlere
2014 trendleri izleyicisiyle buluştu. Günlük
dönüştürülmesini izleyicileriyle paylaşan sergi,
kullanıma dair ve geleceğin tasarımları farklı bir
İstanbulluların da ilgisini çekti.
bakış açısıyla sunan sergi, İDW’in en iddialı
katılımıyla 5-9 Kasım 2014’de yeni mekanı
İstanbul Design Week’e damgasını vuran
çalışmaları arasında gösteriliyor.
Koleksiyon yeni tasarımlarını Orgatec Fuarı’nda sergiledi
K
oleksiyon geçtiğimiz 20 yılda olduğu gibi bu yıl da, uluslararası arenada ofis sektörünün
en önemli fuarı olarak kabul gören Orgatec’in katılımcısı oluyor. 21-25 Ekim 2014
tarihlerinde Köln'de düzenlenen fuar kapsamında markanın ‘açık iş’ teması altında
geliştirdiği yeni ofis ürünleri ilk defa sergileniyor. Koleksiyon’un 90’lı yılların başından
bugüne aralıksız katılımda bulunduğu Orgatec Fuarı bu sene 21-25 Ekim tarihleri arasında
Köln’de gerçekleşti. Faruk Malhan, Koray Malhan ve Studio Kairos imzası taşıyan çağdaş ofis
ve çalışma ortamları için geliştirilmiş yeni Koleksiyon ürünler ilk defa sunuldu. Oblivion,
Borges, Cap, Tube, Halia gibi isimler taşıyan bu yepyeni tasarımlar ofis, turizm, finans, eğitim
ve kamu projelerine yeni çözümler getirmek üzere özel olarak çalışıldı. Ürün tasarımları ve
bunların bir araya gelmesiyle anlam kazanan çalışma temaları fuar alanının 9.1 numaralı
salonunda C029-B028 numaralı bölümde ilk kez ziyaretçilerle buluştu.
14
Türkiye / Sektörel Haber
YEM’in düzenlediği “2D1 Tasarım Toplantıları” serisi ‘mutfak’ ile başladı
Mutfakta yemek değil yaşanan deneyim önemli
apı-Endüstri Merkezi’nin, Türkiye ve
Y
olarak İspanya’dan içmimar ve endüstriyel
dünyadan yaratıcı yapı profesyonellerini
tasarımcı Marti Guixe katıldı. Antropoloji, mizah,
buluşturan platformu ‘2D1 Tasarım Toplantıları’
gastronomi, tipografi, insan bilimleri, performans
mutfak temasıyla başladı. Mimarlık, içmimarlık ve ve tasarım gibi alanları harmanlayan yaklaşımı ile
tasarım disiplinlerinin önde gelen temsilcilerini yıl ‘yemek’ olgusuna farklı bir noktadan bakan Guixé,
boyunca ‘iki ayda bir’ bir araya getirecek
mevcut ürünlerin yeniden şekillendirilmesi yerine
toplantıların ilki ‘2D1 Mutfak’ alt başlığı ile 24
görmenin ve düşünmenin yollarını farklılaştıran
Ekim Cuma günü Blum ve Çekmece Yayınları
çalışmalarıyla biliniyor.
sponsorluğunda Yapı-Endüstri Merkezi’nde
Yeniliklerle geliyor
gerçekleştirildi. YEM, Türkiye’de mimarlık,
susuz mutfak, az sayıda nesne içeren mutfak,
içmimarlık ve tasarım disiplinlerinin önde gelen
atalar ötesi (trans-ancestral) mutfak, ateşsiz ocak
H
temsilcilerini yıl boyunca buluşturacak en önemli
gibi ilginç tasarımlarını, bunların ardında yatan
bir tasarım üssü haline getiren ‘alldesign’,
etkinliklerden biri olması hedeflenen ‘2D1
kavramsal boyut ile birlikte aktaran Guixé'nin
dördüncü yılında kapsamını genişleterek,
Tasarım Toplantıları’ serisinin ilkini 24 Ekim
diğer dikkat çekici projeleri arasında yemek dj'i,
sürpriz isimler ve yeniliklerle geliyor! 19-21
2014’te ‘2D1 Mutfak’ konulu toplantıyla başlattı.
şampanya barına dönüşen sokak çeşmesi, solar
Şubat 2015’te İstanbul Lütfi Kırdar Uluslararası
Toplantısıya konuşmacı olarak, ünlü İspanyol
mutfak restoranı vardı.
Kongre ve Sergi Sarayı’nda gerçekleşecek olan
‘yiyecek tasarımcısı’ Marti Guixé ve yenilikçi
‘Yemek Yetmez’ başlıklı sunumunda, küresel
er yıl tasarım dünyasının yerli ve yabancı
gurularını sektörle buluşturarak İstanbul’u
etkinlikte, ‘yaratıcı endüstriler’in yanı sıra
restoran tasarımlarıyla öne çıkan I-am Istanbul
eğilimler doğrultusunda değişen beslenme
‘gelişen teknolojiler’ konusu da ele alınacak.
kurucu ortağı Emre Kuzlu katıldılar.
alışkanlıkları ile mekânsal tasarımları ele alan I-
Ziyaretçileri bekleyen yeniliklerden belki de en
am Istanbul Kurucu Ortağı Emre Kuzlu ise
önemlisi, etkinliğin bu yıl ‘Gelişen
yaşayan mutfaklarda trend ve deneyim
Teknolojiler/Emerging Technologies’ temasını
kavramına değindi. Özellikle iç mimar ve
da kapsayacak olması. Yenilenen konseptiyle
tasarımcıları hedefleyen, uzmanlaşmış
teknoloji dünyasının son trendlerini tasarım
özelleşmiş mekânları, tipolojileri, sistem ya da
dünyası ile bir araya getirecek olan alldesign
hizmetleri masaya yatıran ve ilgili paydaşları
2015’in yenilenen konseptinin fikir
buluşturan bir platform niteliğinde olması
mimarlarından Fatih Kenber, tasarım ve
planlanan 2D1 Tasarım Toplantıları, sektörde
teknolojinin böylesi bir etkinlikte Türkiye’de ilk
önemli bir eksikliği gidermeyi amaçlıyor.
defa bir araya geleceğini vurguluyor.
‘2D1 Mutfak’ konulu ilk toplantıya konuşmacı
16
"Tuhaf mutfaklar" başlığı altında tasarladığı
alldesign 2015
Türkiye / Contemporary İstanbul
CONTEMPORARY ISTANBUL
konuklarını Nurus
ile ağırladı
Y
urt içi ve yurt dışında yüzlerce projeye imza
atan lider mobilya üreticilerinden Nurus,
çağdaş sanatın en iyi örneklerini İstanbul’da
buluşturan Contemporary İstanbul’un bu yılki
ürün sponsorluğunu üstlendi. Fuarı ziyaret eden
75 binden fazla kişi Nurus'un tasarımı konfor ve
ergonomi ile en iyi şekilde harmanlayan
Contemporary İstanbul’u 75 bin kişi gezdi
birbirinden özel ürünlerinde ağırlandı. 13-16
Kasım gerçekleşen bu önemli etkinlikte Nurus’un
B
ölgenin en geniş yelpazeye sahip ve en
Contemporary Istanbul, çağdaş sanatın
ayrıca bir sergisi de bulunuyor. Tasarım ve sanatı,
büyük uluslararası çağdaş sanat fuarı
geleceğini belirlerken, aynı zamanda, Plugin
zanaat ile kesiştirme felsefesini gözler önüne
Contemporary Istanbul Contemporary
Yeni Medya bölümü ile ziyaretçilerine çağdaş
seren bu özel sergide Nurus Atilla Kuzu tasarımı
Istanbul, 9. senesinde 520 sanatçı, 23
sanat dünyasındaki yenilikçi gelişmeleri takip
Taklamakan ile karşımıza çıkıyor. Sergi ayrıca
ülkeden 108 çağdaş sanat galerisi ile beraber
etme fırsatı sunuyor.
Nurus'un Bernhardt Design ile yaptığı stratejik
75.000’den fazla ziyaretçiyi Lütfi Kırdar
işbirliği sonucunda Türkiye'de üretilerek Avrupa
galerileri arasında Galerie Lelong (Paris),
ve Ortadoğu'ya satılan Yves Behar tasarımı Fly,
İstanbul Kongre Merkezi’nde 13-16 Kasım
Marlborough Galleries (New York), Rampa
Arik Levy tasarımı Forest ve Shelly Shelly tasarımı
tarihlerinde buluşturdu.
(İstanbul), Emmanuel Fremin (New York),
Loft ürünlerini yakından görme imkanı sunuyor.
Ana sponsorluğunu Akbank Private
Galerie Javier Lopez (Madrid), Kashya
Banking, ortak sponsorluğunu Yıldız Holding’
Hildebrand Gallery (Londra), Galerie Kornfeld
ve 42 Maslak’ın üstlendiği 9. Contemporary
(Berlin), Galeri Zilberman (Istanbul), Galeri
Istanbul, koleksiyoner ve sanatseverlerin
Nev (İstanbul), Heis Gallery (Fukuoka-
yoğun ilgisiyle açıldı.
Japonya), Galerie Pilar Serra Barbara Paci
Bölgenin ve dünyanın en genç ve canlı
18
Bu sene 9. yılını kutlayan fuarın katılımcı
Uluslararası Kongre ve Sergi Sarayı ile
(Roma), Dirimart (İstanbul), Andipa Gallery
sanat merkezi haline gelen İstanbul’da
(New York) ve yakında Istanbul’a da açacağı
kaçırılmayacak bir buluşma noktası olan
mekan ile Galleria Russo (Roma) yer aldı.
Türkiye / Sektörel Haber
Bölgenin Yapı Zirvesi’ne büyük ilgi
2
7. Yapı Fuarı - Turkeybuild Ankara, bölge profesyonellerini bir araya
getirdi; fuar 28.312 kişiyi ağırladı. Congresium, ATO Kongre ve Sergi
Sarayı’nda düzenlenen 27. Yapı Fuarı - Turkeybuild Ankara’ya, sektör
profesyonelleri yoğun ilgi gösterdi. Türk yapı malzemesi sektörünün
bölgedeki en köklü ve en büyük buluşması olan ve 27. kez düzenlenen
fuarda yapı malzemesi sektörünün en yeni malzemeleri, teknoloji ve
hizmetleri sergilendi. Yapı Fuarları’nın geleneği haline gelen Altın
Mıknatıs ‘Amacına Uygun Düzenlenmiş Stand Ödülleri’ de fuar sırasında
düzenlenen ödül töreni ile sahiplerini buldu. 23-26 Ekim tarihleri
arasında gerçekleşen ve büyük ilgi gören fuar, geçtiğimiz yıllarda
büyüyerek 12.000 m2’ye ulaşan yeni alanında, 200’ü aşkın firmaya ait
2.000’den fazla ürün ve hizmeti, 28.312 ziyaretçiyle buluşturdu.
27. Yapı Fuarı - Turkeybuild Ankara’yı 28.312 kişi ziyaret etti.
İEÜ İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü’nün
Tasarım yarışması başarısı
3
00’e yakın projenin katıldığı ve 24 Eylül’de finali gerçekleşen Acar Concepts Design Yarışması’nda
İzmir Ekonomi Üniversitesi, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü öğrencisi Esra Oflaz "FoBox" adlı
sehpa tasarımıyla finale kalmış, ve bölüm mezunu Ümit Çağlar ise "Shell" adlı koltuk tasarımıyla 2.
olmuştur. Bölüm başkanı Doç. Dr. Deniz Hasırcı, “İçmimarlık ve Çevre Tasarımı ve Endüstriyel Tasarım
Bölümlerinin ortak aldıkları Mobilya Tasarım dersi ve bu dersin tasarımcı öğretim ekibi,
öğrencilerimizin mobilya yarışmalarındaki
başarılarına çok büyük altyapı sağlamaktadır.
İçmimarlık mesleğine dair yarışmalar sayıca çok
bulunmamakla birlikte, her zaman yarışmalara
katılmaları konusunda öğrencilerimizi teşvik
ediyoruz. Her dönem bölümümüze yeni başarıların
eklenmesi bizi gururlandırıyor. Öğrencilerimizi tebrik
ediyor, daha nice başarlar diliyoruz” dedi.
20
Türkiye / Yeni Ürün
Soraa Simply
Perfect Light, LED 2.0
CoeLux Experience the sky
B
ir LED retrofit lamba ile ilgili aklınıza gelen
tüm olumsuzlukları düşünün. Düşük renksel
geriverim, halojenden uzak soğuk ışık, bozuk bir
hare, birden fazla çipten oluşan kötü görüntü,
kapalı armatürlerde çalışmama... Soraa, kendi
geliştirdiği, galliumnitride on galliumnitride (GaN
Gün ışığı artık evinizde
on GaN) LED teknolojisi ile tüm bu problemlere
çözüm getiriyor ve fullspektrum, yüksek renksel
C
sistemi, güneş ile gökyüzü arasındaki
üreten LED tabanlı yüksek teknolojik bir
sistem; ve Rayleigh saçılması sürecini
oeLux güneş ve gökyüzünün
geriverime sahip (95 CRI), LED lambaları ile
oluşturduğu doğal ışığı, yapay olarak
sonsuzluk hissini veren sofistike bir optik
özlenen gerçek halojen deneyimini sunuyor.
Ayrıca 10 derecelik lambalara uygulanabilen,
pencere. CoeLux ile güneşli bir gözyüzü
sağlayan (gökyüzünün mavi gözükmesi
manyetik lens sistemi (SNAP) ile açı, renk sıcaklığı
keyfini istediğiniz zaman istediğiniz yerde
hali) bir kaç milimetre kalınlığında nano
değiştirmek, kamaşma önleyici lens takmak ve
deneyimleyebilirsiniz. CoeLux 3 önemli
parçacıklar. Bu mükemmel birleşim, bizlere
kare veya asimetrik objelere ışık atmak çok kolay.
bileşeni bir araya getiriyor: Gün ışığının
içmimaride sınırsız imkanlar sunan bir
Görsel deneyimin önemli olduğu sergi, müze,
spektrumunu veren son teknoloji LED
‘yüksek teknoloji penceresi’ sunuyor.
cafe, restorant, mağaza, otel ve residenslarda
Soraa deneyimi fark yaratacak.
Ürün Bilgileri: *
Işık kaynağı: LED
Uygulama için gerekli tavan yüksekliği: 2.8m3.5m
Kutu boyutu (mm): 3700x2300x1000
Çerçeve boyutu (mm): 3700x1900
Pencere boyutu (mm): 1700x850
22
* Örnek 45 derece için bilgiler verilmiştir. 30 derece ve
60 derece için bilgiler değişecektir.
www.agustos.com
www.coelux.com
www.agustos.com / www.soraa.com
* 9, 10, 25, 36 ve 60 derece ile 2700, 3000, 4000 ve 5000K ürünleri var.
MR16 Gu5.3, MR16 Gu10 ve AR111 çeşitleri var.
* Soraa patentli reflektörü sayesinde, lümen değerine göre verdiği
candela/Lux değerleri ile sektörün çok üzerinde bir performans
gösteriyor. 36 derece ve altında LED'li armatürlere
göre armatür+lamba olarak hem maliyet
avantajı hem de teknik olarak daha iyi bir ışık
kaynağı sağlamış oluyor.
Lüksün ve zarafetin adı
‘Villari’ şimdi Türkiye’de
Nurten Aksungur Eiki
Öğrenci Yarışması
İ
D
şimdi de 10. mağazasını markanın Türkiye
tarafından düzenlenen
distribütörü Ayla Ağca aracılığıyla İstanbul’da
Nurten Aksungur Eiki
talya’nın yarım asırlık lüks porselen markası
oğu Akdeniz Üniversitesi Mimarlık
Villari, Londra, Moskova ve Dubai’den sonra
Fakültesi, İçmimarlık Bölümü
açıyor. Villari’nin zarafet ve stil sahibi
Capodimonte Porselenleri, yemek takımı ve
Öğrenci Yarışması dünya
koleksiyonlarının tanıtıldığı Türkiye Lansmanı,
dekorasyon malzemeleri, banyo aksesuarları,
çapında kurgulanmış bir
Villari şirketinin yönetici ve sanatçılarından
aydınlatma, parfüm, oda kokuları ve ‘limited
yarışmadır. İçmimarlık
Barbara Villari’nin katılımıyla Çırağan Sarayı’nda
edition’ ürünleriyle Villari, iç mekan
Bölümü’nde eğitim gören tüm
gerçekleşti. Tüm dünyada lüksün ve zarafetin
dekorasyonunda geniş bir yelpazeye sahip.
5. yarı yıl ve üstü tüm öğrencilerin katılabileceği
adresi olan Villari markası ihtişamlı, stil sahibi ve
Klasik ve modern olmak üzere iki farklı
yarışma için son katılım tarihi 3 Temmuz 2015.
tamamen el yapımı porselenleriyle fark yaratıyor.
konseptte hazırlanan, sertifikalı Villari
Ayrıntılı bilgi için: [email protected],
Her biri birer sanat eseri olan Villari’nin bu zengin
Koleksiyonları’nın en önemli özelliği ise ürünlerin
http://bcc.inar.emu.edu.tr
koleksiyonu şimdi İstanbul’daki showroom’unda
tamamen el yapımı olması ve kişiye özel üretim
tasarım meraklılarının beğenisine sunuluyor.
yapma olanağının bulunması.
Hettich yenilenmiş Showroom’uyla hizmetinizde
H
ettich Türkiye’nin İstanbul merkez binasında
yenilendi. Giriş katında, yaşam alanı
iki kat üzerine kurulu, toplam 360 m2’lik
mobilyalarında sürgü kapak uygulamaları, Quadro
sunum alanına sahip Showroom güncel trendlere
ahşap çekmece kızak çeşitleri ve TopLine teknoloji
göre ve yerel piyasa taleplerini karşılayacak şekilde
adası bulunmaktadır. Birinci katta ise Mutfak,
Banyo ve Ofis alanları ile ilgili uygulama çeşitleri
sunulmaktadır. 20 Kasım tarihinde gerçekleşen
açılışa Hettich müşterileri, sektörel yayın ve
mimarlar davet edilmiştir. Canlı müzik eşliğinde
sıcak bir atmosferde geçen buluşmamızda Hettich
mobilya teknolojisi ve yenilikçi ürünlerimizin
uygulama çeşitliliği tanıtılmış, çözüm ortaklarımız
ile fikir alışverişinde bulunulmuştur.
24
Sektörünün tek bienal-fuarı
Pelifair 2014 beşinci kez düzenlendi
Ahşabın en doğal hali
Yurtbay Timber Serisi
M
aksesuarları, yüzey, postforming ve dekor
sektörünün dev firmalarının ve
firmalarının üst düzey temsilcilerinin ve
uluslararası önemli postforming
bağımsız mimar, içmimar ve tasarımcılarının;
üreticilerinin katıldığı ve Türkiye’nin önde
özellikle gelecek yılın sektörel tasarım
gelen tasarımcı, mimar, içmimarlarının
trendlerini takip ettiği ‘Pelifair 2014’,
gelecek yılın trendlerini takip ettiği, Turanlar
geleneksel olarak cumhuriyetimizin kuruluş
Group’un geleneksel ‘Pelifair’ etkinliğinin
günü olan 29 Ekim haftasında organize
beşincisi, 500’den fazla sektör temsilcisinin
edilmesiyle dikkat çekiyor. 12 adet sunum ve
katılımıyla Turan Prince World’de
seminerin gerçekleştirildiği bu seneki
gerçekleştirildi.
Pelifair’e, Hafele, Schattdecor, Impress,
Yarım asrı aşkın bir süredir, orman
Clarion Events, Surteco, Munskjö ve Hueck
endüstrisi, kâğıt, gıda ve turizm sektörlerinde
gibi sektör devi dünya firmalarının ve Chris
faaliyet gösteren Turanlar Şirketler Grubu;
Precht, Arni Aromaa ve Sauli Suomela gibi
ektörünün yenilikçi markası Yurtbay Seramik,
ülkemizin, sektörünün tek bienal fuarı olan
uluslar arası ödüllü 3 mimarın yanı sıra;
ahşabın eşsiz dokusunu seramik şıklığıyla
‘Pelifair 2014’ü gerçekleştirdi.
Boytaş, Çilek Mobilya, Doğtaş, Kelebek gibi
S
mekânlara taşıyor. Son yılların trendi ahşap efektli yer ve
duvar karoları, Yurtbay Seramik’in tasarım farkıyla
Timber Serisi’nde buluşuyor. Doğadan aldığı ilhamı
sanatla buluşturan Yurtbay Seramik, ahşap dokuları
yüzeylere taşıyarak doğallığını hissettiriyor. Kullanıldığı
mekâna doğal bir zenginlik ve dekorasyona alternatif
sağlayan ahşap görünümlü zeminler modern tarzla
bütünlük sağlıyor. 15x90, 22x90 ve 45x90 ebatlarında
akağaç, meşe, ceviz ve venge renk seçeneklerine sahip
Timber Serisi, yaşam alanlarında ahşap dokulara sahip
olmak isteyenler için ideal fırsatlar sunuyor. Yurtbay
Seramik’in Timber Serisi, mekânlarınızın vazgeçilmez
trendleri arasında yerini almaya aday.
26
obilya ve mobilya aksesuarları
Yerli, yabancı mobilya, mobilya
markaların üstü düzey temsilcilerinin katıldı.
Nishdecor’dan kişiye
özel lamine parke
U
luslararası standartlarda üretim
hedeflerine başarıyla ulaşmış Ligno
Parke Atölyesi, günümüzde özel tasarımın
hemen her alanda önem kazanmasından
yola çıktı ve özel desen ve renklerde
lamine parke üretimini geliştirdi. Varolan
koleksiyonuna mekanları benzersiz
kılacak eskitme, renklendirilmiş ve varak
http://www.pamir.com.tr
Pamir Aydınlatma İhracat
Müdürü Necdet Pamir.
Pamir Aydınlatma Interlight Moscow Fuarı’ndaydı
usya’nın aydınlatma ve yapı alanında en büyük
R
gibi Rus tüketicilerinde güven duyduğu bir marka
fuarı olan Interlight Moscow, Moskova’nın Expo
olacağımıza inanıyorum. Pamir Aydınlatma olarak
Center Fuar Merkezi’nde gerçekleşti. Fuara yeni
sürekli ürün yelpazemizi genişletiyoruz. Avrupa
tasarımlı farklı tarzda aydınlatma armatürleriyle
ülkeleri ve Rusya’da pazarlama çalışmalarımıza ağırlık
katılan Pamir Aydınlatma, özellikle ürün sunumu ile
veriyoruz. Rusya Federasyonu son yaşanan gelişmeler
ziyaretçilerden tam not aldı.Yeni ürünleri Galaksi ve
ışığında aydınlatma gereksinimlerini karşılamak için
Vera serisi aydınlatma armatürleri dahil olmak üzere
yeni tedarikçi arayışında. Bu durum, coğrafi
parke modellerini ilave eden Ligno
Atölyenin ürünlerini Nishdecor Etiler
Showroom’da görebilirsiniz.
tüm ürün gamını fuarda sergileyen Pamir Aydınlatma, konumumuz bakımından ülkemiz için önemli
28
fuar boyunca devam eden görüşmeler sonunda
fırsatları beraberinde getiriyor. Rusya, Türk
Rusya pazarında önemli iş bağlantılarına imza attı.
ihracatçılarının da yoğun ilgi gösterdiği bir ülke
Fuar hakkında açıklama yapan Pamir Aydınlatma
durumundadır. Bizde Türk ürünlerinin Rusya
Şirket Müdürü Necdet Pamir: “Rusya'da aydınlatma
pazarındaki bilinirliği ve ihracat potansiyelini
alanında çok eksiklikler olduğunu, ihracat lideri bir
arttırmak için fuara katıldık. Rusya'da büyük bir
firma olarak Rusya pazarında önde gelen markalar
değişim var. Yaptığımız araştırmalarda ekonomik
arasında olmak istediklerini vurgulayarak, modern
iyileşme gözlemledik ticaret kuralları ve bankacılık
kaliteli ve estetik ürünleri ile diğer ülkelerde olduğu
sistemleride yerine oturmuş gözüküyor” dedi.
www.nishdecor.com
Evdema ile evinizin
mimarı siz olun
kendi markası olan
Vitale Home
Aksesuar ile çok
K
küçük eklemelerle farklı ortamlar oluşturmak
mümkün. Son dönemin yeni trendi farklı
H
küçük dokunuşlar bile kışın kasvetini dağıtmaya
tasarımları ile dikkat çeken kitap tutucular,
ve klasik tarzın modası geçmeyen şıklığını
yetecektir. Kış mevsiminde, sıcak renklerle
duvarlarda kullanılan retro tarzı gazete ve
evlerinize getiriyor. Royal Halı yeni yıla ‘yenilenerek’
kombinlenen bu yılın trendi patchwork
dergilikler kış günlerinde enerjinizi yüksek tutacak
girmek isteyenlerin vazgeçilmezi olmaya devam
sandalyeler, metal ve ahşap ürünlerle dostlarınızı
ayrıntılar olacaktır. Çalışma mekanlarınızda, yemek
ediyor. Royal Halı’nın Rumba ve Jasmin
ış demek ev demek. En fazla zamanın evde
geçirildiği bu dönemde evinize yapacağınız
ağırlayacağınız sıcak bir yaşam alanı
masalarınızda, kitap okuma
yaratabilirsiniz. Günlük yoğun
er modeliyle farkını ortaya koyan Royal Halı,
modern tasarımların dinlendirici sadeliğini
Koleksiyonu’ndaki halılar, her tarza uyum sağlayan
alanlarınızda farklı tasarımları
renk ve desen seçenekleriyle kış mevsiminde
ile dikkat çeken Vitale
evlerin havasını değiştiriyor. Pastel tonlarını, klasik
olan evinizde soft renklerle
mumluklar, evinizin her
desenlerin ihtişamıyla birleştiren koleksiyonlar,
uyumlu mobilya ve aksesuarlar
alanında yerini alıyor. Evinizin en
tempodan kaçabildiğiniz tek yer
güzel hali için 90.000’den fazla
EVDEMA ile evlerinizi dinlenme
ürün Evdema’da...
mekanınız haline getiriyor. Evdema’nın
Sevinç Aydınlatma mekanlarınıza değer katıyor
İ
htiyacınıza uygun aydınlatma ürünleriyle
üretmektedir. Bir odanın aydınlatılması için işin
mekanlarınıza değer katmak için SEVİNÇ
başında ne kadar detaylı düşünerek plan yapılırsa
AYDINLATMA Şişhane, Küçükköy, Bahçeşehir,
aydınlatma da o kadar iyi olacaktır. Bütçeye göre
Sefaköy, Yenisahra ve Maltepe
yapılacak bu planlamada
showroom’larında sizleri bekliyor.
tasarruflu LED ampullerden
Sevinç Aydınlatma, hazır tasarım
floresan ışıklara veya akkor ampul
ürünleri haricinde özel projeler
gibi pek çok seçenekten biri yada
kapsamında da çalışmalar
birkaçı arasında seçim yapılarak,
gerçekleştirmektedir. Oteller, Toplantı
ışığın en doğru ve dengeli bir
ve Balo salonları, Villa ve Galeri
şekilde aktığı bir mekanda daha
boşlukları gibi projelerde uzman
uzun saatler geçirmek
ekibi ve kadrosuyla çözümler
30
Royal Halı yeni yıl
trenlerini belirledi
[email protected]
isteyeceğiniz bir gerçektir.
yeni sezonun trendlerini de belirliyor.
Firma Söyleşi / RSG İçmimarlık - Semih Güven
RSG İçmimarlık Londra’da
vrupa’daki ticari ve konut alanındaki
RSG İçmimarlık nasıl hizmetler veriyor?
yenilikçi projelerin değerlendirmeye tabi
İçmimarlığın pek çok farklı alanında
tutulduğu European Property Awards 2014
hizmet veriyoruz. Firmamız konut, turizm
ödülleri 14 Ekim’de Londra’da düzenlenen gala
işlermeleri, çok amaçlı sosyal mekanlar, sağlık
gecesinde açıklandı. RSG İçmimarlık jüri
yapıları gibi alanlarda iç mimari tasarım ve
değerlendirmesine Günyüzü İnşaat ve Liv Yapı
uygulama projelerini profesyonel bir mimari
tarafından İstanbul Beylikdüzü’nde inşaa edilen kadro ile yürütüyoruz.
1471 dairelik konut grubu için tasarlanan Satış
Ofisi projesi ile katıldı. RSG İçmimarlık ve
Projelerinizden bahseder misiniz?
projeleri üzerine Semih Güven İle konuştuk.
Yurt içinde ve yurt dışında son yıllarda
gerçekleştirilen ve devam etmekte olan
Didem ve Semih Güven.
RSG İçmimarlık,
14 Ekim’de Londra’da
düzenlenmiş olan
European Property
Awards 2014’te birincilik
için yarışan projeler
arasına girerek, Kalekent
Satış Ofisi projesi ile
‘Highly Commended’
ödülüne layık görüldü
www.propertyawards.net
32
A
RGS İçmarlık ne zaman kuruldu?
projelerimiz arasında farklı ölçek ve
RSG İçmimarlık 2002 yılında kuruldu. 2007’den
kategorilerde çeşitli konut, ofis, avm ve
sonra Didem Güven’in ortaklının ardından İzmir
hastane projelerinin arasında İzmir Kent
merkezli, İstanbul ofisinde de hizmet veren bir
Hastaneleri, Eyüp Park AVM, Prestij Tütün, Barış
şekilde hayatına devam ediyor.
