tiy giy yap tek-1 - Güzel Sanatlar Fakültesi

DOKUZ EYLÜL ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ
DERS TANITIM FORMU
2012/2013
DERSİN ADI
TİYATRO GİYSİ YAPIM TEKNİKLERİ I
Dersin Düzeyi
DERSİ VEREN BİRİM
Yıl
Dönem
AKTS
TRS 2033
2
3
4
Haftalık Ders Saatleri
T
U
L
0
4
SAHNE SANATLARI BÖLÜMÜ- SAHNE TASARIMI ANASANAT DALI
ZORUNLU
DERSİ ALAN BİRİM(LER)
Ders Kodu
Zorunlu
BÖLÜM
SEÇİMLİK
SERBEST*
SEÇİMLİK
Dersin Öğretim Dili
TÜRKÇE
Verildiği Yer
Dersin Önkoşulu Olan Ders(ler)
Yok
Önkoşul Olduğu
Ders(ler)
Kontenjan (Min)
2
Kontenjan (Max)
10
Kontenjan (Min)
Kontenjan (Max)
Tiyatro Kostüm Uygulama
Atölyesi
TRS 2034
Dersi Veren Öğretim
Öğr. Gör. Gülşin ORAL
Elemanı/Elemanları
* Bölüm/Anasanat/Anabilim Dalı dışındaki fakültenin diğer birimlerine açılan ve ek kontenjan sınırı getirilen seçimlik dersler için geçerlidir.
DERSİN AMACI
•
•
•
Giyim, Giysi, Giyim sanatı ve Sahne Kostümü kavramlarının öğrenilmesi, kavramlara ilişkin ortak unsurların ve
farklılıkların irdelenmesi,
Gösteri sanatlarında sahne kostümünün özellikleri işlevi ve giysi sembolizminin gösteri sanatlarındaki yerinin ve
öneminin öğretilmesi,
Sahne Kostümü Tasarımcısını ve Tasarımını etkileyen, giysiyi yapmaya-uygulamaya yönelik uygulamaları (Giysi,
beden ve ölçü, Giyim öğeleri ve çeşitleri,Giysi parçaları ve çizimi, Basit dikim tekniklerini) yapma becerisi
kazandırılması amaçlanmaktadır.
ÖĞRENME ÇIKTILARI (5-8 arasında)
Bu derste verilen eğitim sonunda öğrencinin;
1.Giyim, giyim sanatı, giysi, sahne giysisi kavramlarının özelliklerini ve barındırdıkları farklılıklarını irdeleyebilmesi
2.Gösteri sanatlarında sahne kostümünün özellikleri, işlevi ve giysi sembolizminin gösteri sanatlarındaki yerini ve önemini
kavrayabilmesi
3- Giysi sembolizmine ilişkin unsurları gözeterek, sahne sanatları alanlarına yönelik “sahne kostümü” tasarlayabilmesi
4. Giysi tasarımını etkileyen “tasarımın uygulanabilirliliği ve gerçeğe dönüşebilme düzeyi” arttırma yeteneğini geliştirmeye
yönelik yetkinlik kazandırmayı hedefleyen,”Giysi, vücut ve ölçü kavramlarını çerçevesinde, Basit giysi yapma tekniklerini”
uygulayabilmesi, Sahne Sanatları alanında özel hünerleri geliştirebilmesi
5. Giysi terminolojisini öğrenerek, tasarladığı Sahne Kostümü uygulama veya uygulatma sürecinde, mesleğin ifadesinde
kullanılan “giysi terminolojisi” ni kullanabilmesi,
6.Sahne Sanatları alt yapısını oluşturacak sanatsal ve kültürel bilgi birikimine sahip olabilmesi
7. Sahne Sanatları alanında kuramsal bilgiyi uygulama alanlarında edindiği bilgiler ışığında değerlendirebilmesi,
beklenmektedir.
ÖĞRENME ve ÖĞRETME STRATEJİLERİ
Kavramlar sunuş tekniği ile aktarılacak, tüm kavramlar basılı görsel yayınlar ve Görüntü sanatlarının çeşitli ürünleri ile
örneklenerek (film, tiyatro) desteklenecektir.
Çizimsel uygulamalar ve basit dikim teknikleri, birebir uygulanarak aktarılacak, uygulamayı yaptırtma- deneyimleme tekniği
ile de bilişsel, duyuşsal ve psikomotor davranış kazandırılacak, Basılı yayınlar ve görüntü sanatlarındaki ilgili eserlerinden
kesitlerle örneklendirilecektir.