Makine ve pek çok konut projelerini sayabiliriz.
Duvarlar ham görünümlü boyalı sıva,lavabolar
mermer, vitrifiye grubu Serel ve Eca.
Firma Söyleşi / RSG İçmimarlık - Semih Güven
Tavanda Alçıpan asma tavan ve özel imalat meşe kaplama cilalı latalar, step marka halı, B&T marka mobilyalar, ve özel imalat
ham beton görünümlü polyester duvar paneli, Meşe Lamine parke.
İçmimari projelerdeki yaklaşımınız nasıl?
değişmekte olan tasarım trendlerini takip
RSG İç Mimarlıkta tasarım ve uygulama
ederek ve farklı örnekleri yorumlayarak
alanlarında farklı ölçek ve kategorilerde
onlara yeni bakış açıları getiriyoruz. Bu
çalışma yapıyoruz. Sanatı yaşam alanına
şekilde mimari tasarım anlayışına detay
entegre olarak sunmayı amaçlıyoruz.
katarak mekandaki uyumu yakalıyor ve
Üzerinde çalıştığımız her projede
yaşam alanı ile kullanıcıları bütünleştirmeyi
yaratıcılığımızı ve hayalgücümüzü, sahip
hedefliyoruz. Tanımladığımız kavramsal
olduğumuz profesyonel tecrübelerle
tasarım bütünlüğü çerçevesinde esnek bir
birleştirerek daha önce tasarlanmamış olanı
mimari yaklaşımla çalışmalarımızı
sunmak adına çalışıyoruz.
ilerletiyoruz. Estetiğin, zarafetin ve yeniliğin
Bizim için her farklı proje farklı bir
Sandalye, koltuk, masa Nurus.
mekandaki etkisinin bilinciyle ince detaylara
yaklaşım gerektirir ve bu da kavramsal bir
önem veriyoruz çünkü tasarımın mekanla bir
tutarlılığın geçerli olması gereken bir tasarım
bütünlük oluşturması gerektiğini
anlayışı ile desteklenir. Dünyada her an
düşünüyoruz.
Beton görünümlü epoksi
uygulaması zeminde,
lamba Bilge aydınlatma.
33
Fabrika Gezisi / Temmer Mermer
Afyon’da dünya standartlarında
bir fabrika: Temmer Mermer
D
Başkanı ve İstanbul Maden İhracatçılar Derneği
zenginliğin sembolü’ olarak anılıyor. Taş taş
(İMİB) Başkan yardımcısı Rüstem Çetinkaya ve
üstüne konarak yapılan binaların zenginliği,
Temmer Mermer Yönetim Kurulu Üyesi Ahmet
kullandıkları mermerle ölçülüyordu. Mermeri bu
Küçük eşliğinde geziyoruz.
ünya’nın en eski yapı malzemelerinden
olan mermer eski çağlardan beri ‘yapılarda
kadar özel ve önemli kılan ulaşılması, taşıması,
işlenmesi, uygulaması zor, firesi bol bir malzeme
Dünya standartlarında bir tesis
olması. Tamamen doğal bir malzeme olan
‘Fark Yaratmak’ mottosuyla yola çıkan Temmer
mermer hiçbir sentetik madde barındırmıyor
Mermer, entegre tesislerinin temizliğinde bile bu
içinde. Son yıllarda çevre dostu malzemelerin
farkı yaratmayı ihmal etmiyor. Paketleme
kullanımın giderek artmayasıyla da dikkatleri
bölümüyle başladığımız fabrika gezimizde
üzerine çeken mermer, doğal bir taş olduğu için
üretimin her aşamasına tanıklık ediyoruz. Tesiste
çok tercih ediliyor.
toplam 300.000 ton blok mermer çıkartılıyor. Bu
Bu sayımızda mermerin başkenti Afyon’dayız.
mermer 2.000.000 m2 kapasiteli entegre
Davetlisi olarak geldiğimiz Temmer Mermer’in
tesislerde işlenerek blok, levha ve ebatlı olarak
2001 yılında kurulan fabrikası 107.000 m2 alan
Kuzey Amerika, Avrupa, Uzakdoğu, Ortadoğu,
üzerinde 42.000 m2'lik kapalı alana sahip.
Orta Asya gibi dünyanın dört bir yanına
Temmer Mermer aynı zamanda büyük dünyanın
gönderiliyor.
en büyük mermer entegre tesislerinden biri.
34
Fabrikayı Temmer Mermer Yönetim Kurulu
Mermerin ocaktan çıkarılmasından, fabrikada
Burada işlenen mermerler dünyanın 40 ayrı
işlenmesine kadarki süreçte, yurt içi ve yurt
sanayinin tamamen bilgisayar kontrollü son
ülkesine doğru yol alıyor. 1998 yılında Bilecik'te
dışından devamlı danışmanlık alarak yenilikçi ve
teknoloji makinelerini kullanıyor. Tam otomatik
kendilerine ait ilk ocak yatırımıyla işe başlayan
çevreci teknoloji çözümleri kullanan Temmer
robotlarla desteklenen makina parkında Levha
Temmer Mermer Afyon, Eskişehir, Denizli,
Mermer, dünyanın en gelişmiş teknolojisini
ve Strip güçlendirme sistemlerini Türkiye’de ilk
Antalya, Muğla, Bilecik gibi çeşitli illerde açtığı
kullanarak üretim yapıyor ve dünya pazarındaki
kez kullanan Temmer, modern tesis, ekipman ve
ocaklarda faaliyet gösterdikten sonra bugün aktif
yerini bu şekilde koruyor. Bu strateji ile ilerleyen
altyapıya sahip ocaklarda, tamamı Temmer’e ait
olarak Afyon, Eskişehir ve Bilecik’te elde ettikleri
Temmer, teknolojisini devamlı yenileyerek, şu
geniş makine parkuru ile üretim yapmaya devam
mermeri Afyon entegre tesislerinde işliyor.
anda üretiminde İtalyan ve gelişen Türk makine
ediyor. Gezide öğrendiğimiz küçük ayrıntı
Fabrika Gezisi / Temmer Mermer
Temmer Mermer Yönetim Kurulu
Başkanı ve İstanbul Maden İhracatçılar
Derneği (İMİB) Başkan yardımcısı
Rüstem Çetinkaya ve firmanın Yönetim
Kurulu Üyesi Ahmet Küçük.
‘Yeşil Ev’lerin ana malzemesi mermer
Çevre kirliliği, küresel ısınma ve doğal kaynakların
tükenmesi sonucu çevre dostu binaların yapılması
yönünde eğilimler gösteren inşaat şirketleri,‘Yeşil
Ev’içerikli ve temalı projelere imza atmaya
başladılar.‘Yeşil Ev’projeleri, doğaya zarar
Taşın kendi doğal çizgi ve deseninin karşıt biçimde kullanılması ile
elde edilen ‘bookmatching/ikizleme’ ye Kelebek Etkisi de deniyor.
vermeden, su ve enerji tasarrufu sağlayabilecek
Temmer Mermer’in sektörde öncü ve yenilikçi ve
bina nitelikleri taşıyor. Dünyanın en eski ve en
fark yaratan yaklaşımına güzel bir örnek
dayanıklı inşaat malzemelerinden biri olan
oluşturuyor; makinelerini İtalya’dan temin eden
mermer, tamamen doğal taş olması nedeniyle
Temmer Mermer’in isteği üzerine makinelere
‘Yeşil Ev’projelerinin öncelikli tercihi olarak öne
Türkçe yazılımla revize ediliyor. Bu sayede
çıkıyor. Artan mermer talebine daha hızlı cevap
Türkiye’deki diğer mermer fabrikaları da bu
verebilmek için Afyon Fabrika’daki showroom’un
makineleri kullanma olanağına sahip oluyor.
ardından İstanbul Etiler'de de showroom açtı.
sistemleri barındıran hatta kendi enerjisini üreten
‘Maden ocaklarımız Çinli
istilasıya karşı karşıya’
Afyonkarahisar Sanayici ve İşadamları Derneği (AFSİAD) Başkanı
Hüseyin Şehitoğlu AA’ya yaptığ basın açıklamasında maden
ocaklarımızın Çinli istilasıyla karşı karşıya kaldığını belirtti.
Küçük küçük alımlarla Türkiye pazarına giren Çinli yatırımcıların
sonra çok ciddi alımlar yapmaya başladıklarını şimdi de
Türkiye'den mermer maden ocağı satın aldıklarını dile getirdi.
Şehitoğlu, AA muhabirine yaptığı açıklamada, "Hiç bu kadar
belirsiz, değişken bir dönem yaşamadık. (...) Maalesef bugün
maden ocaklarımız Çinli istilasıyla karşı karşıya kaldı. Daha önce
'Çin medeniyetini ve ticaretini hafife almamak gerektiği'ni
söylemiştim. Şimdi Türkiye'nin doğal kaynaklarıyla Türkiye'yi
vuruyorlar. 'Yüzde 100 yabancı sermaye gelip Türkiye'de
yatırım yapacak. Öz vatanımızda üvey evlat gibi kalmak
istemiyoruz” diyerek Çinli firmaların maden ocağı alması ve
işletmesine bir önlem getirilmemesi halinde Türkiye'nin
sektördeki en önemli mermer maden ocaklarının Çinli
firmalarının elinde olmaya devam edeceği uyarısında bulundu.
35
İçmimari, tasarım ve yaşam kültürü dergisi
ISSN 1305-9580
TMMOB İçmimarlar Odası Adına
İmtiyaz Sahibi
Hüseyin Tolga Koyuncugil
Yayın Kurulu
İçmimar Metin Kaşo, İçmimar Sema İşbilir,
Yrd. Doç. Dr. Betül Bilge
Oya Şenyurt, Esra Karataş
Editör
Esra Karataş
Portre Röportaj
Esra Karataş
Yrd. Doç. Dr. Betül Bilge
Grafik Tasarım
Meral Kal Avseren
Kapak Fotoğrafı
İçmimar Kenan Pençe
Reklam
Özge Karabulut
Çeviri
Bilal Çölgeçen
Web
www.icmimar.org.tr
Yapım ve Yönetim
Ajans Paralel
Hürriyet Mah. Dr. Cemil Bengü Cd.
No: 73/3 Kağıthane 34403 Şişli
Tel: 0212 291 39 00
Faks: 0212 296 07 50
Baskı
Ada Ofset Matbaacılık Teks. Gıda San. Tic. Ltd. Şti
Adres: Litros Yolu 2.Matbaacılar Sitesi E Blok No: (ZE2) 1.Kat
Topkapı - İST.
Telefon: (0212) 567 12 42 - (0212) 567 87 77
Fax: (0212) 544 78 64
E-mail: [email protected]
TMMOB İçmimarlar Odası Genel Merkezi
Turan Güneş Bulvarı 701. Sk.
18/3 Çankaya Ankara
Tel: +90 312 441 05 96 – 97
Faks: 0212 441 05 98
Yayın Türü
Yerel Süreli Yayın
Uyarı: Derginin her hakkı saklıdır. TMMOB İçmimarlar Odası’nın ücretsiz yayınıdır.
Ücret karşılığı satılamaz. Bu dergide yayımlanan her türlü yazı, makale, fotoğraf ve
illüstrasyonun, elektronik ortamlarda dahil; alıntı, yayın v e çoğaltma hakkı sadece
TMMOB İçmimarlar Odası’na aittir. Dergide yer alan hiçbir yazı-fotoğraf-materyal izinli
veya izinsiz çoğaltılamaz, kullanılamaz. Yayımlanan yazıların, ve yazı içeriğindeki
alıntıların sorumluluğu yazarlarına, fotoğrafların sorumluluğu fotoğraflayanlara, ürün
tanıtımları ve reklamların sorumluluğu ise reklam verenlere aittir.
37
Söyleşi / İçmimar Muammer Narin
‘Doğru tasarım ülke ekonomisine doğrudan katkı sağlar’
Odanın kuruluşunda sizin de emekleriniz
konuda Prof. Dr. Sayın Önder Küçükerman, Prof. Dr.
Sadun Ersin ve Prof. Dr. Sayın Nurten Unansal’a
Bilindiği gibi, 1954 yılında İstanbul’da kurulan İçmimarlar
teşekkür ederiz.
Gerek İçmimarlar Derneği, gerekse İçmimarlar
Cemiyet, içmimarlık alanında gerçekleşen ilk meslek
kuruluşu girişimidir. Bunu izleyen yıllarda, 14 Mayıs 1975
Odası’nın kurulması çalışmalarında oda kuruluncaya
tarihinde İçmimarlar Derneği kuruldu ve ana tüzük
kadar olan aşamasında hiçbir fedakarlıktan kaçınmayan
yayınlandı. Ankara’da kurulan İçmimarlar Derneği’nin
meslektaşlarıma teşekkürü bir borç bilirim. Hepinize
kurucu üyeleri, Hulusi Gönenli, Muammer Narin, Orhan
yaşam boyu mutluluk, esenlik ve başarılar dilerim.
Esen, Turhan Uluçay, Erdinç Altıata, M. Tevfik Üner, Onur
Akın, Kadir Şengül, Feridun Helvcıoğlu, F. Benel Demirel,
Bugün İçmimarlar Odası’nın durumunu nasıl
Mustafa Sökmen, Nur Köylüoğlu, İhlan Şenova ve Sevim
özetlersiniz? Meslektaşlarınıza Oda ile ilgili
Altan’dır. 23.11.1975 tarihinde ilk genel kurul
önerileriniz var mıdır?
toplantısında seçilen üyeler, Feridun Helvacıoğlu
(Başkan) Hulusi Gönenli (Genel Sekreter) Muammer
meslek kuruluşudur.
Sayman üye sıfatı ile Ankara’da bulunan tüm
Bilindiği gibi, İÇMO Anayasayla düzenlenen merkezi bir
yapı olan TMMOB’de yer alan meslek odalarından
Narin (Sayman) Tevfik Üner (Üye) Kadir Şengül (Üye) ve
içmimarlardan her ay muntazam olarak 20 tl aidat
biridir. İÇMO, 7303 sayılı yasa, 66 ve 85 sayılı Kanun
Orhan Esen (Üye)’den oluşmuştur.
toplamak için ofislerine gidiyordum. Ne kadar
Hükmünde Kararnamelerle değişik 6235 sayılı
mutluyum o günlerden bu günlere gelindi. İçmimarlar
TMMOB’un 24 meslek kuruluşundan biridir.
İMD kurulmasında kısa bir süre sonra, TMMOB’un
6235 sayılı yasasının 33. maddesi hükmüne göre 27
Odası yönetim kurulu, almış olduğu bir kararla Ankara
Şubat 1976 yılında kurulan İçmimarlar Odası ilk Genel
ve civar şehirlerdeki içmimarları bir araya getirmeyi,
belirtilen kamu kurumu niteliğinde bir meslek
Kurulunu 16 Mayıs 1976 tarihinde yaparak yönetim
üyelik işlemlerini tamamlamayı benimsemiştir. Üye
kurluşudur. Türkiye Cumhuriyeti sınırları içinde
kurulunu belirlemiştir. Yönetim kurulu; Güngör Özden
sayısının artırılması hususunda yönetim kurulu aldığı
içmimarlık mesleğini temsil eden tek resmi kuruluştur.
(Başkan), Turhan Uluçay (2. Başkan), Hulusi Gönenli
diğer bir kararla, Devlet Güzel Sanatlar Akademisi ile
Bu niteliği ile, içmimarlık meslek alanı ile ilgili çalışmalar
(Genel Sekreter), Muammer Narin (Sayman Üye), Fevzi
Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu İçmimarlık
yapmak, üyelerinin meslek haklarını korumak,
Gür (Üye), İlhan Şenova (Üye), H. Selçuk Uçku (Üye)’dan
Bölüm başkanlarına, Oda çalışmaları hakkında bilgi
geliştirmek için çalışmalar yapmak, uygulamalarda
oluşmaktadır. İçmimarlar Odası TMMOB’un 18. Odası
vermiş ve bugüne kadar mezun olmuş içmimarların
belirli bir niteliğin sağlanması, eğitimin geliştirilmesi,
olmuştur. Kuruluş zamanından günümüze kadar
isim ve adresleri istenmiştir.
meslek haklarına, mesleki bilgi ve standartlarına sahip
İçmimarların Odası hem Türkiye’de hem de uluslararası
38
Muammer Narin.
yadsınamaz, o günlerden bahseder misiniz?
Her iki kurumda bu girişimi olumlu bir adım olarak
Tüzel kişiliğe sahip, Anayasa’nın 135. maddesinde
çıkılması ile mesleki bilgi ve standartların gelişirilmesi
alanda Türkiye’deki içmimarlık alanında ve içmimarları
niteleyerek başarı dilekleri ile bugüne kadar mezun
amaçlanmıştır. Bunun yanında bazı sorumluluklar da
temsil eden kamu kurumu niteliğinde tek ve yasal
olmuş meslektaşlarımızın listesini göndermiştir. Bu
yerine getirmektedir. İçmimarlık mesleğinin gelişmesi,
tasarım alanında,
yetkilerin korunması, eğitim
tasarım çalışmaları ve
ve öğretimin ülke
uygulamaları ile yaşam
gereksinimlerine göre
ve ülke endüstrisine
düzenlenmesi, içmimarları
katılacak yaratıcı,
ülke içi ve dışında temsil
araştırmacı bireyler
etmesi, çalışanların iş ve
yetiştirmeyi amaçlayan,
Brüksel, 1973 Stand maket kesitleri.
sosyal haklarının korunması gibi bir çok sorumluluğu
g) İÇMO ile bütün Oda’ya bağlı şubelerin karşılıklı
bulunan İÇMO, görevlerini hazırlamış olduğu yasa ve
olarak forum düzenlemeleri (mesela Mardin Şubesi
yönetmeliklerle resmileştirmiştir.
ile İzmir Şubesi)
h) Bilindiği üzere, her meslekte olduğu gibi
Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu İçmimarlık
Bölümü’nde eğitim aldım.
Okul 1920 yılında Almanya’da kurulan‘Bauhaus’
okulu eğitimin benimsemiş ve bu sebeple kurulma
Oda ile ilgili önerileriniz nelerdir?
içmimarlıkta da hizmet sunumunun belili bir niteliği ve
aşamasında bazı Gazi Eğitim Enstitüsü öğretim
İçmimarlık mesleği sahiplerinin içinde barındırdığı
kuralları vardır. Bu kurallar hem içmimarı hem de
elemanları Almanya’ya giderek‘Bauhaus’okulu
kavram ve nitelikle insanların mekan içinde yaşayışlarını hizmet alanındaki haklarını koruma altına almaktadır.
nezdinde inceleme yapacak olan Almanya’dan Prof. Dr.
düzenleyen, onlara konforlu ve kullanışlı ortam sunan,
Adolf Schneck’de katılmıştır. Hakkı İzzet, Hayrullah Örs,
bunu yaparken de hem fiziksel, hem psikolojik, hem
Tasarıma olan ilginiz nasıl başladı?
Sait Yada, Ferid Apa, Hakkı Uludağ, Ferit Saner ve
estetik ve ergonomik etkileri düşünen bilgi ve kültür
Lise tahsilim sırasında eğitimime yardımcı olan hemen
İstanbul Teknik Üniversitesi’nden Mimar Doç. Sabri
birikimine sahip olmaları ile mümkündür
tüm öğretmenlerim yazı ve resimlerimi çok
Oran, Bauhaus Okulu ilkelerini inceleme çalışmaları ile
denilmektedir.
beğenirlerdi. Lise tahsilimin bitimine yakın
sürece katılmıştır. 27 Ekim 1957 tarihinde Beşiktaş’ta
öğretmenlerimden birisi bana ısrarla İstanbul’da yeni
Dolmabahçe Sarayı içindeki bölümlerin birinde
bir yüksek okulun açıldığını ve bu yıl ilk mezunlarını
öğretime açılmıştır. Okulun sonraki adı Marmara
vereceğini anlattı. Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek
Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi olmuştu.
a) Üniversiteden yeni mezun olanların ivedilikle
İÇMO’na üye olmalarının sağlanması,
b) Üniversite öğrenci ve öğretim üyeleri ile İÇMO
temsilcilerinin forum düzenlemesi,
c) Çalışmakta olan içmimarların İÇMO ile irtibat
halinde çalışmaları,
d) Endüstri ürünleri üreten firmalar ile sıkı işbirliği
içinde olunması,
e) Uluslararası İÇMO ile Oda’mız arasında karşılıklı
Okulu idi adı da. Lise tahsilimin tamamlanınca
doğrudan adı geçen yüksek okula kaydımı yaptırdım
f) Üyelerin ihalelere katılması, üyeler arası
Bölümün sizdeki geçmişini özetler misiniz?
ve imtihanlardan 30 gün önce İstanbul’a gittim. Yaklaşık Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu, alanında
20 öğrencinin İçmimarlık Bölümü’ne alınacağı
artistik, teknik ve bilimsel öğretim ve eğitim veren, yeni
bildirilmişti. Ben bütün sınavları hemen hemen en
buluşlar yapmaya ve bunları uygulamaya yetkili
önde tamamlayıp okula‘merhaba’dedim.
endüstri ve el sanatlarımızın muhtaç olduğu yaratıcı ve
yapıcı sanatçıları yetiştiren yüksek dereceli bir öğretim
forumlar düzenlenmesi.
dayanışma ve iş olanaklarında yardımcı olunması,
meslek onurları ile hak ve
Hangi Okulda eğitim aldınız?
ve araştırma kurumudur. Bu sebebledir ki, İçmimarlık
1957 yılında resmen kurulan, güzel sanatlar ve
Bölümü için; binaların iç planları, içinde kullanılacak
39
eşyanın biçimi, fonsiyonları ve renklerine uygun ve
önüne alarak proje çalışmalarını yürütüyordum. Bu
mobilya sistemi idi, bankalar ve dosya dolapları sabit
zevkli bir şekilde tasarlayıp gerçekleştirebilecek
arada 1963 yılı ders programı bitiminde, Prof. Dr.
olarak montajı yapılıyordu, estetik ve ergonomik
elemanlar yetiştirilmektedir.
Friedrich Rommel’in girişimi ile mesleki bilgi artırımı için
görüntüden uzaktı. Banka yönetim kuruluna sunulan
6 sınıf arkadaşımla Almanya’nın Stutgard şehrine yakın
raporda, yenilenme çalışmaları sunuldu, kabul edildi ve
içmimar adaylarına; • Uygulama proje çizimlerinin, •
bir yerleşim bölgesine kurulu‘Bauhaus’a bağlı
proje uygulamasına geçildi. Mobil sistemle banko, dosya
Ölçekli yerleşim planları, • Cephe ve kesit görüntüleri, •
atölyelerde stajlarımızı tamamlamıştık.
dolapları, çalışma masaları ile hareketli mobilyalar ise
Konuyu biraz açacak olursak; öğrenim gören
hazırlanması öğretilmektedir.
O sıralarda ne tür projeler yapıyordunuz?
başlandı. Adı geçen elemanlarda fonksiyon, estetik ve
‘Bauhaus’ekolü disiplininde kurulan ve içmimar
ergonomi ön planda idi.
Hocalarınız kimlerdi?
yetiştiren, Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek
Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu, İçmimarlık
Okulu’nda okutulan meslek dersleri uygulamalı olduğu
bıraktı ve proje içine vitray, renkli mermer, cam, çiçek
bölümünde tahsilim bitene kadar; 1960-1964 yılları
için, uygulaması yapılacak projenin planları,
düzeni ile bankanın‘başak’amblemi yerleşti. Klasik
arasında Türk ve Alman hocalardan dersler aldım,
görünüşleri, nokta detayları perspektifleri bire bir
bankalar yerini tek işilik, içinde tüm rahat çalışma
öncelikle de disiplin ve kaliteli eğitim ön planda idi.
hazırlanıyordu. Çünkü, uygulamaları çalışma, birebir ve
koşullarının bulunduğu bankolara bırakmış oldu. Dosya
bilerek çalışmadır kanısındayım.
dolapları mobil hale getirildi. Ankara içindeki şubeler ile
Sn. Cevdet Koçak; Buluş, Kompozisyon, Sn. Prof.
Dr. Friedrich Rommel; Buluş, Kompozisyon, Serbest
Klasik banka görüntüsü yerini modern görünüme
Okulda iken; üç derslikli ilköğretim okulu, bir
taşradaki şubeler yapılan program dahilinde sırayla
Resim, Sn. Prof. Gottfried Unterberger; Mobilya,
apartman dairesi tüm projesi, bir ayakkabı mağazası,
modern hale gelmeye başladı. Şubeler, tek tip banka
Konstrüksiyon, Sayın İsmail Özışık; Teknik Resim ve
Şile’de yazlık villa, pastane, taşrada belediye hizmet
düzenine geçmiş oldu.
Perspektif, Sn. Mimar Orhan Kocacan; Mimarlık ve
binası gibi projelerde hazırladığımı hatırlıyorum.
Yapı Bilgisi... Beni içmimar olarak yetiştiren hocalarıma
Mezuniyet sonrası, Yedek Subay hizmeti için tayin
ilk olarak pilot proje uygulaması Ankara, Tunalı Hilmi
saygılarımı sunarım.
olduğum İzmir’de Tugay Karargah Binası, Manisa
Caddesi üzerinde yeni açılan şube üzerinde yapıldı.
Orduevi içmimari projelerinde çalıştım. Sivil hayata
Banka projesi üzerindeki bütün hareketli elemanlar sıkı
Unutmadan geçmeyeyim. Hazırlanan yeni projenin
Nasıl bir öğrencilik geçirdiniz?
geçince, TC Ziraat Bankası İnşaat Müdürlüğü’ne
denitim sonucu yaptırıldı ve plandaki yerlerine monte
Ben Muammer Narin, 1960-1964 yılları arasında Devlet
müraacat ettim. Bir içmimara ihtiyaçları olduğunu
edildi. Daha sonra Banka beni ihtiyacı olan Ticaret
Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Oukul, İçmimarlık
belirttiler, ben de daha önce yaptığım proje, plan, maket
Bakanlığı’nda geçici olarak görevlendirdi. Bakanlık
Bölümü’nde eğitim gördüm. Gerek okul içindeki,
ve perspektifleri teknik heyete takdim ettim. Beni
makam katı başta olmak üzere diğer birimlerin içmimari
gerekse okul dışındaki sosyal yaşantımda kendimle
aralarına kabul ettiler. 1966-1972 yılları arasındaki
çalışmalarını yürüttüm. Bakan Bey bizzat çalışmalarımı
barışık olarak, çevreye duyarlı, araştırmacı, yeni piyasaya
Banka’nın Ankara içindeki ve taşradaki şubelerinin
beğendiklerini, istersem ihracat Genel Müdürlüğü’ne
çıkan her türlü plastik malzemenin incelemesini etüd
içmimari ile igili projelerini uyguladım.
bağlı uluslararası Fuarlar Daire Başkanlığı’nda görev
ederek, malzemelerin uygulama alanlarını inceleyerek
projeye uygunluğunu tartarak, tatbik imkanlarını göz
40
koltuk, sandalye, karteks bankoları hareketli üretilmeye
Nokta detayların çizimleri, • Maket ve perspektiflerin
Ziraat Bankası inşaat Müdürlüğü’ndeki görevim
sırasında, hazırlanan proje içindeki elemanlar sabit
yapabileceğimi teklif etmeleri üzerine kabul ettim. İlk
fuar projesi Atomium’daki Brüksel Uluslararası Ticaret
Sanatlar Yüksek Okulu içmimarlık bölümüne alınan
zorlamaktadır. Tasarım içinde, insanı yaşatmadaki en
dünya coğrafyası üzerindeki 30’a yakın ülkede 200’e
öğrenciler, bütün okulun eğitim sistemine uygun olarak
önemli unsur eşyaların ergonomik olarak
yakın stand projelerine imza attım. Bu arada 1984
yaratıcılık, ergonomik tasarım eğitim almakta idi. Yaratıcı
tasarlanmasıdır. Doğru tasarım, ülke ekonomisine
yılında Ticaret Bakanlığı Sanayii Bakanlığı’na bağlanınca, biçimlendirme eğitimi, iki aşamada gerçekleştiriliyordu.
doğru katkıda bulunur kanısındayım.
Başbakanlık Dış Ticaret Müsteşarlığı’nda aynı görevime
Okula alınan öğrencilerin hepsi, önce Temel Sanat
devam ettim. Projelerini hazırlayıp uygulamalarını
Eğitimi görmekte idi. Öğrencinin birinci vazifesi, hayal
Genç içmimarlara ne önerirsiniz?
yaptığım bütün Türkiye stand proje, plan, maket ve
gücünü işleterek henüz katı şekil almamış olan eşyaya
Sayın Prof. Dr. Önder Küçükerman’ın cümlesi ne
fotoğraflar müsteşarlık arşivindedir.
şekiller düşünmek olmalıdır. Sonra, resimler ve şekillerle
kadar gerçekçi: “Ülkenin tasarım sorunlarını doğru
ifade edebilmelidir.
çözen akıllı insan yetiştirmeliyiz.”
O yıllarda Türkiye’de içmimarlık mesleğine nasıl bir
Umumi bilgiler verilmek suretiyle renk ilave edilir. En
Evvelce içmimarlar son derece kısıtlı malzemeler
bakış açısı vardı?
nihayet, pratik mevzularla tatbikatı yapılacak olan
ile proje ve tasarım hazırlarken, şimdi ise her geçen
Cumhuriyet’ten önceki dönemde klasik mobilya ve
armoni bilgisi eklenir. Öğrencilere bu sanatlarda her
gün endüstrideki hızlı gelişmeler beraberinde yeni
aksesuarları batı tarzında ve‘Fransa, Almanya, İtalya’gibi
zaman yeni olarak kullanılmaya başlanılan endüstri
malzeme üretimlerinin gelişerek çoğalmasını
ülkelerin etkisinde ithalat yolu ile yapılırdı. Cumhuriyet’le üretimi inşaat ve içmimari malzemelerini tanıma ve
getirmektedir. Malzeme çeşitliliğinin artması
birlikte batı etkisi devam etti, bu arada İstanbul’da klasik
detay bilgiler verilir. Daha sonra 1966 yılında içmimarlık
tasarıma da yansımaktadır.
tarzda mobilya üreten, Osmanlı mirasını devam ettiren
eğitim ve öğretim programı için belirlenen ilkeler, 1971
Ermeni ve sonradan Türk mobilya ustaları bu işleri
yılında güncelleştirilmiştir. İçmimarlık öğrenimi, hacim,
istemiyorsak, o zaman genç içmimarların üzerine
yaparlardı. Bu arada 1920’li yıllarda Almanya’da eğitim
form, doku, renk, malzeme, ritim duygularını,
düşen en önemli görevlerin başında çok çalışmaları
gören, Sayın Prof. Dr. Zeki Kocamemi ve Sayın Prof. Dr.
organizasyon yeteneğini, gerçekçi düşünmeyi
gelmektedir.
Hayati Görkey’i saygı ile anarım. 1960 yılına kadar olan
tasarlamayı, meslek tutkusunu hayal gücünü öngörür
zaman dilimi içinde gelişerek devam etmiştir. Ancak,
denilmektedir.
Devlet Güzel Sanatlar Akademisi bünyesinde açılan ve
Anlaşılmayan ve yaşamayan mekanlar
Genç içmimarlar projelerini tatbik edecekleri
hacimlerin;
• Mekanları iyi edüt edip, tanıması, • Projedeki
bugünkü tasarımın özünü teşkil eden‘Dekoratif
Tasarım sizin için ne ifade ediyor?
Sanatlar Bölümü’adı altında bir araya getirilmiş,
Türkiye’de içmimarlık ve içmimarlık eğitimleri önemli bir özen göstermesi,
önceleri süsleme, sonraları ise içmimari adını alan
değişim içindedir. Bu durum son derece doğal
• Fonksiyonları göz ardı etmemesi,
atölye içmimar yetiştiren kuruluştur.
karşılanmalıdır. Endüstrideki devamlı gelişmeler, yeni
• Konseptin önemini kavraması,
malzemelerin üretimi, ister istemez bizleri içindeki
• Zaman ve malzeme israfını önlemesi,
Devlet Güzel Sanatlar Akademisi ve Devlet yetiştiren
malzemeleri doğru seçmesi, • Ergonomik çalışmaya
kavram ve nitelikle insanların mekan içinde yaşayışlarını
• Her zaman kendine olan güveni artırması,
ülkenin geleceğini tanımlamak, insanını kalkındırmak ve düzenleyen, onlara konforlu, ergonomik ve kullanışlı bir
• İşlerinde devamlılık ve titizliğin yanında
içmimarların,‘Gerçek tasarım aslında bir çizmek değil, bir
Fuarı, Türkiye stand projesi idi. 1972-2006 yılları arasında
sonunda bireylerini mutlu kılmaktır’bakış açısı ile
ortam sunan, fiziksel, psikolojik ve estetik etkiler
piyasaya yeni çıkan malzemelere zaman ayırması
tasarıma yöneldiklerini görüyoruz. Devlet Tatbiki Güzel
tasarlamaya içmimarları doğru düşünmeye
gelmektedir.
41
TMMOB İçmimarlar Odası / İstanbul çSube Haber
Yale Kilit
içmimarlarla
buluşuyor
TMMOB 60. yılını kutladı
T
MMOB’un kuruluşunun 60.yıl kutlamaları
çerçevesinde şube sekreteri Sema İşbilir,
yedek üye Tülay Mutlu ve oda görevlisi Ayşe
Mühendislik Mimarlık Haftası kapsamında 20
Y
Ekim 2014 Pazartesi Galatasaray Lisesi önünde
tarihlerinde gerçekleştirilecek olan ‘1. Uluslararası
TMMOB’a bağlı meslek odalarıyla beraber TMMOB
İçmimarlık Eğitimi Sempozyumu’nun destekçileri
İçmimarlar Odası İstanbul Şubesi’nin standı
arasında yer aldı. Sempozyum çalıştayları
açılarak halka meslek alanları ile ilgili bilgi
kapsamında bir de sunum yapacak olan Yale Kilit,
verilerek odaların yayın ve bildirileri dağıtıldı.
içmimar katılımcılara, yeni ürün, teknoloji ve
Değirmenci’nin katılımıyla 18-22 Ekim
ale Kilit, Türk Alman Bilim Yılı kapsamında
Hacettepe Üniversitesince 15-16 Aralık
uygulamaları hakkında bilgi verecek. Antik Mısır’da
4 bin yıl önce kullanılan modelden yola çıkarak
geliştirdiği ve 1861’de patentini aldığı silindir kilidin
mucidi Yale, Ankara’da düzenlenecek olan
sempozyumda, yurt içi ve yurt dışından gelen
İstanbul şube
Gelişim
Üniversitesi’ni
ziyaret etti
içmimar katılımcıları; akıllı kilit sistemleri, yeni nesil
dijital kapı kolları ve kapı hidrolikleri ile yeni hizmeti
alarm merkezine
ilişkin teknik detay ve
uygulamalar
konusunda
bilgilendirecek.
21 Ekim 2014 ‘de İstanbul
Gelişim Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi İçmimarlık ve Çevre
Yale’in, sempozyum
Led&Lighting Fuarı’ndaydık
kapsamında
TMMOB İçmimarlar Odası İstanbul
düzenleyeceği
Tasarımı ziyaret edilerek Şube
Şubesi olarak 25-28 Eylül 2014 tarihleri
çalıştay, 16 Aralık Salı
Başkanı Y. Taner Gültekin Oda
arasında CNR Expo’da yapılan
günü 9.30 - 12.30
hakkında konferans gerçekleştirdi
Led&Lighting Fuarı’nda odamız temsil
saatleri arasında
ardından 86 öğrenci üyeliği alındı.
edildi. Dergi dağıtımı yapıldı.
gerçekleştirilecek.
www.yale.com.tr
42
erçekleştirecekleri projeler ile sektörün bir
akademisyenlerin de katıldığı törende TMMOB
Kategorisinde birinci olduğunu hatırlatan
parçası olmaya hazırlanan İzmir
İçmimarlar Odası Yönetim Kurulu Üyesi Dilara
Bölüm Başkanı Yrd. Doç. Dr. Özlem Atalan ise
Gür Narinç’ten öğrenci üyelik kartlarını aldı.
“Sektöre yönelik tüm proje faaliyetleri sizlerin
Üniversitesi İçmimarlık Bölümü öğrencileri,
TMMOB İçmimarlar Odası’na öğrenci üye
gelecekte daha başarılı birer ‘İçmimar’
Sektörel faaliyetler mezuniyet
olmanızı sağlayacaktır” diyerek gelecek
İçmimarlık Bölümü
öncesi başlamalı
çalışmalarında da öğrencilere akademik
öğrencileri sektöre ilk
İzmir Üniversitesi İçmimarlık Bölümü
destek vereceklerini ifade etti.
adımlarını,
öğrencilerinin, mesleklerini dünyanın dört bir
İçmimarlar Odası’na
yanında yapabilecek donanımla mezun
İçmimarlık eğitiminin verildiğini ve odaya kayıtlı
öğrenci üye olarak
olmalarını hedeflediklerini belirten Dekan
bu yıl itibariyle 8 bin dolayında üye olduğunu
attı. Öğrenciler,
Prof. Dr. Arkon, mesleğe ilk adımın üniversite
hatırlatan İçmimarlar Odası Yönetim Kurulu
Dekan Prof. Dr. Cemal
yıllarındayken atılmasının büyük önem
Üyesi Dilara Gür Narinç, “İzmir’de öğrenci üye
Arkon, Dekan
taşıdığını konuşmasında dile getirdi. Bölüm
sayımız yaklaşık 300. Bu sayıyı daha yukarılara
Yardımcısı, Bölüm
öğrencileri Berk Kırmızı ve Işıl Melisa Işık’ın
taşıyarak sizleri sektöre daha öğrencilik
Başkanı Yrd. Doç. Dr.
kısa zaman önce Cemer Yeni Nesil Oyuncaklar
yıllarından hazırlamak, çalışmalarınızı
Özlem Atalan ve
Tasarım Yarışması Park Oyuncakları
desteklemek istiyoruz” diye konuştu.
olmanın mutluluğunu yaşadı. İzmir Üniversitesi
TMMOB İçmimarlar Odası / İzmir çSube Haber
İçmimar adaylarından
mesleğe ilk adım
G
Türkiye genelinde 50 üniversitede
43
Çizimler ve Resimler / İçmimar Kenan Pençe
İçmimar Kenan Pençe
İçmimar
1993 yılında Mimar Sinan Üniversitesi, İçmimarlık
Bölümünü bitirdi. Ardından İstanbul Teknik
Üniversitesi, Görsel ve Çevresel Sanatlar da Yüksek
Lisans yaptı. 1996’dan bu yana içmimarlık proje ve
uygulama çalışmalarını Kenan Pençe Design Office ’de
kendi adıyla sürdürüyor. İTÜ İçmimarlık Bölümü
Interior Desing Studio III ve İçmimarlık Projesi IV
derslerinde misafir öğretim görevlisi olarak ders verdi.
Aynı üniversitede‘ileri anlatım teknikleri’derslerine
girdi. Mimarlık mesleğini‘Mimarlık’kavramının
doğanın kuruluşu ve mimarisindeki modeli referans
aldığı esasına dayanarak çalışmalarında, insanın temel
ihtiyaç ve duygularına hitap eden çağdaş ve yalın bir
tema benimsemiştir. Pençe’nin kişisel resim sergileri,
‘Savaşın Yenildiği Yer/Gelibolu’adlı yayımlanmış bir
kitabı ve kısa filmleri de bulunuyor.
44
Resim ve Çizimler
45
46
47
48
B
u yıl üçüncü kez düzenlenen ve İspanyol
Rafael Mendívil
tasarımcılarla Türk firmaları bir araya
Peydro’nun ev
getirmeyi amaçlayan ‘İspanya’dan Türkiye’ye
sahibi olduğu bir
tasarım’ etkinliği 10 Aralık Çarşamba günü Hilton
kokteyl
Firmanın ödülleri arasında, Hispak ve Delta
İstanbul Bosphorus’ta start aldı. İspanya Ticaret ve
düzenlendi.
Tasarım Ödülleri bulunuyor. Mormedi, S.A: Red
Etkinlik
Dot, IF, Good Design, IDSA gibi pek çok dünyaca
Yatırım Ajansı (ICEX) ve İspanya Büyükelçiliği
Ekonomi ve Ticaret Ataşeliği İstanbul Ofisi
kapsamında
ünlü prestijli ödülün sahibi olan firmanın uçak
işbirliğinde düzenlenen etkinlik, 10 - 12 Aralık
İstanbul’a gelen
kabin tasarımlarından araba aydınlatmalarına, ofis
2014 tarihleri arasında, Türk firmalarına,
İspanyol firmalar
sandalyelerinden teknolojik cihazlara, hibrid
endüstriyel tasarım, ürün tasarımı,
kurumsal kimlik tasarımı ile yenilikçi
11-12 Aralık tarihlerinde kendileriyle
görüşmek için ön kayıt yaptıran 48 Türk
otobüslerden mağaza iç tasarımlarına kadar geniş
bir portfolyosu bulunuyor. Stimulo Design, S.L.:
ürün tasarımı danışmanlığı
firmayı ofislerinde ziyaret ederek
Pek çok ödüllü çalışması bulunan firma 2014
konularında faaliyet gösteren,
toplamda 66 ikili görüşmeler
yılında, Arzum için yaptığı Okka kahve makinesi
İspanya`nın önde gelen ödüllü
gerçekleştirecekler.
ile Red Dot Tasarım Ödülü aldı. Tíscar Design, S.L.:
Firma endüstriyel tasarım ve ürün tasarımı
firmaları ile yakından tanışma ve işbirliği
fırsatları sunmayı hedefliyor.
Etkinlik kapsamında İstanbul’a gelen firmalar
konusunda faaliyet gösteriyor. Pek çok ödüllü
Crous Calogero SCP: Barcelona merkezli
çalışması bulunan firmanın
İstanbul’a gelen, Red Dot, If, Good Design, IDSA,
firma 2012 ve 2014 yıllarında Delta
ödülleri arasında, Neocon
Delta gibi ödüllere sahip olan dünyaca ünlü
Tasarım Ödülü’ne layık görüldü. Magma
Inovasyon ve Delta
İspanyol tasarım firmaları Crous Calegaro, Magma
Design, S.L: Endüstriyel tasarım alanında
Tasarım Ödülleri
Design, Mormedi, Stimulo Design,Tiscar Design,
geniş bir yelpazede hizmet veriyor.
bulunuyor.
Türk şirketlerle ortak projelere imza atmak için
Türkiye / Haber
İspanya´dan Türkiyeýe Tasarım
10 Aralık Çarşamba günü Hilton İstanbul
Bosphorus’ta firma sunumlarını gerçekleştirdi.
İspanyol tasarımı ile üretimlerine
katma değer katmayı
isteyebilecek Türk firmaların
yoğun ilgisiyle karşılaşan
sunumların ardından İspanya
Büyükelçisi Ekselansları Sn.
49
Portre / İçmimar Engin Öncüoğlu
Tasarıma asude bir yaklaşım
Öncelikle sizi tanıyabilir miyiz?
Şelale Ev, Ronchamp Şapeli, Aalto’nun vazolarını
Engin Öncüoğlu, 1972 Ankara doğumluyum.
veya Eero Saarinen’in JFK havaalanını bilirdim.
1995 senesinde Bilkent Üniversitesi İçmimarlık
Ancak, sistem içinde nasıl çözüm ürettikleri, hangi
ve Çevre Tasarımı Bölümü’nden mezun oldum.
argümanları geliştirdiklerine dair bir fikrim yoktu.
Altay ve Altay, Belgin Koz firmalarında çalıştıktan
Sadece komposizyona hayranlık duyardım. Bu
sonra 1996-97 senelerinde İçmimar Asteğmen
tarz bir beğeni elbette ‘tasarım’ ile ilgilidir, ama
olarak askerlik yaptım. 1996 yılında babam vefat
şahsi kanaatim; çok da bilinçli/etkili olmadığı
etmiş olduğu için şirketin -ve esasında ailenin-
yönündedir. Yediğimiz bir yemeğin lezzetini takdir
sorumluluğunu abim Enis Öncüoğlu üstlenmişti. etmek başka bir şey, o yemeği oluşturan
Askerlik görevim bitene dek; Enis ve eşi (Çağla
unsurların nasıl ve neden bir araya geldiği üzerine
Öncüoğlu) bu beklenmedik yükü, büyük bir
düşünmek başka bir şeydir.
fedakarlıkla taşıdılar.
1997 senesinde ben de Öncüoğlu Mimarlık’ta
50
Üniversitede, tasarım sistematiği ve evrimi
Engin Öncüoğlu.
üzerine bir çerçeve çizildiği zaman, kimi
çalışmaya başladım. Çok eski dostlarımız olan
beğenilerinizi de bu lugatçe ile tarif etmeye
olduğunu takdir ederken, bir başkasının her
Önder Kaya ve Cem Altınöz de aynı zamanlarda
başlıyorsunuz. Ayrıca bu farkındalık ‘eleştirel’ bir
şartta kendi egosunu dayattığını da ayırt
bu yapıya ortak oldular. Böylece, maddi
perspektif de kazandırıyor.
etmeye çalışıyorum.
menfaatlerin de üstünde; güven ve saygının esas
Akademik eğitim sonrası tecrübe ise bu
olduğu bir ortaklık yapısı tesis etmiş olduk. 2002
‘eleştirel’ seçiciliği daha farklı bir zemine taşıyor.
Tasarım ve dolayısıyla içmimarlık sizin için
senesinde Hacettepe Üniversitesi, Fen Edebiyat
Mesela, bütçe, çalışma şartları vb. parametreleri
ne ifade ediyor?
Fakültesi, Tarih bölümünde yüksek lisans
de gözetmeye başlıyorsunuz. Zamanla tasarıma
Fıtratım itibarıyla, bir mühendisin bir manavdan
programına girdim. 2004 senesinde de tezim
yaklaşımınız da asûdeleşiyor, desem isabetli olur veya bir içmimarın bir doktordan faik olduğuna
kabul edildi. Aynı sene evlendim, 2007 yılında bir
sanırım. Hûlasa ‘tasarıma’ ilgim üniversitede
inanmam. Mesele, yapılan işe harcanan samimi
kızım ve 2011 yılında da bir oğlum dünyaya geldi.
derinleşti ama bir ürünü nasıl değerlendirdiğim
emek ve iyi niyettir. Bu bir sorumluluktur.
ise, her daim değişiyor. Bu dinamik durumun
‘Tasarım’ı meslek edinmiş insanların, ‘tasarım
Tasarıma olan ilginiz nasıl başladı?
modaya tekabül ettiği zamanlar da oluyor, ama
nosyonu’nu her kapıyı açan kutsal bir anahtar
‘Tasarım’ın ihtiva ettiği sistemin farkına ancak
zikrettiğim gibi; coğrafi şartları, işin süresi veya
gibi telakki etmelerini yadırgıyorum. Ben etrafta
üniversite yıllarındaki eğitimimle aşina oldum.
bütçesini de ‘plastik form’ kadar etkileyici
kendi argümanına haiz tasarımlara çok
Frank Lloyd Wright, Le Corbusier veya Alvar Aalto,
bulduğum durumlar olabiliyor. Bir tasarımcının
rastlamıyorum. Ama meslek dergilerini
lise yıllarında da duyduğum olduğum isimlerdi.
üslubunun ne kadar evrensel bir dile sahip
okuduğumuz zaman çok büyük iddialarla karşı
karşıya kalıyoruz. Oysa içinde bulunduğumuz
tasarım iklimini soğukkanlı, gerçekçi ve
mütevazı değerlendirmek de; ‘tasarımcı’olmak
kadar önemli.
Tasarımın problem çözme sistematiği veya
kurgusu, olduğunu düşünürüm.
Kimi tasarımlar, önerdikleri çözüm yolları ile
bizim hayatımızı çok kolaylaştırıyorlar ve
bazen bu çözüm o kadar ilham verici ve
kapsayıcı oluyor ki; hayatımıza tesir edip, bizim
mevcut değerlerimizi de gözden geçirmemize
veya değiştirmemize kaynaklık edebiliyorlar.
Bazı ürünler sadece problemimizi çözüyor,
bazılarıysa problemizi çözerken başka
sorunlara sebep oluyor ve en beteri de; bazı
tasarımlar ne problemizi çözüyor ne de bize
başka bir katkı sağlıyor!
Tasarımın ana esprisi, yegane çözümün
olmadığı gerçeğini bize hatırlatmasıdır. Az
önce zikrettiğim gibi, bu hakikat kimi meslek
erbabınca ‘diploma ile elde edilen bir ayrıcalık’
olarak algılanıyor. Hiç bir meslek dalında bu
başarılamıyor maalesef. Başka meslekler için
konuşmak yakışık almaz, ama ‘tasarımcılar’
arasında benden çok farklı düşünen mebzul
miktarda insan var. Oysa çevremize
baktığımızda (arkadaşlarla bu durumu ti’ye
parametre, bir o kadar da aktörle çalışmak
müdahalede bulunduğu için sorumluğu çok
almak için) ‘altı-üstü tasarım!’ diyoruz.
gerekiyor. Yani, sadece pafta başında değil
fazla. İhtiyaçlara cevap verebilmek, aslî görevi.
ama işin her safhasında yapıcı ve yaratıcı
Cevabının doğru olduğuna emin olduğu
diğer verileri gözeterek, ihtiyacı karşılayacak
olmak gerekliliği aşikâr. İçmimar, tasarladığı
şartlarda, karşısındakini ikna etmek de bu aslî
kompozisyonu kurgulama becerisi. Fazla
mekanlardaki hayat kurgusuna önemli bir
görevin çok önemli bir parçası.
İçmimarlık da mevcut hacime, elimizdeki
51
Tasarımlarınızda yaklaşımınız nasıl oluyor ve
projelendirme süreciniz nasıl şekilleniyor?
Tasarım yaklaşımında en önemli ölçüt, işverenin
talebini doğru anlayabilmektir. Gerçekten de
yaklaşımımızı da, projelendirme sürecimizi de
belirleyen bu taleptir. Biz bu talebe kendi
sistemimiz içinde nasıl bir cevap üretiyoruz?
Mesele budur. İşverenin bize bir çözüm dikte
etmesine mâni olmanın yegâne yolu da budur.
Arzetmeye çalıştığım gibi, bir projde
belirleyici faktörlerin çeşitliliği, bizim
yaklaşımımızı değiştirir. Her projenin bütçesi
‘sınırlı’, başlama tarihi ‘dün’ ve teslim tarihi de
zaten ‘geçmiştir’
Mesela ‘mimari-içmimari proje ve inşaat
Tasarlanan projeleri yürüten
çıkmayı ve bu yatırımı uluslararası pazarda lanse
ekipleri ve bu ekiplerin takvimini,
süreci için 7 ay’ verilen bir alışveriş merkezi işi,
etmeyi planlıyordu. Bu projenin fikir aşamasına
iş yükünü takip eden koordinatörler var.
kulağa gerçekçi gelmeyebilir. Fakat biz böyle bir
ayrılan süre daha uzundu. Hazırlanan içmimari
Haftalık toplantılarla, işlerin genel
tecrübe yaşadık. İşveren bize zaman
projede malzeme farklılıkları daha çok, detaylar
durumundan tüm ortakların ve
kısıtlamasının gerekçelerini, kafasındaki sitemi
daha zorlayıcı, malzemeler daha pahalıydı.
koordinatörlerin haberdar olmasını
çok net aktardı. Bizim de bu mekanın tasarımına
Önemli bir diğer husus da, bu proje işverene
amaçlıyoruz. Genel kararların dışındaki
yaklaşımımızı belirlememizde önemli bir etken
sunulurken, tasarım bir tema üzerinden anlatıldı.
hususlar için ayrıca toplantılar düzenleniyor ve
oldu. Öncelikle, detay ve koordinasyon
O temadaki unsurlar, mekanların karakterini
sadece ilgili kişiler çalışıyor.
konusunda şantiyenin hızını kesmeyecek, mimari
belirledi. Zira bu tarz bir yaklaşım, işverenin
oranların etkisini daha yalın bir şekilde
lansman planlarıyla da örtüşüyordu.
vurgulayabileceğimiz, sadece yekesak yüzeylerin
Biz, genellikle büyük ölçekli yapılar tasarlayan,
İçmimarlık bölümünün koordinatörü Arzu
Gençaslan, uzun senelerdir bizimle birlikte ve
tüm içmimari projelerin koordinasyonunda
kimi lokal müdahalelerle parçalandığı, mimari ile
farklı coğrafyalarda hizmet veren bir ofisiz.
emeği var. Ayrıca, bir kısım içmimari projenin
iç içe bir proje önerdik. Seçtiğimiz malzeme ve
Bahsettiğim ve bahsedeceğim hususların
yürütülmesinde de bizzat çalışıyor.
dekorasyon elemanları da aynı prensipte,
hepsinde bilgili, başarılı ve hatta titiz olduğumu
mekanik montaja müsait olmasına dikkat ettik.
iddia edemem ama ekibimizde, bu yükü
mimari tasarım da bize ait ise; içmimari konsepte
paylaşabileceğim veya emaneti ehline tevdi
dair tartışma imkanını çok erken bulabiliyoruz.
edebileceğim uzman arkadaşlarımız var.
Hazırlanan önprojeye ait kitapçıkta iç mekana
Başka bir coğrafyada, işverenin iddiası çok
farklı idi. O, yatırım yapacağı şehrin tüm bölge
52
içindeki algısını değiştirecek bir tasarımla ortaya
Mimarlık hizmeti de verdiğimiz için; eğer
dair de görseller yerleştirmeye çalıyoruz. Özellikle
alışveriş merkezi gibi yoğun kullanıcı, fonsiyon
çeşitliliğini yoğun şekilde barındıran yapılarda, bu
durum mimari kadar önem arzediyor.
Tabii içmimarlık hizmetinin daha sonra
başladığı projelerimiz de oluyor, mesela konut ve
ofis projelerinin ortak mahallerinin tasarımı
mimari onaydan sonra da başlayabiliyor.
Her iki durumda da, ön projenin ardından,
uygulama projeleri, bunların mekanik-elektrik ve
statik sitemlerle koordinasyonu gibi görevler
devreye giriyor. Keşif, metraj yapılması gibi hesap
da proje hizmetinin bir parçası.
Mimari projenin başkasına ait olduğu
durumlarda ise tasarım konusunda elimiz
kolumuz daha bağlı oluyor. Genellikle, mimari
malzeme yapısına uygun olması prensibini
hizmeti verme cesaretimizi artırmıştır. Ve eğer
grubun yönlendirdiği bir mühendislik tasarım
benimsemişizdir. Form uğruna malzemelerin
yanılmıyorsam, Moskova’da Türk menşeili , daimi
seti oluyor. Bizce çok vahim hatalar yoksa, proje
potansiyelini zorlamak görüşü pek tasvip
ofisi olan ve yerel makamlara proje onaylatma
prensiplerine riayet etmeye çalışıyoruz.
edilmez, zira bakım maliyetini yükseltmek veya
kriterine haiz ilk ofislerden biriyiz.
Tüm bu etkenleri bir kenara koyup paftanın
kullanım süresini azaltmak istemeyiz.
başına geçtiğimizde öncelikle ölçeği kavrama
Ticari yapıların yanı sıra, karma kullanım
projeleri, ofis kuleleri, yat limanı, otel ve eğitim
yönünde çalışırız. Bu her zaman en önemli ve en
Öncüoğlu + ACP olarak yurt içi ve yurt dışında
yapıları da tasarladık. Proje üretimi çok olan bir
zor kısımdır kanaatimce; plan, kesit ve 3 boyutlu
ne tür projelere imza atıyorsunuz?
ofisiz. Bu projelerin hepsi hayata geçmiyor
modellerle mekanı doğru analiz ettiğimize ikna
Alışveriş Merkezleri çok uzun süre bizim için
maalesef, ancak tasarlanan yapıların içmimari
olduktan sonra, fonksiyonları kurgulamak,
lokomotif oldu. Bu sayede kısa sürede, farklı
projelerini de uhdemize almak konusunda çok
mekanların birbirleri ile ilişkileri vs. gündeme
coğrafyalarda iş bitirme tecrübesi edindik. Ancak
hevesli oluyoruz.
gelir. Bu aşamada mekansal oranların doğru
ofisimiz için dönüm noktası, 2002 yılında Dar-al
kurgulanması da yapılan işin kalitesine yansır.
Handesah müşavirliğinde, 5 ay kadar bir süre
Profesyonel yaşam içerisinde ‘tasarımcı
zarfında (içmimari dahil) uygulama projelerini
kimliğinin devamlılığı’ sürecini nasıl
modellemelerle daha belirginleşir. Tasarımda,
hazırladığımız 3 hastane projesidir. Bu hızlı
değerlendiriyorsunuz?
kullanılan detay ve malzemenin fonksiyonun,
tempo ve edinilen tecrübe, yurt dışında tasarım
Biz ‘tasarım’ sorumluluğu etaplamanın iyi
Malzeme, renk seçimi safhası ise 3 boyutlu
53
sonuçlar getirmediğini farklı şekillerde
tecrübe ettik.
Bu sebeple, tasarım sürecinin en başında
sorumluluk alabildiğimiz işler ilk tercihimiz.
Tasarladığımız binanın inşaa sürecinde ‘kontrollük’
hizmeti vermenin tasarımdan ayrılamaz doğal bir
uzantı olduğuna inanıyoruz. Bir binanın hizmete
açılmış olması da bu sorumluluğumu ortadan
kaldırmıyor tabii ki.
‘Tasarımcı’ kimliği sorumluluk almak
İller Bankası.
yönünde sahiplenilirse, çok olumlu bir mana
gayr-i etik, hem de riskli olacağına karar verip;
monoblok bir yapı yok. Mesela BIG (Bjarke
kazanıyor tabii ki!
mesleğimle uzaktan yakından alakası olmayan bir
Ingels Group) son derece dinamik, yaratıcı bir
konuda çalıştım. Çizgi romanların bir tasarımcı için ekip. Açıkçası proje ‘konsept’lerini anlattıkları
İçmimarlık dışında kendinizi beslediğiniz ilgi
alanlarınız var mı? Sizce farklı ilgi alanları
son derece ilham verici olanları vardır.
Fakat dediğim gibi; ben hayattaki zevklere
fakat aynı adamlar gittiler Azerbaycan’a Zira
‘tasarımcı kimliği’ besliyor mu?
pragmatik yaklaşmaktan imtina ederim.Tarih ise Adası diye bir şey sundular.
Küçüklüğümden beri çizgi romana çok
-faniliği hatırlatması hasebiyle- insanın içinde
meraklıyım. Türkiye’de son zamanlarda çok
bulunduğu an’ı kıymetlendirmesini hatırlatıyor
bir bombardımana maruz kalıyoruz. Bu dinamizm
memnun edici yayınlar yapıldı. Çok şaşırtıcı ve
ki; bir berbere de, bir doktora da ve bir
içinde bir eşitlik imkanı da taşıyor. Basılı medyada
heyecan verici.
tasarımcaya da işini daha iyi yapması
yer bulamayacak ücra köşede, küçük ölçekteki bir
konusunda ilham verebilir.
tasarım, diğerleri arasından sıyrılabiliyor. Bazen bu
Çizgi roman sanıldığı gibi kolay tüketilen
bir ürün değildir. Ancak, kendi ritmi olan.