Ödevler de yapılandırılmış buluş tekniği ile takip edilecek, bulunması gereken ilke, kavram ve olası problemlerin çözümleri ile
ilgili veriler dersin eğitmeni tarafından verilerek, örnekler öğretim görevlisi tarafından organize edilecektir. Sorular sorarak
öğrencilerin ellerindeki verileri analiz etmelerine ve sonuca ulaşmalarına yardım edilecek.
ÖLÇME ve DEĞERLENDİRME TEKNİKLERİ
Değerlendirme için kullanılan teknikleri (X) olarak işaretleyiniz
Arasınav
Yoklama Sınavı (Quiz)
x
Ödev/Sunum
Proje
Laboratuvar
Final Sınavı
Derse Katılım
x
Diğer (atölye- sınıf içi öğrenmex
öğretme uygulamaları)
ORANI (%)
30
20
10
40
DEĞERLENDİRME YÖNTEMİ
1-Quiz-yazılı sınav
2- Öğrenci başarısının ve motivasyonun arttırılması, ödev yükünün azaltılması amacı ile; Atölyede-laboratuarda öğrenmeöğretme sürecinde yapılan sınıf içi uygulamalar, çizgisel ve dikim pratikleri Not ile değerlendirilecektir.
3-Ödevlerin değerlendirmesi “değerlendirme çizelgesi ile yapılacaktır.
4-Ders planına göre gerçekleşecek öğrenme-öğretme süreci içerisinde yapılan sınıf içi uygulamaları not ile değerlendirilecek,
değerlendirme için “ teknik değerlendirme çizelgeleri” kullanılacaktır.
DEĞERLENDİRME KRİTERLERİ
1-Quiz yazılı sınav olarak yapılacak, soru cevap tekniği kullanılacaktır.
2- Atölyede-laboratuarda yapılacak çizimsel uygulamalar ve dikim pratikleri, “teknik değerlendirme çizelgesi” ile
değerlendirilecek, “tekniğin uygulanabilme becerisi” ölçülecektir. Bu uygulamalar derste ilgili öğretim elemanının eşliğinde
gerçekleşecektir
3- Verilecek ödevler de ise;
Özgünlük, kaynak-veri taraması, sunum- ifade yöntemi, teknik ve estetik ölçütlerin içerdiği bir değerlendirme çizelgesi ile
değerlendirilecektir
DERS GERECİ [KİTAP, MAKALE ve DİĞER KAYNAKLAR]
Ana kaynak:
1-KİDD, Mary. 1996 “STAGE COSTUME” London.
2- COLES; Myra. 1995 “DİKİM TEKNİKLERİ”, Gaye Matbaacılık, Ankara, 1995
3- T.K.A.M, “Giyim Ve Giyim Öğeleri- Tekstik Konfeksiyon Ansiklopedisi”
4-ALDRICH, Wınıfred. 2000 “Metrik Sistemle Kalıp Hazırlama” MEB Yayınevi, Ankara
Yardımcı kaynaklar:
1- NUTKU, Özdemir. 1987. “Tiyatro Tarihi I-II” , İstanbul.
2- J.HUNNISET. 1991 “Perıod Costume For Stage And Screen:Patterns For Womens Dress 1500-1800”, Studıo
Cıty,Ca:Players Press,1991
3-J.ARNOLD, Mc Mıllıan. 1985 “Patterns Of Fasıon” , London.
4- IRELAND, Patrıck Johna , 2008. “New Encyclopedia Of Fashıon Detaıls” Page One Publishing Pte Ltd , 2008
5- “Period Costume for Stage&Screen” jean HunnisettPrinted in U.S.A
6- ANDERSON, Barbara& Cletus. “Costume Design”, Carnegie Mellon Universty.
Diğer ders materyalleri:
Moda Katologları, Performans Defile Görselleri, Gösteri Sanatlarına Ait Ürünler( Film, Dans, Opera, Tiyatro Vd)
Eğitmen:
1- Uygulama Katologları-uygulamalar
2- Dikim Teknikleri Katoloğu-uygulamalar
DERS POLİTİKASI VE KURALLAR
1.Dersin % 80 nine katılım zorunludur. Ve uygulamaların derste yapılması zorunludur.