Yine de Mevlâna’nın “senin deryadan nasibin,
Ayrıca, günümüzde internet vesilesi ile görsel
akım çok şiddetli olup, aracı olan kurum veya kişileri
Sekanslar arası okuyucunun da efor
kabının derinliğincedir.” meâlindeki sözünü
bile bypass edebiliyor.‘Yeni’konusunda beni
sarfetmesini talep eden, bence, ifade imkanı
hatırda tutmak lazım, zira sanıyorum Wang Shu
heyecanlandıran bu imkan açıkçası.
son derece yüksek bir üründür.
tasarımlarında edebiyatın etkisinden
bahsediyordu. Yapıtlarında da bir şiirsellik var.
Yeni mezun içmimarlara tavsiyeleriniz
söylemiştim. Tez konusu olarak ‘19. Yüzyıl
Yazılan ve tecrübe edilen örtüşünce, insan saygı
nelerdir?
İstanbul’da Alışveriş Mekan ve Alışkanlıklarının
duyuyor haliyle.
Sorumluluğunu aldıkları işi, ciddiye de alsınlar.
Tarih bölümünde yüksek lisans tezi yaptığımı
Bu sebeple, nasıl bir çalışma ortamında daha
Değişimi. -Kapalıçarşıdan, Beyoğlu Pasajlarına-’
54
videoları da son derece etkileyici bulmuştum,
diye bir başlık bulmuştum. Sonra mütevazı bir
Yeni tasarımcıları nasıl görüyorsunuz? mutlu ve verimli olabileceklerine dair
çalışmaya böyle pragmatik yaklaşmanın hem
Dürüstçesi kafamda ‘yeni tasarımcı’ diye
kendilerine kulak versinler.
İzmir Ekonomi Üniversitesi, İçmimarlık ve Çevre Tasarım Bölümü
tasarımı konusundaki deneyim ve çalışmalarını
birbirlerine aktarma fırsatı buldular. Ben ve Prof
Yanagisawa da birer seminer verdik ve
İ
bölümlerimizin çalışmalarını tanıttık. Bu tanışma
Ekonomi Üniversitesi, İçmimarlık ve Çevre Tasarımı
hocaların da Japonya’da ziyaret ettikleri bir üniversite
Bölümü, Chiba Üniversitesi, Mimarlık Bölümü ile
haline geldi Chiba Üniversitesi.
zmir Ekonomi Üniversitesi, İçmimarlık ve Çevre
Tasarımı Bölüm Başkanı Doç. Dr. Deniz Hasırcı, İzmir
sayesinde, fakültemizdeki diğer bölümlerdeki
imzalanan Değişim/İletişim Programı Anlaşması
2013 yılında iki üniversite arasında imzalanan
dahilinde stajlarını gerçekleştirmek için Japonya’ya
anlaşma sonucundaki ikinci karşılaşma, 2014 yılının
giden 13 öğrencinin deneyim ve sürecini anlatmıştır:
Temmuz ayında yaz stajı olarak gerçekleşmiştir. 2. ve
için doğa, kültür, yemek, seremoniler, sanat, tasarım
Bu yaz bölüm öğrencilerimizin yaz stajı için 2013 yılı
3. sınıflardan Ekim’de gerçekleştirdiğimiz yuva
ve mimarlıkla ilgili birçok gezi düzenlemişlerdir.
içinde resmi anlaşma imzaladığımız Japonya’daki
tasarımı projesine katılan, başarılı ve gitmeye istekli
Chiba Üniversitesi’ne gitmesini sağladık.
13 öğrencimiz için bu yaz stajının gerçekleşmesini
öğrencileri bir araya getirecek bir kültür merkezi
Üniversitemize, öğrenci ve bölümümüze çok çeşitli
sağlamak için Yanagisawa bölüm öğrencilerimiz için
projesi gerçekleştirdiler ve staj dönemleri sonunda
katkıları bulunan bu iletişimi en verimli şekilde
Japonya hükümetine uzun ve çok yoğun iletişim ve
bunu sundular. Döndüklerinde ise staj raporlarını
kullanmayı planlamaktayız. İletişimimizin bu etabının
çalışmalarımız sonucunda burs için başvuruda
teslim ettiler ve tüm üniversiteye yönelik bir sunum
Eylül 2013’te başlayan sürecinin koordinasyonunu
bulunmuştur. Bu yoğun çalışmamız, Prof.
gerçekleştirdiler. Sunumlarında, yeni kurdukları
Chiba Üniversitesi Mimarlık Bölüm Başkanı Prof.
Yanagisawa’nın eşsiz çabası sonucunda ve büyük bir
dostluklar ve Japon kültürü odak noktası olmuştur.
Kaname Yanagisawa, bölüm hocalarımız Yrd.Doç. Dr.
şans eseri bu bursu kazanmış bulunmaktayız. Burs,
Öğrencilerimizin tümü, hem tasarıma bakışları
Emre Ergül ve Doç. Dr. Osman Demirbaş ile
öğrencilerimizin masraflarının %80’ini
anlamında, hem de kişisel olarak olgunlaşmışlardır.
gerçekleştirdik. Chiba öğrencilerinin de o dönemde
karşılamaktadır, ki bir Uzak Doğu ülkesi gezisi için bu
Bu 35 gün, öğrencilerimiz için hayat boyu
üzerinde çalıştığı “yuva tasarımı” konusunda hem 2.,
çok büyük bir destektir.
hatırlayacakları bir deneyim olmuştur. Bizler de en az
hem de 3. Sınıflara ortak proje verdik. Bu sayede, iki
üniversitenin öğrencileri çocuk
mekanlarının
Öğrencilerimizin yurtlarda kalışlarını, gezilerini,
Öğrencilerimiz, staj projesi olarak, farklı kültürdeki
öğrencilerimiz kadar bu ortaklıkla ilgili olarak
çalışma programlarını ve hatta vejetaryen olanların
heyecanlı ve mutluyuz. Bu tür ortaklıklar hep kişisel
yemek seçimlerini bile önceden organize ettik.
ilişkilerle gelişmekte. Prof. Yanagisawa ile süren
Öğrencilerimiz oldukça hevesli bir şekilde gittiler ve
10 yıllık dostluğumuzun etkileri kıtalar arasında
her anlamda zenginleşmiş olarak
birçok kişiye yayılmıştır. Sonraki senelerde de bu
döndüler. Bir blog oluşturdular ve gün gün
ortaklığımızı farklı şekillerde, öğrenci ve öğretim
oraya fotoğraf ve deneyimlerini yüklediler.
Prof. Yanagisawa ve öğrencileri,
öğrencilerimize en çeşitli deneyimi sağlamak
Üniversite Haber / İEÜ İçmimarlık Bölümü - Japonya’da Staj
Japonya’da Staj
elemanlarımızın ziyaretleriyle, ortak çalışmalar ve
projelerle devam ettirmeyi planlıyoruz. Şimdiden
gelecek yaz ile ilgili çalışmalara başladık.
55
Üniversite Tanıtım / Doğu Akdeniz Üniversitesi
Doğu Akdeniz Üniversitesi
Doğu Akdeniz Üniversitesi Mimarlık Fakültesi
İçmimarlık Bölüm Başkanı Prof. Dr. Uğur Ulaş
Dağlı fakülte olarak evrensel değerlere sahip
sürekli sorgulayan ve çağdaş düşünebilen
mezunlar yetiştirmek istediklerini dile getirdi
Resimdekiler (yukarıdan aşağıya):
Yrd. Doç. Dr. Kamil Güley,
Yrd. Doç. Dr. Guita Farivarsadri,
Doç. Dr. Kağan Günçe,
Yrd. Doç. Dr. Asu Tozan,
Prof. Dr. Uğur Ulaş Dağlı,
Doç. Dr. Nil Paşaoğluları Şahin,
Yrd. Doç. Dr. Münevver Özgür Özersay,
Yrd. Doç. Dr. M. Mesut Çelik,
Doç. Dr. Maya Öztürk,
Doç. Dr. Özlem Olgaç Türker,
Dr. Hacer Başarır,
Doç. Dr. Zehra Öngül,
Doç. Dr. Banu Tevfikler Çavuşoğlu
Sorgulayan ve kendini sürekli yenileyen mezunlar hedefliyoruz
56
Öncelikle sizi tanıyabilir miyiz? Ne kadar süredir Doğu Akdeniz
birçok sempozyum ve atölye çalışmasının koordinasyonunu yürüttüm.
Üniversitesi İçmimarlık Bölümü Başkanlığı yapıyorsunuz?
Ayrıca 24 yıllık akademik yaşamımda tamamlanmış 2 doktora, 10 yüksek
Lisans, Yüksek Lisans ve Doktora eğitimimi İTÜ Mimarlık Fakültesi’nde
lisans tez yürütücülüğüm bulunmaktadır. Çeşitli düzlemlerde birçok jüri
tamamladım. 1991 yılından itibaren DAÜ Mimarlık Fakültesi’nde öğretim
üyeliğim olmuştur. Akademik çalışmalarımın yanında hastane
üyesi ve 2012 yılından bu yana da İçmimarlık Bölümü, Bölüm Başkanlığı
tasarımından, mağaza tasarımına kadar değişik ölçeklerde 30’a yakın
görevimi sürdürmekteyim. Akademik ve eğitim yaşamım boyunca, 4 SSCI
inşaatı tamamlanmış uygulamam vardır. Toplumu çevre ve tasarım
indeksli uluslararası dergide yayınım yanında birçok ulusal makalem,
konularında bilinçlendirmeyi, meslekle ilişkili toplumsal sorunlara çözüm
uluslararası ve ulusal sempozyumlarda sunulmuş / yayınlanmış bildirilerim
aramayı görev bilerek bu görev doğrultusunda yerel basında 100’e yakın
ve akademik 4 kitabım bulunmaktadır. Hem ulusal hem de uluslararası
yazı yayınladım.
(eğitim programları akreditasyonuna yönelik
fuar-sergi; sahne-ekran; yat, uçak gibi hareketli
Kalite Güvence Ajansı) programımızı akredite
iç mekan tasarımlarında; ayrıca mobilya
ettik. Bunun yanında Amerika merkezli CIDA
tasarımcılığı, modüler inşaat ve bitirme
(İçmimarlık Akreditasyon kurumu) akreditasyon
malzemesi gibi çok farklı alanlara çözüm
kurumuna yönelik hazırlık çalışmalarımız da
getiren çağdaş bir çalışma alanıdır.
devam etmektedir. Böylece güncel ve öncü olma
iddiasındaki bir programa sahip olan
Bölüm olarak önünüze koyduğunuz hedefler
bölümümüzle, bu kurumlardan akredite
nelerdir?
olmanın değişen ve gelişen iç ve dış koşullara
Ana hedefimiz uluslararası tanınırlığımızı
göre eğitim kalitemizin sürekli yenilenerek
güçlendirmek;bu anlamda öğrencilerimizin
güncelleneceğine inanmaktayız.
uluslararası düzlemde mesleği uygulama
ğlı
Prof.Dr.Uğur Ulaş Da
donanımını artırmak; onlara güncel ve uluslarası
Öğrencileriniz ile yaptığınız projeler
bir bakış açısı sağlamaktır. Bu bağlamda
hakkında bilgi verebilir misiniz?
bölümümüz uluslararası açılımlarla eğitimini
İçmimarlık eğitiminin bel kemiği olan tasarım
Doğu Akdeniz Üniversitesi’nin içmimarlığa
dünya standartları ile eş tutma yönünde
dersleri değişik sınıflarda farklı konular
yaklaşımını, bakış açısını nasıl tanımlarsınız?
sürdürmektedir. Alanında önemli bir saygınlığa
çerçevesinde ele alınmaktadır. Kentlerde atıl
Binaların değişen gereksinimlere göre, sık
sahip Uluslararası İçmimarlar Federasyonu (IFI)
durumda hayat bekleyen veya yanlış
eskimesi nedeniyle içmimarlık mesleğinin
üyeliğine de sahip olarak düzenli olarak
kullanımlara veya yanlış tasarım
geniş bir uygulama alanı olmasından dolayı
meslekteki gelişim ve değişimleri takip
çözümlemelerine sahip binalara yeni, bilimsel
meslekler arasında bugünün, hatta geleceğin
edebilmektedir.
çözümler üretmek için konular verilmektedir.
mesleği olarak nitelendirilebilir. İçmimarlık
Ayrıca, yüksek öğretim programlarının
mekanların iç mekan tasarımları yanında vitrin;
Bunlar bazen kent otoriteleri tarafından talep
mesleği, yoktan varedilen tasarımlar yanında,
niteliğini sistematik bir yaklaşımla güvence altına
edilirken, bazen de bölüm elemanlarının
varolan mekanların yenilenmesi ya da işlev
almayı ve programların belirli performans
akademik tespitleri ile toplumsal mesaj içerikli de
değişikliği gerektiren tasarımlarda, mimar -
standartlarına (kalite, verimlilik, etkinlik gibi)
olabilirler. Örneğin aynı dönemde farklı stüdyo
içmimar - endüstriyel tasarımcı - grafik
sahip olduğunu ortaya koymayı amaçlayan
gruplarında TV stüdyosu, müze, spor merkezi,
tasarımcı - inşaat mühendisi - makine
‘akreditasyon’un uluslararası açılımlara yönelik en kafe, restoran, alışveriş merkezi, konut, kültür
mühendisi gibi ilgili mesleklerden oluşan
önemli olgu olduğuna inanmaktayız. Bu konuda
merkezi gibi farklı konular işlenirken, bazen de
interdisipliner bir grupla takım çalışması
da akademik düzlemde yoğun revizyon
tek bir konu/tema tüm tasarım stüdyolarında ele
şeklinde, geniş bir alanda çalışma olanağı
çalışmaları gibi uzun bir çalışma sonucunda, 5 yılı alınacak şekilde organize edilmektedir.
sunan bir meslektir. Farklı fonksiyonlardaki
kapsayan Almanya merkezli AQAS kurumundan
Şöyle ki bölüm kurulu kararı ile 2012 - 2013
57
58
Bahar döneminde tüm tasarım derslerinin
açılmasıyla değer kazanan balıkçı lokantasına
seçilen mekanlar oldukça anlamlıydı. Üçüncü
temasını, toplumsal duyarlılık düşüncesi
“balık pazarı” projesi geliştirmekti. Liman ve kent
sınıf projeleri ise liman alanına odaklanmıştı.
çerçevesinde denize küs bir Liman kenti olan
ikilisini dengeleyen üçüncü ayak, aslında ada
İngiliz döneminden kalma depo binalarına
Mağusa’ya yöneltmek ve “Kent - Liman” ilişkisine
kültüründe unutulmuş bir tema olan balık pazarı
restoran, kafe-bar, mağaza ve müze gibi farklı
vurgu yapmak istedik. Böylece birinci sınıf
bu anlamda yine projeler arasında önemli bir
fonksiyon çözümlemeleri getirilmişti. Ayrıca
tasarım dersleri kapsamında geliştirilen
kavram; yeme-içme noktası ile bütünleşen, ve
liman alanı içerisinde şu anda dünyada rağbet
projelerden birisi kent ile limanı bağlayacak
kokusu, sesi, hareketi ile limana anlam katacak bir
gören konteynerlerle kısa dönemlik konaklama
“ütopik kapı” tasarımı oldu. Buradaki ana amaç,
proje konusu olarak karşımıza çıkmıştı. İkinci sınıf
tasarımı gerçekleştirilmişti.
‘Deniz Kapısı’, ‘Kara Kapısı’, ‘Canbulat Kapısı’, ‘Yeni
projelerine yönelik bina olarak ise limanın iki bitiş
Kapı’ gibi Mağusa Sur-içi için hep anlam taşımış
noktası olarak kabul gören iki ayrı apartmanın
Maraş’a yönelik çıkışına yakın bir binaya “kent
olan “kapılarına” vurgu yapmak ve aynı zamanda
zemin katı seçilmişti. Bu binalara liman ile ilişkili
merkezi” (civic center) projesi geliştirlmiştir.
kentin denizle küslüğüne karşı ironik bir yaklaşım
tematik kafe ve deniz yaşamına dair dükkanlar
Kentlilerin sosyal anlamda bir araya
geliştirmekti. Yine kapı temasına atıfta bulunan
tasarlanmıştı. Özellikle Liman’ın sanayi
gelmelerini sağlayacak, kentli olmaya yönelik
bir diğer proje ise Limanı kent ile bağlayabilecek,
limanından arınıp, yolcu limanının da marinaya
aidiyet duygusunu geliştiren binalar olan kent
limana hem giriş hem de limandan kente girecek
dönüştürüleceği senaryosu / düşüncesi ile birlikte merkezi binası bize uzak bir kavram olsa da
olanları kentle tanıştırabilecek “giriş kapısı ve
limanın bir sur-içi, bir de şu andaki serbest liman
farkındalık yaratmaya yönelik önemli bir proje
güvenlik noktası” tasarımıydı. Diğer bir proje ise
tarafından yeni gelişim bölgesine çıkış olacağı
konusu olarak gündeme gelmişti. Böylece
limanın duvarlarının denizi algılatacak şekilde
varsayımı üzerine geliştirilen projelere yönelik
hem tasarım kurallarını öğreterek hem de
Dördüncü sınıf konusu olarak ise limanın
çalışan bölümümüz, kentsel temalar
doğrultusunda kentlere dokunuşlarını
projelerle devam ettirmektedir.
Üniversite olarak nasıl bir öğrenci profili
oluşturmak istiyorsunuz?
Oluşturmak istediğimiz öğrenci profili, aslında
yaratmak istediğimiz mezun profilimizi
kapsamaktadır. Öncelikle mesleğinin evrensel
tanımındaki değerlerine bağlı kalarak zamanın
gereksinimlerine göre kendilerini sürekli yenileyen
profilde olmalarını istiyoruz. İçmimarlık mesleğinin
interdisipliner ve bir grup çalışma ortamı
girmesinin sağlanması ve gerek teori gerekse
Kaç öğrenciniz ve öğretim elemanınız /
gerektirdiği bilinci ile ilişik tasarım alanlarıyla, farklı
uygulama ağırlıklı tüm derslerin araştırmaya
üyeniz var?
kurum / kuruluşlarla ortak çalışmalara açık
dayalı olması ile teori - araştırma - uygulama
Çok zengin bir akademik kadroya sahip bir
olmalarını bu anlamda sürekli farklı kurumlarla
arasındaki üçgeni iyi benimsemelerini
bölümümüz vardır. Şöyle ki 13 tam zamanlı
çalışmalar yaptırmayı sağlıyoruz. Sorgulayıcı,
sağlamaya çalışıyoruz.
öğretim üyesi, 15 de yarı zamanlı öğretim üyemiz
girişimci, çağdaş düşünebilen mezunlar, yani
Tabii ki bunların ötesinde bilgi çağının
mevcuttur. Tam zamanlı kadromuzun, 1’i profesör,
öğrenci profili yaratmaya çalışıyoruz. Bu bağlamda,
gerektirdiği bilgiye ulaşma yöntemlerine hakim,
6’sı doçent, 5’i yardımcı doçent, 1’i de doktoralı
jüri sistemine bağlı bir eğitim anlayışımız içinde
teknolojiyi kullanabilen, en yeni tasarım
öğretim görevlisidir. Bölümümüz çatısı altında
öğrenci kendi çalışmasını eleştirilere karşı savunma
programlarına hakim olmaları paralelinde de
Türkçe ve İngilizce olmak üzere iki lisans programı
ve tartışma fırsatı bulmaktadır.
insan ve çevreye duyarlı, mesleki etik değerlere
ile tezli ve projeli olmak üzere iki İngilizce yüksek
Bunların yanında eğitim, araştırma, uygulama sahip içmimarlar yetiştirmeyi hedeflemekteyiz.
arasındaki ilişkiyi benimsemiş ve bu anlamda
Genel olarak yaşadıkları çevrede gerek yanlış
kente karşı sorumluluklarını yerine getirmeye
lisans programı vardır. Tüm programların
toplamında öğrenci sayımız 400’dür.
teorik alt yapı desteğiyle yaratıcılığı kolaylıkla
fonksiyon kullanımına sahip, gerekse kötü
uygulamaya aktarabilen bir öğrenci profili de
durumdaki binaların bölüm olarak tespit edilip,
yaratmaya çalışıyoruz. Teorik derslerimizin
tasarım stüdyolarında proje konusu olarak
düzeyde, ortak projeler üretebiliyor musunuz?
stüdyo derslerine bire bir girdi sağlamasını
işlenmesiyle; öğrencilerin yaşadıkları çevreye
İstanbul Teknik Üniversitesi, İstanbul Kültür
destekleyici eğitim modelimiz, tasarım stüdyosu
karşı duyarlılıklarını artırmak ve bir toplumsal
Üniversitesi, TOBB Üniversitesi, Hacettepe
jürilerine farklı teorik ders yürütücülerinin de
duruş sergilemelerini sağlamaya da çalışıyoruz.
Üniversitesi, Mimar Sinan Üniversitesi gibi birçok
Diğer İçmimarlık bölümleriyle ilişkileriniz ne
59
üniversitenin İçmimarlık Bölümleri ile de
Bölümü ev sahipliğinde Taşkışla’da ortak Jüri ve
Üniversitenizin İçmimarlar Odası’na bakışı
akademik diyalogları bulunmaktadır.
tartışmalarla gerçekleşmiştir. Tüm Mimarlık
nasıl, birlikte yürüttüğünüz çalışmalarınız
Şöyleki, ‘diyalog ilkesi’ yaklaşımı ile 2011-
Fakültesi öğrenci ve öğretim elemanlarına açık
var mı?
2012 Bahar döneminde İTÜ İçmimarlık Bölümü
bir alanda iki gün boyunca devam eden sergi -
Bölümümüz hem Kıbrıs’taki, hem de Türkiye’deki
ve Auburn Üniversitesi ile ortak ders, ortak
jüride farklı geçmişe ve kültüre sahip öğrenciler,
İçmimarlar Odası ile sağlıklı ilişkiler sürdürmektedir.
stüdyo bağlamında ‘Gazimağusa’da Tarihi
her üç eğitim kurumundan öğretim üyeleri ile
Odaların, meslek gelişimini sağlamak, üyelerinin
Binaların Yeniden İşlevlendirilmesi ve Kentin
projelerini tartışmış; kendi aralarında ise
mesleki haklarını ve onurlarını korumak, mesleki
Yaşam Döngüsüne Katılması’ teması ile bir dizi
projelerin dili ile diyalog kurma şansını
kural ve yöntemlere uyulmasını sağlamak ve
seminerle zenginleştirilmiş uluslararası bir atölye
bulmuşlardır.
mesleki disiplinin oluşturulması konularında
Bir diğer diyalog ise, İstanbul Kültür
çalışmalarda bulunduğu bilinci ile hareket
seviyelerinde gerçekleştirilmiştir. Bu çalışmada
Üniversitesi, Sanat ve Tasarım Fakültesi,
ederek öğrencilerimizin, mezun olmadan
lisans seviyesi kapsamında, İTÜ’den 19 öğrenci,
İçmimarlık ve Çevre Tasarımı Bölümü ile ortak
meslek odaları ile bağ kurmalarını; mezun olur
Auburn Üniversitesi’nden 15 öğrenci, DAÜ’den
‘City and Port - Kent ve Liman’ konulu
olmaz da odalarına üye olmalarını teşvik
35 öğrenci, 3. Sınıf 2. dönem tasarım projesi
uluslararası öğrenci projeleri sergisi
etmekteyiz. Bu amaçla çeşitli dönemlerde,
kapsamında paralel çalışmalarla paydaş
düzenlemesiydi. 20 Şubat 2014 tarihinde
bölümümüze, Kıbrıs ve Türkiye İçmimarlar
olmuşlardır. Yüksek lisans seviyesinde ise IMIAD
İstanbul Delta Ofis Tasarım Atölyesi'nin Ortaköy
Odası yönetiminden yetkililer davet edip hem
- International Master of Interior Architectural
binasında ziyarete açılan sergide DAÜ,
seminerler vermelerini, hem de bitirme projesi
Design / Uluslararası İçmimari Tasarım Yüksek
Gazimağusa kent ve limanı ele alırken İstanbul
jürilerine aktif katılımlarını sağlamaktayız.
Lisans Programı programına ortak olan İTÜ
Kültür Üniversitesi İstanbul Haliç ve Boğaz’ı ele
Böylelikle mezuniyet öncesi meslek odasının
İçmimarlık Bölümü’nden 5 Alman öğrenci ile
aldı. DAÜ İçmimarlık Bölümü ile İstanbul Kültür
önemi jüriye gelen oda başkanı veya
DAÜ yüksek lisans programından 16 lisansüstü
Üniversitesi İçmimarlık Bölümü öğrencileri
temsilcisinin verdiği seminer aracılığıyla
öğrenci arasında yürütülen ortak bir çalışma ile
tarafından 2012 - 2013 Akademik Yılı Bahar
öğrencilerimize aşılanmaya çalışılmaktadır.
diyalog sağlanmıştır. İki adımda gerçekleşen
döneminde aynı tema, paralel stüdyo olarak
diyaloğun ilki, dönem başında DAÜ ev
öğrencilere verilmiş, bu bağlamda aynı projenin
INAR 408 kodu ile programımızda yer alan
sahipliğinde Gazimağusa’daki alan analizi ve bir
farklı mekanlarda paralel olarak yürütülmesinin
“Profesional Issues/ Profesyonel Konular” isimli
dizi seminerle zenginleştirilmiş atölye çalışması
her iki üniversite öğrencisi açısından da son
dersimizde de meslek odasının önemi ve değeri
ile gerçekleştirilmiştir. Ortak atölye çalışması
derece önemli bir deneyim olmuştu.
vurgulanmakta; piyasada aktif ve idealist meslek
çalışması hem lisans hem de yüksek lisans
sonrasında internet aracılığıyla haberleşme
60
Diğer bir diyalog ise TOBB Ekonomi ve
Bu tür iletişim ve etkileşimin yanı sıra, ITAS VE
insanlarının katkısı alınmaktadır.
Özellikle son yıllarda her iki meslek odası
sürdürülerek Gazimağusa ve İstanbul’da
Teknoloji Üniversitesi İçmimarlık ve Çevre
eşzamanlı paralel bir deneyim yaşanmıştır. İkinci
Tasarımı Bölüm ile oluşturulmuş Lisansüstü
içerisinde de aktif çalışan mezunlarımız
adım ise dönem sonunda İTÜ İçmimarlık
Programları Araştırma Grubu çalışmalarıdır.
olduğunu görmek, bizleri memnun etmektedir.
“İş Dünyası”
U
luslararası İçmimarlar Federasyonu
olan ve mesleki sürecin çok önemli bir
(IFI-International Federation of
parçasını ele alan bir kavram olduğunu
Interior Architects/Designers)’nun 2011
söyleyebiliriz.
Osman DEMİRBAŞ
yılında yayınladığı İç Mekânlar
Deklerasyonu (Interiors Decleration)1
kapsamında ortaya çıkan yazı dizisinin bu
IFI İç Mekânlar Deklarasyonu iş dünyası
kavramını şu şekilde açıklıyor;
“İçmimarlık ve İç mekan tasarımı
dördüncü kısmında iş dünyası (business)
mesleği , paydaşları için bir değer
kavramı ele alınmıştır. Bu yazıda da daha
sağlamaktadır.
önce ele alınan kimlik (sayı 34), kültür (sayı
35) ve sorumluluk (sayı 36) kavramları gibi,
öncelikle kavram genel olarak ele
Ekonomik gelişimin göstergesi olan
refah düzeyini yükseltir.
Yatırıma yönelik çok yönlü bir kazançla
alınmaya çalışılarak, Deklarasyon
sonuçlanacak stratejik düşünce liderliği
kapsamında içmimarlık ve içmimar
sağlar.
üzerinden tartışılmaktadır.
Öncelikle iş dünyası ifadesi ile ne
İçmimarlar ve iç mekan tasarımcıları
mesleğin yararı ve farkındalığının devam
anladığımızı sorgulamakta yarar var.
edebilmesi için eğitimin savunuculuğunu
Orijinal metinde “business” olarak ele
yaparlar.”
alınan bu kavram Türkçe karşılığı
Deklarasyon temel olarak konuyu dört
bakıldığında birçok ilişkili, ancak ayrı
alt açılımla tartışmakta. İlk sırada mesleğin
kelimeyi önümüze çıkarmakta. Bunlardan
paydaşları için bir değer yarattığı kavramı
bazıları; iş, alım satım, ticaret, iş alanı, iş
üzerinde durulmuş. Peki; bu paydaşlar
hayatı, alışveriş, meşguliyet, devinimlilik vs
kimdir? İçmimarın başarılı bir ürün ortaya
olarak sıralanmakta. İşte bu yüzden Türkçe
çıkarabilmesi ve mesleki icraatı için,
metinde tüm bu kavramları içinde
tasarlayacağı mekân ile bu mekânın
barındıracağı düşünülen iş dünyası karşılığı
bağlamı ve çevresi arasındaki bağları
kullanılmış. İçmimarlık üzerinden
doğru şekilde açığa çıkarabilmesi
düşündüğümüzde de oldukça yerinde
gerekmektedir (Brooker ve Stone, 2012).
Makale / IFI İç Mekanlar Deklerasyonu Kapsamında İçmimarlık Tartışmaları
IFI iç mekanlar deklerasyonu kapsamında içmimarlık tartışmaları-IV
61
62
Bu nedenle kimin için ne amaçla tasarım
iletişim kurabilmesi gerekir. Aynı zamanda
çıkmaktadır. İçmimar kapsayıcı, katılımcı
yapıldığının bilincinde olmak çok
bu profesyonellerin ahenkli ve organize
ve demokratik tasarım ilkeleri ile tüm
önemlidir. İşte bu, yaşamın kendisidir,
biçimde çalışabilmesini de sağlamaktan
çevreye ve kullanıcıya uygun mekân
dolayısıyla içmimar yaşamı çok iyi bilmeli,
sorumludur. Özetle, içmimar meslek
tasarımlarını sunabilmelidir (Sanoff,
yaşamın farklı ara yüzlerini ve kullanıcıyı iyi
pratiğini hayata geçirebilmek için
2007). Son zamanlarda tüm tasarım
tanımalıdır. İçmimari meslek pratiği,
tasarımını finanse eden işverene ve hayata
disiplinlerinde olduğu gibi içmimari için
doğası gereği kişiye ve duruma özel
geçirecek yüklenicilere doğru aktarımda
de gittikçe önem kazanan verimli,
tasarım ürünü sunması gereken başka
bulunmak, işin akışını planlamak ve
sürdürülebilir ve enerjiden tasarruf eden
deyişle mekânsal bir “haute couture”dür.
takibini yapmaktan sorumludur ve bunun
stratejileri benimsemek ve bu yolla
Bu nedenle paydaşlardan biri bizzat
için gerekli yöntemleri iyi bilmelidir (Coles
tasarım uygulamalarını sürdürmek de
kullanıcı ya da başka deyişle işverenin
ve House, 2007). Yani, metaforik /
toplumsal refah ve ekonomik gelişim
kendisidir. İçmimar hizmet sunduğu kişi ve
değişmeceli bir benzetme ile içmimar hem
açılımıyla vurgulanmaya çalışılan diğer
kişileri iyi tanımalı, anlamalı ve analiz
besteci hem de orkestra şefi olmalıdır.
bir faktördür (Karslı, 2013; Brooker ve
edebilmelidir ki onlara istediklerini
Deklerasyon’da ikinci olarak ekonomik
Stone, 2012).
sunabilsin (Coles ve House, 2007). Bu
gelişim göstergesi olarak refah düzeyinin
süreç, taraflar arasında tarifi zor bir yakınlık
yükselmesi ifadesi bulunmaktadır. Bu
ortalarını geçtiğimiz bu dönemde, küresel
ve de mesafenin eş zamanlı
oldukça iddialı bir ifade gibi görünse de
ölçekte özellikle büyük bir rekabetin
yapılandırılabilmesi ile olabilir. Biraz açmak
aslında meslek pratiği ve günümüzdeki
sürdüğü iş dünyasında sürdürülebilir ve
gerekirse, içmimar işverenine, onu çok iyi
uygulamalarına bakıldığında son derece
yükselen bir ekonomik yapılanma için
tanıyabilecek kadar yakın olmalı ancak
makul ve olağan bir sorumluluk olarak
içmimar mutlak suretle bilgi merkezli ve
rahatsızlık vermeyecek şekilde de
içmimarın önünde durmaktadır. İçmimar
stratejik planlama becerilerine sahip bir
mesafesini koruyabilmelidir. Bu ancak
toplumun yararı ve refahını gözetmekle
duruş sergilemek zorundadır. Günümüz
zamanla ve deneyimle edinilebilecek bir
sorumludur. Her ne kadar yukarıda kişiye
küresel ekonomisinin, üç temel itici gücün
beceridir, ancak iş dünyası kavramı altında
özel tasarım vurgusu yapılsa da, bu
etkileşimli döngüsü etrafında yapılandığı
bir içmimarın sahip olması ve geliştirmesi
ayrıştıran değil tam tersine bütünleyici bir
söylenebilir; (a) imkanlar ve risklerle dolu
gereken kaçınılmaz bir özellik ve beceridir.
kavram olarak ele alınmalıdır.
dinamik bir iş ortamı, (b) girişimci ve atak
Vurgulanmak istenen standartlara göre
bir organizasyon yapısı ihtiyacı ve (c) ilk
veya kullanıcı değildir. İçmimar, tasarımını
değil münferit ihtiyaca yönelik tasarım
ikisini yönetebilecek, optimize edecek ve
hayata geçirebilmek için birçok başka
sunabilmektir. Bu noktada çok önemli bir
yeni imkanları ortaya çıkarabilecek bir
profesyonele ihtiyaç duyar. Bu
kavram olan “herkes için tasarım” ve
stratejik liderlik özelliği (Hinterhuber ve
profesyonellerin tümüne temas etmesi ve
“erişilebilirlik” kavramları ortaya
Friedrich, 2002). Elbette bunun için en
Elbette paydaştan kasıt sadece işveren
Yirmi birinci yüzyılın ilk çeyreğinin
ancak bu ortak algı ve kabul etrafında
1) IFI İç Mekanlar Deklerasyonu dilimize Doç. Dr. Ö. Osman
tutabilmesi, teknolojik ve ekonomik
birleşmesi ve çaba harcamasıyla
Demirbaş, Yrd. Doç. Dr. G. Ufuk Demirbaş ve Y. İçmimar Nilgün
gelişmeleri takip edebilmesi ve yaşam
yukarıda vurgulanan ilerleme mümkün
Çarkacı tarafından çevrilmiştir.
boyu öğrenimi benimsemiş olmasıyla
olabilir. İçmimar akademisyenlerin
doğrudan ilişkilidir. Yukarıda bahsi geçen,
yetişmesi ve sayıca artması mesleğin
Kaynakça:
işin tüm aktörlerini organize ve koordine
bilimsel yönünün gelişmesi ve daha
- BROOKER, G. ve STONE, S. 2012. İçmimarlıkta Bağlam+Çevre,
etme becerisi ancak stratejik liderlik
sağlam temeller üzerine oturmasını
Literatür Kitapevi.
becerisi ile birleştiğinde etkin olarak
sağlayacaktır. İçmimarlık eğitiminin
- COLES, J. ve HOUSE, N. 2007. İç Mimarlığın Temelleri, Literatür
kendini gösterebilir.
ülkemizdeki tarihi de düşünüldüğünde
Kitapevi.
Bu noktada yaşam boyu eğitimin
(Demirbaş, 2012; Kaptan, 2003; 1998) bu
- DEMİRBAŞ, Ö. O. 2012. “İçmimarlık Disiplinine Genel Bir Bakış:
altını çizmekte yarar var. İçmimar sürekli
konuda ne kadar geride kaldığımız bir
Sektörel Değerlendirme”TSE Standar, Yıl 51 Sayı 596 s. 39-45.
okuyan, düşünen, sorgulayan, tartışan
daha su yüzüne çıkmaktadır.
- HINTEHUBER, H. H. Ve FRIEDRICH, S. A. 2002. “The technology
ve üreten profesyonel olmalıdır. Bu
Serinin bu dördüncü kısmında da
dimension of strategic leadership: The leadership challenge for
nedenle iş dünyası kavramı kapsamında
öncekilerde olduğu gibi Deklerasyon
production economists”International Journal of Production
son olarak vurgulanan “eğitimin
kapsamında ele alınan yedi kavramlardan
Economic, Sayı 77, s. 191-203.
savunuculuğu” misyonu unutulmaması
bir tanesi tartışmaya açılmıştır. Daha
- http://ifiworld.org/#Homepage
gereken en önemli konulardan biridir.
öncede vurgulandığı gibi burada
- http://ifiworld.org/img/597IFI%20Interiors%20Declaration %20-
Ne yazık ki günümüzdeki durumu
yazılanlar mutlak ve son sözler değildir,
%20ORIGINAL.pdf
değerlendirdiğimizde; içmimarlık
aksine bu yazı serisi ilgili kaynak üzerine
- http://ifiworld.org/presidents_update/wp-
mesleğine kamunun büyük ilgisi ve
düşünme ve tartışmayı sürekli kılmayı
content/uploads/2012/04/IFI-Interiors-Declaration-TURKISH.pdf
talebine ve kontrolsüzce ve yeterli
hedefleyen bir amaçla derlenmiştir. Bu
- KAPTAN, B. 2003. 20. Yüzyılda Toplumsal Değişimler Paralelinde İç
altyapı olmadan birbiri ardına açılan
bakış açısıyla umuyorum ki; ilerleyen
Mekan Tasarımı Eğitiminin Gelişimi. Hacettepe Üniversitesi, Sosyal
içmimarlık bölümlerine rağmen,
zamanda bu kavramları daha derin
Bilimler Enstitüsü, İç Mimarlık ve çevre Tasarımı Anasanat Dalı,
içmimar akademisyen algısının hala
tartışmalarla zenginleştirerek, içmimarlık
Ankara.
emeklemekte olduğu, mesleğin bilim
disiplininin ilerlemesine ve kalkınmasına
- KAPTAN, B. 1998. “İç Mimarlığın Oluşumu ve Örgütlenme Süreci”
insanlarını bir türlü ihtiyaç duyduğu
katkı sağlanabilecektir.
Anadolu Sanat, Sayı 8 s. 64-67.
oranda yetiştiremediği endişeyle
- KARSLI, U. T. 2013. “Integrating sustainability in interior design
izlenmektedir. İşte bu durumun
studio”Procedia – Social and Behavioral Sciences, 4th International
düzeltilmesi, içmimarlık disiplinini hem
Conference on New Horizons in Education, Sayı 106, s. 1532-1539.
pratik hem akademik yönüyle yukarıya
- SANOFF, H. 2007. “Editorial, Special issue on participatory design”
taşıyacaktır. Mesleğin temsilcilerinin
Design Studies, Sayı 28, s. 213-215.
önemli iki faktör içmimarın kendini güncel
63
Şebnem ERTAŞ
Makale / Popüler Kültür Ürünü Olarak Spor Merkezleri
Popüler kültür ürünü olarak spor merkezleri:
Ankyra Spor ve Yaşam Merkezi’nin dönüşümü
irçok insan; fitness, serbest zaman,
B
bürünerek farklı bir şekle girmektedir.
sağlıklı yaşam ve rekreasyonel
Kitle iletişim araçlarıyla artan iletişim ve
faaliyetler olarak adlandırılan sportif
yoğunlaşan etkileşim, yeni bir kavram
aktiviteler ile günlük yaşamında bir
olan popüler kültürü beraberinde getirir
şekilde karşılaşmaktadır (Ertaş, 2012).
(URL-1). Popüler kültürün esas olarak ima
Ancak çalışma saatlerine bağlı olarak
ettiği şey, popüler kültürün, çoğunluk
bireylerin serbest zamanları
tarafından sevilen, beğenilen, paylaşılan,
değerlendirme biçimleri incelendiğinde
tutulan anlamlarını içeren “rağbette
sportif faaliyetler önemli bir yüzdeyi
olana”, “popüler” olana ve “gündelik
oluşturmaktadır (Argan ve Katarcı, 2002).
yaşamla ilgili olana” yaptığı vurgudur
Bu tür faaliyetlerin günlük yaşam
(Oktay, 2002). Popüler olan sadece en
içerisinde tercih edilmesi, önemli bir
çok ilgi gören ya da paylaşılan değil “en
pazar olan özel spor merkezlerinin
çok satan”dır (Erdoğan, 1999).
çoğalmasına ve sonrasında “popüler
tüketim aracı” haline gelmesine neden
kuşkusuz ilk hareket ettiği andan itibaren
olmuştur.
geçerlidir ve bu nedenle bir kültürü ifade
Popüler kavramı orta çağda “halk”
eder. Spor merkezleri ise, kültürün
anlamı kullanımıyla başlamıştır.
ticarileşmiş ve sanayileşmiş şekli olan
Günümüzde çoğunluk tarafından
popüler kültür içinde yerini almıştır. Son
“sevilen ve seçilen “anlamında olup
yıllarda spor tüketicilerinin sportif ve
kültür kavramıyla ilişkilendirilmiştir. Belli
sosyal gereksinimlerini bu mekanlarda
bir zamanın, coğrafyanın ve toplumun
karşılamaları ile tüketici odaklı
eseri olan kültür, günümüzde iletişim
organizasyonlar haline gelmiştir
teknolojisinin gelişmesiyle dünya
(Alexandris ve Palialia, 1999).
geneline yayılmıştır. Böylece öznel ve
yerel olan kültür genel ve küresel hale
64
Sporun insan hayatındaki popülaritesi
Günümüzde dünyada ve Türkiye’de
bu işlevlere sahip spor merkezlerinin
gelişen bu sektör için popüler eğilim ise
markalaşma çabasıdır. Rekabet artık
sadece sportif ve sosyal aktivitelerde
değil popüler beğeni kültürüne hitap
edip etmemesiyle de ilişkilenmiştir. Bu
nedenle merkezlerin imajını ortaya
koyan tasarımlar ön plana çıkmıştır.
Türkiye’de 2000’li yıllardan itibaren
spor, popüler kültür ve artan
tesisleşmenin de etkisi ile günlük yaşam
içerisinde çoğu kentlinin yapmayı tercih
ettiği önemli bir faaliyet olmuştur. Bu
bağlamda çalışmada, Ankara’da 2006
yılında kurulan Ankyra Spor ve Yaşam
Kulübü’nün, 2014 yılında, satış
politikasını yenileme ve mekan
Merkezi, 2013 yılında projesi hazırlanılan,
kurgusunu genişleterek bünyesine çeşitli
2014'te uygulanmış bir iç mekan
hizmetleri ilave etme ihtiyacı duymasıyla
projesidir. Kurulduğu dönemde benzer
geçirdiği değişimi anlatan iç mekan
spor merkezlerine göre önemli bir
projesi tanıtılmaktadır.
konumda olmasına rağmen, günün
Ankyra Spor ve Yaşam Kulübü sektörde
birçok spor merkezinde tecrübe edinmiş
uzman yönetim, akademisyen ve eğitim
popüler ihtiyaçlarına göre yenilenmesi
Şekil 1. Giriş ve gym&gardio bölümü.
gerekmektedir. Bu amaçla mimari
tasarım süreci içinde Ankyara’nın genel
kadrosu tarafından 3000 metrekarelik bir
stüdyo, 1 adet squash alanı, kişiye özel
konsepti üzerine çeşitli tasarım kararları
alan üzerine Çetin Emeç /Balgat semtinde
antreman alanı, serbest ağırlık çalışma
verilmiştir.
Ata Plaza içinde bulunmaktadır. Kapalı
alanı, çocuk kulübü, soyunma odaları,
yüzme havuzu, gym&gardio bölümü, tek
sauna ve kafe gibi mekanlar üzerine
anılmış, Klasik Helenistlik ve Bizans
potalı basketbol sahası, masa tenisi alanı, 2
kurulmuştur (Şekil 1).
dönemlerinde Ankyra olarak
ayrı grup egzersiz stüdyosu, 1 adet
spinning stüdyosu olmak üzere 3 ayrı
sayısında artış yaşanmaktadır. Değişen ve
İç Mekan Projesi ve Tasarım
Kararları; Ankyra Spor ve Yaşam
• Ankara tarih boyunca pek çok isimle
adlandırılmıştır (URL-2). Kelime anlamı
yüzyıllar önce bir kenti simgelemesi
65
nedeniyle, kent ve sokak kavramı
• Ankyra Spor ve yaşam merkezinin
Ankyra’nın genel konsepti hazırlanırken,
üzerinden çıkış noktasının
kurucuları sporcu ve akademisyenlerdir.
hem ismi hem de logosunun değişimine
geliştirilmesine karar verilmiştir. Zemin
Özellikle cimnastik kültürüne dayalı
karar verilmiş kurucuları için önemli olan
kattan başlayarak tesisin tamamına
önemli eğitimler verildiğinden logolarını
“kırmızı kurdele figürü” kaldırılmıştır. Bu
yayılan bu tema, hem kullanılan
cimnastik sporunda kullanılan “kurdele”
nedenle bu “kırmızı kurdele figürü”
malzemelerle hem de grafiklerle
biçimi oluşturmaktaydı (Şekil 2). Ancak
üzerine gidilerek özellikle ana spor
desteklenmiştir. Bu amaçla mevcut
mekanlarının oluşturduğu sokak, bu
kullanılan metrekarenin yetersiz olması
temaya göre tasarlanmıştır.
nedeniyle öncelikle Ata Plazada bulunan
Projelendirme aşamasında eski mekan
katın tamamı kullanılarak 7000
kullanımlarından kaynaklı birçok
metrekare üzerinden işlev şemaları
belirlenmiştir.
sınırlayıcı etkenle karşı karışıya
Şekil 2. Ankyra spor ve yaşam kulübünün logosu.
kalınmıştır. Bu etkenlerin bağlayıcılığı
tasarımcıların planlama kararlarını
zorlayıcı olmasının yanı sıra
yönlendiricide olmuştur. Eski spor
merkezi plan kurgusu içinde bay sauna,
kapalı havuz ve squash salonunun yerleri
sabit kalmak koşulu ile diğer belirlenen
tüm işlevler metrekarelere bağlı olarak
mevcut mimari içine yerleştirilerek kat
planları oluşturulmuştur.
Ankyra Spor ve yaşam gym&gardio
merkezinin ismi, Ankyra Wolt Sport Club
olarak değişmiş ve bay\bayan kuaför ve
yönetici ofisleri zemin kat; kapalı yüzme
havuzu, bölümü, tek potalı basketbol
sahası, masa tenisi alanı, 2 ayrı grup
egzersiz stüdyosu, 1 adet spinning
stüdyosu, cimnastik stüdyosu, uzak doğu
sporları stüdyosu olmak üzere 5 ayrı
Şekil 3. Ankyra Wolt Sport Club 1. kat planı ve kesitleri.
66
alanı, atış poligonu, çocuk spor kulübü,
soyunma odaları, sauna, buhar banyosu,
dinlenme odaları, kafe, güzellik ve spa
merkezi ve toplantı salonu birinci kat
planına kurgulanmıştır (Şekil 3). Böylelikle
mekan çeşitliliği sağlanarak, spor
tüketicisinin zamanını burada
değerlendirmesi amaçlanmıştır.
Kuzey girişinden birinci kata çıkış
noktası, birçok işlevin ortak alanıdır (Şekil
4). Yetişkin ve çocuk soyunma odalarına,
havuz alanına, kafe ve atış poligon alanına,
güzellik ve spa merkezi, toplantı salonu,
satış ofisleri ve ana spor mekanlarına girişi
Şekil 4. Kuzey girişi zemin kat.
sağlayan kontrolü girişin çevrelediği bir
alandır. Bu nedenle birkaç farklı sokağın
birleştiği “ana meydan” olarak
adlandırılmıştır (Şekil 5).
Meydana çıkan sokaklardan biri, kafe,
satış ofisleri ve atış poligonun oluşturduğu
antreman alanı, serbest ağırlık çalışma
alandır. Sokağı çevreleyen binalar temasıyla
Şekil 5. Kuzey girişi birinci kat.
Şekil 6. Kafe ve atış poligon alanı.
67
satış ofisleri tasarlanırken, sokak boyunca
mekanlarının bulunduğu alanlar
atılan masalar ise kafe bölümünü oluşturur
tanımlamıştır.
(Şekil 6).
Sokağın genel karakterini önemli bir
Diğer bir sokak ise güzellik ve spa
merkezi ile toplantı salonunun
biçimlendirmektedir. Eski logosunda
oluşturduğu “kültür sokağı” olarak
Ankyra ismi üzerinde dönen bu kurdele
tanımlanan kısımdır (Şekil 7).
biçimi, sokağın içinde dönerek eskiye bir
atıf yapılmıştır. Kırmızı hat, kapalı
alanlarla esnek mekanları birbirinden
ayırarak rekreasyon sokağının ana
caddesini oluşturmaktadır. Böylelikle bu
hat üzerinde yer alan kapalı mekanlar çift
taraflı (yetişkin ve çocuk) kullanıma açık
iki girişli alanlar olarak tasarlanabilmiştir.
Kırmızı hat üzerinde bulunan stüdyoların
Şekil 8. Bay/Bayan soyunma odası.
caddeye bakan cepheleri, yapılan sporun
değişmemiş sadece havuz çevresi
izlenmesi amacıyla şeffaf tasarlanmıştır.
genişletilmiştir. Bu nedenle mevcut
Bu nedenle cepheler cadde de yer alan
havuzun büyük olmayışı ve metre
vitrin vazifesini görmektedir. Sağır
meydana açılan bir diğer sokak
karenin yeni mekanda da değişememesi,
duvarlarda ise spor ve insan temalı
bay/bayan soyunma odaları ile ulaşımı
butik havuz konseptini ortaya çıkarmıştır
grafikler kullanılarak vitrin kavramı
sağlanmaktadır. Soyunma odaları kapalı
.Kent olarak ele alınan Ankyra WOLT
güçlendirilmek istenmiştir (Şekil 9).
havuz ile saunanın konumuna göre
Sport Club’ün, en büyük rekreasyon
şekillenmiştir. Kapalı havuz ve erkek
sokağını ise gym&gardio bölümü,
sauna projede yeri değişmeyen alanlar
basketbol sahası, masa tenisi alanı, 2 ayrı
arasındadır. Erkek ve bayan soyunma
grup egzersiz stüdyosu, 1 adet spinning
odaları; soyunma alanları, duşlar, lavabo
stüdyosu, cimnastik stüdyosu, uzak doğu
alanı, saç kurutma alanı, giyinme
sporları stüdyosu olmak üzere 5 ayrı
kabinleri, sauna, buhar odası ve wc’den
oluşmaktadır (Şekil 8).
antreman alanı ve serbest ağırlık çalışma
Şekil 7. Manikür ve pedikür alanı.
“Ara sokak” olarak tanımlanan
Kapalı havuz alanı konum olarak
68
tasarım kararı olan kırmızı kurdele figürü
alanının oluşturduğu ana spor
Şekil 9. “Kırmızı Kurdele” figürü
Kırmızı hattın belirlediği kapalı mekanları
grup egzersiz, uzak doğu sporları ve
cimnastik stüdyosundan oluşturmaktadır
(Şekil 10). Aynı metrekareye sahip grup
Şekil 11. Cimnastik Stüdyosu
büyük bir hacme sahip olan cimnastik
stüdyosu ise özellikle çocukların kullanımına
yönelik olarak tasarlanmıştır (Şekil 11).
Kurdelenin bittiği noktada ise diğer spor
alanlarına nispeten daha gürültülü sporların
Şekil 10. Grup egzersiz ve uzak doğu sporları stüdyosu.
yapıldığı serbest ağırlık çalışma alanı, spinnig
egzersiz ile uzak doğu sporları stüdyosu,
stüdyosu, PT stüdyosu ve grup egzersiz
“hareket” temasıyla tasarlanmıştır. Hareket
stüdyosu bulunmaktadır (Şekil 12).
kavramı, tavan tasarımında aydınlatma
Gym&gardio bölümü, basketbol sahası,
Şekil 12. Spinning Stüdyosu
parkeye çizgi deseni verilerek, cadde ve yol
elemanlarının biçimlenişiyle kurgulanmıştır.
masa tenisi alanı ve squash alanları dönen
kurgusu öne çıkarılmak istenmiştir. Böylelikle
Ayrıca kullanılan yeşil ve sarı renk ile de
kırmızı kurdelenin karşısına doğru
sokağa dağıtılmış aletlerle spor yapıldığı
desteklenmiştir. Bu renk tonlarının seçim
konumlandırılmıştır. Gym&gardio
imajı verilmek istenmiştir. Sokağın
nedeni ise sokakta trafik ışıklarının tonları
bölümünde tüm tesisat siteminin
görselliğini bozmamak adına şeffaf olarak
olmasındandır.
gösterilmesi amacıyla tavan açık bırakılmıştır.
tasarlanan basketbol sahası ise sokağı ifade
Aynı hat üzerinde metrekare olarak daha Yer döşemesinde kullanılan laminant
eden bir heykel olarak ele alınmıştır.
69
Basketbol sahası çevresine ise yürüyüş yolu
yerleştirilmiştir (şekil 13).
yuvarlak biçimler ile tasarlanmıştır (Şekil 14).
Çocuk soyunma odaları da yine “oyun”
teması üzerinden kırmız ve yeşil renklerin
kullanıldığı çocuk antropometresini dikkate
alan mekanlar kurgulanmıştır. Farklı yaş
Şekil 13. Gym&gardio bölümü, basketbol sahası, yürüyüş yolu.
Ankyra WOLT Sport Club, içinde aynı
zamanda bir çocuk spor merkezini de
gruplarının bu alanı kullanması nedeniyle
kurumsal ve mekansal anlamda ciddi bir
lavabo tezgahları 3-7 yaş ile 7-13 yaş grubuna
değişim yaşamıştır. Geçirilen bu tasarım süreci
göre tasarlanmıştır. Soyunma dolaplarının
popüler kültürün mekansal kararlara olan
tasarımı ve ölçülendirilmesi yine 3-13 yaş
etkisini ortaya koymuş, lüks tüketime dayalı,
grubundaki çocukların antropometrik
hizmet çeşitliliğini artıran yeni konsept arayışları
özelliklerine göre yapılmıştır (Şekil 15).
ile spor merkezlerinin bugün geldiği durumu
Yaklaşık bir yıl içinde hem projelendirilmesi
rekreasyon sokağının “Çocuk Parkı”nı
oluşturmaktadır. Çocuk parkı içinde oyun ve
koşu alanları, çocuk kulübü ve soyunma odaları
yer almaktadır. Oyun ve koşu alanları yüzeyde
ve döşemede “oyun” temalı çeşitli grafikler ve
özetlenmektedir.
hem de inşası biten Ankyra Wolt Sports Club,
bulundurmaktadır. Ankyra Kids Academy
Şekil 15. Çocuk soyunma odası.
Şekil 14. Çocuk parkı temasıyla tasarlanan çocuk koridoru.
70
Şekil 15. Çocuk soyunma odası.
Kaynakça
- Alexandris, K., Palialia, E., 1999. Measuring Customer Satisfaction in
Fitness Centers in Greece: An Exploratory Study, Managing Leisure, 4,
218-228.
- Argan, M., Katırcı H., 2002. Spor Pazarlaması, Nobel Yayınevi, Ankara.
- Erdoğan, İ., 1999.“Popüler Kültür: Kültür Alanında Egemenlik ve
Mücadele”Popüler Kültür ve İktidar, Derleyen: Güngör N., Vadi
Yayınları, Ankara.
- Ertaş, Ş., 2012. Çocuk ve Spor İlişkisi Üzerine Fiziksel Biçimlenmeyi
Etkileyen Ergonomik Faktörlere Dayalı Bir Model, Doktora Tezi,
Karadeniz Teknik Üniversitesi, Fen Bilimleri Enstitüsü, Trabzon.
- Kale, R., 2003. Okul Öncesi Dönemde Beden Eğitimi ve Oyun
Öğretimi, Nobel yayınevi, 2. Baskı, Ankara.
- Katırcı H., Oyman M., 2011. Spor Merkezlerinde Tüketici Tatmini ve
Sadakat, Bedebn Eğitimi ve Spor Bilimleri Dergisi, 5(2), 90-100.
- Oktay, A., 2002. Türkiye’de Popüler Kültür, Everest Yayınları, İstanbul.
- Park, S., 2001. A Further Exploration of The Involvement Profiles in
Selected Recreational Sport Activities: Results From a Study in Korea,
Sport Marketing Quarterly, 10(2), 77-82.
- Trembath, E. M., Szabo, A. ve Baxter, M., j., 2002. Participation
Motives in Leisure Center Physical Activities, the Online Journal of Sport
Psychology, 4(3).
- URL-1, http://www.enternasyonalforum.net/6284post1.html,15.07.2014
- URL-2, http://tr.wikipedia.org/wiki/Ankara_(isim), 15.07.2014.
P
laton’a göre idea, bütün varlıkların
olurlar. Ortaya
duyulur ve anlanır özleri, ilk örnekleridir.
konulan fikir ise
Nesneler gerçek değildirler, çünkü er ya da
nesnel dünyadan
geç yok olup giderler. İdealar ise asıl
ödünç alınanların bir
gerçekliktir, çünkü ilksiz ve sonsuzdurlar
başka biçimle, tekrar
(Hançerlioğlu, 2012).
nesnel dünyaya geri
Bir tasarım ürünü olarak mekan, yalnızca
verilmesiyle devinimine
içinde yaşanılan fiziksel bir ortam değil, başlı
devam eder. Belki bir
başına bir fikir veya fikir dizisinin
başka tasarımcı için bu
maddeleşmiş halidir. Diğer sanat
ürün-fikir birliği yeni bir
ürünlerinden farklı olarak mekanın
ürün-fikir birliğine de
kullanıcısı, ürününü yalnızca izleyerek değil;
kaynaklık edecektir.
içinde, dışında ya da yakınında bulunurken
Düşünce, gerçeğin yansısıdır. Ne var ki
bizzat yaşayarak deneyimler. Tanımlanmış
sadece nesnel gerçekliği yansıtmaz, onu
olan işlevleri mekanın söylediği biçimde,
üretir de. Nesnel gerçeklikten algıladığı
mekanın diliyle ve mekanın sunduğu anlam
gereçlerle kavramlar, yargılar ve kuramlar
çerçevesinde yerine getirir. Dolayısıyla
kurar (Hançerlioğlu, 2012).
kullanıcı, mekanla ve mekanın taşıdığı
düşünceyle bütünleşir.