2.Her türlü intihal girişimi ve fiili disiplin cezasıyla sonuçlanır.
3.Derse katılmamış olmak verilen ev ödevlerinin geç teslim edilmesi için geçerli bir mazeret olarak değerlendirilmeyecektir.
4. Tüm uygulamalar öğrencinin kendisi tarafından gerçekleştirilecektir.
5. Tüm uygulamalara ait malzeme ve materyal öğrenci tarafından temin edilecektir.
DERS PLANI
HAFTA
KONULAR
AÇIKLAMALAR
1.
Giriş. Genel Bilgiler. Ders İçin Gerekli Malzemeler ve Dersin İşleyişi Hakkında
Bilgilendirme
2.
Giyim, Giysi, Giyim Sanatı ve Sahne kostümü kavramları,
Giyimin insan için önemi, yeri ve tarih süresince ele alınış şekli, Giyimi etkileyen
faktörler ve Sahne Kostümü
3.
Sahne Kostümünün Özellikleri Ve Çeşitleri,
Giysi Sembolizmi Ve Gösteri Sanatında Kostüm
İnsan Vücudu Ve Ölçüler, Giysi-Vücut, Vücut-Düzlem İlişkisi
Giysi Türleri Ve Sınıflandırılması
4.
Giyim Ve Giyim Öğeleri -Çizim Uygulamaları
ROBA, KORSAJ çizimleri ve örnek Sahne Kostümü çizimi
5.
Giyim Ve Giyim Öğeleri -Çizim Uygulamaları
FIRFIR, PİLİ, PİLİKAŞE çizimleri ve örnek Sahne Kostümü çizimi
6.
Giyim Ve Giyim Öğeleri -Çizim Uygulamaları
KLOŞ, VOLAN- çizimleri ve örnek Sahne Kostümü çizimi
Yoklama Sınavı (Quiz)
7.
Giyim Ve Giyim Öğeleri -Çizim Uygulamaları
KOL ÇEŞİTLERİ çizimleri ve örnek Sahne Kostümü çizimi
8.
Giyim Ve Giyim Öğeleri -Çizim Uygulamaları
YAKA ÇEŞİTLERİ çizimleri ve örnek Sahne Kostümü çizimi
9.
Giysi Çiziminde Dikim Unsurlarının İfadesi
10.
Basit Dikim Teknikleri-
11.
Düz Dikiş Makinesi Dikim Eksersizleri
12.
Basit Dikim Teknikleri-
Pili, Pilikaşe
13.
Basit Dikim Teknikleri-
Fırfır, Büzgü
14.
Basit Dikim Teknikleri-
Fermuar Dikimi
15.
Atölye- sınıf içi öğrenme- öğretme uygulamalarının değerlendirilmesi
1- Giyim öğelerine ait çizim dosyası
2- Basit dikim uygulamaları
Basit El Dikişleri
DERS ÖĞRENME ÇIKTILARININ PROGRAM ÇIKTILARI İLE İLİŞKİSİ
PÇ
1
PÇ
2
PÇ
3
PÇ
4
ÖÇ 1
3
ÖÇ 2
3
PÇ
5
PÇ
6
PÇ
7
PÇ
8
PÇ
10
PÇ
11
PÇ
12
PÇ
13
PÇ
14
PÇ
15
PÇ
16
PÇ
17
PÇ
18
PÇ
19
PÇ
20
3
ÖÇ 3
3
ÖÇ 4
3
ÖÇ 5
3
ÖÇ 6
ÖÇ 7
PÇ
9
3
ÖÇ 8
TOPLAM
3
0
Desteklemiyor
12
3
3
1
Alt seviyede destekliyor
3
2
Orta seviyede destekliyor
3
Üst seviyede destekliyor
PROGRAM ÇIKTILARI (en fazla 20 tane)
PÇ 1.
PÇ 2.
PÇ 3.
PÇ 4.
PÇ 5.
PÇ 6.
PÇ 7.
PÇ 8.
PÇ 9.
PÇ 10.
PÇ 11.
PÇ 12.
PÇ 13.
PÇ 14.
PÇ 15.
PÇ 16.
PÇ 17.
PÇ 18.
PÇ 19.
PÇ 20.