Mekan üreten disiplinler somut ve
Makale / Düşüncenin Devinimi
Sırma BİLİR
Düşüncenin devinimi
Tasarım ürünü olan bir mekan, içinde
yapılması beklenen işlevin kusursuzca yerine
getirilebilmesine olanak sağlıyorsa nesnel
maddesel, bir anlamda kaçınılmaz olarak
dünyadaki görevini fiziksel olarak yerine
gelip geçici olan ürünlerine karşılık, daha
getirmiş sayılır. Ancak mekanın tasarımcısının
kalıcı olmasını arzu ettikleri fikirlerini ortaya
omuzlarındaki daha önemli
koymaya çalışmakla birlikte bir ironiye karşı
sorumluluk,biçim verdiği ürünüyle doğru
mücadele içindedirler. Dolayısıyla mekanı
düşünceyi doğru bağlamda var edebilmektir.
oluşturan maddesel öğeler, ortaya konmak
Tasarımcıya yüklenen yaratıcı olma
istenen fikirle birlik kurabildikleri ölçüde var
misyonu ağır ve kolay ulaşılmaz olmasına
71
Makale / Düşüncenin Devinimi
rağmen, süreçteki birçok problemden
tarafından algılanır, çeşitli işlemlerden
bağımsız olarak ele alınırsa, boşlukta
geçerek bir alanda dışa aktarılır. Bu eylem,
yüzen uygun düşünceyi tutup
özünde bir çeviri olarak görülebilir. Çeviri,
dönüştürme eylemiyle sağlanabilir.
dille ifade edilen bilgilerin bir dilden başka
“Yeni” veya “yaratıcı” olan durum, daha
bir dile aktarımıdır. Ancak çevirmen bu
önce hiç var olmamış bir şey değil, var
esnada karşısına çıkan bilgileri önce
olanın devinip-dönüşüp başka bir form
kendisi kavrar, daha sonra kavrayışını farklı
almış halidir. Bir bakıma, kimsenin daha
bir düzlemde ifade eder. Bu eylemi
önce kurmamış olduğu bir bağlantıyı
yaparken kaçınılmaz olarak kendi
kurmak ya da var olan gerçekliği başka bir
yorumunu da eklemiş olur. Düşünce
biçimde yorumlayarak yeniden var
aktarımı dille, davranışla, hatta bilimle ya
etmektir.
da sanatla var oluş gösterebileceği gibi
Ungers (2013)’e göre fiziksel fenomenleri
kavramak için üç temel katman vardır:
kazanmaktadır. Ortaya koyulan ürünün ya
1- Saf fiziksel olguların keşfi
da daha da önemlisi yaratıcı sürecin
2- Psikolojik etki veya içimizdeki psikolojik
çeşitliliği sonsuz sayıda olabilecektir.
tepki
3- Fenomenlerin kavramsallaştırılmak
Bu noktada tasarımcının yaratıcılığı,
karşısına çıkan hangi düşünceyi ya da
üzere imgesel keşfi ve görsel olarak yeniden
bilgiyi dönüştürmeye değer bulduğu ve
üretilmesi.
sonrasında bu düşünceyi amacı
Bu yorumdan hareketle zihinde işlemden
doğrultusunda nasıl bir yöntemle
geçerek yeniden üretilen imge, hala
dönüştürdüğü ile değerlendirilecektir.
kavrayışın bir parçasıdır. Tasarım ürününün
Sonuç ürün, artık bir anlamda tasarımcı
işlevsel boyutunun ötesinde içerdiği anlam
beynin yaşadıklarının ve algısının çevirisidir.
ya da oluşumuna sebep olan bağlantıların
Her insanda, imgelerle kurulmuş ve
neler olduğu tartışılacak ve en önemli nokta
nesnelerin anlamını görme aracılığıyla elde
olarak kabul edilecek olursa; fikir, sonuç
ettiği bir gerçeklik yaratmak yönünde
ürünün önüne geçmektedir. Tasarlanan
güçlü bir metafiziksel gereksinim vardır.
nesneden ve süreçten bağımsız olarak ürün
Her düşünce ise başka bir biçimde tekrar
fikri, fikir ise kavrayışı her daim taşımaktadır.
var olabilme - devinebilme potansiyelini
Nesnel gerçeklik, türlü yollarla insan beyni
72
gerçeklik, artık öznel bir boyut
taşımaktadır.
Kaynaklar:
Hançerlioğlu, O. (2012). Felsefe Ansiklopedisi. İstanbul: Remzi
Kitabevi.
Ungers, O. M. (2012). Morphologie Kent Metaforları. Çeviri:
Ceren Öztürkcan. İstanbul: Lemis Yayın.
J
aime Hayon henüz 40 yaşında, 1974
Madrid doğumlu; buna rağmen Times
Dergisi’nin tasarım dünyasının 100
Deniz Ayşe YAZICIOĞLU
yaratıcı isminden biri olarak belirlemesi,
hatta Wallpaper Dergisi’nin onu son
yılların en etkili tasarımcılardan biri
olarak seçmesi bir tesadüf değil; yenilikçi,
vizyoner, enerjik ve cesur! Hayon,
tasarımcı kimliğine sanatçı kimliğini
ekleyen, Picasso, Dali ve graffiti hayranı,
Le Sergent Recruteur.
muzip ve çılgın bir ‘artist-designer’.
gerçekleştirilen birçok sergi ve sanatsal
Jamie Hayon, endüstri ürünleri
çalışmalar izledi. ‘Mediterranean Digital
tasarımcısı olmak üzere eğitimlerini
Baroque’ sanatçının aynı zamanda bir
Madrid ve Paris’te tamamladı. 1997
Akdenizli olduğunun kanıtıydı. Bu
yılında İtalya’da Benetton fabrikasında
tasarım anlayışıyla yaptığı iç mekan
işe başladı. Daha 24 yaşındayken
düzenlemeleri, obje ve mobilyalar The
Benetton’un Araştırma Merkezi’nin
Groninger Müzesi’nde de sergilendi.
başına getirildi. Londra’daki Carnaby
2000 yılında kendi şirketini kurarak,
Street’teki Camper mağazası için
‘Mediterranean Digital Baroque’
yaptığı iç mekan tasarımı, onun
tarzındaki seramik sanat tasarımlarını
ayakkabılarla bile sıra dışı işler
gerçekleştirdi. 2009 yılında Groninger
yapabileceğinin kanıtı oldu.
Müzesi, bu koleksiyondan iki büyük
Nevi şahsına münhasır stili ilk kez,
sanatsal çalışmasını satın aldı. 2010
Londra’daki David Gill Gallery’de,
yılına gelindiğinde Hayon, bu müzenin
‘Mediterranean Digital Baroque’
yeni enformasyon merkezinin
sergisiyle gün ışığına çıktı. Bu sergiyi,
tasarımını yapacaktı. Artık günün
dünya çapında ünlü pek çok galeride
çağdaş ve etkili tasarımcısı olarak adını
Makale / Jaime Hayon ile Graffiti Sanatının İç Mekan Tasarımda Yeniden Biçimlenişi
Jaime Hayon ile graffiti sanatının iç mekan
tasarımda yeniden biçimlenişi
73
duyurmuştu. 2013 yılının Ekim ayında
ise Groninger Müzesi Jamie Hayon’un
başlangıçtan o güne, en büyük solo
sergisine ev sahipliği yaptı.
Jaime Hayon’un mesleki
kariyerinin başından beri yaptığı:
sanat, dekorasyon ve tasarım
alanlarında bir kesişme noktası
oluşturarak kendi vizyonunu
yaratmaktı. Hatta bu vizyon,
Rönesans sanatıyla, çağdaş tasarım
kültürünü bir araya getiren çizgideki
bir üslupla hazırlanan mobilya, ürün,
iç mekan ve heykel çalışmalarına
yansıdı.
Zanaata tutuculuktan tamamen
uzak bakış açısı, onu dünyaca ünlü
markalara tasarım yapmaya ve bu
bağlamda yeteneklerini geliştirmeye
yönlendirdi. Bunlar arasında başta BD
Barcelona olmak üzere, Baccarat, Fritz
Hansen, The Groninger Müzesi,
Bisazza, Bosa, La Terraza del Casino,
Lladró, Magis, Established & Sons ve
Faberge. Tasarımları bu markalar
aracılığıyla dünyanın dört bir yanında
satılır hale geldi.
Bu yenilikçi, kimine göre ise çılgın
bakış açısı, ona pek çok uluslar arası
ödül kazandırdı. 2006 yılında Elle
Deco Uluslar arası Tasarım Ödülü ve
74
La Terraza
del Casino.
Ell Deco Almanya, En İyi Uluslararası
Bienali’nde, Onur Konuğu unvanına layık
obje tasarımı yapıyor. İtalya, İspanya ve
Tasarımcı Ödülü, 2008 yılında Elle Deco
görülen en genç tasarımcı oldu.
İngiltere’deki ofislerinde ürettiği tüm
Japonya En İyi Tasarımcı Ödülü, 2009
işlerde, her zaman meydan okuyan yeni
yılında AD Rusya Yılın Tasarımcısı Ödülü,
Endüstri ürünleri, mobilya ve
2010 yılında Maison Objet Yılın Tasarımcısı
içmimari…
Ödülü onun oldu. Ayrıca 2008 yılında
Ana ofisi Barselona ve Treviso’da bulunan
açığım. Farklı disiplinleri öğrenmek ve yeni
Jaime Hayon, Belçika İçmimarlık
Jamie Hayon, aslen mekan, mobilya ve
roller denemeyi çok isterim.”
bakış açıları bulmayı başarıyor.
Jaime Hayon: “Meydan okuyan her şeye
La Terraza
del Casino.
75
Jamie Hayon, yaptığı her işte graffiti
arasındaki denge, restoranı pek çok ruh
sanatı olan graffiti, yani ‘streetart’,
haline uygun ve ulaşılabilir kılıyor. İki
dünyada çok eski bir geçmişe sahip;
katlı restoranın iç mekan tasarımı Nordik
demokratik sanat alanlarından biri.
stilin kusursuz inceliklerini taşıyor. Hayon
Birçok sanat dalından etkilenen,
Venedik aynaları ile aydınlatmada çok
beslenen, anti-disipliner bir sanat akımı.
kollu avizeleri tercih etmiş. Restoranın
İnce bir zeka ürünü olan graffiti, aynı
girişindeki bar ahşap yer döşemesi ile
zamanda karakteristik çizgisi üzerinde bir
birlikte pastel renklerde tasarlanmış.
tavrı sergiliyor. Gölgelendirmeyle verilen
Tavan, ahşap kirişleri ile orijinal halinde
üç boyut hissi, biraz çocuksu olan bu
Le Sergent Recruteur.
bırakılmış. Ana yemek salonunda ise
sokak sanatının ana karakterini
lamine yer döşemeleri, iddiasız renkler,
oluşturuyor. Orta yaşta meraklıları da var,
1950’li yılların Amerikan salonlarındaki
ancak özellikle gençlerin ilgi gösterdiği
tarihin kokusunu taşıyan detaylar var.
bir form. Dünyada graffiti üzerine
Madrid’deki La Terraza del Casino
etkinlikler, festivaller, yarışmalar
restoran ise muhteşem yeni görünüşüyle
düzenleniyor; farklı ülkelerin sanatçıları
Jamie Hayon’un iddialı iç mekan
bir araya geliyor. Paris, Londra, New York,
tasarımlarından biri. Hayon, bu
Barselona gibi dünyanın pek çok
projesinde, geçmiş ile geleceğin estetik
metropolünde sokaklar önemli graffiti
çizgisini bir dengede yakalayarak,
sanatçılarının çalışmalarıyla dolu.
mutfağın şefi Paco Roncero’nun yaratıcı,
Jamie Hayon, kendisini ‘artist-
yenilikçi ve kişisel bakış açısını ortaya
designer’ olarak tanımlıyor. Picasso ve
koymuş. Proje, Jamie Hayon’un çağdaş
Dali’ye hayran. Sanata olan yatkınlığı
Sergent Recruteur, Jamie Hayon’un son
mobilya tasarımlarını ise ince işçilikli, el
ülkesi İspanya’nın yetiştirdiği bu iki
projelerinden biri; “Yaşa, ye ve keyfine
yapımı detaylarıyla sanata
büyük sanatçı ve onlara duyduğu ilgiyle
bak”sloganıyla kapılarını Paris’in kalbinde
dönüştürmesinin önemli bir kanıtı.
büyümesine dayanıyor. Özerk ve özgün
açan bu restoran, Şef Antonin Bonnet
Böylece avangard ve çağdaş
projelerinde malzeme olarak seramik,
liderliğinde, sadelik, sıcaklık uyum ve
elementlerle ortaya çıkan iç mekan
ahşap, cam ve tekstil kullanıyor.
benzersizlik üzerine kurulu bir bakış
tasarımı, ‘modern-sofistike’ olarak
açısını yansıtıyor. Restoranın
adlandırılabilir. Restoranda tercih edilen
atmosferinin geneline samimiyet ve
geometrik formlar, değerli taşlar, mavi ve
Gerçekleştirmiş olduğu projeler
içerisinde, yeni bir restoran olan Le
76
rahatlık hakim. Söz konusu rahatlık ve stil
sanatının izlerini bırakıyor. Bir sokak
Octium Mücevher
Mağazası.
sarı kristaller, eşkenar dörtgen şekilli, ışığı
Jamie Hayon’un iç mekan tasarımını
yansıtan aynalar, damalı zemin,
gerçekleştirdiği bir diğer proje olan
geometrik kolonlar ile elegan ve rahat
konsept mücevher mağazası Octium,
sandalyeler restoranın yeni ve orijinal
kapılarını 2009 yılının Ekim ayında açmış.
atmosferine hizmet etmekte. Tavandan
Kuveyt’in 360 alışveriş merkezinde
birer örümcek gibi sarkan, Jamie Hayon
mağazası bulunan Octium, dünyanın en
tasarımı aydınlatmalar ile diğer
ünlü özel mücevher tasarımcılarının
aydınlatma elemanları, perdelerin
birbirinden yaratıcı fikirlerini sergiliyor.
arasından zemine yansıyan ışık gibi
Bu nedenle ‘lüks’ kelimesi Hayon’un
endirekt bir etki yaratmakta. Mobilyalar
mağaza tasarımında çıkış noktası olmuş
ve porselenler Jamie Hayon tasarımı.
ve alışılmıştan tamamen farklı olarak
Genel renk paleti ise pastel tonlardan
projesinde çok sayıda kontrast kullanmış.
oluşuyor. Duvarlardaki floral
Özel olarak tasarlanmış, el yapımı peluş
kompozisyonlardaki fotoğrafların sahibi
mobilyalar, mavi halılar, altın varaklı
ise, aynı zamanda tuvaletlerin ve ana
detaylar ve krem renkli dökümlü
yemek salonunun tavan süslemelerini
kumaşlar mücevherlerle özdeşleşen ve
gerçekleştiren, Hollandalı fotoğrafçı
aynı zamanda onları ön plana çıkaran
Nienke Klunder.
çözümler olmuş.
GÖRSEL KAYNAKLAR
- Hayon Studio. (2014). Le Sergent Recruteur,
<http://www.hayonstudio.com/interiors/le-sergent-recruteurrestaurant-by-jaime-hayon-in-ille-saint-louis-paris/>, Erişim tarihi:
12.08.2014.
- Hayon Studio.(2014). La Terraza Del Casino,
<http://www.hayonstudio.com/interiors/la-terraza-del-casino/>,
Erişim tarihi: 13.08.2014.
- Hayon Studio.(2014). Octium Jewelry,
<http://www.hayonstudio.com/interiors/octium-jewelry/>,Erişim
tarihi: 12.08.2014.
Octium Mücevher
Mağazası.
KAYNAKLAR
- Design Art News.(2014). La Terraza del Casino Madrid by Jaime Hayon,
<http://www.designartnews.com/pagina/1hayonterraza.htm>,
- Groninger Museum.(2014). Jaime Hayon Funtasticox,
<http://www.Groningermuseum.Nl/En/Exhibition/Jaime-HayonFuntasticox>, Erişim tarihi: 18.08.2013.
- Hayon Studio. (2014). Jaime Hayon,
<http://www.hayonstudio.com/about/>, Erişim tarihi: 12.08.2013.
- Hayon Studio.(2014). La Terraza Del Casino,
<http://www.hayonstudio.com/interiors/la-terraza-del-casino/>,
- Hayon Studio. (2014). Le Sergent Recruteur,
<http://www.hayonstudio.com/interiors/le-sergent-recruteurrestaurant-by-jaime-hayon-in-ille-saint-louis-paris/>, Erişim tarihi:
12.08.2014
- Hayon Studio.(2014). Octium Jewelry,
<http://www.hayonstudio.com/interiors/octium-jewelry/>,Erişim
tarihi: 12.08.2014.
- Interiors From Spain.(2014). Jaime Hayon Refurbishes Le Sergent
Recruteur,
<http://www.interiorsfromspain.com/icex/cda/controller/pageGen/0,3
346,1549487_6031034_6030653_4640656,00.html>, Erişim tarihi:
12.08.2014.
- Wallpaper.(2010). Octium Jewelry,
<http://www.wallpaper.com/directory/retail/2010/octium-jewelry/2082>, Erişim tarihi: 12.08.2014.
- Wikipedia.(2014). Grafitti, <http://en.wikipedia.org/wiki/Graffiti>,
- Wikipedia.(2014). Jaime Hayón,
<http://es.wikipedia.org/wiki/Jaime_Hay%C3%B3n>, Erişim tarihi:
12.08.2013.
77
Kısıtlı oyun
alanlarının
çocukların
gelişimleri
üzerine
etkisi
1977 yılında imzalanan Çocuk Oyun
Ç
Hakları Malta Deklerasyonu'nda oyunun
soyut düşünme, tartım, işbirliği, karşıtlık,
çocuk gelişimi için hayati önemi olduğu
dürtü kontrolü, birbirinin yerine geçme,
vurgulanmış ve çocukların kendi oyunlarını
kendini ifade edebilme, çeşitleme, anlama,
organize etmeleri gerekliliği üzerinde
anlatma, sentez, ayrılma, çözüm, paylaşma,
durulmuştur. Günümüzde çocuklara kendi
gözlemleme, konsantrasyon kavramların
oyunlarını organize edemeyecekleri yapay
bulunduğu ve daha nice sözcüklerle
seçenekler sunulmakta, çocuğun doğa ile
anlatılabilecek olsa dahi tanımlamanın
olan etkileşimi azalmakta ve bu durum her
eksik kaldığı bir dünya barındırmaktadır.
çocukta bir önceki jenerasyonundan daha
Tarih boyunca Plato(M.Ö. 400),
fazla sıklıkta meydana gelmektedir. Bu
Aristotle(M.Ö. 330), Comenius (1630),
taarruza maruz bırakılma hali çocuğun
Rousseau(1770), Groos(1900),
fiziksel, duygusal ve sosyal sağlığı açısından
Froebel(1850) ve Erikson gibi birçok
etkileyici bir rol oynamaktadır.
gerilim, denge, eğlenme, bir olma,
Güzin ERDOĞAN
Makale / Kısıtlı Oyun Alanlarının Çocukların Gelişimleri Üzerine Etkisi
78
ocuk ve oyun ilişkisi, içinde; rahatlama,
düşünür oyunun çocuk gelişimi üzerinde
İlk görüşte masum gibi gelse de,
önemini vurgulamış, çocukluk ve toplum
tasarlanan bu yeni oyun alanları,
ilişkisinin oyun kavramıyla şekillendiğini
sıkıştırılmış, mekanikleşmiş sınırlandırılmış
belirtmişlerdir.
ve izole edilmiş olarak karşımıza
Oyun, bebeklik ve yetişkinlik evreleri
çıkmaktadır. En büyük gelişim evrelerini
arasındaki insanın çevresiyle ilgili
kapsayan çocukluk dönemi, günümüz
tutumlarına kılavuzluk edecek referansları
çocukları için, bu yönlendirilmiş, önceden
oluşturmaktadır. Fakat bu noktada var olan
belirlenmiş ve kısıtlanmış oyun alanlarında
problem, oyunun ne olduğunu ve
geçirilmek zorunda bırakılmaktadır. Bunun
yararlarını anlamaktan çok daha ötede nasıl
en açık olarak gözlemlenebileceği
ve hangi koşullarda etkili olacağı sorularının
yerlerden biri, mekanikleşmiş oyuncaklarla
eksik cevaplarından doğmaktadır. Bunun
çocuklara sadece vakitlerini bir süreliğine
nedeni, bahsedilen referansların oluşması
geçirebilecekleri suni oyun alanları sunan
için oyun alanlarında uygun koşulların
süpermarket oyun alanlarıdır. Bu
bulunmaması ve mevcut sınırlandırılmış bu
sınırlandırılmış alanlar, çocukların
yerlerin çocukların gelişimi açısından da
gelişimlerine, çevre ve diğer insanlarla
sınırlandırılmış olmasıdır.
olan ilişkilerine, kendilerini ve dış dünyayı
sosyal, duygusal, zihinsel etkileşimlerini
'şematik dönem' evresindeki çocukların
birey olarak davranmalarına ve
sağlayabilecekleri yerler olmalıdır (Sheridan,
resimleri üzerinde yapılmıştır. Şematik
yaratıcılıklarını geliştirmelerine engel
1999).
dönemdeki çocuklara ait resimlerin
olmaktadır.
Penn State Üniversitesi'ndeki
Bu araştırmada, çocuk ile doğa
araştırılmasının sebebi, karalama ve şema
arasındaki deneyimlemenin ve çevresel
öncesi evrelerinden çıkan çocuğun pek çok
araştırmacıların ortaya koyduğu hipoteze
bilincin farklı oyun alanlarında etkileri
denemelerden sonra insan ve çevresi
göre bugünün çocukları için 'doğanın
gözlemlenmektedir. Yapılan çalışma,
hakkında bir görüşe sahip olabilmesidir.
gerçeklikten daha soyut konumda olduğu'
varolan hudutlarla çizilmiş ve gelişim
Çevresini gözlemleyebilmiş çocuk, içerik
saptanmıştır. Bu durumu Heseltine ve
etkinlikleri gözardı edilerek tasarlanmış
olarak daha net sonuçlara varmamızı
Holborn'un çocuk gelişimi üzerine yaptıkları
çocuk oyun yerlerinin gelişimsel etkileri
sağlamaktır. Aynı zamanda bu evrede
çalışmalar açısından incelediğimizde
incelemek üzere yazılmış ve çocukların
bulunan çocuk mekansal algıda daha
özümseme ve uzlaştırma kavramlarının
fiziksel gelişimlerindeki değişimlere
yetkin konumdadır ve resimde mekansal
halihazırda bulunan durumla eşleşemediği
odaklanılmıştır. Resim verileriyle çocuk ve
ilişkiler vardır, yer çizgisi kullanmaktadır
çıkarımına varılabilmektedir. Heseltine ve
mekan ilişkisi üzerine inceleme yapılmıştır.
(Yavuzer, H. 2012) Bu yer çizgisi bazen
Holborn'un 1987 yılında gerçekleştirmiş
Araştırmada alışveriş merkezleri oyun
kağıdın zemini olup, çocuğun kendisi ve
olduğu bu çalışmaya göre insan gelişimi iki
alanlarına sıklıkla giden ve gitmeyen
çevresiyle olan ilişkinin boyutunu temsil
fonksiyonun varlığı ile tanımlanmaktadır.
çocuklar tespit edilmiş ve bu durumun
etmektedir. Perspektif oluşumuyla beraber
Bunlar, yukarıda bahsedilen özümseme ve
gelişimsel etkisini saptayabilmek üzere
eşya çiziminde de artış gözlemlenir ve bu
uzlaştırmadır. Özümseme, geçerli bilgiyi var
çocukların yaptıkları resimler
dönem itibarıyla resimi bir iletişim aracı
olan bilgi ile takas etmek uzlaştırma ise
gözlemlenmiştir. İstediklerini çizmeleri
olarak kullanmaya başlarlar. Bu dönemin en
bilgiyi özümsemeyi bünyede yapılan tadilat
konusunda serbest bırakılan çocukların
önemli özelliği realizmin gözlenebiliyor
olarak benimsemeyi kapsamaktadır. İnsan
resimleri incelendiğinde, dış çevreye
olmasıdır. Resimler bu açılardan incelenmiş
gelişiminde göz önünde
bakışlarını mekanda , zihinde ve söylemde
bulundurulduğunda, çocukluk döneminde
olarak üç farklı yönde daha net bir sonuca
oyun ile öğrenen bireylerin bu iki önemli
ulaşmak amacıyla saptamalar yapılmıştır.
fonksiyon içinde; doğayla etkileşimli, motor
Resimler estetik, renk, boyut ve orantı,
becerilerini yönetebilecek, birçok alanda
detay, çocuk sayısı, gerçekçilik ve içerik
gelişimlerine ve hayal gücüne fırsat tanıyan
olarak değerlendirilmiştir. Bu
iyi tasarlanmış oyun alanlarına ihtiyaçları
değerlendirmelerde yazılı kaynaklar ve
bulunmaktadır. Ideal oyun alanları bugünün
uzman görüşleri esas alınmıştır. İncelemeler
şehrinde yaşayan çocuklar için fiziksel,
gelişim aşamalarından 7-9 yaş arası
Resim 1.a
tanımalarına, toplumun içinde katılımcı bir
Resim 1.b
79
Resim 2.a
az renk kullanarak çalışma yapmakta ve
renkler arası uyum bulunmamaktadır
(Resim 1.a). B grubu olarak adlandırdığımız
özgür oyun alanlarında oynayan çocuklar
ise çok renkli ve renkleri birbiriyle karıştırıp
yeni renkler üreterek resim yapmışlardır. B
grubu nesnelerin gerçek renklerine sadık
kalmaktadır. Doğru renk kullanımı
çocukların çevreleriyle etkileşimi gösteren
bir ipucu görevindedir. (Resim 1.b) B grubu
şematik dönem çocukları nesne ve figürleri
gerçek renklerine ait kullanmakta fakat A
grubu çocukları renkleri kullanmakta daha
az çeşitli ve gerçekten uzak olmaktadır.
Şematik dönem çocuklarına ait
resimlerde, mekan algısının yoğun olarak
görüldüğü, yer ve gök çizgilerinin
belirmeye başladığı, nesne ve figürlerin
bulundukları uzaklığa göre büyük-küçük
Resim 3.a
Resim 3.b
çizilebileceği ve perspektif bilincinin
şematik döneme ait özellikler olan genç,
yorumlanmasında belirgin kanıtlar
başladığına dair ipuçları olduğu
yaşlı çizimleri, cinsiyet ayrımı, taban ve ufuk
oluşturmaktadır. Dönemsel olarak
bilinmektedir. Bu durum B grubunda
çizgilerinin netleşmesinin yanında renk
resimlerinde yukarıda yazılan özellikleri
kompozisyon olarak daha etkin bir şekilde
uyumu, estetik kaygısı incelenmiştir. Hiç
sergileyen çocuk çevreyle yeterli etkileşimi
gözlemlenmektedir. A grubu resimlerinde
görmediği bir nesneyi zihninde
gerçekleştiremediği durumlarda bu
nesneler yer çizgisinden uzak Resim 2.a'da
canlandırabilen şematik dönem çocuğu
özelliklerde yoksunluk görülmektedir. Bunu
olduğu gibi figürler havada kalmaktadır. Bu
çocuk çevre ile olan iletişimini de
saptayabilmek için 60 çocuk üzerinde
durum şematik dönem'de olan çocuğun
yansıtabilmektedir.. Bu dönemde zihin
kapsamlı araştırma yapılmıştır.
düzlem bilinci olmadığını, boşluğu
gücü, beden gücü kadar gelişip, sinir ve
80
Resim 2.b
İlk olarak A grubu olarak adlandırdığımız
beyin sistemi yetişkinlerin olgunluk
kısıtlı oyun alanlarında oynayan çocuklara
düzeyine yaklaşması hipotezi sonuçların
resim yaptırılmıştır. Bu resimlerde çocuklar
algılamakta eksik kaldığını ve iyi gözlem
yapamadığını göstermektedir.
Resimlerde bulunan yetişkin ve çocuk
grubunda bulunan çocuklar yalnızca 1 veya
2 çocuk resmi çizmektedir.(Resim 3.a) B
grubu resimlerinde ise çocuk sayısı daha
fazla ve yüz ifadeleri belirgindir. (Resim 2.b,
Resim 3.b) Çocuk sayısının çok olması,
üzgün, mutlu, ağlayan vb. yüz ifadelerinin
bulunması çocuğun çevresiyle ilgili
düşünebiliyor, başkalarının yerine kendini
koyabiliyor ve olaylar karşısında gözlem
Resim 5.a
yapabiliyor olduğunu göstermektedir.
Resim 5.b
Şematik dönemde 7-9 yaşları
arasındaki çocuk nesneler arasındaki
ilişkiyi doğru aktarmaya çabalamakta
olduğu, geometrik formlardan
yararlanarak figürler oluşturduğu
saptanmaktadır. Orantı, nesneyi oluşturan
elemanlar arasındaki büyüklük orantısı ve
farklı nesneler arasındaki orantı olarak
ayrılmaktadır. Bu evredeki çocuklar ilk
tanımlamayı yaparken ikinciyi Resim
Detayları incelediğimizde ise belirgin
gerçekleştirememektedirler. Bu ipucu,
bir tablo çıkmaktadır. İçerikte çocukların
dikkatleri kendilerine önemli gelen
resimleri çizerken düşündüklerine
nesneleri büyük çizme eğilimi gösteren bu
odaklanılmıştır. Hayvan figürleri,
evre çocuklarının önem verdiği nesnelere
detaylandırılmış nesneler, tasarlamalar,
sayısı, çizilen yüz ifadeleri ve mimikler
çevirmektedir. A grubunda, tablet, tv,
ifadeler ve konumlandırmalar B grubunda
çocukların etrafındaki insanlara ilgilerini,
market figürleri büyük çizilirken (Resim
açık olarak gözlemlenmektedir. Dikkat
onlarla etkileşimlerini ve sosyalleşme
4.a) B grubunda ise dağ, ağaç ve insan
çekici olan A grubu çocuklarının özellikle
oranlarını göstermektedir. A grubunda
figürleri büyük çizilmektedir. (Resim 4.b) A
medya, video oyunları ve televizyon gibi
bulunan 30 çocuktan yalnızca 4 tanesi
grubundaki bazı fotoğraflarda kendi
teknolojik temalarla çizim yapmalarıdır.
ayrıntılı yüz ifadeleri çizmişlerdir. B
resimlerini diğer objelerden daha küçük
Yalnızca bunları baz alan çocuğun
grubunda bu oran yarı yarıyadır. A
çizen çocuklar gözlemlenmektedir.
yaratıcılığının sınırlandığı ve
Resim 4.a
Resim 4.b
81
odaklanmalarının yönlendirildiği
çocuklarında olduğu gibi yalnızca fiziksel
saptanmıştır.
değil, ruhsal, duygusal, psikolojik, mental ve
Uzman pedagog Özge Soyluer ile
Aynı zamanda bu çalışma 'mevcut oyun
çocukların fiziksel olarak da el becerilerinin
alanlarının tasarımsal sonuçları çocukları
yaşlarının çok altında olduğu açıklanmıştır.
nasıl etkilemektedir' sorusuna da cevap
Şematik dönemde el becerisi belli bir
vermektedir. Yarının yetişkini olacak
seviyeye gelen çocuk B grubunda kalemini
bugünün çocukları için kapsamlı ve
yönetebilirken (Resim 5.b), A grubunda
çevreyle etkileşimlerine izin verecek, tüm
figürler karamalarla sınırlı kalmaktadır
gelişimsel ihtiyaçları karşılayabilecek ve
(Resim 5.a). Soyluer, A grubundaki
potansiyellerini keşfetmelerini sağlayacak
çocuklarının büyük bölümünün motor
özgür oyun alanları tasarlanmalıdır.
becerilerinin gelişmediğine, figürlerinin
hareketlerinde dahi çevresel biliş boşlukları
olduğu sonucuna varmaktadır. (Soyluer, Ö.
(2012), pers. comm., Interviewed by Güzin
Erdoğan, 25 December)
Bu çalışma, özgün ayırım yapabilme
açısından 7-9 yaş arası ilköğretim
öğrencileri bu iki tip oyun alanlarında ayrıca
gözlemlenmiş ve anketlerle bu iki tip oyun
çevrelerini kullandıkları desteklenmiştir.
Yapılan tüm çalışmalar teorinin bir parçası
olsa da grupları ayrı ayrı incelediğimizde
gelişim öğelerinin her yönünden gözle
görülür farkı anlayabiliriz. Bu farkın
teknolojik gelişmeler, çocukları
tehlikelerden koruma çabaları vb.
nedenlerden de olsa, çocukları gelişimsel
yönde etkilediği fark edilmektedir. Özellikle
sınırlı oyun alanlarında oynayan A grubu
82
sosyal etkilerinin de olduğu bilinmektedir.
yapılan röportajda ise, A grubunda
KAYNAKÇA
1. Bartlett, S. (1999). 'Children’s experience of the physical
environment in poor urban settlements and the
implications for policy, planning and practice Environment
and Urbanization', Environment and Urbanization, Vol.11,
p.64-70
2. Cheng, J., Johnson, J. (2010). Research on Children’s
Play: Analysis of Developmental and Early Education
Journals from 2005 to 2007. Early Childhood Education
Journal, p.249-259
3. Dyment, J., Bell, A., Lucas, A. (2009). The Relationships
Between School Ground Design and Intensity of Physical
Activity. Children’s Geographies Routledge Publishing, Vol
7, p. 261-276
4. Erikson, E. (1965). 'Childhood and Society',
Harmondsworth: Penguin Books
5. Ferre, M. (2006). 'Children and Playgrounds in
Mediterranean Cities', Children’s Geographies Routledge
Publishing, Vol. 4, p. 173–183
6. Freud, S. (1920). 'Beyond the pleasure principle'
Standard Edition of the Complete Psychological Works of
Sigmund Freud, Edited and translated J. Strachey (1955),
Hogarth Press and the Institute of Psychoanalysis
7. Heseltine, P., Holborn, J., (1987). The Planning,
Designing and Construction of Play Environment, p.11
8. Hourcade, J.(2007). 'Interaction Design and Children'.
Foundations and Trends in Human Computer Interaction,
Vol. 1, p.277-392
9. Hughes, Fergus, P. , (1995), Children, Play, and
Development. USA; Allyn & Bacon, p. 15
10. Hurwitz, S.C. (2003). To be successful - let them play.
Child Education, 79, 101–102.
11. Kiper, N. (1999). Importance of Play Areas in Child
Development and Guidelines for Play Areas, Izmir Institute
of Technology,
12. Memik, H. (2004). 'An Evaluation of The Changing
Approaches to Children's Playspaces', The Journal of Metu
Department of Urban Design
13. Parsons, A. (2011), Young Children and Nature:
Outdoor Play and Development, Experiences Fostering
Environmental Consciousness, And the Implications on
Playground Design. Virginia Polytechnic Institute and
State University Publishing, p.1-89
14. Piaget, J. (1962). 'Play, dreams and imitation in
childhood', New York Norton
15. Pehlivan, H. (2005). Play and Learning, Anı Publishing
16. Rahmoeller, G. (2003), Universal Playgrounds:
Integrating All Children Through Play. Gemstone Universal
Playgrounds Team Publishing, p.1-178
17. Thomson, J., Philo,C., (2004). 'A Social Geography of
Children’s Play in Livingston', Scotland. Children’s
Geographies Carfax Publishing, p.p.111-130
18. Valentine, G., McKendrick, J. (1997). 'Children’s
Outdoor Play: Exploring
Parental Concerns About Children’s Safety and the
Changing Nature of Childhood', The Journal of University
of Sheffield Department of GeographyVol. 28, p. 219-235
19.Yavuzer, H.(2012), Resimleriyle Çocuk, Remzi Kitabevi,
pg.55-64.a
Araş. Gör. Oylum Dikmen, [email protected]
Araş. Gör. Selin Gülden, [email protected]
İ
zmir Ekonomi Üniversitesi İçmimarlık ve Çevre
Tasarımı Bölümü Araştırma Görevlileri Oylum
Dikmen ve Selin Gülden, Orta Doğu Teknik
Üniversitesi Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölümü
tarafından 10-12 Eylül 2014 tarihlerinde ODTÜ
Mimarlık Amfisi’nde düzenlenen UTAK 2014 Ulusal
Tasarım Araştırmaları Konferansı’na katıldı.
Tasarımın küresel bağlamını göz önüne alarak
endüstriyel tasarım eğitiminin, mesleğinin ve
araştırmalarının Türkiye’deki mevcut durumuna dair
sistemleri genel tanımıyla rotalar, programlar,
bu bilgi sistemlerinin tasarımı ile ilgili önemli
çalışmaları paylaşmayı, böylece yürütülecek
gecikmeler ve olası durumlar gibi seyahat
sorunları ve genelde ihmal edilen yaşlı yolcular için
tartışmalarla geleceğe yönelik çıkarımlar yapmayı
seçenekleri hakkında bilgi sunan hizmetler olarak
ne kadar etkili bir şekilde çalıştığını anlamak
ve izlenebilecek yollar önermeyi amaçlayan bu
tanımlanabilir. Son yıllarda, toplu taşıma hizmet
olmuştur ve bunun için iki aşamalı bir çalışma
konferansta; Araş. Gör. Selin Gülden İstanbul Teknik
sistemlerinde yaşlı popülasyonun önemi birçok
yapılmıştır. İlk olarak, bir otobüs hattı boyunca yaşlı
Üniversitesi Endüstri Ürünleri Tasarımı
araştırmacı tarafından çalışılmaktadır. Bu
yolcular gözlemlenmiş ve fotoğraflanmıştır. İkinci
Bölümü’ndeki doktora çalışmalarından biri olan
çalışmaların bazıları, yaşlılar ve engelliler gibi taşıma
olarak da, bir anket hazırlanmış ve rastlantısal bir
“Toplu Taşıma Bilgi Sistemleri Tasarımının Yaşlı
dezavantajlı (TD) toplulukların TT hizmetlerindeki
şekilde seçilen 35 kişiye uygulanmıştır. Gözlemin ve
Kullanıcılar için Uygunluğunun Araştırılması” başlıklı
karar verme ve planlama süreçlerine katılım
anketin sonuçları analiz edilmiştir. Elde edilen
bildirisini sundu. Bu çalışmanın özeti şu şekildedir:
düzeylerini ve tercihlerini ortaya çıkarmayı
bulgulara dayanarak, İzmir’de uygulanan Yolcu
“Toplu taşıma (TT), düşük fiyatlarla insan
amaçlamaktadır. Ayrıca, TT hizmetleri ve
Bilgilendirme Sistemi’nin yeniden planlanması ve
hareketliliğini sağlaması açısından kentsel yaşamın
sistemlerinin genellikle TD popülasyonunun
geliştirilmesi önerilmektedir. Bilginin iletildiği
en önemli parçalarından biri olarak kabul edilebilir.
katılımını ihmal ettiği ve dikkate almadığı
ortamlar ve bilginin türü, özellikle yaşlı kullanıcıların
TT hizmetleri içinde en hayati rolü üstlenmekte olan
literatürdeki çalışmalarda açıkça görülmektedir.
geri bildirimine göre yeniden tasarlanmalıdır. Sonuç
toplu taşıma bilgi sistemleri ise, insanların günlük
Yaşlılar için daha uygun ve kullanımı kolay TT bilgi
olarak, toplu taşıma hizmet sistemleri
etkinlikleri hakkında bilinçli kararlar vermesini
sistemleri bulma amacı doğrultusunda, bu proje
oluşturulurken tüm kullanıcıların fiziksel ve
sağlamakta, zaman tüketimini azaltmakta ve sonuç
İzmir’de Konak–F.Altay otobüs hattı üzerinde
psikolojik özelliklerinin göz önüne alınmasının;
olarak yaşam kalitesini arttırmaktadır. TT bilgi
yaşanan sorunlar üzerine yoğunlaşmaktadır. Hedef,
tasarım aşamasında fikirlerinin alınmasının;
Makale / Bir Konferans Deneyimi: UTAK 2014
Bir konferans deneyimi: UTAK 2014
83
Makale / Bir Konferans Deneyimi: UTAK 2014
84
ihtiyaçları, istekleri ve beklentilerinin dinlenmesinin,
geliştirmeye yönelik katkıları çok büyüktür.
oluşan bu sorunların engellenmesinde etkili
UNICEF’e göre; “Çocuklara onları etkileyecek
olabileceği görülmektedir. Toplu taşıma hizmetleri
konularda fikirlerini ortaya koymak için olanak
alanında yapılan araştırmaların büyük bir kısmının
sağlanmalı ve bu konuda cesaretlendirilmelidirler”.
gelişmiş ülkelerde mevcut olan sistemler üzerine
Bu çalışmanın amacı, çocukların oyun alanlarındaki
yoğunlaştığı, bu nedenle az gelişmiş ve gelişmekte
deneyimlerini gözlemlemek, çocuk ile oyun alanı
olan ülkelerde bu konuda literatürde boşluklar
ilişkisini incelemek ve fikirlerini dikkate alarak onları
olduğu görüldüğünden bu gibi tasarım
kendi oyun alanı tasarımlarına dahil etmektir.
araştırmalarının daha da genişletilmesi ve tasarım
Çalışmada, 25 çocuktan hayallerindeki oyun
pratiğinde uygulamaya geçirilmesinin önemi bir
alanlarını çizmeleri istenmiş ve çizim aşamasının
kez daha vurgulanabilir. Buna ek olarak, toplu
çocuğun koyduğu kurallara bağlı olarak
ardından birebir görüşmeler yapılıp, çizdikleri
taşıma hizmetleri tasarlanırken taşıma dezavantajlı
kendiliğinden gelişen ve zevk unsuru taşıyan
resimleri sözlü olarak açıklamaları istenmiştir.
popülasyonun katılımının çoğunlukla göz ardı
davranışlarda oluşan bir etkinliktir. Yetişkinlerden
Sonuç olarak, çocukların halihazırda kullandıkları
edildiği ve yok sayıldığı düşünülürse bu gibi
farklı olarak; çocukların kendi sevdikleri,
oyun alanları ve hayalini kurup aslında sahip olmak
çalışmaların önemi bir kez daha anlaşılabilir. ”
sevmedikleri, merakları ve ihtiyaçları vardır. Aynı
istedikleri oyun alanları arasındaki farklar ortaya
şekilde, çocukların mekanları kullanma durumları
çıkarılmıştır. Bu farklar sonucunda, çocukların
Teknoloji Enstitüsü Mimarlık Bölümü’ndeki doktora
da yetişkinlerden farklıdır. Çocukların
fikirlerini de oyun alanlarının tasarım sürecine dahil
çalışmalarından biri olan “Oyun Alanı Tasarımında
öğrenmelerine olanak sağlayan gözeticiler olarak
ederek bu mekanlarda uygulanabilecek çeşitli
Bir Tasarım Partneri olarak Çocuk” başlıklı bildirisi ile
oyun alanları, yetişkinlere göre mükemmel bir
tasarım kriterleri oluşturulmuştur. Bu sayede oyun
katıldı. Bu çalışmanın özeti şu şekildedir: “Oyun;
şekilde tasarlanmıştır çünkü kullanıcıları
alanlarının asıl kullanıcılarının tasarım sürecinde
sonucu düşünülmeden, eğlenmek amacıyla
olmadıkları halde onları tasarlayanlar kendilerdir.
etkin olarak rol alması hedeflenmiştir.”
yapılan ve çocuğa kimsenin öğretemeyeceği
Fakat bu mekanların asıl kullanıcıları çocuklardır ve
konuları, kendi deneyimleriyle öğrenmesine
kullanıcıları oldukları mekanlara ait kararlarda
Üniversitesi’ni temsil eden Gülden ve Dikmen,
olanak sağlayan bir araçtır. Birleşmiş Milletler İnsan
seslerinin hayatlarının her evresinde duyulması
başarılı bir süreç geçirdiklerini belirtti. Konferansa
Hakları Komisyonu’na göre; çocuğun bilişsel,
gerekmektedir. Birleşmiş Milletler İnsan Hakları
gönderilen bildirilerden bir seçkinin derlendiği,
fiziksel, sosyal ve duygusal olarak iyi olma hal
Komisyonu’na göre “Çocuğun temel haklarından
ODTÜ Mimarlık Fakültesi Yayınları tarafından
durumuna olumlu katkı sağlayan oyun her
biri dinlenilmek ve onları ilgilendiren konularda
basılacak “UTAK 2014 Bildiri Kitabı: Eğitim, Araştırma,
çocuğun kişisel gelişimi için çok önemli bir faktör
açıkça kendi fikirlerini belirtebilme hakkına sahip
Meslek ve Sosyal Sorumluluk” başlıklı bildiri kitabı
ve aynı zamanda doğuştan gelen bir haktır. Oyun
olmaktır”. Genellikle çocuklara tasarım süreci sona
utak.id.metu.edu.tr/files/2014/10/UTAK2014_Bildiri
aynı zamanda; içsel olarak güdülenen, belirli bir
erene kadar herhangi bir konuda danışılmadığı
Kitabi.pdf linkinden indirilebilir. (Konferansın
amacı olmayan, yetişkinler tarafından değil,
halde onların tasarıma ve tasarım sürecini
websitesi: utak.id.metu.edu.tr)
Araş. Gör. Oylum Dikmen ise İzmir Yüksek
Sundukları iki çalışma ile İzmir Ekonomi
Dünyadan / Mekan Tasarım
Cephenin soğuk
renkleriyle kontrast
oluşturan sımsıcak
bir iç mekan tasarımı
Fotoğraf: Tomasz Zakrzewski
R
S+, Tychy’de (Polonya) tasarımını
empoze etti. Arazinin dörtgen biçimi ve
yaptıkları çağdaş bir evin yapımını
güney-batıya doğru yönelimi, tercih edilen
tamamladılar.
binanın yerini belirledi.
Ev, Tychy beldesinin sessiz kuzey
Evin ferah, rahat ve güney bahçesine
bölgesinde, bir orman kompleksinin
doğru açık olması, yatırımcıların talep
yakınında bulunuyor. Ana yolla bağlantı,
ettikleri şartlardı. Şartları yerine getirmek
arazinin kuzey batısına gelen çıkmaz bir
ve meydana gelen geniş hacmi bölmek
sapak aracılığıyla sağlanıyor. Kentsel bölge
için binanın yapısı, maddi olarak iki
analizlerine dayandırılan imar planları,
bölüme ve işlevsel olarak farklı parçalara
çatının geometrisini ve
ayrıldı. Evin ilk bölümün yönü, güneye
binanın azami
doğru çevrildi ve tam gün yaşam alanına
yüksekliğini
dahil edildi. Ev sakinlerinin arabalarıyla
kolayca manevra yapabilmelerini
sağlamak için ikinci bölüm, arsanın giriş
bölümüne doğru yöneltildi. İşlevsel
alanların geriye kalan kısmı buraya
yerleştirildi. Bunun yanı sıra nispeten dar
olan giriş yolu, arabaların geri dönme
manevralarında kullanmalarını sağlamak
86
için iki bölüm birbirlerine göre nispeten kaydırılarak daha
fazla genişletildi. Bu prosedür, yatak odasından doğrudan
ulaşılabilen gölgeli ve özel bir teras alanı yaratılmasına olanak
verdi. Ayrıca, evin bölümleri, birbirlerine gölgeledikleri için
büyük yatak odası, öğleden sonra doğrudan güneş ışığını
almıyor ve bu, gece olmadan önce odanın serinlemesine
imkan veriyor. Her iki bölüm, parlak, açık renkli ve camlı bir
asma katla birbirlerine bağlandı. Çok dayanıklı malzemelerin
tercih edilmesi ve su oluklarından vazgeçilmesi, evin, tüm
varoluşu boyunca özel bir bakım görmeksizin sahip olduğu
orijinal görünüşünü korumasına olanak verdi.
Yapının rahatça kullanılabilirliğini sağlamak amacıyla
zemin kata günlük yaşam için gerekli olan her yere
mobilyalar konuldu ve diğer mobilyalar, birinci kata
yerleştirildi. İki renk olarak ve sıcak minimalist tarzda
tasarlanan iç mekanlar, ön cephenin soğuk renkleriyle bir
zıtlık oluşturmaktadır. Binanın ve detayların kalitesi, yüksek
kaliteli malzemelerin, iyi işçiliğin ve tasarımcıların, yatırım
sırasındaki sürekli denetimlerinin bir sonucudur.
87
Çocukların yaratıcılığını teşvik için
yaratıcı bir mekan: Forfatterhuset Kreşi
88
D
animarkalı mimarlar topluluğu tarafından
COBE’nin kurucusu ve yaratıcı yönetmeni Dan
kurulan COBE, Kopenhag’da (Danimarka)
Stubbergaard, “Bu projeyle dünya standartlarında
bir alanda eskiye yeniyi eklemek hassas bir
yeni bir gündüz bakım merkezini tamamladı.
bir gündüz bakım evi yaratmak istedik.
sanattır. Öncelikle alanın temel özelliklerini
Merkezin kavisli köşeleri, yemyeşil çatı bahçeleri ve
Çocularımızın içinde yetişip büyüyecekleri
anlamak ve sonra alanı güçlendirmek, ama aynı
binaya sıcak modern bir hava kazandıran ve aynı
mümkün olan en iyi ortamı onlara sağlayan ve
zamanda yeni ve eskiye karşıt bir şey yaratmak
zamanda tarihsel çevreyi yansıtan özel tuğladan
çocukların öğrenim ve yaratıcılıklarını teşvik eden
istiyorduk. Örneğin, kreşin ön cephesi, bölgenin
yapılmış bir ön cephesi var. Benzersiz tuğla
bir yer meydana getirdik. Kreş, Kopenhag’ın esas
kırmızı tuğlalı binalarına açık bir göndermedir.
kaplamaları, yeşil çatıları ve çatı bahçeleri olan beş
olarak huzur evleri ve daha yaşlı insanların
Geleneksel yatay tuğlalar kullanmak yerine ön
küçük bina Kopenhag’ın yeni kreşinin çerçevesini
konutlarından oluşan tarihi bölgesinde
cephe, evden eve bir bant gibi süreklilik gösteren
oluşturuyor. Temmuz 2014’te kapılarını açan kreş,
bulunduğu için tarihsel bölge ile yeni bina
ve bahçe ve oyun alanının çevresini saran dikey
2012’de yapılan ve Danimarkalı mimarlar
arasında uyum sağlamak gerektiğinin tamamen
tuğla levhalardan meydana getirildi. Ön cephe,
topluluğu COBE’nin PK3 Peysaj mimarları ve D.A.I.
farkındaydık. Pek çok insanın uzun yaşamlarında
binanın zarfı olmasının yanı sıra oyun alanının
mühendislerle birlikte kazandığı bir yarışmanın
bir son uğrak yeri olmasında başka şimdi
etrafında bir çit, çatıda koruma ve pencerelerin
sonucu olarak ortaya çıktı.
çocukların büyüdükleri ve yaşama başladıkları yer
önünde güneş paravanı olarak iş görüyor. Ön
de oldu” dedikten sonra şunları eklemiştir: “Tarihsel
cephe, tek biçimli bir ifade yansıtıyor ve aynı
zamanda modern bir yorum ve bölgeyle uyum
meydana getiriyor. Hedef, sadece çevreyi anlayan
Mimar: COBE
Peysaj mimarı: PK3
Mühendis: D.A.I.
Müteahhit: Kjær & Lassen
Fotograf: Adam Mørk and Rasmus Hjortshøj
ve saygı gösteren değil, ama kökten yeni ve farklı
bir şeyle katkıda bulunan bir ev yaratmaktı.”
Kreş, yeşil çatı ve çatı bahçeleri bulunan, bir ila
üç katlı beş küçük evden oluşuyor. Dışarıdan
çocuklar için bir köy gibi görünen kreş, içeriden
gayet uyumlu ve verimlidir. Bu, hem küçük, bütün
ve çocuklar için heyecan verici, hem de günlük
yaşamda işlevsel ve esnek bir mekan
yaratılmasına yardımcı olmaktadır. Kreş, kapılarını
2014 Temmuz’unda açtı ve şimdi 0 - 6 yaş
grubundan 160 çocuğu barındırmaktadır.
89
Dünyadan / Ürün Tasarım
Ağaç bloktan yapılmış saatler
Malzemeler: Meşe odunu(FSC
sertifikalı), yağlı (UV korumalı
yağ) çinko kaplamalı, toz boya
kaplı çelik Renk:Doğal meşe,
metal siyahı, mat Boyutlar:
35 cm X 35 cm X 42 cm
C
incinatti stüdyosu Such +Such, bölgede bulunan
ahşabı sert ağaçlardan yapılan Blok saatleri hazırladı.
Blok saatlerin tasarımı, Such+Such’ta çalışan endüstriyel
tasarımcılar üçlüsü tarafından hazırlandı ve oyma işlemini
gerçekleştirdiler. Cincinnati’de üretilen Blok saatlerin, hem
geleneksel el sanatlarının, hem de dijital imalatın ortak
keşfidir. Her saat tek tek numaralanmakta ve ağaç bloklar
üzerine monte edilmektedir.
Blok Saatler, pilli Quartz
mekanizmasıyla çalışmaktadır.
Eşsiz 1/2 Tabure
Malzemeler: Kuzey Amerikan karaceviz
ve Kuzey Amerikan Sert Akağaç.
V
itamina D’den Malgorzata Knobloch ve
İgor Wiktorowicz, ½ Tabureyi tasarladı.
“1/2” tabure bir ağaç kütüğünün yarısından
yapılmaktadır. Ahşabın eşsiz karakteri, teknik,
Sehpaya organik ve akıcı form
laser kesim metal unsurlarla zıtlık oluşturuyor.
asarımcı Emmanuel Babled, Quark adı verilen bir sehpa serisi hazırladı. Quark, ahşap
T
Ahşap ve metali koruyucu yapıştırma
ve mermer gibi temel malzemeleri keşfeden, organik ve akıcı formlardan oluşan alçak
tekniğinin uygulanması sayesinde tabure,
sehpalar serisidir. Tasarımcı Emmanuel, bu nesnelerin üretiminde hünerli zanaatkar
hem iç, hem dış kısmı üzerinde
yerine bilgisayarlı sayısal
durabilmektedir. ½ tabure, sehpa olarak da
kontrol robotu
kullanılabilmektedir.
kullanmaktadır.
Quark, ahşap, mermer,
pleksiglas ve metal (bronz ve
bakır) formlarda mevcuttur.
Tasarım: Emmanuel Babled
Fotoğraf: Lavatori ve Zanobelli
90
½ Tabure, son derece dengeli ve dayanıklıdır.
‘Çiçek’ gibi giriş holü
T
ripasai Architect firması,
Bangkok’ta (Tayland) özel bir
konutun arka planda taç yaprağı
işemeli duvarlarıyla dikkat çeken
giriş holünün tasarımını yaptı. Özel
konutun şen, ama karmaşık
desenli giriş holü, çağdaş
Bu masayı çift taraflı kullanabilirsiniz
sanatkarlıkla süsleniyor. Mekan,
mobilyalar ile taçyaprağı nakışlı
L
duvarların bir kombinasyonuyla
çok yönlü ve çağdaş görünümlü bir masadır. Son derece orijinal
uca Binaglia, Formabilio Firması için çağdaş bir yemek
‘Kha Singh’ denilen Tay tarzı ahşap
belirleniyor. Duvara karakterini
veren, paralelkenar şekilli bir
masasının tasarımını yaptı. Duale, ahşap ve metalden yapılan,
Tasarım: Tripsai Architect, Fotoğraf: Ketsiree Wongwan
ve modern olan masanın sırrı, çift yüzlü ahşap üst kısmıdır. Basit
bir hareketle doğal perdahlı meşe kaplama yüzeyi veya koyu
ızgara algısı yaratan minik noktaların art arda sıralanmasıdır. Bu teknik, Japon
renkli tarafı çevirerek kullanmayı tercih edebilirsiniz. Zarif bir
dikiş sanatı “Sashiko”yu hatırlatmaktadır. Renkli keten iplik, noktalar arasında
görünüme sahip olan masanın sabit kısmı, zemine uygun
canlı bir çiçek taçyaprağı yaratmak için rastgele dikilir.
geometrik bir yapıda tasarlanmıştır ve bir bütün olarak yapıya
hafiflik kazandırmak için kavisli çelik borular kullanılmıştır.
Çekirdek aileye geri dönüş yolu
S
tephanie Langard, insanların bir araya gelip toplanmalarını teşvik eden bir halı
konsepti olan İç Buluşma kiliminin tasarımını yaptı. Televizyon tarihsel olarak bir
bilgi ve eğlence aktarıcısı olarak kavranmıştır. Oysa o, komşuları bir nokta etrafında
topluyor, bir bağ yaratıyordu. Bugünkü yeni teknolojiler, aynı çatı altında yaşayan
farklı yaş gruplarını, aynı aile üyelerini birbirlerinden tecrit ediyor. Çekirdek ailelerin
kaliteli zaman geçirmek için bir araya gelmeye çalıştıkları bir zamanda sanki asıl
temellere geri dönülüyormuş gibi gayet ilkel bir öğe olan ateş etrafında toplanma ve
yeni bağlar yaratma fikri geliştirildi. Bu yaklaşım, el ele bilikte seyahat etme fikriyle
beslendi. Bu projede her şey, ısı, ışık, duygu ve bağlılığı örnekleyecek şekilde birlikte
gayet uyumlu çalışmaktadır.
92
Fotoğraf: Krista Jahnke, Cam Koroluk ve Sandy Wang.
M
atthew Soules Architecture (MSA)
firması, ağaçlar arasında gerilen bir
Vermillion Kumları
modülden oluşturulmuştur. Batı Vancouver
Müzesi’nin sorumluluğu altında Harmony Arts
ızgaradan sarkıtılmadan önce su püskürtülerek
boyutlu bir yapı içinde şekillendiren ve doğal
Festivali için inşa edilen sayvan, hem yaz
tohumlanan ve bir fidanlıkta büyütülen 260
ve suni arasındaki ilişkiyi keşfe davet eden
güneşine karşı bir koruma, hem de festival
adet piramit biçimli yapıdan oluşan canlı bir
geçici bir sayvandır. Sayvan, her biri ya
alanına kemeraltına benzer bir yapıdan giriş
sayvan olan Vermilion Kumlarını hazırladı.
beyaz yonca veya uzun ömürlü çimen olacak
sağlıyor. Sisli rüyaya benzer bir atmosfer
Vermilion Kumları, Batı Vancouver Müzesi (Batı
şekilde su püskürtülerek tohumlanan ve
üreten, her sütuna yerleştirilen LED’lerle
Vancouver, Kanada) için hazırlandı. Matthew
fidanlıkta büyütülen, daha sonra uçak
bütünleştirilen ve soğutma sistemiyle
Soules Architecture (MSA) tarafından
halatından yapılan ince bir ızgaradan sarkıtılan
güçlendirilen entegre bir sisleme sistemi,
tasarlanan Vermilion Kumları, canlı bitkileri, üç
geleneksel yöntemlerle üretilmiş 260
bitkilerin yaşamı için su sağlamaktadır.