Genel Sahne Sanatları ve sanat dalları olan Oyunculuk, Tasarım ve Dramatik Yazarlık/Dramaturgiye
yönelik teorik ve kuramsal bilgiye sahip olmak
Sahne Sanatları ’nın ilgili alanlarına yönelik temel oyunculuk, tasarım ve yazarlık/dramaturgi bilgisi ve
uygulama konusunda yeterli teknik bilgi ve donanıma sahip olmak
Sahne Sanatları alanında kuramsal bilgiyi uygulama alanlarında edindiği bilgiler ışığında
değerlendirebilmek
Sahne Sanatları alt yapısını oluşturacak sanatsal ve kültürel bilgi birikimine sahip olmak
Sahne Sanatları ilişkin yenilikçi, çağdaş yaklaşımlar hakkında bilgi sahibi olmak
Sahne Sanatları alanında özel hünerleri geliştirebilmek
Alanında yaygın olarak benimsenmiş teknik donanım; Sahne, Işık, Dekor, Kostüm, bilgisayar yazılımları ile
birlikte bilişim ve iletişim teknolojileri konusunda bilgi sahibi olmak ve bunları tasarlama ve üretme
sürecinde etkin olarak kullanabilmek
Yaratıcı, özgün, estetik değerler taşıyan, yenilikçi uygulamalar, oyunlar yaratma ve sunabilme,
sahneleyebilme becerisine sahip olmak
Sahne Sanatları alanında edinmiş olduğu teorik bilgileri kullanarak, uygulamalarını izleyicisi ile
buluşturabilmek
Tasarım ve üretim aşamasında problem çözebilmek, eleştirel bir bakış açısına sahip olmak ve çözüm
üretebilmek
Alanı ile ilgili uygulamalar için çağdaş teknikleri ve donanımları kullanabilmek
Alanı ile ilgili farklı yöntemleri kullanarak uygulama/tasarım yapabilmek
Alanında ve disiplinler arası alanda bireysel sorumluluk alabilmek, karar verebilmek, bireyleri ve takımları
yönetme ve yönlendirme becerisine sahip olabilmek ve tek başına/ takım içinde verimli olarak
çalışabilmek
Bilimsel araştırma sürecini ve sonuçlarını farklı görsel ve gösterimsel sunum biçimlerine (rol, sahne,
makale, tez, bildiri vb.) aktarabilmek ve sunabilmek
Metin, oyun analizi yapabilmek, yeni metin, oyun yazabilmek, sahne tasarımını yapabilmek ve oyunculuk
yöntemlerini denemek ve bu alanlarda araştırma çalışmalarında yer alabilmek
Sahne Sanatları alanında ticari ya da beğeni kaygısı olmaksızın girişimcilik bilgisine sahip olmak ve risk
alabilmek
Yazılı ve sözlü iletişim kurabilmek, kendini ifade edebilmek, zamanını
planlayabilmek ve etkin yönetebilmek
Hayat boyu öğrenmenin önemini benimseyerek, bilim-sanat-tasarım- teknoloji ve çağdaş konular
hakkında gelişmeleri izleyerek kendini geliştirebilmek
En az bir yabancı dili B1 düzeyinde etkin olarak kullanabilmek, yazılı ve sözlü iletişim kurabilmek
Toplumsal ve bilimsel etik değerlere sahip öğrenci yetiştirebilmek.
İŞ YÜKÜ [AKTS] TABLOSU
Derse İlişkin Etkinlikler
Sayısı
Süresi
(saat)
Toplam İş yükü
(saat)
3
4
12
4
44
Ders içi etkinlikler
Ders anlatımı
Uygulama (Atölye çalışması, Laboratuvar vb.)
11
Sınavlar (Sınav ders saatleri içerisinde gerçekleştirilirse, söz konusu sınav süresi ders içi etkinliklerden düşürülmelidir)
Final Sınavı
1
4
4
1
1
1
2
3
6
Final sınavına hazırlık
1
3
4
Diğer kısa sınavlara hazırlık
1
3
3
Ödev hazırlama
2
4
8
9
2
18
Vize Sınavı
Diğer kısa sınav vb.
Ders dışı etkinlikler
Haftalık ders öncesi/sonrası hazırlıklar (ders
materyallerinin, makalelerin okunması vb.)
Vize sınavına hazırlık
Sunum hazırlama
Atölye, Laboratuvar vb. kapsamındaki çalışmalar
Diğer (lütfen belirtiniz)
Toplam İşyükü (saat)
Dersin AKTS Kredisi [Toplam İşyükü (saat) / 25]
100
4