Çiçeklikli bölme
paneller
A
lman tasarımcı Michael Koening, imalatçı Flora
firması için Elmas adı verilen, hem iç mekan, hem
de dış mekanlarda kullanılabilen çiçekliği olan bir
bölme paneli hazırladı. Kısa ve uzun boy bitkiler,
panelin hem klasik, hem de modern görünümüyle
uyumlu olan zarif yapısından aynı ölçüde
yararlanıyorlar. Özel olarak düzenlenen tekerlekleri,
panele hoş bir manevra yeteneği ve istisnai bir denge
Tasarım: Michael Koenig
Fotoğraflar: Constantin Meyer
sağlıyor. İki farklı yüksekliğe ve etkileyici genişliğe
sahip olması, sisteme, büyük alanları bölmek için
uygun bir yapı temin ediyor.
94
Sema İŞBİLİR
Sergi /SSM - Joan Miró Sergisi
Kadınlar,
Kuşlar, Yıldızlar
ve Joan Miró
Sabancı Müzesi’nin
ev sahipliği yaptığı
Joan Miró sergisi
1 Şubat 2015 tarihine
kadar sanatseverlerin
ilgisine açık
96
S
1901 yılında matisse’den etkilendi. Parlak
oluşan kapsamlı bir sergiye ev sahipliği
hayatına kübizm girdi. 1920’de ilk Paris
yapıyor. 20. yy’ın çok yönlü, çığır açan
yolcuğunu gerçekleştirdi ve büroda Pablo
.Ü. Sakıp Sabancı Müzesi (SSM), ressam ve
heykeltıraş Joan Miró'nun eserlerinden
renkleri öne çıkardı. Ve Joan Miró’nun
sanatçısı Joan Miró'nun
Picasso’yla tanıştı. 1924’de ise ilk
olgunluk dönemine
kişisel sergisini açtı.
odaklanan sergi, ‘Joan
Benito Mussoli’nin İtalya
Miró. Kadınlar, Kuşlar,
başkanlığı yıllarında sürrealist
Yıldızlar’ adıyla 1 Şubat
ressamlarla tanışır ve Yazar Ernest
2015 tarihine kadar
Hemingway hayatına girer.
sanatseverlerin ilgisine açık
1925’de ilk sürrealist sergisini açar.
Joan Miró 1893’te
1929’da Paris’e yerleşerek kağıt ve
İspanya’nın Barcelona
kola çalışmalarına başlar. 1933’de
şehrinde doğdu. İlk
Rus ressam Vasily Kandisky ile
çizgilerinde 1901 yılında
tanışır ve onun çizgilerinden
dünyamızdakilerin süzgeçten geçirilmesi
yılları onu Mallerco’ya yerleşmeye zorlar.
gerekiyor” demiştir. O, sanat da herkesin iç
Joan Miró yaşamı boyunca iç ve dış savaş
dünyasının farklı olabileceğinin ve bunu
kargaşasının içinde kalmış, tüm dünyadaki
değişik bakış açılarında, gizli bir dil ve bazen
parçalanış, işgal ve faşist, komünist rejimler
nesneleri karıştırarak dışa vurulmasına
onun ruh dünyasını çok etkilemiş ve bunu
inanmıştır. Sanat yaşamında daima dik
çalışmalarına yansıtmıştır. Miró tek eşli ve
açıda yukarıyı incelemiş ve takım yıldızları,
mazbut bir yaşam sürmüş ve meslekdaşları
özgürlüğün timsali kuşlar ve kadın onun
tarafından alay edilmiştir. Ancak Miró
vazgeçilmez simgeleri olmuştur. Dünyadaki
çalışmalarındaki sıradışı tarzın yanında son
siyasi hareketlerin en hızlı olduğu dönemde
derece içe kapanık sistemli ve klasikti.
yaşamış ve 90 yıllık yaşamında her evreyi
Örneğin atölyesinde çalışma yaparken bile
sanat çalışmalarında renkler ve nesnelerin
saçları biryantinli, takım elbise, kravat ve
gizli dilini kullanarak sürrealizm, kübizm,
çalışma önlüğü kullanırdı. Farklı ülkelerdeki
fütirzm, dadaizmle karıştırarak yoruma açık
atölyelerinde de aynı titizlikle çalışırdı. Bir
düşünmeye iten eserler yaratmış bir
dönem 2 yıl sadece tuvallerini seyretmiş “iç
İspanyol sanatçıdır.
Sergi /SSM - Joan Miró Sergisi
etkilenir. İspanya’daki karışıklıklar ve savaş
Yazlık: Şehirlinin Kolonisi Y
azlık: Şehirlinin Kolonisi müstakil evlerden sitelere, Türkiye
kıyılarındaki yazlık ortamına dair detaylı bir araştırma. 5 Eylül-16
Kasım tarihleri arasında SALT Beyoğlu’nda Kalebodur’un desteğiyle
sergilendi. Sergide bir sahil beldesinde ev sahibi olma arzusunun
tetikleyicileri ve neticeleri ortaya konuluyor. Marmara, Ege ve Akdeniz
kıyılarındaki geçici şehirli evleri ile bu evler çevresinde oluşan hayatın günlük
dilde bir adı var: Yazlık. Yılda taş çatlasa üç ay kullanımda olan bu ortam,
1980’lerden itibaren Türkiye’nin orta hâlli aileleri arasında bir tatil biçimi
olarak modalaştı. Popüler kıyı beldeleri o günden bugüne suyu, yolu,
telefonu, bakkalı eksik bir taşradan tam teşkilatlı bir garip şehir uzantısına
dönüştü. Sergi kapsamında mimari, hukuki ve edebî kaynaklar temelinde
SALT Araştırma başta olmak üzere çok sayıda kurum arşivinden derlenen içerik, aile
arşivlerinden seçkiler, güncel saha araştırmaları ve sanatçı işleriyle desteklendi.
yürütülen araştırmalar, yazılı belge, çizim, fotoğraf, film, maket ve
mobilyadan oluşan çeşitli malzemeyle sergiye aktarıldı.
97
Gezi / Fransa - Paris
Paris Paris o la la!
N
ice sanatçının eserlerini üretmesinde ilham kaynağı olmuş, her
daim romantizmin ve aşkın başkenti sayılmış, entelektüel ruhun
izlerini her köşesine yansıtmış Paris; büyülü atmosferi ile yeni yıl için
düşlenen destinasyonların başında geliyor hiç şüphesiz… Noel’den
itibaren ışıltıyla örülü yapıları, görkemli caddeleri, yeni yıl süslerinin renk
cümbüşü bir rüyayı yaşıyormuş hissi veriyor.
Parislilerin ve turistlerin yeni yılı karşılamak için öncelikli tercihlerini;
şehrin en ünlü simgesi Effiel Kulesi önü ve Champs - Elysees (Şanzelize
Caddesi) oluşturuyor. Effiel Kulesi’nin hemen arkasından kalkan tekneler
ile Seine Nehri üzerinde gezinti, Champs-Elysees Bulvarı üzerinde
bulunan bar/kafelerde eğlence alternatif kutlamalar arasında yer alıyor.
Daha farklı ve lüks bir kutlama için Moulin Rouge tercih edilebilir. Ayrıca
noel sebebiyle kurulan “noel pazarlarında” sevdikleriniz için çeşitli
hediyeler satın alabilirsiniz.
Pont-Neuf Köprüsu.̈
Champs - Elysees (Şanzelize Caddesi)
98
Eyfel Kulesi
Hazırlayan: Sevda ŞANLI
ye
e
r
e
N im?
l
e
d
i
G
Yeme-içme kültürü açısından zengin Paris
şehrinde; kahvaltı anlayışı kruvasan eşliğinde
kahve ve meyveden oluşurken; dillere destan
kreplerini , Montparnasse bölgesinde rahatlıkla
bulabilirsiniz. Meşhur yemekleri SteakFrites’i (Biftek-Patates) deneyebilir, ünlü
makaronlarını La Duree’de tadabilirsiniz.
Opera Garnier.
Notre Dame Katedrali.
Cafe de Flore.
Paris, kültür-sanatı yoğunlukla
Denemeden geçmeyin
yaşayan şehirler arasında olması
diyeceğimiz diğer tatlar ise;
sebebiyle birçok güzel yapıyı, müzeleri,
sıcak çikolata (puding
parkları içerisinde barındırıyor. Özellikle
kıvamında bir tatlı),
görmeden dönmemeniz gereken yerlerden
Chez Hanna’da Falafel, leziz
bazıları; d’Orsay Müzesi, Louvre Müzesi, Notre Dame
Katedrali, Pont Neuf Köprüsü, Pont des Arts (Sanat
Fransız peynirleri için La Ferme
Saint Aubin. Vazgeçilmez
Köprüsü/Aşıklar Köprüsü), Ressamlar Tepesi, Opera
Fransız şaraplarının tadım
Garnier, Luxemburg Bahçesi, Sartre ve Hemingway gibi
noktası Saint Emilion ve Cote
ünlü yazarların müdavimi olduğu Cafe de Flore ile Cafe Les
Deux Magots ve tabii ki Disneyland.
duRhone bölgelerini de
ziyaret edebilirsiniz.
d'Orsay Müzesi
99
M
Hôtel
D'Aubusson
arcel Proust’un hikayelerinde geçen Saint-Germain-des-Prés’in kalbinde konumlanan Hôtel
d’Aubusson; kuşkusuz Paris’te olmanın tadına doyasıya çıkarabileceğiniz mekanlardan biri.
17. yüzyıldan günümüze kadar başarıyla korunan bu özel konak; Louvre ve Orsay Müzesi,
Notre-Dame, Sorbonne, Latin Mahallesi, Lüksemburg Bahçesi, Odeon Tiyatrosu gibi şehrin
simgelerine yürüme mesafesinde olmasıyla da cazip hale geliyor.
Konuk odalarında; orijinal kirişler, antika mobilyalar ve Burgonya taşından yapılmış devasa bir
şömine bulunuyor. Bazı süitler, dört direkli yatak içeriyor ve mermer heykellerin bulunduğu avluya
bakıyor. Zarif kahvaltı odasında her sabah eksiksiz İngiliz kahvaltısının sunulduğu Hôtel
d’Aubusson’nun binasında aynı zamanda Caz bar ve Café Laurent yer alıyor.
Adres: Hôtel d’Aubusson
33 Rue Dauphine
750006 Paris
Tel. : + 33 1 43 29 43 43
Fax : +33 1 43 29 12 62
[email protected]
100
Mesleki Yayın / Kitap
Mesleki Yayınlar
Değer Biçilemeyen Hazineler
Modern mimarlığın başyapıtı
MODULOR
Türkiye'nin Antik Kentleri – EGE
YEM Yayın, modern mimarlığın
Türkiye'den başka hangi ülkede bu kadar
çok sayıda ören yerini aynı coğrafyada
öncülerinden olan Le Corbusier’nin
görebilirsiniz? Bu soruyu çoğu insan kolaylıkla
başyapıtı Modulor’u yayımladı. Mimarlık
‘Hiçbir yerde’ diye yanıtlayacaktır. Bu kitap ikinci
tarihinde bir başyapıt olarak kabul
cevabın anlamlı olduğunu ortaya koyan
edilen ve mimarlıktan sosyolojiye,
kanıtlarla dolu. Antik kentlerde yaşam nasıldı, her Yazar: Devrim Erşen
şehircilikten siyaset bilimine pek çok
kent nasıl bir macera yaşadı, kent yaşamı nasıl
disiplini içeren geniş bir perspektifte
örgütlenmişti? Bütün bu sorulara oldukça
Dil: Türkçe
Yayınevi: Ekin Yayın
Grubu, 320 sf.
olan, uluslararası mimarlık alanında
Tarihten, arkeolojiden keyif almak isteyenlere
uzun yıllar üzerinde tartışılan kült kitap
kolay bulamayacakları bir kaynak kitap.
Modulor nihayet Türkçede.
Başka Kentler, Başka Denizler
Kavafis‘Yeni bir ülke bulamazsın, başka denizler
Yayınevi: İletişim Yay.,
463 sf.
Yazar: Murat Belge
Dil: Türkçe
102
yüzlerce tez, kitap ve makaleye konu
doyurucu yanıtlar bulacaksınız bu kitapta.
Yazar: Le Corbusier
Çeviri: Aziz Ufuk Kılıç
Editör: Bahar Demirhan
YEM Yayın
Eylül 2014
248 sayfa (1. Cilt: Modulor)
332 sayfa (2. Cilt: Modulor 2)
İstanbul’un Kaybolan Ahşap Konutları
15. ve 16. yy’dan günümüze Türk evi geleneğinin
bulamazsın...’ diyordu. Murat Belge gezi anılarında,
örneklerini eşsiz fotoğraf kareleriyle ölümsüzleştiren
çıktığı yolculuklarda bu çağrıyla nasıl karşılaştığını
kitap, bu tipolojiyi ve ortaya çıkardığı konut dokusunu
anlatıyor. Amerika’dan Orta Avrupa’ya, Balkan
gelecek kuşaklara aktaracak önemli bir belgeleme
ülkelerinden Mısır’a uzanan bu seyahatlerde,
çalışması olarak dikkat çekiyor. İki bölümden oluşan
sokaklarda yürüdüğünüzü hissetmek, oturup bir
kitabın birinci kısmında ahşap konut yapımının
caféde soluklanmak, başka kentler, başka denizler
tarihçesinden ‘Türk evi’ kavramını mimari ve yapım
ve bunların tarihleri ile bugünlerini keşfetmek
tekniği açısından anlatıyor. İkinci kısım ise Reha Günay
yerinizden kalkmadan mümkün. Belge’nin dediği
tarafından 1960 yılından günümüze kadar farklı
gibi ‘Başka Kentler, Başka Denizler hepimiz için
tarihlerde çekilmiş 4. 000’e yakın fotoğraf arasından
gerekli: hataları ve sevaplarıyla bu koca insanlığı
seçilen 200’ü aşkın siyah-beyaz fotoğrafla İstanbul
kucaklamak ve onunla özdeşleşmek için.
konut dokusunun izini semt semt sürmeye çalışıyor.
Yazar: Reha Günay
Yayınevi: YEM Yayın,
290
Dil: Türkçe
Kültür Sanat / Tiyatro
“Elimi kaldırıp bir çocuğu
ölüme gönderemem”
Suçlu, suçlu, suçlu... suçsuz’
19
yaşında birini elektrikli sandalyeye
seyirciyi 13. kişi olmaya itiyor. İster istemez
Serdar Orçin (3. Jüri) ve Kutay Kırşehirlioğlu’nu
götürecek kararı ne kadar sürede
metne dahil olup, kendi vicdani sorgulamanızı
(7. Jüri) söyleyebiliriz.
verirdiniz? Tanık ifadelerinin gerçekliğine ne
yapıyor, elde ettiğiniz veriler üzerinden “suçlu”
Oyunun dekoru hikayeyi yansıtmakta
ölçüde inanırdınız? İnandığınız kadarı,
veya “suçsuz” olarak taraf belirlemenizi sağlıyor.
başarılı. Küre şeklindeki konstrüksiyon yamuk
kararınızın “doğruluğuna” yeter miydi yoksa
Sistem gereği oy birliğiyle karar verilmesi
sütunlar, küreyle uyumlu eğimde bir kapı,
daha fazlası gerekli miydi? Belki de inandığınız
gereken davada 11 jüri genellikle tanıkların
uzunca beyaz masa ve sandalyeler, yazı tahtası,
şey aslında sizin ön yargınızdı...
kendinden emin verdikleri ifadeler nedeniyle
en güzel yanı da dışarıdaki havayı yansıtan
söz konusu genci suçlu bulurken, kafasındaki
fon… Bulutların oyun boyunca geçişi, fırtınaya
Reginald Rose tarafından yazılan hem film hem
şüpheler aydınlanmamış tek jüri suçsuz
döndüğü anlar hoş detaylar arasına giriyor.
de televizyon uyarlaması prestijli ödüller
yönünde oy kullanıyor ve davanın ayrıntılarına
Kostümlerin hepsi siyah ama, farklı tarzlarda.
kazanmış On İki Öfkeli Adam; Arif Akkaya’nın
inen bir süreç başlıyor.
Biraz daha özen gösterilebilirdi sanki.
İstanbul Şehir Tiyatroları’nın sahnelediği
yönetiminde seyirciyle buluşuyor. Oyun; on iki
104
Oyun dramaturjik olarak güzel ele alınmış;
On İki Öfkeli Adam, içinde bulunduğu durum
jüri üyesinin bir davadaki karar sürecini
oyuncuların karakterleri çözümlemesi gayet
ve odaklandığı konular itibariyle herkesin
anlatırken adalet, gerçek, yanılgı, tanık, şüphe,
yerinde fakat, 12 kişilik jüri ekibinde elbette öne
seyretmesi gereken bir oyun. Aralık ayı süresince
önyargı, öfke ve inanç kavramları üzerine
çıkan oyuncular var. Suçsuzluğu inatla dile
Muhsin Ertuğrul Sahnesi’nde olacak. Güncel
odaklanıyor. Karar süreci üzerinden adalet
getiren Ahmet Özaslan’ın (8. Jüri) yanı sıra Ali
program takibi ve bilet için: https://bilet.ibb.gov.tr
sisteminin çarpıklığı da gözler önüne seriliyor,
Gökmen Altuğ (10. Jüri), Gün Koper (5. Jüri),
Sevda ŞANLI
D
iyelim ki bir balo salonundasınız, konuklar geldi, kutlama birazdan
başlayacak. Şef batonunu tıklatıyor; dansçılar partnerleriyle
eşleşiyor ve orkestra en sevilen müziklerden oluşan bir seçki çalıyor…
İşte 40. yılını kutlayan Johann Strauss, tüm dünyada seyircileri mest
eden gösterisi ile İş Sanat’ta müzik, kahkaha ve dansın bir araya geleceği
Zorlu Center PSM 18-24 Ocak 2015 - 19.30-20.30-21.00
böyle muhteşem bir gece sunmaya hazırlanıyor.
Müziğin ve aşkın büyüsü
içinizi ısıtacak!
Şef ve piyanistliğin yanında komedyen olarak da kariyerini sürdüren
Rainer Hersch yönetiminde sahne alan Johann Strauss Orkestrası,
Avusturyalı soprano Kristy Swift’in katılımıyla Strauss ailesi ve Avusturyalı
dolu şovu ve görkemli dönem kostümleri giyen dansçılarla daha da
G
renklenecek bu özel gece; yeni yılı “gülerek” karşılamak için ideal.
ünlü opera sanatçılarını, sahne sanatlarının en saygın
Gösterinin biletlerini İş Sanat web sitesinden temin edebilirsiniz.
kuruluşlarından Royal Opera’nın global prodüksiyonuyla bir
bestecilerin unutulmaz vals ve polkalarını seslendirecek. Hersch’in mizah
Kültür Sanat / Müzik
2015’e ‘gülümseyerek’ başlayın!
Hazırlayan: Sevda ŞANLI
Strauss, Lehar ve Çaykovski’nin en sevilen eserleri…
rand Opera’nın en sevilen eseri La Bohème; İstanbul
Devlet Opera ve Balesi’nin yetenekli seslerini ve dünyaca
araya getiriyor! Hayat dolu Latin Mahallesi'nde yaşayan fakir
Şef:Rainer Hersch Soprano: Kristy Swift Dans: Johann Strauss Dansçıları Koreografi:Alexandra Worrall
sanatçıların kıt kanaat bir yaşam sürdüğü 1830'ların Paris'ini
yeniden canlandıran eser, Zorlu sahnesine taşınıyor. Puccini'nin
notaları, tıpkı Rodolfo ve Mimi'nin aşkında olduğu gibi hem
duygusal yoğunluğu hem de Paris toplumundan bir kesitin
bütün gürültü ve canlılığı ile resmedildiği bir renk cümbüşünü
içeriyor. Paris'in bohem ruhunu gündelik yaşamdan bir aşk
hikayesi ve eşsiz bir müzik ile anlatan bu romantik eser; yüzyılı
aşkın süredir dünyanın dört bir yanındaki dinleyicilerini
büyülediği gibi sizi de büyüleyecek. Biletler Zorlu Center PSM
web sitesinden temin edilebilir. Gösteri başlangıç saatleri,
günlere göre değişim göstermektedir.
YENİ YIL KONSERİ: Johann Strauss Galası & Reiner Hersch & Kristi Swift
İŞ SANAT / 7 OCAK 2015 – 20:00
Baş Karakterler
Mimi: Simge Büyükedes – Soprano Rodolfo: David Butt Philip – Tenor
Musetta: Madeleine Pierard – Soprano Marcello: ZhengZhong Zhou – Bariton
Orkestra: Lokal orkestraKoro: Lokal koroŞef: Cem Mansur
105
Kültür Sanat / Kitap
Y
irminci yüzyılın en önemli yazarlarından
olan Paul Thomas Mann yeni basımıyla
Yeni çıkan kitaplar
Dolandırıcı
Felix Krull’un İtirafları
okuyucularıyla buluşmaya devam ediyor.
Goethe’nin yapıtlarından etkilenen Mann,
Nietzche ve Schopenhauer’in
yayımladığı Dolandırıcı Felix Krull'un
İtirafları'nda, bir sahtekârın toplum
içindeki yükselişine tanık ediyor okuru.
Mann'ın bir dönemin ünlü otel hırsızı
düşüncelerinden faydalandı. Ailesini baz
yardımıyla yazgı düzeltilebilir; doğanın
Romanyalı Georges Manolescu'nun
alarak yazdığı Boddenbrook Ailesi’nin yanı
eksiği, ikincil doğamız olarak şekillenen
anılarından esinlenerek kaleme aldığı bu
sıra diğer kitaplarında da burjuvazinin
kültürün ve toplum hayatının içinde
son romanı, ancak sanatçıya bahşedilmiş
yozlaşmasını anlattı.
rahatlıkla
olabilecek türden bir hayal gücünü, ironik
Mann’ın ölmeden kısa bir süre önce
tamamlanabilir.
bir üslupla suçun konusu haline getiriyor.
yazdığı son yapıtlarından olan ‘Dolandırıcı
Böylece Krull, haksız
Mann'ın eserlerinde sanatçının oyun alanı
Felix Krull’un İtirafları’, Can Yayınları
olduğunu düşündüğü
olarak şekillenen gerçeklik ile görünüş
tarafından yeniden yayımlandı.
bir tesadüfle doğuştan
arasındaki ince sınır çizgisi, Dolandırıcı
kendisinden esirgenen
Felix Krull'un İtirafları'nda hile, düzen ve
karizmatik kişiliğiyle Felix Krull, doğanın
ufak ayrıntıyı,
entrika aracılığıyla ihlal ediliyor ve kolayca
cömert davrandığı şanslı azınlıktandır, ne
dolandırıcılık kariyerinin
ki bir eksiği vardır: Toplumsal statüsü,
basamaklarını hızla
yükselme kapılarını açmaya elverişli
tırmanarak telafi etmeye
değildir. Fakat hayal gücünün de
girişir.
Etkileyici dış görünüşü, tatlı dili ve
suça dönüşebilecek bir yaşantıya
n
an
M
as
om
Yazar: Th -Yadigar Eğit dönüşüyor. Dolandırıcı Felix Krull'un
Çeviri: Kasım y., 480 sf. İtirafları, ilk kez Türkçede.
Yayın: Can Ya
(Tanıtım Bülteninden)
Bütün Şiirlerinden Seçmeler - Rainer Maria Rilke
R
ainer Maria Rilke (1875-1926) 20. yüzyıl Batı şiiri sanatının
en büyük temsilcilerindendir. Orta Avrupa'nın
kozmopolit kültürünün doruk noktasına vardığı bir
dönemde yetişen Rilke bütün yaşamını ‘şiirde şiiri aramak’
uğraşına odaklar. 1899 ve 1900 yıllarında Lou Salome ile
birlikte Rusya'ya yaptığı iki yolculuk ve orada Tolstoy'la
tanışması bu arayışta önemli bir yer tutar. Rilke'nin şiirini
besleyen güçlü damarlardır. Bu seçki Rilke'nin Yaşam ve
Çeviri: Ahmet Cemal Şarkılar, Resimler Kitabı, Saatler Kitabı, Sancaktar Christoph
Otantik Snoplar
Yazar:Mehmet Rıfat
İş Bankası Yay., 128 sf. Rilke'nin Aşkı ve Ölümü Üzerine Bir Ezgi, Yeni Şiirler, Erken
Yapı Kredi Yay., 252sf.
Şiirler, İlk Şiirler, Duino Ağıtları ve Orpheus'a Sone adlı
kitaplarından Ahmet Cemal tarafından derlenmiştir.
106
Thomas Mann, ölmeden kısa süre önce
Otantik Snoplar
Marcel Proust’un Roman Karakterleri
Marcel Proust’un Kayıp Zamanın İzinde adlı
romanı bir ‘Kibarlar Âlemi Komedyası’dır. Otantik
Snoplar: Marcel Proust’un Roman Karakterleri adlı
bu kitap da söz konusu ‘Komedya’yı canlandıran,
yüksek aristokrasiye, büyük burjuvaziye ve
onların çevrelerine özgü ‘oyuncular kadrosu’nun
kimliklerini, heyecanlarını, aşklarını, ihtiraslarını,
kıskançlıklarını, sapkınlıklarını ve sanat tutkularını
ayrıntılarıyla gözlemliyor, inceliyor, yorumluyor.
Kültür Sanat / Sinema
SİNEMA TARİHİNE ADINI YAZDIRAN FİLMLER
Cinayeti Gördüm / Blow-Up 1966
Esra KARATAŞ
Cinayeti Gördüm / Blow-Up 1966
Yönetmen: Michelangelo Antonioni,
Senaryo: M. Antonioni, Toni Guerra,
Edward Bond, Oyuncular: David
Hemmings, Vanessa Redgrave, Sarah
Miles, Müzik: Herbie Hancock, Görüntü
yönetmeni: Carlo di Palma
Hayatımın Şansı
Samba
Gerçek kafamızın içindedir
ulio Cortazar'ın ‘Las Babas del Diablo’ hikayesinden
J
resimler ortadan yok olmuştur, kimseyi bu cinayeti
hareketle sinemaya aktarılan Cinayeti Gördüm/Blow up,
gördüğüne ikna edemez. Ortada bir cinayet olduğundan
sinema tarihinin kült filmlerinden biri. İtalyan yönetmen
şüphelenen izleyici yavaş yavaş Thomas’ın gerçeklik
Michelangelo Antonioni’ni imzasını taşıyan Cinayeti
algısından sorgulamaya başlar. Antonioni, Thomas’ın görme
Gördüm İtalya dışında çekilen ilk film olma özelliği taşıyor.
algısı üzerinde oynayarak izleyicinin de bir yanılsama
Antonioni’nin gerçeklik algısını mercek altına alıdığı film
içerisinde olduğunu söyler.
bizleri 1960’ların İngilteresi’ne götürüyor.
Thomas gerçekleri anlamlandırmak konusunda
Tanınmış fotoğrafçı olan Thomas, rastgele fotoğraf
yalpalarken, parkta olmayan bir tenis topuyla oynayan
çekmek için gittiği Maryon Park’ta iki sevgilinin bir ‘an’ını
pandomimcileri görür. Kendini bir anda tenis kortunun
fotoğraflar. Fotoğrafın çekildiği o ‘an’Thomas’ın kabusudur
içinde bulan Thomas, maçı izlemeye devam eder. Bizlerse
artık. Fotoğraflarının çekildiğini fark eden kadın, Thomas’tan artık olmayan tenis maçını izleyen Thomas’ı izleriz.
negatifleri almak için olmadık tekliflerde bulunur. Bu abartılı
Yönetmen Antonioni gerçeklik algımızla oynar;
tutumdan şüphelenen Thomas, negatifleri büyütünce
pandomimciler, tenis topu ve maç görünmez olur.
ortada bir ceset olduğunu görür. Thomas’ın bundan sonraki
Yönetmen, önce Thomas’ı parkta bir başına, ardından
hedefi cinayeti açığa çıkarmak olur. Fakat bir süre sonra
izleyiciyi bomboş bir parkla başbaşa bırakır.
Thomas gerçeklik algısını kaybeder. Ceset ve stüdyodaki
Yönetmen:Eric Toledano-Olivier
Senaryo: Eric Toledano, Olivier Nakache
Oyuncular: Omar Sy, Charlotte
Gainsbourg, Tahar Rahim, Izia Higelin
Gösterim Tarihi: 19 Aralık 2014
Film dediğin yanılsamadan ibarettir sadece.
İki Gün ve Bir Gece
Two Days, One Night
Yönetmen: Jean Pierre-Luc Dardenne
Senaryo: Jean Pierre-Luc Dardenne
Oyuncular: Marion Cotillard, Fabrizio
Rongione, Pili Groyne, Catherine Salee
Gösterim Tarihi: 26 Aralık 2014
107

SAYI37 - içmimari, tasarım ve yaşam kültürü dergisi

Transkript

Benzer belgeler

Kopenhag Tasarım Turu

Özgeçmiş - İstanbul Arel Üniversitesi

Broşür İndir

FAReWeLL CHAPeL ACQUACALDA BRAzıLıAn JOB

Türkçe Örnek CV - Gürhan Şüküroğlu

Tasarım ile İyi bir Dünya Yaratmak Mümkün mü? foto

T.C. Faruk Saraç Tasarım Meslek Yüksekokulu 3. Liselerarası Moda